勵潔丹

摘要：艾瑟·拉斯克—許勒作為表現(xiàn)主義的非典型女詩人之一，其詩歌在對當時社會和市民階層進行抨擊的同時，與其他表現(xiàn)主義詩人相比，更突出的是其作品中流露的自我矛盾、悲觀、充滿宗教神秘和死亡氣息的生存困境及沉溺孤獨、逃避的心理?；诖?，主要以許勒的《逃離世界》為切入點，重點分析其作品中面對生存困境時的自我束縛、逃避的心理情感特征。

關鍵詞：生存困境；表現(xiàn)主義；自我束縛；逃避

中圖分類號：I106.2文獻標志碼：A文章編號：1001-7836（2014）10-0115-03

艾瑟·拉斯克—許勒常被視作德國表現(xiàn)主義詩人的先驅，也是近現(xiàn)代德國具有廣泛影響力的女詩人之一，本恩（Gottfried Benn）甚至認為她是“德國迄今為止最偉大的女詩人”[1]171。其主要作品有詩歌集《冥河》（1902）、《第七日》（1905）、《我的奇跡》（1911）、《希伯來敘事詩》（1920）、《協(xié)奏曲》（1931）以及《我的藍色鋼琴》（1943）等。許勒雖然常被歸納到表現(xiàn)主義詩人行列，但其作品卻與其他表現(xiàn)主義詩人存在不少差異，布克（Theo Buck）在其《拉斯克-許勒及其“逃離世界”》（2010）中認為，其作品雖然也在控訴當時時代和社會的冷酷殘忍，但卻沒有其他作家的嚴苛冷漠，而是更多地表現(xiàn)了個人的內在情感，尤其是面對殘酷的現(xiàn)實時，許勒表現(xiàn)的不是抗爭意識，而是在社會、情感、生活等生存困境中的自我逃避和自我束縛，尤其是其作品中一個個充滿東方神秘色彩的幻想世界成了其避難所，詩人在這種充滿和諧的幻境中尋找愛和慰藉[1]172。馬提尼（Fritz Martini）（《艾瑟·拉斯克—許勒：創(chuàng)作和信仰》（1965））和布克的觀點不謀而合。而許勒詩歌中表現(xiàn)的面臨生存困境時的情感一方面與其女性角色相關，另一方面也是由其猶太出身、坎坷的身世和當時的時代背景決定的。

雖然許勒被許多國外學者視為表現(xiàn)主義的非典型女詩人之一，但其在國內至今為止卻仍然鮮為人知，除了北京理工大學的姜愛紅教授有《孤獨者的森林——德國現(xiàn)代女詩人艾瑟·拉斯凱—許勒及其詩歌》（1998）、《情感，語言和形象的完美結合——艾瑟·拉斯凱—許勒的詩歌：一塊古老的西藏地毯》（1999）等研究論文和專著，以及重慶大學出版的譯著《拉斯克—許勒詩選》等外，對其個人及作品進行的推介和研究不多，無論是從許勒在當時德國文壇的影響，還是其在之后德國文學史上的地位來說，這都是有些可惜的。

因此，推介許勒及其作品并研究其作品特點，一定程度上具有非?，F(xiàn)實且重要的意義。本文主要著重介紹許勒及其詩歌中的主要創(chuàng)作特點，同時挑選其《逃離世界》進行鑒賞，重點分析其作品中面對生存困境時的自我束縛心理和逃避情感。

一、艾瑟·拉斯克—許勒

艾瑟·拉斯克—許勒（1869—1945）來自伍珀塔爾—埃爾伯菲爾德一個已經被德國市民文化同化了的富有的猶太家庭。作為家里的幼女，許勒自小受到寵愛，性格桀驁孤僻，11歲時因病輟學在家接受母親的教育，在溫馨的家庭氛圍中享受親情。但好景不長，許勒13歲時，其最愛的兄長去世，1890年其父過世，而最疼愛她的母親也在7年后離世。母親的過世對當時的許勒而言就像是被驅逐出了天堂。童年也是她一生中最安穩(wěn)、溫馨的歲月，因此也成了其之后作品中不斷被追憶的主題。

1894年，許勒嫁給了柏林醫(yī)生貝爾托特—拉斯克，遷居柏林，在1899年生下愛子保羅，同時，其首部詩集《冥河》于1902年出版。但許勒的第一段婚姻沒有持續(xù)多久，不拘世俗、桀驁不馴、充滿幻想的許勒無法忍受保守不變的小市民生活，1903年4月，她與首任丈夫離異。11月，她與作家、音樂人格奧爾格·列文結婚，許勒稱列文為赫爾瓦爾特·瓦爾登，而后者則以該名作為表現(xiàn)主義文學的先驅人物揚名德國文學藝術界，但第二段婚姻也只持續(xù)了不到十年。

