王琰

摘 要 電影離不開音樂，無論是唯美浪漫的愛情片，還是激烈緊張的動作片，抑或是懸疑驚悚的恐怖片，要想把觀眾帶入到劇情中音效和音樂發(fā)揮著重要作用。只有音樂和劇情相互交融，才能成功的把劇情淋漓盡致的描繪出來，使人物內(nèi)心形成聽覺上的寫照。本文以《斯巴達300勇士》為例，分析音樂的魅力以及音樂與劇情是如何融合在一起的。

關(guān)鍵詞 電影 音樂 賞析

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A

電影的開場關(guān)系到整部影片的風(fēng)格以及特點。影片要傳達給觀眾的主題都會在短短的幾分鐘內(nèi)奠定。影片的開場音樂雄厚沉重，配合著陰云密布夾雜著閃電的畫面。對于這樣一部戰(zhàn)爭史詩題材的電影，導(dǎo)演對開場配樂的定位十分準確，恰到好處的烘托出全片大氣磅礴的格局，聲畫結(jié)合的景象給觀眾留下深刻的印象，為主角的出場做好鋪墊。列奧尼達誕生時一位長者雙手托舉審視，懸崖下面是一堆骷髏。旁白道：那位男孩降生時，和其他斯巴達人一樣，他被檢視了一番，如果他很瘦小或者羸弱或者畸形多病他就會被丟棄。說明人從一出生就在面臨選擇或者被選擇的問題，那堆骷髏或許想表達英雄人物最終還是會塵歸塵，只不過他們的一生充滿傳奇與悲壯?！皬乃芄氛玖⒌哪且豢唐穑鸵邮軕?zhàn)火的洗禮。學(xué)會永遠不要退縮，永遠不要投降，知道為了斯巴達而戰(zhàn)死沙場是他一生能夠追求的最大榮耀。”斯巴達人的理念鑄就了他們不屈的靈魂，他們英勇、高貴，充滿氣魄，這是本片著重突出的精神。

列奧尼達經(jīng)受了野外生存的考驗，成為了斯巴達的國王，堅硬的金屬頭盔放在雪地中，男和聲響起，年輕的列奧尼亞穿著一件黑色毛皮斗篷右手抱著頭盔走來，臉上表情堅毅，眼睛里有著一貫的冷靜和睿智。劍戟放在地上擲地有聲，畫面的每一處都透漏著男人的氣概。男和聲這時很好的起到了烘托作用，使氣氛更莊嚴。

在一個庭院里，列奧尼達正在訓(xùn)練兒子，王后輕輕倚在敦厚的柱子上，逆光投下了長長的影子，這種感覺安詳靜謐，和之前形成鮮明對比，一張一弛，導(dǎo)演多次運用這種手法，使節(jié)奏很有張力。這時有任何音樂都是多余的，只有對白就夠了。列奧尼達告訴兒子：害怕是一直存在的，接受它會讓你變得更強。斯巴達人真正的力量是他身邊的勇士，所以尊重身邊的人并給予榮耀你會得到回報的。首先用你的頭腦去戰(zhàn)斗，然后用你的心去戰(zhàn)斗。這是很有哲理的一句話，害怕是人自然的反應(yīng)，逃避是沒用的，越是勇敢的接受自己就會變得越強大，斯巴達人的氣概大概就是這么形成的，面對看似強大的敵人戰(zhàn)勝了心理的障礙就成為百折不撓的精銳部隊。后面一句是國王的帶兵方式，概括地說就是尊重和榮耀，和薛西斯靠權(quán)力金錢美女誘惑與奴役的方式形成對比。用頭腦去戰(zhàn)斗，用心去戰(zhàn)斗，這是斯巴達勇士的作戰(zhàn)方式，也是以少勝多的關(guān)鍵所在。

祭司們穿著帶兜帽的衣服，看不清全貌，只能隱約看到長滿膿瘡的臉，使人心生厭惡，丑陋的外表是骯臟的內(nèi)心的真實寫照。貌美的女子在裊裊煙霧中起舞，煙霧和少女的半透明薄紗恰倒好處的交融在一起，給人妖嬈虛幻的感覺。每一個動作都和節(jié)奏契合，非常富有張力和感染力。女子的美和祭司形成強烈反差，更突出的祭司的病態(tài)、墮落、腐朽。

當列奧尼達率領(lǐng)勇士出發(fā)時，王后和他的孩子來送行，音樂舒緩，女和聲優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，帶著一種不舍和悲壯，身后是一條狹窄的小路，三百勇士就此踏上征程，有種壯士一去不復(fù)返的悲壯。王后對列奧尼達說：帶著你的盾牌回來，即使是盾牌蓋在你的身上。我們可以看出他們是抱著視死如歸的心出發(fā)，帶著對家園的熱愛和護衛(wèi)它的責(zé)任出發(fā)了。他們把戰(zhàn)死沙場看做一種榮耀，如果把死都拋開的話那么什么也不會阻擋住他們了。大片的麥田奠定黃色的基調(diào)，畫面蒙上一層油畫般的質(zhì)感?？v觀整部電影色彩比較統(tǒng)一，黃色為基調(diào)，濃重的黑色陰影，對比強烈，很好的突出畫面空間感，光線多運用逆光，亮部形成柔和的輝光，營造出恢弘的史詩般場面。

由此可見，電影具備多種節(jié)奏功能，比如主觀節(jié)奏、客觀節(jié)奏、導(dǎo)演心理節(jié)奏和觀眾心理節(jié)奏等等。只有音樂這種形式和電影在節(jié)奏上是非常統(tǒng)一的，其它藝術(shù)形式就略差一些。音樂可以通過不同的音樂節(jié)奏和音樂語言，來表達這些節(jié)奏，迎合故事不同的風(fēng)格、不同的場景。史詩題材的電影配樂比較大氣，節(jié)奏沉穩(wěn)。電影音樂的創(chuàng)作和構(gòu)思必須根據(jù)電影的創(chuàng)作要素，即題材、內(nèi)容、風(fēng)格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現(xiàn)導(dǎo)演的總體構(gòu)思和美學(xué)欣賞原則。

總之，電影音樂根據(jù)影片需要，需要確定音樂的風(fēng)格、主題音樂的性格特征、音樂布局和高潮的設(shè)置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結(jié)合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關(guān)系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什么樣的樂隊、用什么類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應(yīng)能力也特別強。在音樂進入電子化時代后，制作者對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現(xiàn)特征。

參考文獻

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