王瓊

[摘要]作為古典樂派代表人物之一的莫扎特，他的鋼琴音樂在西方音樂發(fā)展史上占有極其重要的地位，他吸收音樂藝術(shù)的精華，綜合各種不同的藝術(shù)風(fēng)格于一身，從而形成了獨(dú)特的音樂氣質(zhì)與成就。文章通過對莫扎特音樂風(fēng)格的探析以及對作品《A大調(diào)奏鳴曲（k331）》曲式、節(jié)奏節(jié)拍、旋律等方面的研究，旨在從中能夠更好地理解莫扎特鋼琴音樂的本質(zhì)，為演奏者提供理論參考和依據(jù)。

[關(guān)鍵詞]莫扎特；藝術(shù)風(fēng)格；奏鳴曲

沃爾岡夫·阿瑪多伊斯·莫扎特，18世紀(jì)歐洲音樂的重要代表人物之一。鋼琴音樂在他一生創(chuàng)作中占有極其重要地位。他的鋼琴音樂以優(yōu)美、流暢、明朗、樂觀為主要特征，他在歌劇中所顯示出的非凡天才，也充分表現(xiàn)在了鋼琴音樂中，主題旋律寬廣、悠揚(yáng)、婉轉(zhuǎn)，與歌劇中的詠嘆調(diào)有異曲同工之妙。

一、莫扎特在古典時期的發(fā)展

“古典”是指18世紀(jì)下半葉至19世紀(jì)20年代在維也納所形成的以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的維也納古典樂派。這一時期的音樂崇尚理性和強(qiáng)調(diào)道德觀念，作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、藝術(shù)手法簡潔。

莫扎特一生創(chuàng)作了20首鋼琴奏鳴曲，他的創(chuàng)作富有鮮明的時代特征，他不僅沿襲了巴赫和海頓的模式，而且在經(jīng)過反復(fù)的實(shí)踐后，大大地?cái)U(kuò)充了奏鳴曲式的表現(xiàn)力。莫扎特的鋼琴奏鳴曲將節(jié)奏的嚴(yán)謹(jǐn)性與旋律間起伏變化的結(jié)合達(dá)到了新的高度，節(jié)奏富于音樂的動力與自由旋律的結(jié)合得到了高度的平衡，對后人產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。使鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)性得到了新的發(fā)展。莫扎特的鋼琴奏鳴曲，為鋼琴音樂增添了燦爛的篇章。

二、莫扎特藝術(shù)風(fēng)格形成的必然條件

（1）童年莫扎特巡回演出開始于1762年，正是歐洲戰(zhàn)爭頻發(fā)的時期。此時歐洲鋼琴音樂正在進(jìn)行巴洛克時期向古典時期的過渡，新的音樂風(fēng)格迫切要求沖破封建、宗教、宮廷的束縛，莫扎特的鋼琴奏鳴曲直率、灑脫，其音樂恬靜、高雅、自然的風(fēng)格正符合當(dāng)時歐洲的政治文化背景。

（2）莫扎特自六歲起就是一個疾病纏身的人，也許沒有疾病的痛苦就不會有他深沉的音樂。疾病所造成的痛苦并沒有把他推向頹廢的泥潭，反而促使他用旋律、節(jié)奏以及和聲的語言訴說他的生存狀態(tài)，從而得到心靈的解脫。莫扎特的音樂越到他的晚期，他反抗世界、自我掙扎的成分就越多，樂曲境界就越高，震撼人心靈的力量也越大。

（3）18世紀(jì)的歐洲，同時也是啟蒙運(yùn)動興起的時期，莫扎特音樂風(fēng)格的發(fā)展，與啟蒙運(yùn)動的思想也密切聯(lián)系。莫扎特生于從神秘主義到浪漫主義的過渡時代，歐洲正從虔信遠(yuǎn)離世俗的宗教世界轉(zhuǎn)為相信個人可以靠自己生活。他開始讓音樂表達(dá)內(nèi)心情感，直指人心，因此在莫扎特鋼琴音樂中，你不僅能感覺到它的典雅高貴，而且它還深刻地展示出了豐富的感情。

三、莫扎特音樂風(fēng)格特點(diǎn)

莫扎特作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發(fā)展起了巨大的作用。與海頓同時期的他，一生創(chuàng)作了20首鋼琴奏鳴曲，雖然數(shù)量不及海頓，但在質(zhì)量上卻是毫不遜色，而且對奏鳴曲式的形成作出了突出的貢獻(xiàn)。莫扎特是惟一一個將歌唱性的主題運(yùn)用于奏鳴曲式當(dāng)中的作曲家，并且在再現(xiàn)部當(dāng)中導(dǎo)入副部主題使調(diào)性關(guān)系取得完美的平衡，他將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓?jié)奏與感情色彩豐富多彩的旋律相結(jié)合，對今后的奏鳴曲產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。其特點(diǎn)具體表現(xiàn)為：

