管弦樂(lè)是隨著16、17世紀(jì)聲樂(lè)與器樂(lè)的發(fā)展逐漸形成的。到了18世后，海頓確立了管弦樂(lè)隊(duì)編制和主調(diào)音樂(lè)樣式，莫扎特則進(jìn)一步加以肯定，貝多芬以交響性、戲劇性手法寫作管弦樂(lè)序曲。19世紀(jì)到20世紀(jì)管弦樂(lè)發(fā)展達(dá)到鼎盛時(shí)期，一大批優(yōu)秀作曲家與優(yōu)秀作品相繼出現(xiàn)。

一、基本介紹

（一）簡(jiǎn)介

系指除協(xié)奏曲、交響樂(lè)之外的由管弦樂(lè)隊(duì)演奏的其他類型的作品。管弦樂(lè)隊(duì)通常由弦樂(lè)、木管、銅管、打擊樂(lè)等不同樂(lè)器組合而成。有時(shí)因創(chuàng)作意圖和演出條件的不同，可對(duì)樂(lè)隊(duì)編制適當(dāng)調(diào)整，或加用鋼琴、豎琴、鋼片琴等。我國(guó)的管弦樂(lè)隊(duì)為增強(qiáng)作品的民族風(fēng)格或地方色彩而加入一些民族樂(lè)器，亦屬常見(jiàn)。

（二）歷史

管弦樂(lè)是隨著16、17世紀(jì)聲樂(lè)與器樂(lè)的發(fā)展逐漸形成的，到了18世后，海頓、莫扎特、貝多芬等均作出巨大貢獻(xiàn)。19世紀(jì)到20世紀(jì)管弦樂(lè)發(fā)展達(dá)到鼎盛時(shí)期，一大批優(yōu)秀作曲家與優(yōu)秀作品相繼出現(xiàn)。

（三）分類

管弦樂(lè)團(tuán)按樂(lè)器的不同可分為弦樂(lè)組、木管組、銅管組、打擊組。著名的管弦樂(lè)團(tuán)有維也納管弦樂(lè)團(tuán)，柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)等。管弦樂(lè)通常以管弦樂(lè)套曲形式表演，管弦樂(lè)套曲通常含三至四個(gè)樂(lè)章，各個(gè)樂(lè)章表達(dá)的音樂(lè)情感不同，使整個(gè)管弦樂(lè)音樂(lè)作品的統(tǒng)一性和完整性比其他形式的重奏曲、小夜曲、奏鳴曲更能顯出強(qiáng)烈的音樂(lè)效果。

二、發(fā)展歷程

（一）歐洲

長(zhǎng)期附從于聲樂(lè)，至16世紀(jì)才逐漸獨(dú)立。隨著樂(lè)器制作技術(shù)的發(fā)展，尤其是歌劇的興起，使17世紀(jì)的器樂(lè)創(chuàng)作有了顯著進(jìn)步，產(chǎn)生了舞曲合成的古典組曲，以及曲式自由的序曲，而賦格曲、幻想曲、隨想曲、變奏曲、前奏曲等體裁也漸被普遍使用。18世紀(jì)，小提琴音樂(lè)迅速發(fā)展，歌劇序曲體裁的變革，曼海姆樂(lè)派等積極探索新的形式和表現(xiàn)手段，均為維也納古典樂(lè)派的革新提供了有利條件。海頓確立了管弦樂(lè)隊(duì)編制和主調(diào)音樂(lè)樣式；莫扎特則進(jìn)一步加以肯定，并發(fā)揮了木管樂(lè)器獨(dú)特的表現(xiàn)力；貝多芬以交響性、戲劇性手法寫作管弦樂(lè)序曲，給了奏鳴曲式以廣闊的表現(xiàn)天地。

19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期的管弦樂(lè)

