周東林
(江蘇省泗陽縣淮劇團 江蘇 泗陽 223700)
舞臺表演中,燈光是通過光的強弱,色彩和演出的節(jié)奏來相互變化的,與演員的舞臺表演相互呼應(yīng),襯托演員的情緒變化,可以是演員進入劇情要求的情境,在燈光的強烈渲染下,演員更能充分釋放其表演激情,產(chǎn)生更加完美的舞臺效果,從而,在極其特定的舞臺時空畫面中,燈光藝術(shù)渲染了舞臺氣氛,使其充分體現(xiàn)出人們的想像,讓觀眾在不知不覺中接受燈光帶給我們的美妙饋贈。
阿道爾夫·阿庇亞,1896年所作的《女武神》設(shè)計:首先,把布景設(shè)計視作一個空間造型問題,利用起伏的空間來襯托演員的活動,使音樂中微妙的思想感情通過演員動作而更充分地表現(xiàn)出來。其次是利用燈光來塑造氣氛,通過光影和色彩的塑造以產(chǎn)生感情力量。他認(rèn)為繪景是最不重要的,只在空間和燈光無法表達(dá)所需要的環(huán)境時才利用它。
京劇《李慧娘》的“見判”這場戲中,全場黑暗,只有照射李慧娘的一束追光隨之流動,明鏡判官贈她陰陽寶扇,助她去人間救裴生,李慧娘的白色云肩、長裙瞬間變成綠色時,燈光頓時大亮,漆黑的舞臺頓時滿臺生輝,把氣氛推向高潮,烘托了李慧娘能返回人間救裴生的喜悅心情,并象征李慧娘此時由鬼變成人。美國電影《居里夫人》巾,也有一段用燈光來刻畫人物心理的鏡頭,讓人記憶深刻。當(dāng)居里得知瑪麗將要離開巴黎,心中十分苦惱,只好回到室內(nèi)關(guān)上門。此時,導(dǎo)演讓鏡頭透過門縫下的地板,可見室內(nèi)泄出一線燈光,有個身影在那里徘徊,反映出居里此刻情感的波瀾與內(nèi)心的煎熬。這里,導(dǎo)演通過光影的運用,把人物心理塑造的得非常準(zhǔn)確。
《馬克白》演出中,當(dāng)在第一場演出時,大幕徐徐拉開,舞臺上一片漆黑,舞臺上方的面具眼孔里噴射出一簇簇強光,光線劃破黑暗投向舞臺,在整個舞臺中央三個身穿紅色衣服的巫女面帶同樣的面具佇立著,在燈光的照射下格外神秘,燈光效果籠罩全劇的序幕,烘托了人物的命運無法掙脫超自然力量的擺布。
在《紅燈記》中,李鐵梅唱“聽罷奶奶說紅燈”時,隨著她捻亮號志燈,舞臺燈光由暗變亮,寓意鐵梅聽了奶奶的話,心里豁然亮堂,她開始成長了,體現(xiàn)了革命自有后來人的主題。
用燈光來銜接場與場之間的過渡。比如,用切光來換場,用追光來表現(xiàn)場與場之間的銜接等,但這種“暗轉(zhuǎn)”或“明換”必須做到每場戲的風(fēng)格要相對統(tǒng)一。
約瑟夫·斯沃博達(dá)是當(dāng)代世界上最著名的舞臺設(shè)計者之一,布拉格國家劇院的首席設(shè)計。他稱自己的舞臺設(shè)計為“活動和光的戲劇”。歌劇《普羅米修斯》是他的舞臺設(shè)計的一些主要傾向的綜合,如宏偉的建筑性結(jié)構(gòu)、活動布景、戲劇性燈光和投影等。演出中,普羅米修斯頭部的現(xiàn)場電視投影放大后再投在她身后的金屬面上。結(jié)束時,藏在臺口內(nèi)的高強度低壓燈集中投射在綁住普羅米修斯的金屬面上。光線通過鏡子似的金屬面又反投到觀眾廳,使觀眾睜不開眼。待觀眾睜開眼時,階梯、立方體連同普羅米修斯全部消失,這意味著,普羅米修斯在烈火中毀滅了。
在《馬克白》中,馬克白夫人夢游一場,舞臺上是參差錯立的尖拱形的門架,她就穿行其間,產(chǎn)生夢境般迷離恍惚的感覺。筵會一場,整個場景是一片陰沉沉的灰色,似乎從幽冥世界投來一束燈光,使人毛骨悚然。評論家認(rèn)為這個設(shè)計“光彩奪目,高超的意圖,不論在外表或內(nèi)核都有一種閃爍不定、令人難以捉摸的詩意存在?!?/p>
現(xiàn)代戲《典妻》中,女主人公在回家途中,運用了兩個頂燈光柱在她身邊轉(zhuǎn)動,同時幕外響起兩個小孩的笑聲——“畫外音”,表現(xiàn)女主人公幻想中兩束光柱成了她的兩個“孩子”,圍著她嬉耍。
舞臺藝術(shù)是一門綜合性藝術(shù),涉及到燈光音響美術(shù)等多個領(lǐng)域,只有各個部門的相互配合,共同努力才能完成,其中燈光藝術(shù)是這個團隊中重中之重,因此要求燈光設(shè)計師首先要對劇本及劇中人物的了解,每個角色及場景的轉(zhuǎn)換都要認(rèn)真把握。尤其在晚會表演中,燈光師更要注重細(xì)節(jié)的把握,對演員的個人形象、表演的作品風(fēng)格等要做到和導(dǎo)演、舞臺監(jiān)督、服裝、場景道具等進行配合,來總體規(guī)劃燈光的運用,只有這樣,舞臺的美感才可以通過燈光呈獻給觀眾,使觀眾得到美的藝術(shù)享受。