（1）旋律色彩極為豐富，具有柔美、純樸、高貴、典雅的氣質(zhì)，有一種自然的流暢感，最能表達(dá)人的真情實(shí)感，有些旋律就像湖面的波紋一樣平靜，有些則是像暴風(fēng)雨一樣粗狂。

（2）在主調(diào)音樂里呈現(xiàn)出一種新的主調(diào)與復(fù)調(diào)的融合，兩種類型既相互交織又各自保持著獨(dú)立性，莫扎特創(chuàng)作出了他所獨(dú)有的嶄新語言，對后來的肖邦和其他作曲家都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

（3）在鋼琴奏鳴曲中，經(jīng)常可以見到以歌劇似的寫作手法，音樂形象對比鮮明，形成絢麗多彩，千姿百態(tài)的整體。

四.莫扎特《A大調(diào)奏鳴曲（k.331）》的創(chuàng)作特點(diǎn)

《A大調(diào)奏鳴曲》是莫扎特很具典型性的一首鋼琴奏鳴曲作品。它是莫扎特1778年在巴黎完成的，所表現(xiàn)的是他在曼海姆和巴黎旅行時的音樂印象，也就是在這個時期，莫扎特的創(chuàng)作進(jìn)入旺盛期，很多優(yōu)秀的鋼琴作品也是在這一時期涌現(xiàn)出來的，并且他獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格也逐漸在這些作品中得以顯露。

（一）大膽新穎的曲式結(jié)構(gòu)

這首奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)之所以大膽新穎，就是因?yàn)樗蚱屏顺Ｒ?guī)的奏鳴曲式，三個樂章不僅在內(nèi)容上沒有任何聯(lián)系，并且沒有一個樂章采用奏鳴曲式。第一樂章將傳統(tǒng)的快板樂章變?yōu)樽冏嗲问剑瑢⒃瓉淼膬蓚€旋律變?yōu)榱艘粋€旋律；樂曲的發(fā)展脫離了旋律之間反襯和對比的模式，而是用具有豐富表現(xiàn)力的變奏與變奏描述取而代之；采用優(yōu)美的行板，旋律以溫柔和極其自然的口吻娓娓道來，由主題和六個變奏組成。

主題采用四部和聲的織體，A大調(diào)。樂句中的附點(diǎn)音符和平穩(wěn)的四分音符相結(jié)合，使旋律平穩(wěn)中帶著活潑；主題旋律的樂句雖然不長但是卻兼具歌唱性、旋律性。

變奏一，旋律以問答的形式出現(xiàn)，并且進(jìn)行了“加花”式變奏，以節(jié)奏變奏為主，織體變奏為輔，強(qiáng)調(diào)旋律的舞蹈性，器樂化的特點(diǎn)更為突出。

變奏二，倚音和顫音的運(yùn)用使旋律較主題更為細(xì)膩，伴奏采用三連音的節(jié)奏型，節(jié)奏變得密集，使這個變奏更加精致。

變奏三，此變奏轉(zhuǎn)調(diào)到a小調(diào)，十六分音符和八度重疊使此變奏情緒轉(zhuǎn)為激動，主題旋律的輪廓的清晰度降低。

變奏四，調(diào)性回歸到A大調(diào)，主題旋律的進(jìn)行較為明確，采用純音型化的模式，是變奏三的升華和展開，變奏的跑動性降低，使節(jié)奏顯得比較穩(wěn)定。

變奏五，此變奏是最具歌唱性和抒情性的一個變奏，裝飾音和伴奏音型的模式都是取材于變奏二，因此它也有再現(xiàn)的味道。

變奏六，是全曲的終曲，改用快板，節(jié)奏變?yōu)閺?qiáng)弱對比鮮明的四拍子，使音樂具有輕松，熱情的特質(zhì)。

第二樂章是一首規(guī)模相當(dāng)大的小步舞曲，其風(fēng)格悠揚(yáng)而高貴，節(jié)奏穩(wěn)定委婉，線條層次清楚，內(nèi)容也是相當(dāng)?shù)娘枬M豐富，主部四十八小節(jié)，中間轉(zhuǎn)調(diào)到D大調(diào)，左右手相互交替，把音樂形象生動地展示在我們面前。第三樂章是我們熟悉的《土耳其進(jìn)行曲》，a小調(diào)回旋曲式，主部第一次陳述后，副部的調(diào)性到了主部的關(guān)系大調(diào)，帶給人們明快的情緒，第二次副部的調(diào)性則回歸到主部的同名大調(diào)上，樂句不緩不急地進(jìn)行著，我們依稀還能聽到陣陣的軍鼓聲從遠(yuǎn)處傳來，從三十二小節(jié)開始，調(diào)性變?yōu)樯齠小調(diào)，流暢的旋律給我們小河淌水般的舒暢感覺。

