王正偉

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫凝聚了中華民族的智慧，是經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間積淀下來的傳統(tǒng)性藝術(shù)，體現(xiàn)了我國(guó)人民的才能、智慧與辛勤，是我國(guó)的珍貴財(cái)富。中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中意境的創(chuàng)作占據(jù)著主要地位，是藝術(shù)界的最高境界，也是古往今來我國(guó)繪畫藝術(shù)家們的追求目標(biāo)。本文主要介紹了意境在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的體現(xiàn)，并分析了影響中國(guó)繪畫意境的主觀因素和客觀因素。

關(guān)鍵詞：繪畫的意境；主觀影響因素；客觀影響因素

0 引言

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)的是意境美，通過意境欣賞者能夠領(lǐng)會(huì)到畫中之情、畫中之景。例如，身臨其境一般，感受畫家的所思所想，使得欣賞者與作者達(dá)到視覺上的共鳴。畫中所具有的獨(dú)特意境需要借助一定的意象來表現(xiàn)出來，使得創(chuàng)作者的思想情感能夠得到傳達(dá)，從而實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作的目的。一般，評(píng)價(jià)一個(gè)繪畫作品是否具有藝術(shù)美，是通過判斷該作品是否具有意境來評(píng)價(jià)的。這也是判斷一個(gè)中國(guó)繪畫作品是否成功的重要因素。

1 中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中意境的體現(xiàn)

創(chuàng)作者通過靈活使用藝術(shù)技巧創(chuàng)作出滿足自己內(nèi)在精神需求的充滿畫面意境的藝術(shù)作品。[1]意境使得中國(guó)繪畫具備了二重結(jié)構(gòu)的審美意識(shí)，體現(xiàn)的是主觀精神并再現(xiàn)了客觀事物藝術(shù)，將情與景、意與境相互統(tǒng)一，構(gòu)成中國(guó)繪畫的意境美。中國(guó)繪畫意境不僅表現(xiàn)除了繪畫者繪畫時(shí)的情與景，同時(shí)還表現(xiàn)出了藝術(shù)家的審美觀念以及審美理想，體現(xiàn)的是作者的思想感情。創(chuàng)作者將自己的內(nèi)在精神與藝術(shù)技巧巧妙地結(jié)合起來，創(chuàng)作出具有畫面意境的優(yōu)秀作品。宋初畫家王曉和李成共同完成的《讀碑窠石圖》作品中，描繪的是一位騎士因在旅途中看見古碑而停下來仰觀的故事。畫面中廣闊無(wú)垠的原野，荒寒貧瘠的土地，在古碑旁邊盡是枯藤老樹昏鴉，隨呈現(xiàn)的是一副蕭條的景色，但是這些生物卻依舊頑強(qiáng)的生長(zhǎng)著。作者通過借助整幅的景物畫面來表達(dá)自己的思想感情，烘托了作者的內(nèi)心世界，體現(xiàn)了頑強(qiáng)而又堅(jiān)韌的精神。欣賞者結(jié)合景色的描寫，聯(lián)想到無(wú)情歲月的流逝，不禁潸然淚下，這是一幅感人的作品，通過欣賞作者對(duì)景色的描寫，體會(huì)人物的思想感情。北宋有畫家使用筆蘸水墨，橫落紙面的方法，借助墨與水的相互滲透作用，營(yíng)造一種模糊的效果，來體現(xiàn)江南的煙云彌漫、雨霧迷蒙特點(diǎn)，體現(xiàn)的是平淡天真、意趣高古的意境。[2]此畫法拓寬了中國(guó)山水畫的繪畫技巧，寓情于景，情景交融，將山水畫的另一番意境呈現(xiàn)在欣賞者面前。例如，《九峰雪霽圖》中采用的也是類似的創(chuàng)作方法，畫家借地為雪，利用絹素潔白的質(zhì)地，用精湛的繪畫技巧將進(jìn)屋的輪廓熟練的勾勒出來，再以淡墨暈染出天空水面。整個(gè)畫面借助水、墨形成的模糊效果，呈現(xiàn)出復(fù)雜的雪景，體現(xiàn)出蕭條淡泊的意境，符合文人繪畫的意趣。再如，由元代的黃公望所畫的山水畫，其筆墨散發(fā)著蕭散清逸、秀潤(rùn)淡雅的氣韻，從作品中感受到由不同的筆墨繪畫所帶來的不同山川形貌之美，體會(huì)到畫家想表達(dá)的意境。

