趙晨妹 (河北電視臺總編室 050000)王凱山 (中國傳媒大學新聞學院 100024)

話題構(gòu)建的觀影輿論效應
——以《歸來》等影片為例

趙晨妹 (河北電視臺總編室 050000)
王凱山 (中國傳媒大學新聞學院 100024)

張藝謀導演沉寂三年之后，攜《歸來》“歸來”。這部改編自嚴歌苓的小說《陸犯焉識》的影片，在上映之前就已經(jīng)被宣傳得風生水起。影片登陸院線后，更是引發(fā)了各界熱議，這包括對電影本體的敘事與美學探究，包括對小說與電影的傳承改編關(guān)系的考量，還包括對“文革”的回首與反思，以此又引發(fā)出一系列螺旋般關(guān)于歷史問題、意識形態(tài)、人性倫理的熱烈討論，而這構(gòu)成了在影迷之間的輿論效應。而觀影的輿論效應與現(xiàn)象電影這一近期業(yè)界關(guān)注熱點緊密相連。

毋庸置疑，《歸來》絕對是2014上半年受關(guān)注度最高的影片，它所引發(fā)的“井噴”式的社會話題形成了熱點文化事件。近幾年的國內(nèi)電影界，有一批中小成本電影登上大銀幕，創(chuàng)造了始料不及的高票房，并引發(fā)了熱烈的反響。如《失戀33天》《泰囧》《中國合伙人》《北京遇上西雅圖》《致我們終將逝去的青春》《小時代》等“現(xiàn)象電影”。作為一個新生概念，“現(xiàn)象電影”的內(nèi)涵和外延相對混沌，缺乏清晰的界定。 廣義來說，“現(xiàn)象電影”就是指“影片上映以后，因各方面的因素而形成的一種電影現(xiàn)象”。這種解釋意味著，凡是成為廣受關(guān)注的熱點并引發(fā)爭議的影片，都可以納入“現(xiàn)象電影”范疇。但與此同時，也有評論者對其進行了狹義界定，認為其“特指那些引起的轟動效應與資本投入、藝術(shù)品質(zhì)、制作方原先設想、以及業(yè)界專家的評價形成鮮明強烈的反差，而且常常是無法預測、始料不及、幾乎令人‘大跌眼鏡’的那些電影”。

一、話題的選擇：輕松與深刻并存

影迷選擇影片自然受觀影輿論的效應，而掃描近幾年的幾部現(xiàn)象電影的主題及風格，發(fā)現(xiàn)它們具有普遍的特質(zhì)，即時尚感、都市性、輕松表達、團圓結(jié)局。這些主題的選擇和風格的體現(xiàn)源于一批年輕導演的上位。現(xiàn)象電影的導演群體年齡在30—45歲之間，與第六代導演崇尚小眾品位的“作者電影”不同，他們回歸了電影的大眾文化本性，摒棄了上一代導演都市作品中常見的沉重和灰暗，代之以蓬勃和欣欣向榮的青春氣息；他們不再涉足國家主流意識形態(tài)領域，避免直面慘淡的人生，而是更傾向于以一種“輕構(gòu)述”的話語表達演繹身邊生活；他們力求拍攝更時尚的電影，以適應新型的電影市場，更善于與投資方積極配合，做好營銷策略，精準瞄向目標觀眾群，正視新青年一代的亞文化價值觀。

比如《泰囧》，以搞笑不斷的手法表現(xiàn)社會底層青年夢想的達成，為熒屏前的“屌絲”們注入了強心劑；《失戀33天》中黃小仙與男閨蜜的唇槍舌劍，引爆了異性閨蜜這一時尚熱點等等；現(xiàn)象電影仿佛一個造夢機器，讓觀眾暫時脫離開日常生活的煩憂，進入一種被“催眠”的狀態(tài)，在電影里獲得夢想的實現(xiàn)，得到成功的快感。雖然片尾字幕升起時，一切假想都化為泡影，但觀影的幾百分鐘里，是身心愉悅的，是不需要多做思考的。

