高建平
摘 要:魏晉南北朝的人物畫,是魏晉名士品藻影響下的產(chǎn)物。對(duì)自然之美的不懈追求和深入玄境,尊重個(gè)性的“人格唯美主義”,深刻地體現(xiàn)在魏晉南北朝的人物畫上?!皞魃駥懻铡钡拿缹W(xué)訴求與“以形寫神”的繪畫技法,恰好構(gòu)成了魏晉南北朝人物畫的理論體系。它是形神這對(duì)哲學(xué)范疇在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)嵺`經(jīng)驗(yàn)的一次總結(jié),在我國(guó)藝術(shù)史上和美學(xué)史上有著重要的意義。
關(guān)鍵詞:人物品藻;人的覺(jué)醒;顧愷之;形神論
一、人的覺(jué)醒與回歸
魏晉六朝的政治動(dòng)亂與社會(huì)痛苦,使其成為精神上極為自由、解放,最富有智慧與熱情的世界。自我意識(shí)的覺(jué)醒推動(dòng)了人的主體化,而主體化在審美經(jīng)驗(yàn)中被不斷地強(qiáng)調(diào),最終導(dǎo)致了人的對(duì)象化,即作為主體的人開始把自己放在客體的位置上加以欣賞和評(píng)論。亂世中的魏晉人物表現(xiàn)出一種任情覺(jué)醒的人格和清峻透脫的氣質(zhì)——風(fēng)流千古,幾成絕唱。
1.關(guān)于生死
這種對(duì)生死存亡的重視、哀傷,對(duì)人生短促的感慨、喟嘆,從建安直到晉宋,從中下層直到皇家貴族,在相當(dāng)一段時(shí)間中和空間內(nèi)彌漫開來(lái),成為整個(gè)時(shí)代的典型音調(diào)。曹氏父子有“對(duì)酒當(dāng)歌,人生幾何,譬如朝露,去日苦多”(曹操);“人生處一世,去若朝露唏……自顧非金石,咄唶令人悲”(曹植)。阮籍有“人生若塵露,天道邈悠悠……孔圣臨長(zhǎng)川,惜逝忽若浮”。陸機(jī)有“天道信崇替,人生安得長(zhǎng),慷慨惟平生,俯仰獨(dú)悲傷”。劉琨有“功業(yè)未及建,夕陽(yáng)忽西流,時(shí)哉不我與,去乎若云浮”。陶潛有“悲晨曦之易夕,感人生之長(zhǎng)勤。同一盡于百年,何歡寡而愁殷”……他們唱出的都是這同一哀傷,同一感嘆,同一種思緒,同一種音調(diào)。在表面看來(lái)似乎是如此頹廢、悲觀、消極的感嘆中,深藏著的恰恰是它的反面,是對(duì)人生、生命、命運(yùn)、生活的強(qiáng)烈欲求和留戀。
2.關(guān)于自己
當(dāng)魏晉名士口囑玄虛,爭(zhēng)相用華美的辭藻、精致的譬喻品評(píng)人物的儀態(tài)與風(fēng)神的時(shí)候,我們一般意義上的人,實(shí)際上就與一件藝術(shù)品等量齊觀了。故而,美學(xué)大師宗白華先生提出“中國(guó)美學(xué)竟是出發(fā)于人物品藻”之美學(xué)感嘆。人的內(nèi)在精神性成為最高的標(biāo)準(zhǔn)與原則。講求脫俗的風(fēng)度神貌成了一代美學(xué)理想。從《人物志》到《世說(shuō)新語(yǔ)》都有明確的記載?!妒勒f(shuō)新語(yǔ)》論述的多為手執(zhí)拂塵、口吐玄言、捫虱而談、辯才無(wú)礙。其中,最為核心的是內(nèi)在智慧,高超的精神、脫俗的言行、漂亮的風(fēng)貌。而所謂漂亮,就是以美如自然景物的外觀,體現(xiàn)出人的內(nèi)在智慧和品格。
二、傳神寫照
顧愷之的繪畫理論主要見(jiàn)于唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》附錄部分里。
