張藝

摘要：前一段時間學習了《全日制義務教育美術課程標準》，新課標體現素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，在積極的情感體驗中培養(yǎng)學生發(fā)現美、感受美、創(chuàng)造美的能力。在學習中，個人結合自己的日常美術課教學的實際情況進行了一些初淺的思考。

關鍵詞：新課標；個性發(fā)展；創(chuàng)新

中圖分類號：G633.955？搖 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）16-0085-02

目前，正處于新課程改革之中，新課程體系在結構、功能、內容等方面作了重大的改革、創(chuàng)新。新課程改革以全新的教育理念和新穎的學習方式蓬勃展開。它將我們帶入了教育改革的“震蕩期”。新課程改革賦予美術教育以廣闊的創(chuàng)造空間。新教材需要美術教學中貫穿設計理念，培養(yǎng)設計意識，注重設計觀念和設計目標，注重學習的主體，注重教學活動的形式，注重對教學結果評價。美術教育的亮點是設計，是創(chuàng)作，學生的自主意識、合作精神和創(chuàng)新才能，在教學活動中逐漸孕育、生成和發(fā)展。

長期以來，我一直在想一個問題，美術課到底應給學生一些什么知識，是培養(yǎng)一些美術專業(yè)特別擅長的尖子生，還是讓更多的、甚至所有的學生都投入地去感受、去學習。事實上，很多美術教師很注意提高學生的繪畫技巧，把重點都放在基本功的訓練上，而忽略了素質教育中最重要的一環(huán)——創(chuàng)造力的培養(yǎng)。學生頭腦中評價一幅畫“好”與“不好”就是看畫得“像”還是“不像”。學生也習慣了“黑板-學生的眼睛-經由學生的手把黑板上的樣板畫下來”這種訓練模式。由于沒有用心去參與，這只能是一個簡單的由眼睛到手的過程，體現不出個性，更談不上創(chuàng)造性。結合對新教材的學習和運用新教材進行的課堂教學，我對美術課程觀念更新問題得到的一些粗淺認識。

一、首先是對美術課程的理解上的更新

豐子愷說過：“人類具有會看會聽的本來意識。”也就是說看、聽是一個人最基本的功能和權利。于是藝術也就誕生了。通常絕大多數人在嬰、幼兒時期都非常喜歡畫畫，喜歡用這種方式把自己的感受表達出來，但是到了小學高年級的時候，大概只有六、七成學生喜歡涂涂抹抹了，到了初中階段有一半人喜歡畫畫就已經很好了，高中喜歡美術的就更是少而又少了。造成這種局面自然有其自身的一些原因，可是主要是因為那種僵化的、經驗主義的、教條主義的美術課影響了學生的思維，禁錮了學生的想象，扼殺了學生的創(chuàng)造。在美術課上，我們經常聽到老師對學生說這個物體應該這樣畫，不應該那樣畫，蘋果是圓的，畫成方的就錯了，天是藍的，涂成綠的就打個大“×”。長此以往，學生又怎會對美術課感興趣呢？我認為，美術課很大程度是為提高所有學生的審美情趣而設置的。想達到這個目的，就必須培養(yǎng)學生的學習興趣，而要使學生樂意聽你的課，就首先要擺正美術課的位置、作用。同時在上課時要經常鼓勵、支持你的學生，采取多種形式的教學方法來引起學生的注意，從而讓學生真正感到美的指引、熏陶。

二、教學的隨意和不固定性

傳統的美術課程教學通常像以前的“八股文”一樣既古板又僵化。一般是教師先講解示范，然后學生跟著畫。我認為，教學的過程應該是容許學生思考的過程，也是容許學生表現差異的過程，不應該由老師一手包辦，更不應該追求過于嚴肅、固定的教學模式和方法。比如教材中我國傳統藝術——京劇臉譜的內容，我們就可以根據學生的特點和喜好把這節(jié)課分為3個課時來上，第一節(jié)課了解臉譜，第二節(jié)課是畫人物臉譜，第三節(jié)課是自創(chuàng)臉譜。在這節(jié)課上，我們就要搜集大量的臉譜資料，里面包含了臉譜的歷史、形式、角色等多方面的知識。上課時，先讓學生自己講對臉譜的認識，在他們七嘴八舌中引入課題，并簡單講解這些知識，通過一些媒體手段，帶領他們一起看，一起分析臉譜的獨特藝術特征及臉譜繪畫的技巧和應注意的地方，然后再一起研究作業(yè)的做法，通常學生還沒等我講完已開始興致勃勃地按捺不住動手畫了。講評作業(yè)也是一個很重要的環(huán)節(jié)，必須要注意讓學生參與進來。在把好的繪畫作業(yè)讓學生一起欣賞的同時，鼓勵學生自由創(chuàng)作，內容不限，有了前面的基礎，學生很樂意去自我表現。到了最后需要輔導的學生也是最少的，作業(yè)交上來，確實可以給教師帶去一些驚喜。

三、提供選擇途徑，強調個性發(fā)展

美術活動和其他學科活動不同的地方就是學生可以根據自己的興趣愛好和能力，以自己特有的速度進行創(chuàng)作。學生受外部條件的影響不大，以他們自己的語言和個人方式完成美術作業(yè)。為了達到這一目標，教師改變美術中評定好差的衡量標準，提出美術是“無錯誤學科”，這樣能使兒童的個性得到充分的展示，并且可以從兒童的創(chuàng)造中分析每個學生的個性類型和成熟水平；并且在提出作業(yè)要求時就應區(qū)別對待，為學生提出不同的選擇，可以讓學生選擇適合自己發(fā)揮的最佳途徑。

1.提供難易不同的作業(yè)，讓學生能夠自由發(fā)揮。在準備每一節(jié)美術課時，可以為學生設計不同的作業(yè)，然后讓學生根據自身的喜好及水平選擇作業(yè)。比如在《線的韻律》一單元，可提供他們幾個作業(yè)選擇：根據書中的圖例臨摹一幅畫、通過對線的認識把書中的范例加以改變、用你對線表達情感的體會畫一幅畫等，這樣學生不用再為一道不愿做的作業(yè)煩心，他們可以自由選擇難度大還是難度小的作業(yè)，心情肯定愉快而又輕松。

2.給學生選擇“無標準答案”的作業(yè)。在美術作業(yè)中，學生應該沒有任何的束縛，可以拋開所有的負擔任意想象，任意馳騁，每張作業(yè)都是答案，這既鍛煉了學生的想象思維，又發(fā)展了學生的個性。

3.美術課型和內容不要一成不變，可以和其他學科聯系上，讓學生充滿好奇和期待。新教材添加了音樂等方面的內容，讓學生明白：美術課上講述的“美”其實充滿了生活的方方面面。在學習《音樂與數》單元時，先讓學生觀看各種樂器演奏的片段，當然，在觀看的同時教師要充當講解員的任務?？赐旰螅瑥膶W生對這些美妙旋律的體會引入美術繪畫中的比例關系。endprint