創(chuàng)作尤為繁榮，擴(kuò)大了題材范圍，加強(qiáng)與文學(xué)的結(jié)合，興起了由柏遼茲倡導(dǎo)的標(biāo)題音樂(lè)創(chuàng)作；羅西尼、威爾第、比才等作曲家，尤其是瓦格納，擴(kuò)大了歌劇中管弦樂(lè)的表現(xiàn)力，充實(shí)了樂(lè)隊(duì)編制，豐富了配器手法，突出了音樂(lè)色彩，發(fā)展了和聲語(yǔ)言；在體裁上也更為多樣，出現(xiàn)了李斯特的標(biāo)題交響詩(shī)，比才、格里格的樂(lè)隊(duì)組曲，約翰·施特勞斯的圓舞曲，以及諸如狂想曲、音樂(lè)會(huì)序曲等大量管弦樂(lè)作品。即使象門德?tīng)査?、勃拉姆斯等音?lè)家的管弦樂(lè)作品，在和聲、對(duì)位、配器等方面都有不同程度的發(fā)展，不少作品洋溢著浪漫主義的詩(shī)情畫意。各國(guó)民族樂(lè)派也大顯身手，德沃夏克、斯美塔那、西貝柳斯、柴科夫斯基、里姆斯基—柯薩科夫等的作品具有鮮明的民族風(fēng)格，創(chuàng)作技巧亦屬先進(jìn)之列。

（二）近況

19世紀(jì)末、20世紀(jì)以來(lái)，西方管弦樂(lè)創(chuàng)作中產(chǎn)生了各種主義和流派。影響較大的是德彪西的印象主義、亨德密特和斯特拉文斯基一度熱衷的新古典主義、拉赫瑪尼諾夫的晚期浪漫主義、以勛伯格為代表的新維也納樂(lè)派的表現(xiàn)主義和十二音體系。同時(shí)，美國(guó)爵士音樂(lè)也借助管弦樂(lè)的外殼風(fēng)行于世，并滲透到格什文、格羅菲等人的創(chuàng)作之中。許多管弦樂(lè)作品，形式更為自由，調(diào)性更多變化，節(jié)奏更為復(fù)雜，有些則有力度猛烈、結(jié)構(gòu)濃縮，以及講究線條對(duì)位等傾向。

三、 基本編制

大規(guī)模的器樂(lè)演奏團(tuán)體，稱為管弦樂(lè)團(tuán)。近代的管弦樂(lè)團(tuán)又稱交響樂(lè)團(tuán)，或交響管弦樂(lè)團(tuán)。管弦樂(lè)團(tuán)由下列四組器樂(lè)構(gòu)成。

（一）弦樂(lè)組

小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，以上由弓發(fā)出聲音又稱“弓弦樂(lè)器”。由手指撥或彈出聲音的叫“撥弦樂(lè)器”，豎琴、管風(fēng)琴、鋼琴、六弦琴、貝司，班卓琴等。（撥弦樂(lè)器除了豎琴以外，其他的樂(lè)器在管弦樂(lè)中極少用到）?！肮覙?lè)器”是管弦樂(lè)團(tuán)中數(shù)量最多的樂(lè)器。它們通常出現(xiàn)在古典時(shí)期的歌劇中。

（二）木管組

木管又分：“無(wú)簧樂(lè)器”，有短笛、橫笛（也稱長(zhǎng)笛）；“單簧管”有豎笛、低音單簧管以及黑管?！半p簧管”有高音雙簧管、英國(guó)管、大管、低音大管），雖都是木管雙簧的樂(lè)器，實(shí)際上它們是高音、中音、低音的排列。其中長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、巴松管、低音巴松管，在18世紀(jì)的器樂(lè)中經(jīng)常出現(xiàn)。到了19世紀(jì)則成為增強(qiáng)戲劇性氣氛的主角。

（三）銅管組

銅管組：短號(hào)（短喇叭），小號(hào)，法國(guó)號(hào)，長(zhǎng)號(hào)，大號(hào)（低音號(hào)）。

（四）打擊組

定音鼓、低音鼓、小鼓、鈸、三角鈴、鈴鼓、排鐘、鑼、木琴、鐘琴、鋼片琴、雪橇鈴、響板、砂槌、棘輪、牛鈴、布谷鳥笛、盒梆、樂(lè)鞭、小鈴、顫音琴、馬林巴、架子鼓等。打擊樂(lè)器可分有調(diào)性及無(wú)調(diào)性二種，不少效果用的樂(lè)器不容易譯成理想的名稱。顫音琴、馬林巴琴、鋼片琴、木琴均為鍵盤打擊樂(lè)。

