葉 鶯

中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格極其獨(dú)特，個(gè)性鮮明的線條型旋律以及五聲性的調(diào)式特點(diǎn)構(gòu)成了它廣博精深的內(nèi)涵特征，也正是基于這樣獨(dú)特的呈現(xiàn)方式，很多西方鋼琴演奏者在演奏中國傳統(tǒng)音樂作品時(shí)顯得較為吃力。鋼琴，這一典型的西洋樂器，自傳入中國起，便開始被注入越來越多的中國傳統(tǒng)文化氣息，如今經(jīng)過長時(shí)間的發(fā)展演變，它已經(jīng)能夠很好地表現(xiàn)具有中國風(fēng)格的音樂作品。

鋼琴音樂風(fēng)格的內(nèi)涵

作為“樂器之王”的鋼琴產(chǎn)生于歐洲，自誕生的那刻起，便一直伴隨著音樂的發(fā)展而發(fā)展，并逐漸成為全世界流傳最廣最受歡迎的樂器。鋼琴傳入中國已經(jīng)有一百多年的歷史，中國的音樂家們在接觸鋼琴的過程中，一方面不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方音樂的風(fēng)格特征和演奏方法，另一方面還巧妙地融合了具有中國傳統(tǒng)民族風(fēng)格的音樂特色，極大地豐富了鋼琴音樂的多樣性。眾所周知，風(fēng)格作為一種重要的音樂形式要素在音樂演奏中具有非常重要的地位，它是音樂作品審美趣味以及思想主旨的外在體現(xiàn)。不同民族、不同地區(qū)、不同時(shí)代以及不同的作曲家之間都可以表現(xiàn)出各自獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)，因此風(fēng)格是音樂作品演奏中一項(xiàng)必不可少的認(rèn)知概念。

中國傳統(tǒng)音樂具有博大精深的藝術(shù)審美內(nèi)涵，被中國化了的鋼琴音樂作品，其演奏特點(diǎn)鮮明，可以表現(xiàn)出中國特有的民族風(fēng)格。在演奏技巧方面，不但安排了適合表現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂作品的指法，同時(shí)還在音色上盡量對我國民族樂器進(jìn)行模仿，裝飾音方面則剛?cè)嵯酀?jì)、虛實(shí)結(jié)合，通過一系列的改變及開發(fā)，我國鋼琴音樂作品演奏已經(jīng)走向世界，演奏家們通過自己的演奏向世界展現(xiàn)我國音樂的民族化特點(diǎn)。

我國鋼琴音樂的風(fēng)格特征

1.中國傳統(tǒng)審美意識(shí)對中國鋼琴樂的影響

中國民族器樂具有典型的民族意識(shí)與民族特點(diǎn)，鋼琴之所以很難表現(xiàn)我國的傳統(tǒng)音樂作品，其最重要的一點(diǎn)就是它與我國的民族器樂在藝術(shù)表達(dá)與審美趣味上存在著很大的不同。因此，只有充分理解和準(zhǔn)確把握我國民族文化的精髓才是發(fā)展中國鋼琴音樂的基礎(chǔ)。中國文化廣博深遠(yuǎn)，其最重要的審美意蘊(yùn)體現(xiàn)在意境與內(nèi)涵的表達(dá)上，追求作品中的“神韻”是藝術(shù)表現(xiàn)的重點(diǎn)。鋼琴是一種多聲樂器，我國鋼琴演奏家在演奏過程中充分利用了這種多聲優(yōu)勢，盡量發(fā)揮鋼琴的不同音色特征，更多地融入我國民族音樂的獨(dú)特風(fēng)格，表現(xiàn)我國作為文明古國的藝術(shù)底蘊(yùn)。

⑴節(jié)奏表達(dá)

