摘 要：在人們的生活中，以一種面貌永恒的扮演它的角色，它供給人們正常的生活作料，那就是——集市，人們每天都去購物的地方。在我表達的畫面中，陽光普照著大地，人們?yōu)榱怂麄兊纳疃β?，為了生計，他們穿梭在繁華的集市，不同的人有不同的形態(tài)，都是為明天而準備。這種場景，是我要表現(xiàn)它的一種熱鬧，為了生活而準備，為了生活，那無名的雙手在辛勤的勞動著。我以油畫的形式來表達那份忙碌，油畫，以它獨有的形式而發(fā)展，在形成之初，或許只以某種意義來服務(wù)于統(tǒng)治者的教化宣傳功能，而在今天信息化、民族化、市場化的大背景下，它以無限的生命來給予這個世界以新的語言，新的方式。至于它將發(fā)展成何種語言，我無法定義，我只以我的理解給了我創(chuàng)作的場景以真誠情感的表達。人們，總是這樣或那樣的忙碌，得到的或失去的，都是歸結(jié)在自己的足跡中。

關(guān)鍵詞：集市 構(gòu)圖 情感 民族

在忙碌之余，你是否發(fā)現(xiàn)了你身邊的美？你會用什么方法留住這份美呢？我選擇了用我的畫筆留住它，留住我身邊的美，留住我當時的感受。藝術(shù)，需要從生活中去感悟。

一、選材、構(gòu)思與體會

剛開始我打算畫家鄉(xiāng)的興隆山，在那霧氣騰飛的云梭中，穿越時空的界限，造就了歷史的畫廊，各家教徒，在暮鼓晨鐘中，敲醒了沉睡的人們，也敲醒了人們的心。在與同學們聊天之后發(fā)現(xiàn)要表現(xiàn)風景畫的人挺多的，而且我也找不到可以一下子吸引人的亮點，所以打算尋找新的素材。在照相機中，無意發(fā)現(xiàn)了一張照片，與自己的生活環(huán)境較接近，并且是非常熟悉的場景——集市。因此，打算畫一幅以生活為角度出發(fā)的場景畫，也因為這幅畫有點難度，很有挑戰(zhàn)性，最終決定，以它成為我畢業(yè)的創(chuàng)作。

考慮到集市這種場景，景和人物的構(gòu)成比較復雜，并且選擇的觀察角度是俯視，在以往的作畫中，俯視基本上沒有接觸過，因此我比較欠缺這方面的表現(xiàn)能力。在人來人往的集市中，這種熱鬧的主題，使我突然想到了16世紀尼德蘭的農(nóng)民畫家老彼德·勃魯蓋爾，他是歐洲美術(shù)史上第一位農(nóng)民畫家，他喜歡畫農(nóng)民的日常勞作，節(jié)日慶典，民間游樂等。村民們在他的筆下顯得淳樸、憨厚、笨拙甚至有些滑稽，經(jīng)常讓觀者看了之后禁不住抿嘴一笑。在他的《農(nóng)民的婚禮》中，他憑借杰出的構(gòu)圖技巧，將他們和諧的組織起來。受了他的啟發(fā)，也想在我的畫面中營造那份和諧熱鬧的場景，真實的反映生活的中的一面。

二、創(chuàng)作過程及問題解決

在創(chuàng)作之前，開始畫素描稿，遇到的問題特別多，要考慮這種大場面的場景，想要畫好，構(gòu)圖是非常重要的，因為構(gòu)圖決定一幅畫的成敗，它是畫面中不可忽視的因素。在集市這種場景中，畫面考慮的元素比較復雜，顏色較多，也容易畫花，所以在構(gòu)圖時，不但要考慮透視，而且還要注意畫面不能太滿，如果太飽滿，就顯得擁擠使人難受，如果太空，使畫面沒有吸引人的視點。為此，我看了一本有關(guān)素描透視方面的書，將其中的知識大概翻了一遍，在我構(gòu)圖時，心里有數(shù)多了。我的素描稿中，有很多問題，在指導老師的教導下，我將自己沒有注意到的透視方面的問題重新畫了一幅，在這一幅畫中按老師要求的將照片中的景和人分開畫，在畫景的一張小稿時，我將畫面分成五個面積不等的三角形和四條主線，并將場景歸在上面，在大的透視關(guān)系中，找小的透視關(guān)系，比如大的透視關(guān)系是四條主線的走向，用來表現(xiàn)集市的縱深感，小的透視關(guān)系就是一些小商販的攤位與攤位之間，人與攤位之間，及攤位中每個箱子與石板之間的透視關(guān)系。在畫人物的小稿之前，在網(wǎng)上找了各種人物動態(tài)方面的圖片，自己也去集市采集了許多照片，直到我滿意為止。