四、 管弦套曲

（一）概述

管弦樂(lè)套曲是一種由多樂(lè)章組合而成的大型器樂(lè)曲，如交響樂(lè)。如貝多芬的英雄交響曲、李煥之的春節(jié)序曲就是管弦樂(lè)套曲。 大型管弦樂(lè)套曲，通常含三至四個(gè)樂(lè)章.就如平時(shí)寫作文那樣有好幾大段落，開始-過(guò)程-結(jié)尾，每大段落又可分幾個(gè)小段落進(jìn)行詳細(xì)描寫，目的是向讀者表達(dá)文章的主題。套曲各個(gè)樂(lè)章表達(dá)的音樂(lè)情感不同，肯定有平緩抒情樂(lè)章，有快板高潮的樂(lè)章，有重復(fù)，有對(duì)比，有分別表現(xiàn)各種樂(lè)器的華彩樂(lè)句樂(lè)段，這樣的套曲，整個(gè)管弦樂(lè)音樂(lè)作品的統(tǒng)一性和完整性比其他形式的重奏曲、小夜曲、奏鳴曲更能顯出強(qiáng)烈的音樂(lè)效果。

（二）管弦樂(lè)套曲一般規(guī)范套路

第一樂(lè)章：快速、活潑，奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，是全曲思想核心。

第二樂(lè)章：緩慢、如歌，變奏曲式結(jié)構(gòu)，具有抒情性。

第三樂(lè)章：中速、快速，變奏曲式或復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，具有描寫性。endprint

第四樂(lè)章：快速、極快，回旋曲式結(jié)構(gòu)，具有高潮性

五、代表作品

（一）巴赫

巴赫小提琴協(xié)奏曲

（二）貝多芬

2首浪漫曲；勃拉姆斯：小提琴協(xié)奏曲；柴科夫斯基：小提琴協(xié)奏曲巴托克·管弦樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲、弦樂(lè)打擊樂(lè)鋼片琴音樂(lè)、匈牙利素描柏遼茲·幻想交響曲

貝多芬（第六交響曲）；舒伯特（第五交響曲）貝多芬；勃拉姆斯；柴可夫斯基；門德?tīng)査伞ば√崆賲f(xié)奏曲貝多芬；勃拉姆斯·小提琴協(xié)奏曲

貝多芬·第三交響曲、艾格蒙特序曲貝多芬·第五、六交響曲貝多芬·第五、七交響曲

貝多芬·第五鋼琴協(xié)奏曲貝多芬·第五交響曲（命運(yùn)）；舒伯特第八交響曲（未完成）貝多芬·第一～四號(hào)鋼琴協(xié)奏曲、兩首浪漫曲

貝多芬·七、八交響曲貝多芬·四、六交響曲貝多芬·一～四交響曲

貝多芬·莊嚴(yán)的彌撒；莫扎特·加冕彌撒勃拉姆斯、德沃夏克、鮑羅丁：舞曲勃拉姆斯·第二鋼琴協(xié)奏曲

勃拉姆斯·第一、二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲、幻想曲勃拉姆斯·二重協(xié)奏曲；門德?tīng)査伞ば√崆賲f(xié)奏曲勃拉姆斯·交響曲全集

勃拉姆斯·小提琴協(xié)奏曲；莫扎特·交響協(xié)奏曲布魯赫·第一小提琴協(xié)奏曲、蘇格蘭幻想曲柴科夫斯基·第四～六交響曲

（三）柴科夫斯基

第五交響曲、斯拉夫進(jìn)行曲柴科夫斯基·管弦樂(lè)作品（意大利隨想曲、羅密歐與朱麗葉等）柴可夫斯基·第一鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲

柴可夫斯基·小提琴協(xié)奏曲、洛可可主題變奏曲超人如是說(shuō)、梯爾、唐璜、七重沙舞-理查·施特勞斯德彪西·大海；萊斯庇基·羅馬的泉、羅馬的松樹

德沃夏克、柴可夫斯基、埃爾加·弦樂(lè)小夜曲德沃夏克·大提琴協(xié)奏曲；布魯赫·科爾尼德萊；柴可夫斯基·洛可可主題變奏曲德沃夏克·大提琴協(xié)奏曲；柴可夫斯基·洛可可主題變奏曲

