摘 要：優(yōu)秀舞者必然具有強烈的表現(xiàn)欲望，伴隨著音樂很容易進入忘我的佳境，而這些都是基于良好的心理素質(zhì)和優(yōu)秀的表演能力之上的?！拔枧_表演課”的訓(xùn)練，提高了學(xué)生舞蹈表演的能力，對舞蹈教育具有實踐意義。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演課；實踐意義

0 引言

職業(yè)舞蹈教育的目的在于培養(yǎng)全面發(fā)展的專業(yè)舞蹈人才，即除了要具備良好的身體素質(zhì)，還必須要具備良好的舞臺表演能力?，F(xiàn)今的專業(yè)舞蹈教育中，為了提高學(xué)生的舞臺表演能力，部分學(xué)校開設(shè)了“舞臺表演課”。例如，天津師范大學(xué)津沽學(xué)院舞蹈學(xué)專業(yè)開設(shè)了為期一學(xué)期（34課時）的表演課，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈基本功、掌握舞蹈知識的同時，學(xué)習(xí)舞臺表演類的課程。課程通過運用舞臺話劇表演演員訓(xùn)練方法，使學(xué)生理解戲劇表演和舞蹈表演的關(guān)系，感受到在舞蹈表演中戲劇性表演的重要性，熟練掌握表演技巧的基本原理和基本方法，并能較熟練地運用所學(xué)理論與表演方法詮釋舞蹈作品。

如今，部分的高校舞蹈教師已開始重視學(xué)生舞蹈中的情感表達，也開始在戲劇與舞蹈表演融合方面做出努力。但是，由于關(guān)注的群體較少，學(xué)校的重視的程度不夠，所以至今市面上關(guān)于探討表演課在舞蹈教學(xué)中意義的書籍和文章極為稀少，完整的課程大綱和行之有效的系統(tǒng)性教材更為缺乏，表演課對學(xué)生學(xué)習(xí)效果的影響也沒有權(quán)威的可行性分析。從某種程度而言，這阻礙了舞蹈教學(xué)中對學(xué)生表演能力的培養(yǎng)。因此，筆者對津沽學(xué)院舞蹈專業(yè)的“舞臺表演課”進行了為期半年的考察和調(diào)研，試圖得到相對客觀的結(jié)論，以期對舞蹈教育事業(yè)貢獻綿薄之力。

1 “舞臺表演課”的實踐意義

1.1 激發(fā)學(xué)習(xí)興趣

濃厚的學(xué)習(xí)興趣能充分調(diào)動學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力，提高學(xué)生刻苦訓(xùn)練、堅持求知的動力。舞蹈是一門艱苦的藝術(shù)，初期的枯燥、疼痛、乏味讓人望而卻步，甚至中途放棄。津沽學(xué)院舞蹈專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈時間短，基本功較為薄弱，舞蹈眼界相對較為狹隘，舞臺表現(xiàn)力也較為生硬。所以，長期的、枯燥的、單一的訓(xùn)練，束縛了他們的天性，消解了他們的熱情，失去了學(xué)習(xí)的動力。

表演與天性、藝術(shù)與游戲存在這一種天然的親近關(guān)系。我在“舞臺表演課”觀察中發(fā)現(xiàn)：曾經(jīng)在課堂上規(guī)規(guī)矩矩的學(xué)生，在舞臺上既然能開始游戲和表演。他們的第一次課，即是“解放天性”。教師經(jīng)常會放一些優(yōu)美的音樂，讓學(xué)生自行感受周邊的環(huán)境，運用自身的肢體和言語進行表達。在釋放自身的同時，也能直觀地認(rèn)識到自身的局限，從而發(fā)奮學(xué)習(xí)。例如，有的同學(xué)在模仿蛇的動態(tài)時，發(fā)現(xiàn)有些力不從心，無法表現(xiàn)蛇的柔軟性時，他們認(rèn)識到軟度的重要性，從而積極地投身到自主的學(xué)習(xí)之中。這就是“授人以魚，不如授人以欲”。

1.2 克服怯場的心理問題

舞臺表演課在克服學(xué)生怯場的心理問題方面也取得了一定的效果。我們?？匆娺@樣的學(xué)生：考試不如上課好，演出不如排練好。有的學(xué)生甚至在考試和演出前就開始高度興奮，難以入眠，臨場表演更是四肢僵硬，手足無措，面目表情。有的學(xué)生在表演時難以集中注意力，眼睛時不時瞟向觀眾。毫無疑問，這樣難以情投入，破壞了表演的自如感。從心理學(xué)分析，他們的這些表現(xiàn)是不自信、緊張和怯場引起的不良后果。想要克服怯場最好的方法就是摒棄雜念、集中精力。

在“舞臺表演課”的觀察中，筆者發(fā)現(xiàn)通過運用“營造情境”的方法，能夠使學(xué)生摒棄雜念，集中精力。例如，讓一名學(xué)生坐在教室的中央，凝視著前方，在眾目睽睽下，一秒、兩秒……她開始手足無措，呼吸急促，六神無主，與同學(xué)擠眉弄眼、后來，老師讓她背過身，在附近放一根針、一條線，然后讓她在地上尋找針線，并坐下將線穿入針眼，縫一個口子。在音樂的伴奏下，學(xué)生將注意力集中在動作中，任務(wù)時，那種緊張和不適感隨之消失了，取而代之的是真實的感覺和體驗，同時在樂聲中引發(fā)了舞蹈的美感。經(jīng)過幾次課的訓(xùn)練，學(xué)生便可拋開道具，自如地營造情境，投入于表演之中，從而克服怯場的心理問題。

