舒姝
我一走進(jìn)商亞東的畫室,就感覺明亮、靜謐。他時(shí)常獨(dú)自躲在這里自由作畫,呆上一整天的辰光,待到錢江邊升起余暉才歸去。一幅幅隨意擺放的油畫泄露著他的復(fù)雜情感。駐足畫前,我在筆觸的層層相疊交織中,揣測畫面中人為何人、心有何想,接著又揣測作者創(chuàng)作時(shí)的心思。
商亞東默然一邊。我驀地察覺到他畫中的人物大都帶著憧憬、渴望,而又含一絲茫然,他們或是一對情侶,或是那些從農(nóng)村來到城市的打工者,都是與你我擦肩而過的普通人,樸素又真實(shí)。商亞東用畫筆捕捉他們的眼神和表情,定格下不經(jīng)意間一瞬間的微妙感情。問及為何選擇與創(chuàng)作這些主題,他告訴我沒有原因,沒有主題,一切都是自然地繪畫、自然地呈現(xiàn),生活是他藝術(shù)創(chuàng)作的不竭源泉。誠然,也只有年齡和閱歷才能帶來觸動(dòng)人心的情感。
采訪自然從經(jīng)歷談起。商亞東1965年生于東北沈陽,還是考生的年紀(jì)就得過全國青年美術(shù)展覽的大獎(jiǎng)。1986年他考入浙江美術(shù)學(xué)院后,創(chuàng)作過系列超現(xiàn)實(shí)主義情景的畫作,在油畫班發(fā)起策劃的浙美首屆新學(xué)院派展覽中受到矚目,成為85新潮后和89現(xiàn)代藝術(shù)大展前活躍的新秀。如今,他依然站在畫布前,在浙江的一所藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院任教,回歸到教書育人的講臺(tái),去面對純情少年的面龐,帶領(lǐng)他們體驗(yàn)創(chuàng)作的寧靜,也讓自己重溫藝術(shù)的真情,繼續(xù)沉浸于油彩和光影的變換快樂中。近年來,國內(nèi)的重要美術(shù)展事都有他的佳作呈獻(xiàn),《土地·家園》從數(shù)百件好手之作中脫穎而出,率先被中國美術(shù)館收藏。
杭州,已成為商亞東的第二故鄉(xiāng),相比于藝術(shù)創(chuàng)作氛圍濃郁的北京、上海,商亞東更愿意駐足在安逸恬靜的江南。他對江南的小資式的佳景和美食更是喜愛有加。杭州處于藝術(shù)邊緣,有些無奈,卻能不拘束于任何束縛,來去自由,旅游,看展,逛館,繪畫,閑下來時(shí)聚三五好友長聊,或帶學(xué)生外出采風(fēng)寫生。今年夏天,土耳其會(huì)成為他下一個(gè)目的地。
話題轉(zhuǎn)到創(chuàng)作?!渡钐鹑缑邸肥巧虂問|的名作之一,曾獲得2010年金陵百家油畫展金獎(jiǎng)。乍看畫作,絲毫聯(lián)想不到“甜蜜”二字??帐幍姆块g,女人靜坐,視線所指像在憧憬,男人俯臥,自顧自地看書,毫無交流的姿勢。氣氛凝重,狹小局促的房間像兩個(gè)完全隔離的世界,這些人與物的組合,使得圖像和語言之間那原本無法彌補(bǔ)的縫隙擴(kuò)展成為無盡想象的空間。在商亞東的畫前,你才明白,有時(shí)候倘若很難用語言來表達(dá)意義時(shí),繪畫便會(huì)以某種奇特的方式將感受流露出來,而這些意義與感受恰好也是你似曾有過的體驗(yàn)。優(yōu)秀的藝術(shù)家,也許就是能增進(jìn)觀眾的社會(huì)浮世感受與親和力。商亞東對此當(dāng)然比較得意,稍后不久他又作《生活甜如蜜》之二。
商亞東其他作品如《時(shí)間的回聲》《武器的傳說》《心中的風(fēng)景》等,都是由極簡的筆觸攝取的意象,對人在特定時(shí)空中的意緒進(jìn)行捕捉。他的每一幅作品都包涵了極其豐富的內(nèi)涵,融匯了個(gè)體的瞬間情感。