德沃夏克·第九交響曲“新大陸”、五首斯拉夫舞曲德沃夏克·第五、七號(hào)交響曲格什溫·藍(lán)色狂想曲、一個(gè)美國(guó)人在巴黎

（四）拉赫瑪尼諾夫

第二、四鋼琴協(xié)奏曲等拉赫瑪尼諾夫·第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲、帕格尼尼主題狂想曲拉赫瑪尼諾夫·第二交響曲；交響詩(shī)“死島”

拉赫瑪尼諾夫·第三鋼琴協(xié)奏曲；柴可夫斯基·第一鋼琴協(xié)奏曲拉威爾·管弦樂(lè)集（波萊羅、西班牙狂想曲等）拉威爾·管弦樂(lè)作品集

萊納之聲李斯特·管弦樂(lè)作品（前奏曲、馬捷帕、塔索、匈牙利狂想曲等）里姆斯基-科薩科夫·天方夜譚和斯特拉文斯基·夜鶯之歌

馬勒·第八交響曲馬勒·第四交響曲、五首呂克特歌曲、大地之歌（二）馬勒·第四交響曲、五首呂克特歌曲、大地之歌（一）

馬勒·第五交響曲民族管弦樂(lè)·長(zhǎng)安社火莫扎特·長(zhǎng)笛作品集（長(zhǎng)笛協(xié)奏曲、長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲、長(zhǎng)笛四重奏等

（五）莫扎特

第40、41交響曲莫扎特·偉大的鋼琴協(xié)奏曲第二輯（9，15，22，25，27）莫扎特·偉大的鋼琴協(xié)奏曲第一輯（19-21、23、24等）

莫扎特·小提琴協(xié)奏曲全集、二首小提琴奏鳴曲帕格尼尼·第一、二小提琴協(xié)奏曲舒伯特·第八交響曲“未完成”、第九交響曲“偉大”

舒曼；拉羅；圣?！ご筇崆賲f(xié)奏曲死與凈化、變形、最后四首歌-理查·施特勞斯蘇佩、奧貝、莫扎特等歌劇作品序曲集

唐·吉柯德-理查·施特勞斯瓦格納·“指環(huán)”、“名歌手”、“特里斯坦和伊索爾德”中的音樂(lè)瓦格納·管弦樂(lè)作品

瓦格納·管弦樂(lè)作品集威爾第·歌劇序曲與前奏曲集維瓦爾第·四季、雙簧管協(xié)奏曲、巴松管協(xié)奏曲、短笛協(xié)奏曲

我的祖國(guó)-斯美塔那西貝柳斯；尼爾森·小提琴協(xié)奏曲西貝柳斯·第二交響曲、芬蘭頌等

西貝柳斯·第四～七交響曲、圖內(nèi)拉的天鵝、塔皮奧拉約翰·施特勞斯-圓舞曲、波爾卡著名的歌劇序曲

六、著名樂(lè)團(tuán)

（一）維也納管弦樂(lè)團(tuán)

1.樂(lè)隊(duì)概述

成立于1978年，這是由維也納的音樂(lè)家與在維也納的來(lái)自各國(guó)的音樂(lè)家所組成的、一個(gè)充滿朝氣的優(yōu)秀樂(lè)團(tuán)。

擁有國(guó)際性音樂(lè)水準(zhǔn)的維也納管弦樂(lè)團(tuán)不僅保留了維也納的音樂(lè)優(yōu)秀傳統(tǒng)，還致力于不斷開拓新的音樂(lè)內(nèi)容與探索新的演出形式。從樂(lè)團(tuán)指揮、演奏家到樂(lè)團(tuán)經(jīng)理人，每一個(gè)人對(duì)無(wú)論是小型的室內(nèi)樂(lè)演出，還是大型的交響樂(lè)、管弦樂(lè)的演出，同樣都充滿著藝術(shù)創(chuàng)作的激情并尋求精益求精的完美，大家一起分享著在音樂(lè)演奏中所得到的歡樂(lè)。