那時的許勒過得是窮困潦倒、漂泊不定的藝術家生活，主要依靠友人的接濟過活。但她也認識了不少志同道合的友人，尤其是被她稱作“圣彼得”的彼得·希勒（Peter Hille）、卡爾·克勞斯（Karl Kraus）、弗蘭茨·馬爾科（Franz Marc）、戈特弗里德·本恩（Gottfried Benn）等。期間，許勒發(fā)表了大量的作品，包括其最著名的詩歌、散文等，憑借詩集《我的奇跡》，許勒被視作德國表現(xiàn)主義詩人的先驅之一。但1927年愛子保羅的去世，以及不少友人在一戰(zhàn)中的離世，令許勒遭受了較大的打擊，在文壇沉寂了一陣，之后晚期的作品風格也有了轉變。

1932年，在贊譽和詆毀聲中，許勒與理查德·彼凌格爾（Richard Billinger）共享了克萊斯勒獎，一方面，有些人認為她的作品具有超越時代的意義，杰出的語言天賦，而另一方面，有些人（比如卡夫卡）則認為許勒太過無病呻吟。無論如何，這一榮譽對許勒而言都太過突然，同時，由于日益加劇的國家社會主義，許勒的生命和創(chuàng)作都受到了威脅，德國不再是安全之所，她被迫流亡瑞士。但在瑞士，她被禁止工作，得不到長期居留許可，以至于居無定所。在此期間，許勒三次前往其夢想中的圣地巴勒斯坦，那個她日思夜想的耶路撒冷，于她而言就像是孩提時代安穩(wěn)的港灣，是童話般的幻夢世界，也是流亡生涯中所追求的彼岸的避難所。1945年，在第三次前往巴勒斯坦的旅途中，許勒因病獨自亡于耶路撒冷。

二、許勒詩歌創(chuàng)作特點簡介

許勒的一生滿是痛苦、孤獨和無家可歸的經歷，愛情、死亡和宗教成了其詩歌創(chuàng)作中的三大主題。一般人們習慣于把許勒的詩歌分成早、中、晚三個時期，其中1905年之前的為早期詩作，1905年至1927年為中期，1927年之后為晚期[2]。與中晚期的詩歌相比，許勒早期的作品中（比如《冥河》集）情感更為豐沛激烈，多會運用青春、愛情等美好的場景，富于浪漫色彩；在中期作品中（比如《我的奇跡》）形成了其之后較為穩(wěn)定的詩歌創(chuàng)作風格，她采納得更多的是韻律不規(guī)則的非押韻抒情詩，畫面跳躍不定，抽象和具象結合，把不同的場景解構又重新糅合建構起來，情感深沉、濃烈；而晚期的作品則多出現(xiàn)宗教色彩的主題，語言的運用打破常規(guī)，更多地專注于個人情感，富有冥想色彩。馬提尼（Fritz Martini）認為，隨著許勒年齡的增長，她的創(chuàng)作語言風格轉變更為明顯，在表現(xiàn)現(xiàn)實時，越來越多地用到超驗的神的力量，原本是主觀愿望和夢想的詩歌創(chuàng)作越發(fā)充滿宗教色彩，人類、塵世和神結合在了一起[3]。endprint

許勒的詩歌創(chuàng)作風格與其個人生活經歷和態(tài)度緊密相關。面對當時表現(xiàn)為自信滿滿、實際卻腐朽脆弱的市民社會，她選擇的不是妥協(xié)，不是冷漠嚴苛的抗爭，而更多的是心理情感上的反抗，這種反抗最大的體現(xiàn)便是她的生活方式和婚姻生活，但這同時也意味著，作為女性，她也失去了自己所尋求的安全感和溫暖，只能在創(chuàng)作中去尋求依存。脫離世俗束縛使得許勒獲得了更多的自由獨立，極端的個人主義卻也使得她太過超越時代，在當時得不到大眾的理解，也遭到了不少排斥。同時，身為猶太女性，在國家民族主義日益暴漲的社會氛圍中，在反抗帶來的流離失所，在親人友人不斷離去的痛苦孤獨中，許勒的中晚期作品更多地關注的是死亡和宗教，同時，她也在猶太教中尋找生存的力量。脫離了世俗的角色設定，女性和猶太教成了她創(chuàng)作的新表現(xiàn)，在幻想的孩提時代般的天堂中，許勒逃避著現(xiàn)實中令之失望痛苦的事實。這也使之不同于其他表現(xiàn)主義者們的訴求，他們多要求做出巨大的社會改革，其呼號和抗議更為激進嚴苛。而許勒的詩歌，尤其是中晚期的詩歌中，她也在與社會對抗，用自己的幻想世界和周圍的種種現(xiàn)實抗爭，但其中更多地表現(xiàn)為幻想、極度敏感、藐視現(xiàn)實、生活的恐懼、思鄉(xiāng)、厭世等情節(jié)，比如在《逃離世界》中，許勒寫道：“我想要進入無邊無際/退回到我自己/…/喔，我正在你們中間死去！因為你們正用你們把我扼殺。/我想在我的四周繃緊絲線—/…/以便逃離/朝著我自己的方向！”這一方面自然與當時的社會、時代相關，另一方面，更多地與其女性角色、猶太背景和個人生活經歷有關。下文將簡要分析《逃離世界》一詩，這首詩也是許勒及其作品基本傾向的縮影，其中，詩人面對生存困境時自我束縛、逃避的情感心理可見一斑。

