喬衛(wèi)明

淺說世紀(jì)性的繪畫現(xiàn)代感

喬衛(wèi)明

20世紀(jì)以來，現(xiàn)代感繪畫指在世界各國相繼出現(xiàn)的，與傳統(tǒng)繪畫有著截然不同的美術(shù)總稱。各種流派的名目繁多，其中較為顯著的有野獸派、表現(xiàn)派、立體派、超現(xiàn)實(shí)主義、未來派、抽象派與中國的長安派、海派、嶺南派等等，這些流派不斷交替更迭，呈現(xiàn)出種種復(fù)雜而又光怪陸離的現(xiàn)象。它們在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段上標(biāo)新立異，以致從根本上否定世界性繪畫的沿襲傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀精神，以現(xiàn)實(shí)、象征、變形或抽象符號來折射、隱喻、暗含外部世界，表現(xiàn)喜樂、悲觀、頹尚、失落的思想或煩躁、激動(dòng)、狂熱的情緒，這一切都是世界現(xiàn)代社會(huì)與現(xiàn)代精神生活的藝術(shù)寫照，也給世界繪畫藝術(shù)烙上現(xiàn)代感深深的印記。

繪畫 時(shí)代 現(xiàn)代感

繪畫現(xiàn)代感，概括地說，它具有一定摒棄古典傳統(tǒng)規(guī)范，崇尚新事物張揚(yáng)個(gè)性的創(chuàng)造精神，是一種獨(dú)特風(fēng)格和藝術(shù)個(gè)性語言，帶有一定時(shí)代氣息和生命的跡象來表達(dá)一種具有鮮明革新性的創(chuàng)作探索，與以模仿、印象和寫實(shí)為特點(diǎn)的傳統(tǒng)美術(shù)形成了對比，它代表著現(xiàn)代人的生存思想和生活關(guān)系。經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，什么樣的時(shí)代背景營造什么樣的文化生活，現(xiàn)代感繪畫的產(chǎn)生既有一定的社會(huì)基礎(chǔ)，還有一定的經(jīng)濟(jì)、政治、歷史文化的背景因素，也有其在特定的藝術(shù)發(fā)展階段中藝術(shù)語言自身演變邏輯的原因。

“現(xiàn)代”一詞于公元10世紀(jì)末期首次被使用，意指古羅馬帝國向基督教世界過渡時(shí)期，目的在于把古代與現(xiàn)代區(qū)別。不過今天普遍公認(rèn)的“現(xiàn)代”是指18世紀(jì)啟蒙主義運(yùn)動(dòng)興起以后的歷史時(shí)期。關(guān)于“現(xiàn)代”含義的解釋，哈貝馬斯的說法最具代表性，他指出：“人的現(xiàn)代觀隨著信念的不同而發(fā)生了變化。此信念由科學(xué)促成，它相信知識無限進(jìn)步、社會(huì)和改良無限發(fā)展?！敝袊F(xiàn)代化研究先鋒、原北京大學(xué)現(xiàn)代化研究中心主任羅榮渠先生，就沿用這一說法來描述他心目中的“現(xiàn)代化”，他指出：“從歷史的角度來透視，廣義而言，現(xiàn)代化作為一個(gè)世界性的歷史過程，是指人類社會(huì)從工業(yè)革命以來所經(jīng)歷的一場急劇變革，這一變革以工業(yè)化為推動(dòng)力，導(dǎo)致傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)社會(huì)向現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)的全球性大轉(zhuǎn)變過程，它使工業(yè)主義滲透到經(jīng)濟(jì)、政治、文化、思想各個(gè)領(lǐng)域，引起深刻的變化?！爆F(xiàn)代化具有無比巨大的經(jīng)濟(jì)、政治能量，今天的經(jīng)濟(jì)發(fā)展、社會(huì)進(jìn)步、生活便捷無一不是現(xiàn)代化帶來的結(jié)果。從而，現(xiàn)代化也就成了人類歷史行程中一道充滿誘惑力的迷人風(fēng)景。