能充分了解現(xiàn)代觀眾的感受：演奏古典音樂(lè)僅僅沿用以往陳舊的、只適合于較少一部分的聽(tīng)眾表現(xiàn)形式是不夠的。樂(lè)團(tuán)為此積極吸收其它文化音樂(lè)的特點(diǎn)，使樂(lè)團(tuán)的演出風(fēng)格在保留原來(lái)古典音樂(lè)傳統(tǒng)韻味的基礎(chǔ)上，得到了更多的創(chuàng)新和豐富，從而形成了自己特有的演奏風(fēng)格：以比較輕松的、具有舞臺(tái)表現(xiàn)感的演奏來(lái)詮釋深?yuàn)W的古典音樂(lè)，使樂(lè)團(tuán)演奏的音樂(lè)能更好的與觀眾進(jìn)行心靈間的交流，因此樂(lè)團(tuán)在歐洲及世界各國(guó)的演出受到了不同年齡層的觀眾的歡迎。事實(shí)證明，樂(lè)團(tuán)的這種努力不僅具有時(shí)代的積極意義，實(shí)際上也確實(shí)吸引了更多的年輕觀眾。

2.樂(lè)團(tuán)特色

為了更多的讓觀眾感受到交響音樂(lè)的無(wú)窮魅力，維也納管弦樂(lè)團(tuán)在保留古典音樂(lè)經(jīng)典傳統(tǒng)的前提下，特別注重對(duì)電影音樂(lè)、芭蕾舞劇音樂(lè)、歌劇音樂(lè)、輕歌劇音樂(lè)和音樂(lè)劇音樂(lè)的選擇及演奏。在演奏某些熱情洋溢的音樂(lè)時(shí)，樂(lè)團(tuán)還注重使用與觀眾互動(dòng)交流的演奏形式，例如：音樂(lè)家會(huì)走下舞臺(tái)，在觀眾席中演奏獨(dú)奏部分的樂(lè)句；在圓舞曲的演奏中，美貌的女音樂(lè)家會(huì)邀請(qǐng)觀眾上臺(tái)與她一起翩翩起舞。在維也納管弦樂(lè)團(tuán)與觀眾近距離互動(dòng)的演奏中，觀眾完全沒(méi)有了以往的沉悶感，只有音樂(lè)帶給他們的愉悅和享受，從而形成了一方面樂(lè)團(tuán)認(rèn)真排練海頓、莫札特、貝多芬、勃拉姆斯的優(yōu)秀古典音樂(lè)，另一方面樂(lè)團(tuán)也發(fā)揮創(chuàng)造性，大膽的演奏各種現(xiàn)代形式的多元化音樂(lè)作品的、既尊重傳統(tǒng)又不斷發(fā)展的樂(lè)團(tuán)風(fēng)格。endprint

3.樂(lè)團(tuán)成員

對(duì)每一次國(guó)內(nèi)外巡回演出，都是傾情而又傾力的進(jìn)行準(zhǔn)備的，樂(lè)團(tuán)成員與指揮一起，在排練中對(duì)音樂(lè)中每一個(gè)樂(lè)句是清澈的、或是活潑的，或是充滿激情的，不斷地進(jìn)行仔細(xì)的研究和調(diào)整，盡可能的將樂(lè)譜中的內(nèi)容充分表現(xiàn)出來(lái)。

4.樂(lè)隊(duì)音色

細(xì)膩、層次豐富，弦樂(lè)隊(duì)中既有曾是德國(guó)柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)大提琴演奏家的彼得·沃爾森（PeterWolsen）、有曾在維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)任小提琴演奏家的沃爾夫?qū)ぜ獱栠_(dá)（WolfganGelda），也有曾在法國(guó)巴黎歌劇院交響樂(lè)團(tuán)任中提琴演奏家的摩爾·漢斯（MorHanss）。

