周凡夫

拉脫維亞國家歌劇院（Latvian National Opera）在2013年澳門國際音樂節(jié)共有三項演出，除了開幕節(jié)目瓦格納的四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》的前夕劇《萊茵的黃金》和在玫瑰堂演出威爾第的《安魂曲》，另一項便是演出了兩場的歌劇制作《阿依達》。

《阿依達》和《萊茵的黃金》就制作形式而言，不同的地方在于由呂嘉指揮伴奏的樂隊以澳門樂團為主九再加上拉脫維亞國家歌劇院的樂手：合唱部分，除了歌劇院的合唱團還有拉脫維亞電臺合唱團；舞蹈則由拉脫維亞國家芭蕾舞團擔任。這個班底雖然是新組合，在磨合時間不多的情況下，以第二場的演出來說，基本上仍能做得頗順暢，并未出現(xiàn)太大問題，的確是很不錯。

音樂表現(xiàn)平穩(wěn)平均

2013年是威爾第年，筆者除了觀看過好幾個《阿依達》制作的DVD錄像，過往在香港和海外也看過好幾個制作，之前還因要為文化局做講座用以配合這次制作，特別再仔細重溫了與《阿依達》有關的資料。為此，此次觀賞拉脫維亞國家歌劇院在澳門文化中心的《阿依達》制作，對筆者而言，可謂“耳熟能詳”，觀看時便難免會和其他制作比較，要求便更高了。

但歌劇院的外訪巡演制作，難免會受到無法避免的各種主觀客觀條件的限制，為此，有些地方便不應苛求，如《阿依達》演出要求的“大場面”，在進場前也做了心理準備，未有期待會在第二幕第二場的凱旋進行曲會有意外驚喜。如果撇除這些因素，這次《阿依達》的制作，整體而論，音樂的表現(xiàn)，水平算是平穩(wěn)平均。樂隊的演奏無大問題，只是感覺較為粗糙，音量力度間中還有過強現(xiàn)象。少了點細致。合唱同樣流于粗糙。

當晚飾演阿依達的女高音朱莉安娜·巴華卡（Yulianna Bawarska）的表現(xiàn)也只能算是平穩(wěn)。第一幕第一場的著名雙詠嘆調(diào)“愿你凱旋歸來”（Ritorna vincitor），和“神明垂憐”（Numi Pieta），都少了點光彩，情感的飽滿度也不足，少了點動人力量。演唱統(tǒng)帥拉達梅斯的男高音佐治·奧尼亞尼（Geroge Oniani），第一、第二幕的表現(xiàn)也僅僅是中規(guī)中矩，同樣未見光彩。相對地飾演一向被視為第二女主角的埃及公主阿姆內(nèi)里斯（Amneris）的女中音喬維塔·瓦斯科維庫特（Jovita Vaskeviciute）的表現(xiàn)卻是唱演俱佳，同時并能帶動了整個演出，成為整個制作中最具光芒的一員。

公主出色帶動演出

瓦斯科維庫特畢業(yè)于立陶宛戲劇音樂學院，其后在立陶宛國家歌劇及芭蕾舞劇院（LNOBT）受訓，2007年開始，成為該劇院的獨唱演員。當晚她的歌聲充分表現(xiàn)出阿姆內(nèi)里斯內(nèi)心的復雜感情，而且富有主導性的表現(xiàn)力；第一幕第一場和阿依達的二重唱，及接著加上拉達梅斯的三重唱“來啊好友”（vieni，O diletta，apressati），她的歌聲都發(fā)揮了主導作用；到第二幕第一場與阿依達的二重唱對手戲“命運對你的人民真殘酷。可憐的阿依達！”（Fula sorte dellarmi a'tuoifunesta，Povera Aida）就更是完全控制著局面：而最重要的是，在第四幕第一場要將拉達梅斯從面臨死刑的叛國者的境遇下拯救出來所唱的二重唱“祭司馬上要決定你的命運”（Gia i Sacerdoti adunansi），也將奧尼亞尼的情緒與感情調(diào)動起來，結果便是這一場戲?qū)⑷珓械母叱彼冢ㄟ^音樂唱出來。