初步創(chuàng)作的素描稿完成后，指導老師讓我畫一幅小色稿，是要了解我創(chuàng)作的基本色調(diào)。在畫小色稿時，色調(diào)、純度、明度一大堆問題涌現(xiàn)了出來，因為是場景畫，在指導老師的建議下，要將整幅畫的純度降低，明度提高，以灰色調(diào)為主。小色稿完成后，心中對創(chuàng)作也有了一個初步的印象。

在準備創(chuàng)作時，決定將畫幅大小定為160cm×120cm，自己進入了忙碌的準備階段。一切準備好之后，開始構(gòu)圖，發(fā)現(xiàn)真正進入創(chuàng)作時，與素描稿和小色稿完全不同，由于畫面較大，好多東西都被放大后，構(gòu)圖再次成為問題，有些考慮之內(nèi)的東西無法添加到畫面，只好不情愿的刪去。在透視上，我所了解的知識有限，只憑自己的理解安排畫面中的建筑，人物，就這樣，構(gòu)圖完成了。在進入著色后，先是用灰調(diào)子將各個物體都畫完了，明暗關(guān)系，冷暖關(guān)系，顏色之間的對比都做了基本的對比后，也算是離成功近了，剩下的只有細節(jié)問題。

在每一筆中尋找靈感的時候，才知道自己的基本功是那么薄弱，才知道自己要花很多的時間追回流失的歲月。在畫樓與樓之間的透視中，得到了指導老師的建議，我把不合適的地方做了修改，在顏色的對比中我尋找和諧關(guān)系，對比色很接近補色關(guān)系，但不像補色要求那么嚴格，對比色的兩種顏色混合后，不一定成為灰色，而可能是帶有某種色彩傾向的冷灰或暖灰。我也尋找了一些補色關(guān)系，比如紅與綠，橙色與藍色，黃色與紫色，以達到畫面的穩(wěn)定。色彩的和諧，是指對兩種以上的色彩進行合理搭配，從而產(chǎn)生統(tǒng)一和諧的色彩效果。我盡可能使我的色彩處于和諧狀態(tài)，而色彩的和諧表現(xiàn)為色彩對比中的和諧，色彩的和諧與色彩的對比是色彩的兩個方面，而我，對色彩學沒有進行深入的研究，也沒有正規(guī)的學習，只是在平時老師的講解中了解的，就算我再怎么找那種和諧的色彩關(guān)系，也是不科學的，難免有些造作，在創(chuàng)作中，我只是憑感覺找畫面的整體效果，使人在視覺上達到能接受的狀態(tài)。

在我的畫面中，人們忙碌的身影和陽光的溫暖，使集市更具有親切的感覺。在涼風的嬌羞中，遠處的樹也脫去了華麗的衣裳，可是人們?yōu)榱松嫞瑸榱松?，他們只是換上了厚實的外套，還要為生存而奔波，買菜和賣菜的哪個不是為了生活，他們是平凡的，他們是勤勞的，還有那穿著少數(shù)名族服裝的同胞，在這個勤勞的國度，蒸蒸日上的國度，他們依然和諧，且永遠。

三、技法表現(xiàn)和情感表現(xiàn)