而張藝謀，畢竟是“第五代”導演的領軍人物，他身上有揮之不去的“黃土地”和“紅高粱”精神，再怎么去和時代接軌，也逃不掉血脈中宏大敘事的基礎因子。與近年現(xiàn)象電影的主題不同，《歸來》的時間語境距離當今社會較遠，選題本身也過于沉重，即便是張藝謀已經(jīng)在努力擺脫故事中的時代枷鎖，將主要脈絡凝聚在親情的融合上?？蓺v史的荒謬、人性的扭曲、病痛的無奈讓觀眾不得不時時游離電影之外，頻做思考。因此，看《歸來》的過程并不輕松，費心也費腦。

二、話題的展現(xiàn)形式：文化引發(fā)的持續(xù)發(fā)酵

一部影片的輿論效果如果，不僅僅從賬目上得以反應，還能從諸如文化、社會等領域得以反應。如果按照對現(xiàn)象電影的廣義解釋，《歸來》引發(fā)的熱點文化“現(xiàn)象”，讓它成為絕對的“話題電影”“現(xiàn)象電影”。這部作品可以說像一把“鏟子”，深掘出埋在故紙堆和記憶中的“文革”遺存。雖然影片中，時代只是背景，缺乏時代深度，但它出乎意料地調(diào)動起了人們的批判意識和反省精神。民眾紛紛拿它與原著相比，指認不足和缺憾，并擺出各種歷史事件，拓寬認知和思辨的廣度。

現(xiàn)象電影的一個重要特征是，觀眾對電影的關(guān)注并不完全在影院里進行。在電影上映前、觀影中、觀影后，全媒介的輿論空間包圍了受眾的日常生活。新媒體的快速便捷和自媒體的日漸成熟，公共話語空間被不斷拓展，知識分子無法再掌控獨門話語權(quán)，電影本身的“多重性”迎來了更多元的解讀?！霸掝}”依賴于“發(fā)酵”，需要在對抗中激發(fā)，它產(chǎn)生在充滿矛盾的、真假難分的語境?！稓w來》用影像重現(xiàn)了一個歷史切片，有著“前事不忘，后事之師”的意味。它讓觀眾無法再回避那段集體往事，并由此拷問內(nèi)心的良知，詢問大環(huán)境中個體的尊嚴與價值。從某種程度上來講，《歸來》已經(jīng)超越了一個電影所應承載的娛樂功用，是一次人文精神的回歸。它不僅突破了“影院觀賞行為”，更將諸多話題拋給了社會。這種傳播是呈波浪式的，是非封閉的，具有延續(xù)性和碎片化特征。

有的業(yè)界人士認為，“現(xiàn)象電影”稱得上是一個貶義詞，因為其藝術(shù)品質(zhì)與其票房、話題性似乎缺乏直接關(guān)系，甚至是相悖的，因為一些根本談不上有藝術(shù)水準的小成本影片也能獲得超高的票房和轟動效應。比如影片《泰囧》，在敘事結(jié)構(gòu)和美學呈現(xiàn)上幾乎乏善可陳，僅憑著“傻樂”般的搞笑就獲得了驚人的高票房、高回報；《小時代》更是如此，一方面是蒼白的故事和物欲的價值觀引人詬病，一方面是不斷飆高的票房神話；《天機 富春山居圖》更是奇跡般地利用“負口碑”將票房拉到3億元，因為觀眾很好奇這部影片究竟有多“爛”……似乎現(xiàn)象電影的出現(xiàn)在預示著：國產(chǎn)電影的藝術(shù)、語言、形式等電影本體在消散。