2 繪畫中構(gòu)成意境的主觀因素

作品的意境美要有創(chuàng)作者的情感和審美情趣等主觀因素的參入，繪畫中構(gòu)成意境的主觀因素有情景交融因素、畫家立意因素、想象聯(lián)想學(xué)說因素以及哲理蘊(yùn)含學(xué)說因素等，以下對(duì)前兩種影響因素展開分析。

（1）情感交融。畫家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，需要具有一定的生活體驗(yàn)和感悟基礎(chǔ)，才能確保所創(chuàng)作出的作品能夠充分表現(xiàn)出自己的思想感情。將自己的親身體驗(yàn)和感悟融入作品中，這是形成影響繪畫意境的情感交融因素，需要加強(qiáng)對(duì)繪畫創(chuàng)作者的技術(shù)訓(xùn)練，不斷提高他們的繪畫技巧，為創(chuàng)作出具有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫特色的作品。創(chuàng)作過程中創(chuàng)作者應(yīng)理清自己的思想感情，確保所創(chuàng)作出的繪畫作品中所體現(xiàn)的意境能夠充分表達(dá)出作者的思想感情?？山梃b繪畫大石門的成功經(jīng)驗(yàn)，時(shí)刻注意大師們是如何在畫中表現(xiàn)自己的思想感情的。在訓(xùn)練情感表達(dá)過程中，應(yīng)加強(qiáng)自身對(duì)思想感情表達(dá)的深刻體驗(yàn)，感悟到繪畫創(chuàng)作的精髓，不斷提高自身的藝術(shù)鑒賞能力，從而提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，有助于創(chuàng)造出具有強(qiáng)烈感情色彩的繪畫作品。[3]畫家有必要將自己的經(jīng)歷和情感相互配合，從實(shí)際生活中不斷豐富自身的感受，在生活中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作靈感，并積累自己對(duì)生活的感悟，確保創(chuàng)作出異于他人且內(nèi)涵豐富的優(yōu)秀繪畫作品。

（2）作品的立意。繪畫創(chuàng)作者通過借助作品中所表現(xiàn)出來的意境來表達(dá)自身的思想感情。欣賞者在欣賞繪畫作品時(shí)，由作者所創(chuàng)作的作品將觀眾帶入特定的意境，使得欣賞者能夠如身臨其境一般感受作者的思想感情。欣賞者的感受效果與作者的實(shí)際能力水平以及對(duì)創(chuàng)作作品的立意有關(guān)。繪畫作品中意境的體現(xiàn)主要與作者對(duì)生活的感悟以及對(duì)美的感受有關(guān)，這些因素都有可能導(dǎo)致創(chuàng)作者對(duì)作品提出不同的立意，同一繪畫作品中很有可能表現(xiàn)出不同的意境效果，這與創(chuàng)作者的立意有著緊密的聯(lián)系。例如，在一幅描繪了廣闊無(wú)

垠的原野中，還有著老樹以及荒草，對(duì)于向往自由的創(chuàng)作者而言，表現(xiàn)的是向往大自然無(wú)憂無(wú)慮、自由自在的生活的向往之情；而對(duì)于一些心情低落的創(chuàng)作者而言，這幅景象很有可能是想表達(dá)自己懷才不遇的悲涼之感。這就是由于創(chuàng)作者立意上的不同而導(dǎo)致的意境的差異。[4]由此可見，對(duì)于相同繪畫作品，可能會(huì)由于創(chuàng)作者立意的不同使得作品表現(xiàn)出不同的意境效果。

3 繪畫中構(gòu)成意境的客觀因素

繪畫的構(gòu)圖、虛實(shí)、空間、色彩、光影等構(gòu)成畫面的客觀因素，使意境的營(yíng)造手法就變得更加豐富起來，體現(xiàn)在畫面當(dāng)中便使畫家營(yíng)造出不同的意境之美。

