韋榮華

我國(guó)的戲曲藝術(shù)，有著悠久的歷史，早在兩千年前西漢時(shí)期的“百戲”，就有了扮演人物，表演簡(jiǎn)單故事的節(jié)目。如一個(gè)角抵戲叫《東海黃公》，表演東海地方有一個(gè)叫黃公人，年輕時(shí)學(xué)了法術(shù)，會(huì)興云作霧。他經(jīng)常帶著一把刀，用紅綢裹著頭發(fā)，在外面制服毒蛇猛獸。到了老年，氣力衰竭，又飲酒過度，他的法術(shù)漸漸不靈了，后來，東海地方出了一只白色猛虎，黃公拿著赤金刀想去制服他，結(jié)果斗不過猛虎，被猛虎咬死。從這個(gè)戲來看，演員扮演劇中人物，按規(guī)定的故事情節(jié)進(jìn)行表演，故事雖然簡(jiǎn)單，但它已具備戲劇藝術(shù)的基本特征，可以說是我國(guó)戲劇的雛形。

南宋時(shí)期，在融合當(dāng)?shù)厥⑿械膮④姂颍ㄒ环N滑稽戲，類似于今天的相聲），說唱、歌舞等各項(xiàng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的“南戲”（又叫“永嘉雜劇”和“溫州雜劇”），已綜合運(yùn)用了唱、做、念、舞等藝術(shù)手段來扮演各種人物，敷衍比較復(fù)雜的故事，一般認(rèn)為是我國(guó)最早的戲曲劇本如《張協(xié)狀元》、《沉悶子弟錯(cuò)立身》，就是南戲的劇本。從戲曲最早的成熟形式至今也有八百年左右的歷史了。當(dāng)然，那時(shí)各項(xiàng)藝術(shù)在戲曲中的綜合，是比較渙散的，常常是離開統(tǒng)一的主題各自大顯神通。綜合的水平遠(yuǎn)沒有今天這樣高，這樣完整。到了元代，我國(guó)的戲曲發(fā)展形成一個(gè)高峰，出現(xiàn)了關(guān)漢卿、王實(shí)甫等著名的元雜劇作家以及他們的《竇娥冤》、《西廂記》等優(yōu)秀劇作。到了明、清兩代，戲曲藝術(shù)又有了新的發(fā)展，從一本四折的雜劇發(fā)展成一本四、五十出的傳奇，形式更加靈活了。并出現(xiàn)了湯顯祖、孔尚任、洪升等著名劇作家以及他們的《牡丹亭》、《桃花扇》、《長(zhǎng)生殿》等優(yōu)秀劇作。特別是清代，各地方劇種和京劇相繼崛起，我國(guó)的戲曲藝術(shù)逐漸形成了比較完整的民族形式和獨(dú)樹一幟的民族風(fēng)格。

如何表演戲曲，我看到一些演員、學(xué)員熱衷于、下功夫于劇本臺(tái)詞的詞句本身、字面意思。殊不知演藝的功夫在于臺(tái)詞的整體含義，臺(tái)詞背后、臺(tái)詞之間、字里行間所蘊(yùn)含的深義。包括潛臺(tái)詞、內(nèi)心獨(dú)白、及內(nèi)在潛藏的心理動(dòng)作、形體動(dòng)作與語(yǔ)言動(dòng)作。把握的不是字句，而是整體含義。把握的不是一段話，是整個(gè)生命這一瞬間的話語(yǔ)。

對(duì)于表演者來說臺(tái)詞說白中表層的文字信息遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如從臺(tái)詞背后挖掘出來的詩(shī)化的感情信息來得重要。要透過文字的表層意義去挖掘和擴(kuò)展，把它延伸使之具有一種更強(qiáng)大的情感沖擊力。通過對(duì)于聲音的探索和運(yùn)用使臺(tái)詞充滿了情感的價(jià)值。演員的說白不只是訴諸觀眾的理智，而更多地是對(duì)觀眾的感官發(fā)生作用。

斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于演員在體驗(yàn)與體現(xiàn)創(chuàng)作的論述，仍然是創(chuàng)作與教學(xué)中主線。當(dāng)前面臨兩個(gè)課題，一是如何在教學(xué)中發(fā)揮斯氏體系的精華，而不被更多喲“煩瑣”與“一些偏頗理念”所淹沒；其二是對(duì)斯氏在教學(xué)中的一統(tǒng)天下提出挑戰(zhàn)，敢于質(zhì)疑斯氏一些錯(cuò)誤偏頗的觀點(diǎn)，使教學(xué)路子更寬廣更多元化多樣化。表演這一復(fù)雜系統(tǒng)往往蘊(yùn)含著許多未知的因素，特別當(dāng)代表演蘊(yùn)含著更多新的未探索的新課題。更需要采取新的系統(tǒng)論的審視方法。它可以改變某些習(xí)以為常的不正確、不全面的觀點(diǎn)與觀念，引導(dǎo)我們接近真理，踏進(jìn)更多未知的領(lǐng)域。藝術(shù)是不喜歡章程的。許多杰出的作品往往是建立在超越章程之上的。

表演始終是與自我密切相關(guān)。演員能否塑造出多姿多彩的角色，不僅取決于其演技是否高超，而且還取決于其自我內(nèi)涵是否豐富。演員每一次的角色探索，都意味著其生命自我有了新的感悟；而演員每一次表演藝術(shù)的突破，同樣也意味著其生命自我有了新的歷險(xiǎn)；表演最激動(dòng)人心的所在：生命自我的發(fā)現(xiàn)與成長(zhǎng)。

藝術(shù)是生命的一種形式：在每一個(gè)角色那里，都有自己的生活，自己的歷史，自己的天性。角色的一切情感、感覺、念頭都應(yīng)該成為演員本人的活生生的、跳動(dòng)著的情感、感覺和念頭。他應(yīng)該以自己本人活生生的心靈的一部分來創(chuàng)造角色的人的精神生活，并以自己本人的活生生的身體把它體現(xiàn)出來。

以上是本人對(duì)戲曲表演一點(diǎn)兒淺薄的認(rèn)識(shí)，不妥之處，請(qǐng)同行不吝賜教。