很多人以為《阿依達》的高潮在第二幕第二場的凱旋勝利場面；確實，那是一個結合了大合唱、芭蕾舞和進行曲，充滿視覺與聽覺很有可觀性效果的大場面。但就《阿依達》腳本情節(jié)設計，整個戲的中心卻在于拉達梅斯選擇自己的命運，寧愿面對死刑，仍不肯背棄對愛侶阿依達的盟誓，這與威爾第另外幾部著名歌劇，如《茶花女》、《弄臣》、《游吟詩人》和《奧賽羅》中的主角卻被命運操縱而無所選擇便很不相同。為此，在第四幕第一場中，便透過他與公主充滿張力的二重唱，將這一中心思想傳達出來。但因種種原因（有時是導演，有時是演員），卻往往對這場戲的處理欠缺高潮的能量，這次能有高潮效果，女中音瓦斯科維庫特具有帶動能力的聲音居功至大。

兩個場面顛覆處理

當然，負責這一制作的新里加劇團（New Riga Theatre）的駐團女導演馬拉·其米尼（Macra Kimele），對這個她唯一一部“別出心裁”處理的歌劇制作，同樣很重要。這種“別出心裁”有點“顛覆性”。首先是第二幕第二場的“盛大”勝利凱旋場面，不僅沒有傳統(tǒng)的動物上臺。作為勝利統(tǒng)帥的拉達梅斯也沒有傳統(tǒng)般騎馬出場，改由“木頭架”推出。這對有意要一睹大場面的觀眾來說，多少便有點失望，扮演士兵群眾的合唱人數(shù)總共也只有六七十人。

其實要制造《阿依達》大場面。只是“錢”的問題，出場的士兵實際上可由完全不懂歌唱的“客串”演員列隊操出場便成。導演不在澳門找臨時演員，看來是“刻意”將這個場面的注意力減低，用以在第三幕營造氣氛，到第四幕第一場將公主與拉達梅斯的對手戲推上高潮。

導演另一“顛覆性”處理是終幕場景（第四幕第二場），不僅沒有按威爾第原劇特別指出要將舞臺一分為二——上為神殿，下為男女主角殉情的地牢，相反卻是公主哀傷地于舞臺為愛郎拉達梅斯的靈魂安息禱告時，自舞臺后面緩緩推出高聳的高臺，殉情的男女主角就在其上演出最后一場戲。這種“顛覆性”處理手法毋須解釋都可以見出導演的意圖，在于借此突顯男女主角的愛情升華，上達天堂的意念。相對地，仍傷痛倒伏于舞臺上的公主便比下去，仍在人間備受折磨了。

布景服裝神秘風格

此外，布景服裝同樣帶有“顛覆性”。被視為“神秘風格”代表人物的伊爾瑪·布隆伯格（Ilmars Blamburgs）為這個制作設計的各幕各場布景，基本上只有一臺簡約風格布景（便于外訪登臺？），以自舞臺兩邊推出的“方塊型墻壁”作為主架構，這些墻壁上繪上的是簡約幾何線條，顏色鮮艷的圖案。在這些方塊墻壁旁邊。竟然垂下幾條蛇形物！

第三幕尼羅河畔與神廟的布景，神秘感意象最為明顯，舞臺左后邊置有一條彎彎曲曲的大蛇雕塑，前邊舞臺右側卻置有一具與人身齊高的灰黑人面雕塑，男女難辨，閉上雙目，一個X形的口部，將雙眼失視、有口難言的意象大大夸張，而蛇的險惡詭詐象征。也剛好配合了劇情。此外格列布·菲利施汀斯基（Gleb Filshtinskv）在這一幕中采用大量側光，更增添了神秘氣氛。

