林明理

（中國臺灣，高雄 80002）

陳義海詩歌的思想藝術(shù)成就

林明理

（中國臺灣，高雄 80002）

陳義海，作為雙語詩人已走過了三十年的創(chuàng)作歷程，現(xiàn)為鹽城師范學(xué)院文學(xué)院院長。他的詩歌曾經(jīng)獲得沃里克大學(xué)40周年校慶英文詩歌競賽第二名。三十年來，他以浪漫、纖細的詩思為他理想的美而歌唱，并以清麗多彩的筆墨，描繪出了各具形態(tài)的藝術(shù)形象，也翻譯出版過世界名著與文學(xué)著作，為中國當(dāng)代詩壇做出了實質(zhì)性的貢獻。本文以其詩集《狄奧尼索斯在中國》為基礎(chǔ)，嘗試對其詩歌的思想藝術(shù)做一探討。

陳義海；詩歌；藝術(shù)；唯美主義

陳義海接受了中西合璧的正規(guī)教育，并吸收、轉(zhuǎn)化為自己的現(xiàn)代詩歌書寫。我們可以從《狄奧尼索斯在中國》詩集中窺見、感受陳義海的身影與豐富的藝術(shù)形象，甚至發(fā)現(xiàn)對法國后期象征主義詩壇的領(lǐng)袖古爾蒙（R.de，1858-1915）隔世繼承、并重新發(fā)揚了其抒情形式；而意象主義甚或唯美主義的精神情懷，也在作者的創(chuàng)新承續(xù)中，镕鑄為全新詩作。

在閱讀此詩集過程中，該如何經(jīng)由對藝術(shù)形象的解剖，以體會隱于詞外之“情”或鑒別其詩歌藝術(shù)之美？關(guān)于此，作者在自序里已提及，他始終堅持，詩歌不能缺少兩樣?xùn)|西：一是美，二是崇高。作者也將此詩集與過去的詩集做了比較，認為這里的詩歌，似乎多了些許蒼涼，他稱說，這種蒼涼是“跨文化語境中的秋風(fēng)辭”。其實，陳義海的可貴之處恰恰在于：他既是“用生命和詩歌結(jié)合”的學(xué)者詩人，深邃而憂傷，寫實又似幻影，又善于在平凡中鋪陳出不凡的聯(lián)想與想象。當(dāng)然，他的詩篇里的孤獨與愛情、痛苦與期盼……時而冷凝，時而溫馨，忠于生命又追尋詩歌永恒。因而，不論其描寫生活中的感觸或是異域題材的詩，都可看出作者并非只關(guān)在象牙塔里的自我吟詠和悲吟，而是呈現(xiàn)出凈化后靈魂之音這一鮮明的思想傾向。如這首《希爾頓酒店》詩中有這樣感情炙人的句子：

我數(shù)了數(shù)

我是第二十七個

我在燈光無力的一角坐下我看不見鋼琴

所以鋼琴也看不見我

但我聽見她

音樂用二十七雙細膩的手撫摸著二十七顆粗糙的心

當(dāng)whiskey把我的血染成咖啡色

我的血管里奔騰著多瑙河的咖啡因

雖然淚水朦朧了我的雙眼

但我依然看見

隔著窗紗

空中的月光是用一種象形文字寫的

全詩在酒店琴聲中寄托深摯的情感，他的預(yù)感、思慮和深深的憂愁，不僅是愛情磨難的見證者，而且也是想鏟除這不幸的思想者。也許有人稱呼他為“唯美主義者”，雖不無道理，但畢竟不夠全面。他在完成這部詩集的寒假里，每天埋首于辦公室工作10至12個小時。他說，我一直在努力，但不知努力的結(jié)果如何。從中可以看出，有不少詩就是寫酒神，也寫出了詩人對未來的憧憬與孤獨的探索，如小詩《酒》。陳義海在進行詩歌創(chuàng)作的同時，還致力于翻譯詩歌的探究。他在2009年出版了第一本個人詩集 《被翻譯了的意象》后，不到半年，2010年8月又出版了中英雙語詩集《迷失英倫》；接著，又立即出版了這本詩集，并在書后寫下一篇后記，陳述“詩人怎樣翻譯自己的詩歌”。其中研究了詩歌與英譯之間的一些問題，對學(xué)術(shù)研究是有裨益的。在此詩中，詩人一面形象地理解世界，一面又借助于形象向人解說世界的深度：

我自以為世界上只有我一個人醒著其實，醒著的還有酒

不管夜有多深

它總圓睜著它的眼睛

我自以為世界上只有酒醒著

其實，醒著的還有我

請不要說我的淚已干

杯沿上依然掛著一滴露珠，苦的

在這部詩集里所創(chuàng)造的酒神狄奧尼索斯①形象，似乎已將酒神的想象、聯(lián)想等透過形象思維的延伸，透露出詩人的孤獨?？梢姡蜗笏季S確是陳義海詩歌創(chuàng)作的生命；而浪漫觀念在其心底孕育，終結(jié)成粒粒珍珠。在這里，詩人抒發(fā)了一種五味雜陳的復(fù)雜感情，并表達了一種想要新生的欲望。如同法國著名詩人古爾蒙的代表作 《西茉納》，在《十四行的春天》里，作者也延續(xù)了古爾蒙鮮明塑造出翹首企盼的情人形象來。此詩里的西茉納，很可能也是陳義海所愛好的名字，以見譬喻之精巧，予人溫婉輕靈之感：