（1）構(gòu)圖因素。創(chuàng)作者通過構(gòu)圖來將想表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行科學(xué)合理的比例分配，盡量做到突出重點(diǎn)，以使得欣賞者能夠體會(huì)到作者的思想感情。通過構(gòu)圖創(chuàng)作出來的作品富有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力，起到感染欣賞者的目的。構(gòu)圖體現(xiàn)的是藝術(shù)形式美，一般說來，構(gòu)圖需要綜合考慮創(chuàng)造者的思想感情、題材等，統(tǒng)一安排好所需要繪畫的內(nèi)容與形式，最終實(shí)現(xiàn)自己的目標(biāo)。在構(gòu)圖過程中一般應(yīng)注意以下幾個(gè)問題：第一，應(yīng)明確畫面主題圖形的位置。第二，理清主題圖形與非主題圖形在位置上的關(guān)系。第三，理清圖形與畫面底形的位置之間的關(guān)系。創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作前必須進(jìn)行構(gòu)圖工作，確保能夠統(tǒng)籌掌握畫面應(yīng)具有的結(jié)構(gòu)，以便正確傳達(dá)出自己的思想感情，不至于欣賞者在欣賞時(shí)出現(xiàn)理解作者思想感情的偏差。否則，無(wú)法做到情景交融的作品是不能夠使得欣賞者動(dòng)容的。由此可見，繪畫創(chuàng)造者需要認(rèn)真思考對(duì)作品的構(gòu)圖，在成功分掌握好作品的基本構(gòu)想之后，才能開始創(chuàng)作。構(gòu)圖的合理與否直接影響繪畫作品的成敗，也關(guān)系到是否能夠充分體現(xiàn)出創(chuàng)造者的審美品位以及藝術(shù)修養(yǎng)。[5]endprint

（2）空間因素。繪畫創(chuàng)作者應(yīng)結(jié)合現(xiàn)實(shí)事物、自身的繪畫技巧以及獨(dú)特的審美觀念，確定出需要?jiǎng)?chuàng)作的作品的造型。確定了作品的基本造型，也就確定了構(gòu)成作品畫面的基本空間結(jié)構(gòu)，從而能夠創(chuàng)造出的具有個(gè)人特色的藝術(shù)形象。欣賞者在享受由靜態(tài)繪畫作品所帶來的審美感受的同時(shí)，也能體會(huì)到作者主要表達(dá)的思想感情。繪畫創(chuàng)造者通過展現(xiàn)繪畫造型藝術(shù)，來表達(dá)自身對(duì)生活的體驗(yàn)感悟。由此可見，繪畫造型藝術(shù)對(duì)藝術(shù)作品的審美取向具有極其重要的意義。

（3）虛實(shí)因素。創(chuàng)作繪畫作品需要借助創(chuàng)作者的想象力以及其對(duì)生活的真實(shí)體驗(yàn)，是一種虛實(shí)相結(jié)合而創(chuàng)作出的作品。在創(chuàng)作繪畫作品時(shí)想象力比知識(shí)更加重要，知識(shí)借助一定的基礎(chǔ)知識(shí)和繪畫技巧的只能被稱為畫匠。要想成為一名繪畫藝術(shù)家，就必須明確地意識(shí)到構(gòu)成繪畫作品畫面的虛實(shí)因素，通過加工改造客觀事物，同時(shí)注入自己的思想感情，使得創(chuàng)造出來的作品能夠感染欣賞者，引起感情上的共鳴?，F(xiàn)實(shí)生活中有許多畫家在接頭為游人畫肖像畫，通過借助精湛的繪畫技巧能夠客觀地反映出物體的真實(shí)情況，而并沒有加入其他新形式的內(nèi)容，如果要求這些畫家在離開現(xiàn)實(shí)已有的場(chǎng)景的情況下進(jìn)行繪畫，很有可能他們不能做到，原因就是他們?nèi)狈?duì)作品虛實(shí)結(jié)合的技能，不能通過想象構(gòu)成作品的基本畫面。由此可見，繪畫創(chuàng)作者需要具備一定的虛實(shí)結(jié)合繪畫技能，才能確保所繪畫出來的作品具有強(qiáng)烈的感情意境。[6]

4 結(jié)語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的靈魂體現(xiàn)在繪畫的意境當(dāng)中。提高我國(guó)繪畫審美意識(shí)主要是在繪畫時(shí)加強(qiáng)意境的體現(xiàn)，使得欣賞者能夠達(dá)到感受藝術(shù)作品情深意切的藝術(shù)境界。形成繪畫意境需要在一定的生活基礎(chǔ)上，將內(nèi)容與形式有機(jī)結(jié)合，并注入強(qiáng)烈的思想感情，經(jīng)過主觀思想的熏陶以及后期藝術(shù)的加工，最終創(chuàng)作出蘊(yùn)涵意境、情境交融的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫作品。

讀碑窠石圖 九峰雪霽圖

參考文獻(xiàn)：

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[6] 陳若愚，華文建，汪立新.游走在承接與拓創(chuàng)之間——中國(guó)畫的傳統(tǒng)精神及創(chuàng)作瑣談[J].通化師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2011，5（06）：7.endprint