油畫創(chuàng)作中，有直接畫法和間接畫法兩種較為常見的表現(xiàn)技法。在我的畫面中，這兩種方法我都有用到，我剛開始用間接技法，將畫面基色定下來，然后一遍遍罩染，特別是在攤位和大塊顏色的處理中都用到這種技法。在人物的處理上，我用了直接畫法，直接呈現(xiàn)事物的形與色。

色彩方面，因為我表現(xiàn)的畫面是陽光照射的大地，需要暖色來裝飾畫面，我將畫面的視覺中心周圍，大膽使用了黃色，而純度不是那么刺眼，明度相應(yīng)的提高了。暖色會給人一種興奮感，較之冷色更容易吸引人的注意。為了協(xié)調(diào)畫面，我將畫面的五分之二的面積使用了冷色來平衡畫面，將遠處的事物處理為冷色，因為冷色有一種后退感，將畫面的透視整個深進去，整個畫面看起來層次分明，有了前后的區(qū)分。

生活中不缺乏美，自然界給予我們美得源泉，啟發(fā)著我們的靈感。羅丹說過“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能發(fā)現(xiàn)出美來?！蔽宜悴簧洗髱?，也不敢那樣抬舉自己，我只想用我的畫筆，描繪出這樣的場景，人們?yōu)樯蠲β档膱鼍?，它吸引我的是那份平淡中的真實，我們就是生活在這樣一種氛圍中。

四、我所理解的油畫民族化、生活化

學習油畫的時間不算太久，學到的東西也有限，很多東西還沒有去學習、領(lǐng)悟。所以對油畫的認識及其有限，但我還是用我僅有的知識，談?wù)勎覍τ彤嫷念I(lǐng)悟。

油畫的發(fā)展幾百年來，它進步的腳步從未停止過。從油畫傳入中國到現(xiàn)在，它也形成了自己特有的風格，不管在人物畫，風景畫，還是風俗畫，它都展現(xiàn)著中國人民的一種生活態(tài)度。油畫不再是貴族玩弄的一種東西，它成為人民可以欣賞到的藝術(shù)、能欣賞懂的藝術(shù)。因為油畫在中國慢慢的發(fā)展，成為本土化了的，生活化了的油畫。

油畫在中國探索中前進著，畫家們在創(chuàng)新中前進著。油畫在中國發(fā)展著，中國油畫開始走向民族化，本土化，也追隨著國外的思潮?！拔覀兊母鞣N藝術(shù)都應(yīng)該具有自己的民族風格，對于任何形式和風格的追求，不能一律被看為是形式主義。我們不僅要繼續(xù)掌握西洋的多種多樣的油畫技法，發(fā)揮油畫的多方面的性能，而且要把它吸收過來，經(jīng)過消化，把它變成自己的血液，也就是說要把這個外來的形式變成我們中華民族自己的東西，并使其成為自己的民族風格。要使我們的油畫趕上世界先進水平，在世界藝術(shù)史上發(fā)出光輝，絕不是僅僅把我們的油畫畫的跟西洋的油畫一模一樣。因為我們畢竟有我們自己的生活環(huán)境，我們有我們中國人民的欣賞習慣和對藝術(shù)的獨特愛好，我們有我們民族自己的藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展。中國畫家應(yīng)該有中國畫家自己的氣質(zhì)，自己對于生活的想法，看法和表現(xiàn)?！?/p>

在我的創(chuàng)作畫面中，我加入了穿戴民族服飾的少數(shù)民族人物，我選擇少數(shù)民族人物是為了豐富我的畫面色彩，這也是我們本民族特有的民族風格。而且，我所表現(xiàn)的主題是經(jīng)常在生活中可以見到的常景集市，我希望它更貼近生活。因此，保留住我們本民族特有的風格，融入西方油畫的繪畫技巧，表現(xiàn)我們本民族的現(xiàn)實生活風貌，形成另外一種新的感受——油畫中國化、民族化、生活化。

在生活中發(fā)現(xiàn)美，在生活中感受美，在生活中尋找美，并將其用自己的畫筆表現(xiàn)出來，這就是我對生活最真實的感悟。

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作者簡介：

張淑芬，西北師范大學美術(shù)學院碩士研究生。研究方向：油畫。