陳 歡 (福建師范大學(xué)音樂學(xué)院 2012級師范1班 福建福州 350000 )

格里格鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)探析

陳 歡 (福建師范大學(xué)音樂學(xué)院 2012級師范1班 福建福州 350000 )

鋼琴抒情小品《致春天》選自由挪威作曲家格里格1884年所作的鋼琴曲集《抒情小品》第三集（op43）的最后一曲，描繪了大地復(fù)蘇、蓬勃生機的美麗春天。深受廣大學(xué)者喜愛。筆者通過“手”“身”“心”等幾個方面探析鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)，希望為人們進一步理解和詮釋作品提供一定的幫助。

鋼琴抒情小品《致春天》；演奏藝術(shù)

全曲為再現(xiàn)單三部曲式，A段音樂形象清新而亮麗，一股春天脈動、生機勃勃的氣息撲鼻而來。B段音樂是一個對比性的中段，為作品提供動力性，似乎是在回顧從寒冬走向春天、從痛苦走向光明的過程。A’段是再現(xiàn)段，通過調(diào)性及其和聲的變化展示了冰雪消融、春潮涌動的新天地。筆者將從“手”“身”“心”等幾個方面重點論述鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)。作品曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

引子 A B A’ 尾聲a b c d a’ b’小節(jié)數(shù) 2 8 12 14 8 8 18 2

一、“手”

任何鋼琴作品，無論其難易程度如何，手上的技術(shù)要點都必須先解決。這里所論述的“手”主要包括“指”“腕”“臂”。

1.“指”：十指乃演奏鋼琴最直接、最前哨、最敏感的部位。因此，十指的力量、靈敏度、速度，指尖千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力，是基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。在整首作品《致春天》中，手指的支撐和發(fā)力起到“中流砥柱”的作用，特別是對手指的輕盈、清晰的觸鍵提出了相當高的要求。例如第45-70小節(jié)的低音聲部手指跑動，雖然總體速度不快，但黑白鍵交替以及大跨度連接為三聲部的低音聲部演奏增加了難度。演奏在讀譜的過程中要盡量視奏練習(xí)，將音符和手位熟記于心。

2.“腕”：在鋼琴演奏中，手腕是連接指尖與大臂的橋梁，是大臂向指尖輸送力量的必經(jīng)通道。它的作用主要體現(xiàn)在兩個方面：支撐和順活。在作品《致春天》中，使用手腕最頻繁的則是第45-70小節(jié)低音聲部的琶音，這些琶音若只用手指的力量彈奏，將會呆滯死板。只有配合手腕彈奏，才能夠?qū)⒋禾斓撵`動表現(xiàn)出來。其次，從第23小節(jié)開始，作品從二聲部擴展到三聲部，其中右手要擔任高音聲部和中音聲部的演奏任務(wù)。因此，中音聲部自然只能用右手的手腕來幫忙演奏。另外，類似于開頭低音聲部的抒情性主題，手腕的使用也是十分普遍的，它有助于旋律的流暢。

3.“臂”：音與音之間的連接，不單單是手指與手指的連接及手腕協(xié)同動作下的連接，而應(yīng)當是發(fā)自大臂的連接。在作品《致春天》中，需要運用手臂演奏的主要有兩種音型：第一是同和弦反復(fù)，這類技術(shù)在作品中隨處可見，同和弦反復(fù)的音型，除了運用手指和手腕演奏，更多地需要運用大臂“圓周式運動”彈法。同時，要有“組”的概念，例如作品開頭高聲部中，以五個和弦為單位，五個和弦一組，演奏時每組發(fā)力一次，做到強弱有序并及時放松大臂；第二種是八度或者八度和弦，例如從第37小節(jié)開始，一連串的八度連續(xù)進行，強弱有致，此起彼伏。這就要求演奏者進行專項的技術(shù)訓(xùn)練：手臂動作以“推”為主，采用“重力練習(xí)法”，同時注意力量的發(fā)出要與緩慢而均勻的深呼吸相結(jié)合。

二、“耳”

音樂通過聲音而實現(xiàn)的全部實際效果只有通過耳朵的傾聽來辨別和協(xié)調(diào)。準確無誤的觸鍵、紋絲不差的時值、清晰平衡的聲部、瞬息萬變的音色、恰如其分的音量，都需要極端靈敏的聽覺。在演奏和練習(xí)《致春天》時，一定要用耳朵傾聽鋼琴發(fā)出的聲音，結(jié)合自身想象力表現(xiàn)作品審美意境。例如第1-22小節(jié)，旋律線條在左手，這就要求演奏者演奏時，認真聆聽低音聲部，有時候我們往往會忽略右手的伴奏部分而只注重左手的音量。只有同時聆聽雙手的音色，才能最好地演奏。第23-44小節(jié)，織體是一個三聲部的層次，這時耳朵更加“忙不過來”，既要聽見兩個外聲部的主題旋律，還要兼顧中間聲部的音色音量。第45-70小節(jié)，仍是三聲部織體，但是要用心傾聽的是高音旋律，中低音旋律平穩(wěn)進行。值得一提的是第35-36小節(jié)，這里雖然只有兩個聲部，但其漸強程度不好表現(xiàn)，演奏時一方面要做漸強，另一方面還要注意重音與非重音的區(qū)別。

三、“心”

鋼琴演奏需要演奏者具有豐富的情感與想象，對于作品的把握，最重要的是內(nèi)心對于鋼琴的駕馭能力。在想象力方面，鋼琴抒情小品《致春天》既描繪了“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”的春意盎然，也描繪出寒冬盼春的種種復(fù)雜心情和情緒變化。這要求演奏者通過自己的聯(lián)想，結(jié)合自身的情感和生活經(jīng)歷演繹作品。在情感方面，此曲表面上看寧靜淡泊，而音樂內(nèi)在卻洶涌著萬卷春潮，這就要求演奏者發(fā)自內(nèi)心真實的熱情來表現(xiàn)作品。另外，優(yōu)秀的鋼琴演奏不僅需要豐富的想象力和充沛的熱情，還需要一定的控制力，這包括對手指、肢體語言、身心情緒的控制等?？傊挥袑ⅰ鞍l(fā)之于心，操之于指，動之于身，現(xiàn)之于樂”運用于鋼琴演奏中，才能使得鋼琴音樂的演繹準確而充滿魅力。

[1]郭和初．獨特的春景 無限的深情——格里格鋼琴抒情小品〈致春天〉的音樂分析[J]．鋼琴藝術(shù)，2002，11．

[2]郭和初．格里格鋼琴抒情小品〈致春天〉的音樂分析[J]．華南師范大學(xué)學(xué)報，2002，12．