（二）歌唱性與舞蹈性相互滲透的主題旋律

主題的體裁是帶再現(xiàn)的二部曲式，優(yōu)美的行板，6/8節(jié)拍，A大調(diào)，附點(diǎn)節(jié)奏。在主題的4個樂句中，前半段為8小節(jié)，后半為10小節(jié)：每句前半旋律流暢抒情，每句后半是音響加厚的和弦式陳述，旋律有意簡化，同音反復(fù)地使用也為后面變奏留有充足的余地。主題的呈示部分與再現(xiàn)部分體現(xiàn)了旋律的歌唱性，中間部分則主要展示了旋律的舞蹈性，每句開始都以西西里舞曲的特性節(jié)奏開始，在性格上更為內(nèi)斂而婉約，音樂的安詳平和情緒接近了莫扎特的音樂精神，而表現(xiàn)出的純樸溫暖情感的深度則是空前的。

（三）變化豐富的節(jié)拍與節(jié)奏

這首奏鳴曲不同于其他奏鳴曲的一大特點(diǎn)就是，它的第一樂章有六個變奏，并且三個樂章風(fēng)格迥異，因此在此首奏鳴曲中包含有豐富的節(jié)拍與節(jié)奏的變化。這首奏鳴曲的第一樂章以輕快的舞曲般的樂句開始，6/8節(jié)奏型即奠定了變奏樂章的穩(wěn)定性又使音樂具有流動性；變奏五以慢板形式出現(xiàn)，比較慢的節(jié)奏和較快的節(jié)拍變化豐富并且具有特色；變奏六作為第一樂章的結(jié)尾，用變奏的快板寫成，運(yùn)用4/4拍的節(jié)奏充分地體現(xiàn)了此變奏的舞蹈性；第三樂章用2/4節(jié)拍寫成，獨(dú)特的土耳其風(fēng)格使這個樂章被稱為“土耳其進(jìn)行曲”，享譽(yù)世界。

（四）對比鮮明的力度與速度

由于時代的背景的關(guān)系，他的作品幾乎沒有很大的變化和起伏，幾乎所有作品的力度都在一個f（強(qiáng)）到一個p（弱）之間，但這首作品卻是少有的一部力度與速度變化豐富的作品。

速度方面：如第六變奏，是速度介于120～126之間的快板；而第五變奏，則是速度在48～50之間的慢板。雖然兩個變奏速度有鮮明的對比，但是在演奏時快板不宜太快，慢板也不宜太慢，莫扎特不僅為這首作品賦予了特殊性，還將古典主義所提倡的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳凤L(fēng)格貫穿于作品當(dāng)中。

力度方面：在這首作品中可以發(fā)現(xiàn)很多力度對比鮮明的部分，如變奏一的10、11小節(jié)，突強(qiáng)和弱形成鮮明對比，使樂曲充滿生命力，見譜例1：

五、結(jié)束語

莫扎特，這位18世紀(jì)歐洲音樂的杰出代表人物，在這一時期的歐洲資產(chǎn)階級革命推動和法國啟蒙運(yùn)動的影響下，音樂在作品的題材、內(nèi)容、形式、風(fēng)格等方面發(fā)生了巨大的變化，作品中世俗性的因素增強(qiáng)，與民間音樂的聯(lián)系更加緊密；內(nèi)容上強(qiáng)調(diào)哲理性，并結(jié)合了當(dāng)時的社會斗爭和資產(chǎn)階級革命；音樂語言精煉、樸實(shí)；曲式結(jié)構(gòu)追求對稱、均衡；作品富有戲劇性，強(qiáng)調(diào)音樂中的矛盾沖突。更為重要的是，他使這一時期主調(diào)音樂較復(fù)調(diào)音樂更為流行。

莫扎特的音樂風(fēng)格既不像巴赫那樣充滿了自我犧牲的精神、偉大的信念以及濃厚的宗教氣息，也不像貝多芬的鋼琴奏鳴曲那樣氣勢磅礴，充滿著光明與黑暗的較量，而是以歡樂、幻想與美妙的童真來填充他的音樂。就如他的鋼琴奏鳴曲一樣，好似一條流淌在山谷中的小溪，歡快跳躍地勇往直前，煥發(fā)著最自然樸素的光彩，給人以清新脫俗的美妙聽覺享受。莫扎特通過音樂作品表達(dá)出來的感情思想以及人生態(tài)度，不僅具有很特別的現(xiàn)代感，能夠帶給我們啟示，而且還超越歷史直至永恒。