1.3 提高表演能力

“舞臺表演課”的教學(xué)環(huán)環(huán)相扣，當(dāng)學(xué)生在表演中能夠自如地營造情境之后，就進入了正題——舞蹈情感表達能力的訓(xùn)練。

著名編導(dǎo)蔣祖慧老師認(rèn)為：舞蹈的靈魂在于情感。不同的人物具有不同的性格，不同的語境應(yīng)該產(chǎn)生不同的情感表達。例如，成長環(huán)境的不同，北方女子的性格可能外向、豪放，而江南女子的性格可能較為內(nèi)斂、含蓄、自然，當(dāng)表演南方或者北方的女子舞蹈時，人物的情感表達也應(yīng)有所不同。但是，傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)模式只是一味地規(guī)范統(tǒng)一，逐漸把學(xué)生規(guī)訓(xùn)成一張相同的白紙，千人一面，毫無顏色。舞蹈表演中的情感表達喜、怒、哀、樂，都較為單一，即便是優(yōu)秀的舞蹈演員在塑造人物時，也很少出現(xiàn)情感交織的情緒，人物性格也趨向普同化，毫無特點。反觀之話劇，優(yōu)秀的話劇演員，他們根據(jù)不同的語境、不同的人物性格、不同的情緒狀態(tài)，會產(chǎn)生不同的情感表達。這種情感表達的能力，既有先天賦予的因素，也有后天的練習(xí)和實踐的結(jié)果。

“舞臺表演課”在提高舞臺表演能力方面的訓(xùn)練主要分為：第一，情感記憶的訓(xùn)練，即通過觀察日常生活的情感體驗并對其進行記憶和模仿。第二，藝術(shù)想象力的訓(xùn)練，即把情感體驗與角色相聯(lián)系，并對其進行想象和升華。藝術(shù)家和普通人的區(qū)別就在于，是否能把眼前并不存在的事物想象得活靈活現(xiàn)。是否能把自身的情感體驗進行記憶，并激發(fā)自身與這些形象記憶相聯(lián)系的情感，從而達到情感表達的細(xì)膩性和藝術(shù)想象的再創(chuàng)性。在“情感表達能力”的訓(xùn)練方面，教師要求學(xué)生要化身為角色，進入角色規(guī)定的情境，過著角色的精神生活，同時演員作為角色的創(chuàng)作者，又要時刻監(jiān)督著自己的表演，使其沿著正確的創(chuàng)作目標(biāo)前進。

這種強調(diào)情感表達的體驗性、細(xì)膩性和再創(chuàng)性的訓(xùn)練，能夠有效、快速的提高學(xué)生的表演能力，促進學(xué)生更加生動、形象地詮釋舞蹈作品。正如法國著名演員老科格蘭說：“我不信奉違反自然的藝術(shù)，但我也不愿在劇場中看到缺乏藝術(shù)的自然。①

2 結(jié)語

優(yōu)秀舞者一般具有強烈的表現(xiàn)欲望，音樂一起便進入忘我的佳境，而這些都是基于優(yōu)秀的表演能力之上的。通過“舞臺表演課”的解放天性、營造情境、情緒記憶的訓(xùn)練激發(fā)了學(xué)生自主學(xué)習(xí)的興趣，釋放了學(xué)生的表演的欲望，增強了情感表達的細(xì)膩性，推動了現(xiàn)有課程的活力，催發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)作熱情。

雖然，“舞臺表演課”還未在我國高等舞蹈教育中得到普及，但是舞蹈界的有識之士已認(rèn)識到情感表達的重要性，也開始重視舞蹈與交叉學(xué)科的碰撞。由于，筆者自身文化背景和調(diào)查時間的限制，無法對“舞臺表演課”的實踐意義進行深入的研究。此文乃是拋磚引玉，期望能有更多的專家和學(xué)者關(guān)注于舞臺表演訓(xùn)練。

注釋：①林洪桐.表演藝術(shù)教程演員學(xué)習(xí)手冊（第一版）[M].北京廣播學(xué)院出版社，2000：2.轉(zhuǎn)引自《西歐、俄羅斯名家論演技》，中央戲劇學(xué)院，1981：68.

參考文獻：

[1] 林洪桐.邊沿藝術(shù)教程演員學(xué)習(xí)手冊[M].北京廣播學(xué)院出版社，2000：50，68.

[2] 孫琳芳，崔宗祥，魏爽.淺議“表演式訓(xùn)練”在舞蹈教學(xué)過程中的應(yīng)用研究[J].科教導(dǎo)刊（中），2011（01）：178.

[3] 郝琳.論即興表演練習(xí)在舞蹈教學(xué)中的作用[J].內(nèi)蒙古藝術(shù)，2010（01）：41-42.

作者簡介：鐘瑩，天津師范大學(xué)津沽學(xué)院舞蹈教師。endprint