此外，作為這個制作的前幕，除了同樣采用了“方塊型墻壁”的幾何形圖案，右上角的白幕邊，還嵌上了兩只“蝎子”……到最后一場，男女主角殉情劇終時，投射到舞臺上的影像，正是鋪滿了整個舞臺的無數(shù)蝎子，不斷向上爬去，將整個大幕蓋滿，制造出讓人驚訝的意外和帶著神秘的效果。

此外，各個角色的服裝，雖然“傳統(tǒng)”，但也頗奇特，法老王及其手下，更繪上綠色“臉譜”……凡此種種舞臺上呈現(xiàn)的現(xiàn)象，都帶來不穩(wěn)定不明確的神秘性。

威爾第在這部以“東方”國家古埃及為背景的歌劇中，當年為要營造“東方”色彩。但尋找“古埃及音階”不得要領，結果本著“模仿現(xiàn)實固佳，發(fā)明現(xiàn)實更佳”的想法，遂自創(chuàng)其“埃及音階”。威爾第的這種理論，看來也為布隆伯格的設計帶來啟示——布隆伯格在布景與服裝上也自創(chuàng)“東方色彩”，用在布景與服裝上。兩者相同的是，都采用較為簡約的線條和裁剪，同時突出色調(diào)的作用，布景的獨特圖案，帶著一種“非西方”的韻味，服裝卻強調(diào)鮮艷的顏色，不同人物角色，賦予不同顏色，為觀眾帶來各種聯(lián)想之余，又能為制作帶來強烈鮮艷的舞臺視覺效果，由此也突顯出這一古代埃及傳統(tǒng)故事的強烈傳統(tǒng)戲劇色彩。

在第三幕第二場神廟頒授神劍的舞蹈，和在第二幕第二場凱旋場面的一段舞蹈，都不落俗套，人數(shù)不多，動作設計精練，迎接凱旋回歸的一段，配上男舞蹈員的“黑影”，也增添了神秘的意象。

節(jié)目冊失誤何日改善

一直認為音樂節(jié)的節(jié)目冊大有改善空間，此因西方古典音樂是一種大經(jīng)大法，具有一定規(guī)格的藝術，音樂會節(jié)目冊的內(nèi)容寫法和設計也有一定標準要求，這都需要具有專業(yè)條件的行內(nèi)人士來操作。但即使撇開專業(yè)性要求，仍有好些從一般標準來看也不應出現(xiàn)的錯誤，至今仍不時出現(xiàn)?！栋⒁肋_》的節(jié)目冊最明顯的錯誤，除了中文譯名《阿依達》仍不能統(tǒng)一外，在英文和葡文版本中，不知何故卻將飾演法老王女兒阿姆內(nèi)里斯的兩位歌唱家在演員名單和演員介紹中均寫錯為“Sopranos”（然奇怪的是，應該是根據(jù)英文版翻譯的中文卻正確譯為女中音）。這種“簡單”的錯誤一再出現(xiàn)，確是難以理解的事。

幸好節(jié)目冊中出了導演其米尼和布景服裝設計布隆伯格的兩段話，奈何這兩段對觀眾觀賞這一制作至為重要的話，在節(jié)目冊上的處理全不重視，既無標題，也放于全不“起眼”之處，相信不少觀眾都忽略了。且在此引述，作為本文的結束腳注。

布隆伯格于節(jié)目冊上是這樣說的：“除了黑色的圖案和古埃及符號外，《阿依達》的舞臺上布滿了色彩豐富的裝飾。其中有些是我的畫作。在舞臺上，黑色象征著無限，包含一切——綠色的法老、藍色的阿依達、金色的拉達梅斯和雙頰緋紅的阿姆內(nèi)里斯都融于其中。所有這些融會在一起，正如璀璨的生命般五彩紛呈。而最后，死亡總會降臨并吞噬一切?！?/p>

導演其米尼以下這段話，則道出了在她眼中《阿依達》的中心思想所在：“我想，人生就是在不斷追求愛的完滿實現(xiàn)，而威爾第的《阿依達》告訴我們，死亡，是實現(xiàn)愛的升華的其中一條途徑?！?