中國傳統(tǒng)藝術(shù)特別注重線條美，這體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)繪畫、建筑、書法等藝術(shù)形式里，當(dāng)然，音樂藝術(shù)也不例外。傳統(tǒng)審美意趣中的線條美在中國傳統(tǒng)音樂作品中是通過音色的不斷變化以及旋律的抑揚(yáng)頓挫來表現(xiàn)的。在節(jié)奏表達(dá)上，中國鋼琴演奏常常表現(xiàn)得較為自由，伴隨跌宕起伏的旋律的是音勢的動(dòng)態(tài)變化，以此來展現(xiàn)作品中的節(jié)奏感。例如我國著名的鋼琴曲《百鳥朝鳳》就很好地體現(xiàn)了這一點(diǎn)，整個(gè)演奏過程極富情趣，表現(xiàn)得十分流暢。

⑵音色表達(dá)

音色是我國傳統(tǒng)民族音樂中最為顯著的音樂元素。在中國民族音樂表現(xiàn)上，音色發(fā)揮著重要的作用，可以說，傳統(tǒng)音樂中獨(dú)特神韻的形成與音色有著最為直接的關(guān)系。除了音樂曲調(diào)之外，作為神來之筆的音色是音樂思維中最重要的因素，它是音樂作品中情感表達(dá)細(xì)微變化的直接結(jié)果。在中國傳統(tǒng)音樂作品中，不管是從理論還是實(shí)踐，都高度重視音色在作品表達(dá)當(dāng)中的不可或缺的地位。音色的多樣化促使我國產(chǎn)生出各種各樣種類繁多的民族樂器，我國民族器樂每一種都有自己獨(dú)特的音色體現(xiàn)，因此，在鋼琴演奏中，就要利用鋼琴的不同音區(qū)與奏法通過特定的音型加以適當(dāng)?shù)牧Χ缺M量模仿民族器樂的特點(diǎn)。例如鋼琴在模仿古箏時(shí)就應(yīng)該將手指的力點(diǎn)集中于指尖的位置，并盡量向內(nèi)彈，以此表現(xiàn)古箏清亮高遠(yuǎn)的音色。

⑶留白藝術(shù)表達(dá)

留白，是中國民族文化傳統(tǒng)中獨(dú)特的審美意蘊(yùn)。中華文化的美，在于它存于無限時(shí)空中的無極之美，留白，是給人以無限的想象空間，引導(dǎo)人們展開綿延的思緒對藝術(shù)進(jìn)行自我想象與回味，從而完成作品的再度創(chuàng)作。音樂亦是如此。作曲家給音樂以無限的深度與廣度，為演奏者留有表達(dá)空間，使演奏者在演奏過程中可以充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力，這樣就達(dá)到了一種繞梁三日的藝術(shù)效果，顯得意蘊(yùn)綿遠(yuǎn)悠長，而這正體現(xiàn)了此時(shí)無聲勝有聲的藝術(shù)效果。例如鋼琴曲《夕陽簫鼓》中所體現(xiàn)出的含蓄的深度以及無限的廣度正是演奏者根據(jù)作品中的發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行自我發(fā)揮的結(jié)果。

⑷氣與韻的運(yùn)用與表達(dá)

“韻”是我國古典音樂的生命，“有韻則響”“有韻則遠(yuǎn)”是中國傳統(tǒng)音樂的審美趣味，這與我國儒家文化中所追求的“和”有著直接的關(guān)系，是儒家文化在音樂表達(dá)上的具體體現(xiàn)。因此，想要彈奏出具有中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格特點(diǎn)的鋼琴樂，就要注重聲、形、氣、韻的高度統(tǒng)一，追求整體和諧貫通的音樂效果。例如在彈奏《平湖秋月》等具有古曲風(fēng)格特點(diǎn)的鋼琴曲時(shí)，演奏者首先要做到的就是氣息的流轉(zhuǎn)與貫通，在氣與韻的表達(dá)里追求音樂的自然與流暢。