5.樂(lè)隊(duì)聲音

控制力極好、音色明亮，無(wú)論是對(duì)輝煌的強(qiáng)音樂(lè)句還是對(duì)如游絲般漂浮的弱音樂(lè)句，都能進(jìn)行恰到好處的演繹。而樂(lè)團(tuán)木管樂(lè)隊(duì)則配合默契、聲音完美。這都源于不少管樂(lè)成員都曾在歐洲各著名交響樂(lè)團(tuán)中擔(dān)任過(guò)演奏員，具備了從演奏技術(shù)到音樂(lè)表現(xiàn)方面的高超水準(zhǔn)。

6.樂(lè)隊(duì)歷程

管弦樂(lè)團(tuán)每年都應(yīng)邀在世界各國(guó)進(jìn)行演出，例如：在南美洲各國(guó)的戶外音樂(lè)會(huì)，在奧地利和德國(guó)的新年音樂(lè)會(huì)，在美國(guó)、日本的游年音樂(lè)會(huì)，在韓國(guó)、馬來(lái)西亞、新加坡、臺(tái)灣的迎春音樂(lè)會(huì)，在theKieierWeek的戶外音樂(lè)會(huì)，“救援圣.·史蒂芬的大教堂”的慈善音樂(lè)會(huì)，在西班牙、荷蘭、盧森堡的演出，以及不計(jì)其數(shù)參加的各種節(jié)日音樂(lè)會(huì)等等。

（二）柏林的愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)

1.1882年

由解散了的，畢爾瑟管弦樂(lè)團(tuán)的大約五十名團(tuán)員作為中心，加上部分業(yè)余人士組成的。1884年由克林特沃特?fù)?dān)任首任指揮，1887年后由彪羅就任常任指揮，為這個(gè)樂(lè)團(tuán)打下一個(gè)牢固的基礎(chǔ)，表現(xiàn)出充實(shí)的演奏內(nèi)容從1895年起，改由尼斯什接任常任指揮，前后達(dá)二十七年之久，他把這個(gè)樂(lè)團(tuán)訓(xùn)練成全世界首屈一指的最偉大交響樂(lè)團(tuán)之一，尼斯什去世后，除了大戰(zhàn)中某一時(shí)間外，都由福爾特萬(wàn)格勒擔(dān)任指揮，直到1954年，這段時(shí)期，樂(lè)團(tuán)聲譽(yù)更隆。

2.1955年后

由拉揚(yáng)接任終身常任指揮，樂(lè)團(tuán)總員120人。進(jìn)入卡拉揚(yáng)時(shí)代后，演奏會(huì)活動(dòng)和唱片錄音更為積極甚至擴(kuò)大范圍。在薩爾斯復(fù)活節(jié)音樂(lè)節(jié)上，也參與歌劇公演的活動(dòng)。不論是名與實(shí)，都成為世界交響樂(lè)團(tuán)之冠，備受贊揚(yáng)?？ɡ瓝P(yáng)之后，由阿巴多接任至今。如果跟歐洲傳統(tǒng)的樂(lè)團(tuán)相比，柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的歷史雖然較淺，但從彪羅后，擔(dān)任長(zhǎng)指揮的人，全是該時(shí)代最偉的指揮最擘，于是建立起無(wú)比輝煌的傳統(tǒng)，促使他們的演奏曲目，無(wú)限擴(kuò)大。尤其是，這個(gè)現(xiàn)代交響樂(lè)團(tuán)，演奏技能精彩絕倫，表現(xiàn)積極，由于具備優(yōu)異的、柔軟的反應(yīng)力，不管任何指揮家統(tǒng)率它，都能發(fā)揮其實(shí)力與適應(yīng)性。這償樂(lè)團(tuán)的大量錄音，都保持了最高的水準(zhǔn)。

柏林德國(guó)歌劇院樂(lè)團(tuán)（OrchestraderDeutschenOperBerlin），1912年創(chuàng)建于柏林，隸屬柏林市立歌劇院（1967年改稱柏林德國(guó)歌劇院）。早期由瓦爾特、克萊、姆佩雷爾、理查-斯特勞斯、伯姆等人指揮。1956-1972年由馬澤爾（我最喜歡他）任音樂(lè)總指導(dǎo)。1980年起由西班牙指揮家洛佩斯-科博斯接任?，F(xiàn)任指揮：祖伊特納。樂(lè)團(tuán)總員約140人。endprint