從積極的方面來看，《歸來》打破了這種貶性說法。雖然影片只截取了原著《陸犯焉識》的最后30頁改編而成，故事格局和人物關(guān)系存在根性問題，導致敘事張力不足，邏輯頻現(xiàn)漏洞。但從整體制作上來講，4k高清影像的使用讓畫面更具質(zhì)感，觀眾可以看清畫面中的每一個細節(jié)，每一個特寫，每一個層次，將場景、道具、氛圍這些屬于畫面質(zhì)感的東西將觀眾帶入到時代情境中去；鞏俐、陳道明入木三分的表演堪稱是戲劇學院的表演課講義，更細膩地傳遞了人物的心理變化，女兒丹丹的“文革表情”有如鮮明的符號，刻畫出時代塑人的可怖與可悲。通過《歸來》，張藝謀也在回歸，摒棄那些華而不實的消費化美學和炫耀性美學，力求返真歸樸，回歸“良心主義”。

三、話題的類型片破局：文藝片的新境界

從電影觀眾的視角，商業(yè)片相較于文藝片更受歡迎，而相應的在輿論效應中，觀眾對商業(yè)片的興趣更甚于文藝片。但是從影片《歸來》分析，可以發(fā)現(xiàn)其他幾部現(xiàn)象電影是典型的“爆米花電影”，而《歸來》雖秉承著商業(yè)電影的制作流程，但與前者相比，其商業(yè)味道少了一些，代之以“文藝片”的身份。出品方樂視影業(yè)也強調(diào)，《歸來》票房已突破國產(chǎn)文藝片新紀錄。而這恰恰在觀眾的輿論場形成了一個感興趣值得探討的領域，并且直接了影響觀眾現(xiàn)實觀影行為。

和“現(xiàn)象電影”類似，“文藝片”這個概念也具有多義性和多解性。清華大學尹鴻教授對“文藝片”曾有一番闡釋 ：“文藝片在題材上缺乏明顯的視聽奇觀性，元素上缺乏明顯的市場號召力，制作上缺乏明顯的工藝感，風格上缺乏類型模式性，而更主要側(cè)重的是傳達創(chuàng)作者對人性、社會、歷史的關(guān)懷、呈現(xiàn)和闡釋。文藝片并非沒有商業(yè)性，只是通常不以商業(yè)性最高、最終創(chuàng)作目標，其商業(yè)性更多地體現(xiàn)為小眾性或者體現(xiàn)為對觀眾高層次精神需求的滿足?！睙o論采用何種表現(xiàn)手法，文藝片最終是要表達作者的批判意識，對人性的拷問和對歷史的反思。

很多評論者認為《歸來》規(guī)避了歷史流變給人帶來的命運無力感，輕慢了畸形社會對人的改造異化，弱解了原著豐滿的精神指向，但不可否認的是，影片超乎影片之外的價值就在于，很多被規(guī)避、被輕慢、被弱解的部分在公共話語空間被還原，影片中“輕表述”的批判、反思和拷問也被逐漸放大。片中的筆墨更多著力于倫理親情，夫妻情、子女情是貫穿影片的軸線，這也正是以儒家血脈滋養(yǎng)的中華文化的傳統(tǒng)價值體現(xiàn)。以美輔德的美學追求讓這部電影回歸到藝術(shù)本身，回歸到藝術(shù)的“凈化”本質(zhì)。

[1]周斌.《從“現(xiàn)象”電影看當下國產(chǎn)影片的創(chuàng)作發(fā)展和市場建構(gòu)》.上海戲劇學院“新世紀中國‘現(xiàn)象’電影大型學術(shù)研討會”論文集（打印版），引自2013.12.12—13.

[2]陳旭光.《“現(xiàn)象電影”啟示錄》.上海戲劇學院“新世紀中國‘現(xiàn)象’電影大型學術(shù)研討會”論文集，引自2013.12.12—13.

[3]尹鴻.《在市場考驗中集體成長》.《當代電影》，2011（3）.

趙晨妹，河北電視臺總編室。

王凱山，中國傳媒大學新聞學院2012級博士研究生。