生命之偶然如同一朵紅玫瑰

死亡之必然如同一朵紅紅的玫瑰

西茉納，請你從草葉上輕輕滴下

像絕望一樣完美，像完美一樣絕望

只有梨樹，站在絕望的那一頭

一邊盛開一邊朗誦下一段：

死亡之必然如同一朵紅玫瑰

生命之偶然如同一朵紅紅的玫瑰

西茉納，太陽在緩緩升起

露珠在溫柔地死去

只有最后的桃花

在水邊一邊凋零一邊朗誦上一段

西茉納，春天如一只頹廢的小羊

在我的憂郁上快活地蹦著，唱著

此詩所用的藝術(shù)手法自然是擬人，其中，“愛情”是“憂郁的”，在舊有的意象中又派生出新的意象，加上又有美麗繽紛的色彩反復(fù)地點綴其間，令思念之情若現(xiàn)若隱，更增添了美感力。詩行至最后一段，在一種迷離幽隱的意緒中，忽然連結(jié)成不息的愛的節(jié)奏，反而帶來赫然有力的情感。陳義海在這本集子共收錄詩歌 120首，其中，有20首是出自二十多歲時的詩作。雖自認是生澀，難免有“為賦新詞強說愁”之嫌，但卻不失為清麗俊逸，又浪漫、奔放，洋溢著想象的筆調(diào)。當(dāng)詩人中年后，詩性更具有時間上的伸展性，又具有空間上的廣闊性。如這首《夜晚應(yīng)該有一個自己的名字》，當(dāng)詩人以濃重的色彩描繪了夜，交織著人們的希望、憂傷和想象之后，又發(fā)出了深沉的嘆息：

千萬年來，夜晚沒有一個自己的名字

夜晚應(yīng)該有一個屬于自己的名字

而不是借用我的筆名

夜晚應(yīng)該有自己的國籍

夜晚應(yīng)該有自己的故鄉(xiāng)

夜晚應(yīng)該有自己的母親

夜晚應(yīng)該有自己的語法

夜晚應(yīng)該有自己的衣服

夜晚應(yīng)該有自己的情人

夜晚應(yīng)該有自己的詩歌

夜晚應(yīng)該有自己的酒杯

而不是固執(zhí)地附著在我的杯子上

夜，這戴著神秘面紗的姑娘，在作者筆下形成了紛呈凝煉的“意象群”，以凸出“孤獨”之意。此詩比之于陳義海過去的作品，思想更為深邃，精神境界更為宏闊。作者自己強調(diào)，生命短暫，詩歌永恒。寫詩應(yīng)該通過自己的心寫，陳義海的詩歌常與花草的舞動情狀或動物、四季的表情等，自然地連接在一起，想象與取譬俱美。如這首《寂寞的城》，就是作者誠摯情懷的抒發(fā)：

我總是在夜深人靜的時候上路

只有在夜深人靜的時候

耳朵才開始傾聽，只有

在夜深人靜的時候

沿街的房子才開始長出大大小小的耳朵

美麗的鮮花因為有了欣賞才格外嫵媚

清脆的馬蹄聲因為有了傾聽才格外美麗

夜色中的背影因為有了注視才格外孤寂

是啊，因為有了風(fēng)

我的斗篷更像一面絕望的旗

夜深了，馬蹄聲激勵著我的孤寂

如果我的心是一座寂寞的城

我希望有你來居住

如果你的城是一顆寂寞的心

我希望你的心中有一座寂寞的城

抒真情，乃是詩之生命。在中國北宋畫家郭熙的《林泉高致·畫意》書中，曾提出著名的“詩是無形畫，畫是有形詩”②的論斷。其論點，就是從藝術(shù)的目的──美上來要求。陳義海也指出，正是狄奧尼索斯讓他找到了這本詩集的靈魂；換言之，他的這部詩集洋溢著他對酒神崇高美的想象與愛。他以一個中國詩人試圖突破時空的界限，循著藝術(shù)之神的光輝去描繪出心中每一感動之美。如這首《孤獨有一張美麗的面孔》，雖呈現(xiàn)出偏于調(diào)和性的陰柔風(fēng)格，但情味綿渺，有著“孤獨”本然面貌的懷想：