凡畫,人最難,次山水,次狗馬;臺(tái)榭一定器耳,難成易好,不待遷想妙得也。摘自《論畫》。畫人為最難,較之“臺(tái)榭”“山水”更多些靈動(dòng)活潑之氣,又比“狗馬”魚鳥之類善變且“有神”。他畫嵇康詩(shī)意,深深感到“手揮五弦易,目送歸鴻難”?!笆謸]五弦”是變現(xiàn)人的動(dòng)作,屬于形的范疇,“目送歸雁”則是傳達(dá)人物的神情意趣,屬于神的領(lǐng)域。線條飄逸婉轉(zhuǎn),風(fēng)格典雅,氣韻生動(dòng),力求傳達(dá)特定人物的精神風(fēng)貌和性格特征。他運(yùn)用游絲般的線條,做到了超忽飄舉,寓剛健于婀娜之中,寫遒勁于婉媚之內(nèi),而六法皆備。
南齊謝赫在他的繪畫理論《古品名錄》中,總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn),提出著名的“六法論”:“昔謝赫云:畫有六法:一曰氣韻生動(dòng),二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫?!闭詮垙┻h(yuǎn)《歷代名畫記》?!傲ā敝械谝环ň褪恰皻忭嵣鷦?dòng)”。就是要表現(xiàn)人的精神狀態(tài)和風(fēng)度氣質(zhì)目的,這與顧愷之所提倡的“傳神論”異曲同工。于是,兩漢的五彩繽紛的世界(動(dòng)的行為)讓位于魏晉五彩繽紛的人格(靜的玄想)。
三、以形寫神
晉人風(fēng)神灑脫,不滯于物,這種優(yōu)美且自由的心境表現(xiàn)在繪畫中表現(xiàn)為“遷想妙得”。將自己的情感“遷”入對(duì)象的思想情感中,使對(duì)象的身份“主體化”,在繪畫構(gòu)成中達(dá)到忘我的境地。在這其中便出現(xiàn)“形”與“神”的思辯訴求。劉劭《人物志》指出:“物生有形,形有精神,能知精神,則窮理盡性?!憋翟凇娥B(yǎng)生論》中指出:“精神之于形骸,猶國(guó)之有君也?!?/p>
“形似”與“神似”是一種辯證關(guān)系。宋代大文學(xué)家蘇軾有句名言:“論畫以形似,見(jiàn)與兒童鄰”,但美術(shù)作品中的人物形象是不可能脫離“形”而存在的。形神之辯的關(guān)鍵是,畫家筆下的畫面之形是自然之形的表面肖似,還是通過(guò)畫家對(duì)人物精神氣質(zhì)的理解而創(chuàng)作出來(lái)的神似之形。《世說(shuō)新語(yǔ)巧藝》第11載:顧長(zhǎng)康好寫起人形,欲圖殷荊州,殷曰:“我形惡,不煩耳?!鳖櫾唬焊秊檠鄱?。但點(diǎn)明瞳子,飛白拂其上,使如青云之蔽日?!蹦暇┏鐾恋漠嬒翊u《竹林七賢與榮啟期圖》,在勾勒人物的形態(tài)神情之外,又以柳、竹、槐、銀杏四種植物作為襯景突出人物息影山林的志趣,用的也是這種“以形寫神”的手法。
綜上所言,晉人的繪畫是魏晉人物品藻風(fēng)氣影響下的產(chǎn)物,是魏晉人物美學(xué)的重要組成部分?!耙孕螌懮瘛钡睦L畫理論,是從魏晉開始的中國(guó)古典美學(xué)的基本命題之一,它標(biāo)志著中國(guó)古典美學(xué)由先秦兩漢以來(lái)所逐步完成的一種轉(zhuǎn)折:對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造由哲學(xué)、政治、倫理的理解進(jìn)入藝術(shù)自身的理解,從日常實(shí)用和理性分析中脫穎而出,進(jìn)入藝術(shù)的精神世界。魏晉士人對(duì)個(gè)體生命的存在,對(duì)其意義和價(jià)值,在有了一種自覺(jué)之后,又有了一種審美意識(shí)、審美評(píng)判,而他們自身那種瀟灑清遠(yuǎn)、富有審美意味的生命存在、精神風(fēng)貌,則奠定了“神韻”的鮮活范例?!吧耥崱弊鳛樗囆g(shù)創(chuàng)造的審美范疇,其源頭正是由此而來(lái),其實(shí)質(zhì)也由此而奠定。這種“像外之韻”以其“一點(diǎn)一拂,動(dòng)筆皆奇”的調(diào)調(diào)彌漫在魏晉的空氣中,并對(duì)后世人物畫的發(fā)展有著深刻的影響。
(作者單位 山東省東營(yíng)市勝利一中)
?誗編輯 馬燕萍