就個(gè)人愛好而言,我更喜歡商亞東很純粹的風(fēng)景作品。他試圖走入曠野、走進(jìn)樹林、走近小河,“重新尋找表達(dá)方式的純凈”,筆下的風(fēng)景縱然顯得有些孤獨(dú)、寧靜、感傷、沉郁,但給人慰藉的和諧。這種不經(jīng)意間表現(xiàn)出來的浪漫主義的情緒著實(shí)讓人感到畫家的率真、純樸和無奈,事實(shí)上也拉近了作品與觀眾的距離。而不管人物還是風(fēng)景,他都能精準(zhǔn)地表現(xiàn)出他的情緒。這位畫家已經(jīng)從視覺的巧匠,慢慢過渡為心靈視域的追求者,從得意于歡呼驚叫的技巧極限,回歸到美的沉靜與包容。
商亞東向我介紹,寫實(shí)繪畫是目前中國油畫的主流。繪畫能模擬出自然界萬物的逼真圖像,但在技術(shù)時(shí)代,照片和影像的表現(xiàn)力和傳播力更為扎人。所以繪畫的主要任務(wù)并不是忠于自然,畫面并不是最終的效果,而是要在描繪中重生出某種新的東西,讓觀者目不轉(zhuǎn)睛。他說自己就是如此而行。法國畫家莫奈晚年,因?yàn)榘變?nèi)障失明,失去了視覺。但在那一時(shí)期,他沒有中斷作畫,依憑著嗅覺與觸覺的記憶在畫畫。筆觸、線條、色彩在一個(gè)平面彼此交融,建構(gòu)出一個(gè)新的視像,畫家的心思和對生活的體味都流溢于畫布之上。也是法國畫家的高更說得好,我們是“通過眼睛向外觀望,我們要探索神秘的思想內(nèi)核”。
商亞東說得相當(dāng)有道理。我確實(shí)感覺到,在崇尚技術(shù)、機(jī)器,手工技藝變得越來越不受重視的數(shù)碼影像時(shí)代,藝術(shù)常被商業(yè)裹挾,藝術(shù)的語言也與往昔有著巨大的差異:有與社會(huì)嚴(yán)重脫離的學(xué)院式無病呻吟,也有前衛(wèi)們的形式主義和天馬行空的制作。商亞東沒有隨波逐流,而是面對自己、面對當(dāng)下、面對自身油畫研究的歷史身份和情結(jié),嚴(yán)謹(jǐn)遵循西方傳統(tǒng)油畫對于光色、光影、調(diào)子描繪特質(zhì),嫻熟駕馭繪畫語言,抓尋、記錄現(xiàn)世的生活片斷、平常景象,窗前的一縷陽光,蝸居中的情侶、家人、朋友……每一塊色彩都融入了一種情感,每一道筆觸都是一種提示,因而他的作品的意義更接近于藝術(shù)的本源性價(jià)值,引導(dǎo)觀眾發(fā)現(xiàn)內(nèi)心深處的自己。
我總體認(rèn)為,真摯與自然,冷靜與退讓,這就是商亞東。他的畫作沒有取悅于市場的脂粉氣;他執(zhí)著地做到樸素與真實(shí),這種真實(shí)并不止步于畫面人物角色那種平凡的樸素,而是對情感和情緒的捕捉與再造。對于一般的觀眾而言,技巧的卓越無法琢磨,所以繪畫打動(dòng)我們的依然是最初的東西——情感。
采訪中,商亞東非常強(qiáng)調(diào)一點(diǎn),繪畫最令自己感動(dòng)與幸福的,不是獎(jiǎng)杯與拍賣高價(jià),而是觀眾對他的畫作產(chǎn)生共鳴。他說,在喧囂的消費(fèi)時(shí)代中,將心境完全沉下來,才會(huì)獲得一種內(nèi)心的澄明、一種類似洗盡鉛華的感覺,才可能真正透過作品與作者的心靈相遇,才可能開始一次真正的心與心的對話。哲學(xué)學(xué)者陳嘉映說:“藝術(shù)感人關(guān)切?!备腥岁P(guān)切,先是把自己打動(dòng),以真為美,這樣的繪畫創(chuàng)作過程是愉悅的,也能感染到欣賞者。
人如其畫。對情感真實(shí)的確認(rèn)是最為重要的,只有這樣,藝術(shù)才能萌生內(nèi)在的動(dòng)力。商亞東有著北方人樂天的爽朗與真摯,我問他希望自己的油畫藝術(shù)達(dá)到怎樣的境界時(shí),他的回答是:“希望能畫出一幅像油畫的油畫?!?/p>