孤獨有一張美麗的面孔

倒映在水中

像一朵水仙花

呢喃著水中的天空

天空流經(jīng)之處

皆有河岸鉗制

致使天空不能自由散漫

孤獨有條不紊地流淌著

她的臉上刻著蒼老的年輕

她的皺紋青翠欲滴

她流淌在陽光下面

橋梁交流著此岸和彼岸的絕望

一葉輕舟

像個失敗的勸說者

航行在美麗的面孔上

也只有痛苦的美才能蠶食遠方

作者在追隨狄奧尼索斯的遨游想象的宇宙之際，不免也會想象到自己孤獨的愁味。他認為，酒神精神在生活中，也是一種短暫的超脫；在文學(xué)中，卻能把情感、美感、性情的“狂喜”（Ectasy），更符合生命本體地表現(xiàn)出來。幾乎和狄奧尼索斯一樣，作為雕塑的酒神狄奧尼索斯的表情是平和的，但有著時間藝術(shù)所獨有的美感力；陳義海的詩歌也同樣有同繪畫相通的那種繪畫美。這種以感情注入物象的繪畫美，不僅體現(xiàn)在對多種畫面的描繪上，而且也從人物肖像的描繪上表現(xiàn)出來。如這首《一個把憂傷描繪得無限美麗的人》，或許是勾勒了詩人自己的外部形象：

一個把憂傷描繪得無限美麗的人

上帝一定會寬恕他

每當(dāng)我走過考文垂郊外的紀(jì)念公園

我的腳步總會被那無名的小花喚住

是的，電臺里說，已經(jīng)是春天了

他們告訴我說，我的憂傷青翠欲滴漫山

遍野

一直伸展到艾汶河的那一邊

終于被沃里克城堡擋住去路

一個把憂傷描繪得無限美麗的人

可以飛行在天使的行列中

當(dāng)我墜落

軌跡潔白如憂傷

憂傷如梨花在東方的一聲嘆息

沃里克城堡是一座位于英國的中世紀(jì)風(fēng)格的古堡，而艾汶河是取自名詩人莎士比亞故鄉(xiāng)的河，兩岸綠柳成行，景致典雅。據(jù)作者自序，當(dāng)“悲”和“憂傷”被藝術(shù)地表達時，其實，那也應(yīng)該是一種符合酒神精神的“狂喜”。其實，詩人對他的內(nèi)心是非常理解的，那孤獨絕塵的身影、不求名利的心情，以及對昔日自然美景的緬懷，透過詩人的懷想，形象鮮明地表現(xiàn)在文字里；這使得整首詩中所欲塑造的詩人本然面貌，有更清晰的展現(xiàn)。

總的說，陳義海詩歌的思想藝術(shù)，曾有多種評論，但最確切的恐怕是“深邃、絕塵”四字。他在近些年來寫了不少翻譯詩歌，這恐怕更得力于他對外國詩歌的研究和借鑒。深邃和深沉是兩個不同的概念。深沉的詩，一般也較為含蓄；但含蓄的詩，有的可能是深沉的，有的也可能不是深沉的。陳義海詩歌的可貴之處，恰恰是把“深邃”和“絕塵”兩者結(jié)合起來了。他在藝術(shù)手法的運用及語言的音韻上，都有自己的特點，這就構(gòu)成其藝術(shù)風(fēng)格不可或缺的因素；而詩人總是自覺不自覺地把自己的孤獨情緒及想象糅入詩作中。

注釋：

①書名的狄奧尼索斯（Dionysus）是古希臘的藝術(shù)之神，也是葡萄酒與狂歡之神。據(jù)傳說，他是宙斯（Zeus）和西姆萊公主（Semele）所生的兒子。在希臘國家博物館的古幣館中陳列著一枚鑄有狄奧尼索斯頭像的古希臘錢幣，他面帶希臘眾神所共有的平靜表情，頭發(fā)是用葡萄蔓結(jié)成發(fā)髻，并有葡萄葉裝飾著他的前額，猶如頭戴王冠，這是酒神狄奧尼索斯的象征。

②沈子丞，《歷代論畫名著匯編》，文物出版社1982年版，第72頁。

The Attainment and Achievement of the Art of Thinking in the Poems by CHEN Yi-hai

LIN Ming-li
（City of Gaoxiong，Taiwan 8002，China）

CHEN Yi-hai，as the current dean of the College of Arts of Yancheng Teachers University and as a bilingual poet，whose poems came second in the Competition of English Poetry for the 40th Anniversary of Warwick University，has gone through a journey of literary creation for thirty years.In the past 30 years，CHEN Yi-hai has made a substantial contribution to the Chinese contemporary Parnassus by singing highly of his ideal beauty through his romantic and exquisite poetic thinking，depicting the various vivid artistic images by means of his fresh and colorful art of literary words，and translating and publishing multiple kinds of world classics and literary works，etc.Based on his poetry anthology The Dithyrambs of Dionysus in China，an attempt is made by the author of the paper to make a discussion on his art of poetic thoughts.

CHEN Yi-hai；poetry；art；aestheticism

I206.7

A

2095－3771（2014）03－0007－04

林明理（1961—），女，臺灣省云林縣人，曾任大學(xué)講師，詩人、作家，美國世界文化藝術(shù)學(xué)院榮譽文學(xué)博士。