三、《逃離世界》賞析

逃離世界

我想要進入無邊無際

退回到我自己，

我靈魂的秋水仙

已然盛開，

或許—回去已經太遲！

喔，我正在你們當中死去！

因為你們正用你們把我扼殺。

我想在我的四周繃緊絲線—

結束紛亂！

充滿迷惑，

使你們不知所措，

以便逃離

朝著我自己的方向！

詩歌標題“逃離世界”本身就引人深思，這首詩的創(chuàng)作時期約在1900年左右。從語言結構來看，詩歌中的語義順序很不規(guī)則，尤其是最后第三個句子由三個句子成分構成了六行詩句，顯得語句結構復雜，但陳述的目標和內容卻十分明確。這也是許勒詩歌語言中的特色。語言組織結構獨特，但單詞、詞組和句子成分、句子卻是連貫組織起來的，其中勾勒了形象的圖景，比如“秋水仙”“絲線”等，用了不少象征意象和比喻，使得全詩充滿了藝術感，也更為強烈地表現(xiàn)了詩中主體的情感內涵。

盡管許勒在詩中似乎對現(xiàn)實世界進行了批判，但這些都不過是幻想世界的組成部分，詩中的自我主題和極端的反抗心理，反抗中表現(xiàn)出來的逃避和自我束縛心理，帶來了強烈的情感效應。全詩中貫穿了尖銳痛苦的基調。標題就宣告了詩人在外界的束縛中追求的并非打破桎梏，而是回歸自我，逃往自己的內心深處，她要維護的是自己絕對的主體性，自我的個體盡管很小，但從宗教角度來看，小我也是無邊無際的大我，所以，詩人對于退回自身的訴求針對的盡管只是自身，但同時也是“無邊無際”。失敗的婚姻，離去的親人，窒息的社會環(huán)境，流離失所的日子，面對這樣的生存困境，“我靈魂的秋水仙已然盛開”，那秋水仙不就是詩人所追求的精神獨立和絕對自我嗎？許勒所經歷、生活的現(xiàn)實在扼殺詩人，面對令人反感的世界，面對生存的困境，她想要捍衛(wèi)自身的主體性。有人選擇積極對抗，但在那個時代，現(xiàn)狀卻仍是由“你們”決定的，對抗往往便是失敗，所以，為了在社會環(huán)境和自己主張的生活、藝術的對立中尋求歸屬感，不是抗爭，便是融入，不是生，便是死，而許勒的選擇則是把自己孤立于這個世界，“我想在我的四周繃緊絲線?！庇眠@種自我束縛來迷惑他人，逃離現(xiàn)狀，讓“你們”對我無可奈何，讓我“逃離”到“自己的方向”。因為她無法改變現(xiàn)狀，所以，這位反抗者只能被絕對地孤立，而在冷酷無情的現(xiàn)實中，詩人自己渴求的也是絕對的孤獨，她別無出路，只有在追求自身幸福的過程中走向孤獨沉寂。該詩最后五行中激烈而富有張力的詩句形成了全詩的高潮，在實現(xiàn)目標后，戛然而止，而“朝著我自己的方向”也成了許勒的人生格言，這同時也意味著自由和解脫，但由此付出的代價便是絕對的孤獨。

這種逃離自我、逃避現(xiàn)狀的態(tài)度是許勒對世界、對生存困境進行抗爭的獨特的戰(zhàn)斗方式，她用回歸自我的反抗方式宣告自己拋棄所有曾被迫接納的一切，只追求自己的訴求，言辭激烈，情感豐沛。而這種訴求和表達方式也使得許勒的詩歌與其他表現(xiàn)主義詩人有了最大的區(qū)別。

四、結語

可見，作為表現(xiàn)主義的代表詩人之一，許勒詩歌中更為突出的還是其自身創(chuàng)作中，不同于其他表現(xiàn)主義作家反抗方式的自我回歸性和孤獨追求，這種面臨生存困境時的心理情感，一方面與其猶太女性角色相關，另一方面也是由其坎坷的身世和當時的時代背景決定的。

參考文獻：

[1]Buck T. Streifzuege durch die Posie-von Klopstock bis Celan[M].Koeln： Boehlau，2010：171-180.

[2]姜愛紅.孤獨者的森林——德國現(xiàn)代女詩人艾瑟·拉斯凱—許勒及其詩歌[J].外國文學，1998，（2）：62-66.

[3]Martini F. Else Lasker-Schueler.Dichtung und Glaube. In：Hans Steffen （Hrsg.）：Der deutsche Expressionismus.Formen und Gestalten[M].Goettingen：Vandenhoeck & Ruprecht，1970：5-24.endprint