2.新作品積累對中國鋼琴音樂作品的影響

只有在大量音樂作品的基礎(chǔ)上我國的鋼琴音樂才能形成自己的特點(diǎn)。自20世紀(jì)初鋼琴傳入到我國開始，一百多年以來，一批又一批的音樂家始終在中國鋼琴樂的道路上不斷摸索與革新，他們在吸收我國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格特點(diǎn)的同時(shí)借鑒和吸收世界各地的優(yōu)秀音樂文化，并逐漸形成了極具特色的中國民族鋼琴音樂，因此可以說，我國鋼琴音樂既是中國的，同時(shí)也是世界的。

我國鋼琴音樂作品種類繁多，題材廣泛，它的藝術(shù)性是博大精深的，當(dāng)然，在這其中，最重要的就是我國鋼琴曲中所體現(xiàn)的鮮明的民族性。在眾多鋼琴曲中，《在那遙遠(yuǎn)的地方》開創(chuàng)了民歌與無調(diào)性和聲的結(jié)合，它取材于我國的民間音樂，反映了典型的中國西部民俗與民風(fēng)。賀綠汀的《牧童短笛》是我國最早具有民族風(fēng)格的成熟的中國鋼琴音樂作品，它以傳統(tǒng)五聲音階音調(diào)手法創(chuàng)作出了牧童在田野里對歌的唯美畫面。

我國鋼琴音樂發(fā)展至今，已經(jīng)有一大批頗具新意的音樂作品在中國音樂家的手中誕生。例如殷承宗的《十面埋伏》《北風(fēng)吹》，儲(chǔ)望華的《二泉映月》《紅星閃閃放光彩》，崔世光的《松花江上》以及王建中的《梅花三弄》，陳怡的《多耶》，高為杰的《秋野》等等，這些具有典型中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格特點(diǎn)的鋼琴作品使我國的鋼琴藝術(shù)達(dá)到了前所未有的高度，作曲家運(yùn)用科學(xué)的作曲技術(shù)，吸收世界鋼琴音樂創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，在創(chuàng)作上體現(xiàn)出多層次以及多元化的特點(diǎn)，為我國鋼琴音樂的發(fā)展作出了杰出貢獻(xiàn)。

中國鋼琴音樂的發(fā)展前景

經(jīng)過一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展，我國鋼琴音樂已經(jīng)基本形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格與鮮明的民族化藝術(shù)特點(diǎn)。風(fēng)格是藝術(shù)品表現(xiàn)出來的不同于其他藝術(shù)形式的創(chuàng)作個(gè)性，它具有相對穩(wěn)定性，是藝術(shù)家或者民族以及時(shí)代的審美趣味及精神理想的深刻反映。風(fēng)格的形成是一個(gè)長期而艱巨的過程，它是脫離了模式化束縛后的藝術(shù)表達(dá)，是藝術(shù)趨于成熟的標(biāo)志。長期的發(fā)展歷史表明，中國的鋼琴藝術(shù)必須以中國傳統(tǒng)民族文化為土壤和載體才能走得更為長遠(yuǎn)，也只有體現(xiàn)民族風(fēng)格的鋼琴藝術(shù)才能被廣大人民群眾所喜愛，因此，具有中國風(fēng)格的鋼琴演奏藝術(shù)體現(xiàn)了我國鋼琴藝術(shù)正在不斷走向成熟，而沿著民族藝術(shù)的道路不斷探索也是我國鋼琴事業(yè)走向輝煌的必然之路。當(dāng)然，目前具有中國風(fēng)格的鋼琴藝術(shù)雖然已經(jīng)得到了世界矚目的成就，但是中國鋼琴學(xué)派想要在世界鋼琴藝術(shù)中占有自己的一席之地還有很長的路要走，所以，我們必須在不斷借鑒外來文化的同時(shí)積極探索中國民族音樂的精華，進(jìn)一步探索鋼琴演奏的技巧與方法，在發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新的基礎(chǔ)上深入研究中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作的理論，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的鋼琴演奏家，形成我國自己的民族鋼琴學(xué)派。

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