20世紀(jì)以來，西方現(xiàn)代主義繪畫自法國的后印象主義、新印象主義和象征主義之后，畫家們提出的“繪畫不做自然的奴仆”“為藝術(shù)而藝術(shù)”“藝術(shù)語言自身的獨(dú)立價(jià)值”等觀念，是現(xiàn)代主義美術(shù)繪畫體系的理論基礎(chǔ)。20世紀(jì)前后相繼出現(xiàn)野獸主義、后印象主義、表現(xiàn)主義、立體主義、抽象主義、未來主義、超現(xiàn)實(shí)主義、達(dá)達(dá)主義、波普主義、硬邊主義……野獸主義熱衷于運(yùn)用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫面效果，強(qiáng)烈的沖蝕感，充分顯示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。用簡潔的形狀、彎曲的線條和平涂的色面，來營造寧靜安謐的畫面氣氛，使人看著畫覺得舒暢愜意、輕松愉快，給人以視覺的享受；后印象主義畫家反對印象畫派對客觀世界的描繪只是停留在表面的現(xiàn)象上，主張藝術(shù)應(yīng)區(qū)別于寫實(shí)，要揭示主觀世界，重要的不在于寫形而在于寫意，重視自我的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)變形和夸張。后印象主義者不喜歡印象主義畫家在描繪大自然轉(zhuǎn)瞬即逝的光色變幻效果時(shí)，所采取的過于客觀的科學(xué)態(tài)度，主張藝術(shù)形象要有別于客觀物象，同時(shí)飽含著藝術(shù)家的主觀感受。所關(guān)注的，是在畫中通過明晰的形，來組建嚴(yán)整有序的結(jié)構(gòu)，凡高專注于精神性與情感的表現(xiàn)，其作品滲透著某種內(nèi)在的表現(xiàn)力和引人深思的象征內(nèi)涵，是心靈的表現(xiàn)，為了能更充分地表現(xiàn)內(nèi)在的情感，凡高探索出一種所謂后印象主義的繪畫語言。在他畫中，濃重響亮的色彩對比往往達(dá)到極限，而他那富于激情的旋轉(zhuǎn)、躍動(dòng)的筆觸，則使他的麥田、柏樹、星空等，有如火焰般升騰、顫動(dòng)，震撼觀者的心靈；抽象主義是用點(diǎn)、線、面的組合、構(gòu)成參照音樂的表現(xiàn)語言，用繪畫來傳達(dá)觀念和情緒；而達(dá)達(dá)主義則是虛無主義和反傳統(tǒng)的精神，作品總是獨(dú)特、大膽、充滿狂想，貫穿在整個(gè)西方現(xiàn)代文藝的進(jìn)程之中；一戰(zhàn)后，超現(xiàn)實(shí)主義者常常采用出其不意的偶然結(jié)合、無意識的發(fā)現(xiàn)、物的拼集等手法，寫實(shí)與抽象的語言在他們的作品兼而有之，也是重視個(gè)性、重視風(fēng)格的現(xiàn)代繪畫派；抽象表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者行動(dòng)的自由性、自動(dòng)性和無目的性，把創(chuàng)作行為本身提高到重要的位置，孕育著以創(chuàng)作者的行動(dòng)作為藝術(shù)傳播媒介的因素；表現(xiàn)主義是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，對客觀形態(tài)的夸張和變形乃至怪誕處理，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認(rèn)為主觀是唯一的真實(shí)，否定現(xiàn)實(shí)世界的客觀性，反對藝術(shù)的目的性。其中蒙克的《吶喊》，以極度夸張的筆法，描繪了一個(gè)變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨(dú)和苦悶，以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現(xiàn)得淋漓盡致；未來主義主張運(yùn)動(dòng)化、速度化，空間不再存在，物體從不靜止，它們永不停歇地運(yùn)動(dòng)并相互穿插，未來主義繪畫致力表現(xiàn)的是現(xiàn)代生活的漩渦，一種鋼鐵的、狂熱的、驕傲的、疾馳的生活。

從整個(gè)歐美美術(shù)歷程來看，現(xiàn)代派美術(shù)潮是從印象派前后這個(gè)時(shí)期開始的，最早的源頭可追溯到17世紀(jì)的啟蒙浪潮，到19世紀(jì)的印象派。舊的藝術(shù)分類法被打破了，不僅繪畫與雕塑的界限越來越模糊，而且音樂、戲劇、舞蹈、攝影等都介入美術(shù)創(chuàng)作，手段擴(kuò)展到包括人自身在內(nèi)的整個(gè)環(huán)境。在20世紀(jì)六七十年代中，先后出現(xiàn)了集合裝配藝術(shù)、環(huán)境發(fā)生藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)、大地藝術(shù)、觀念藝術(shù)以及超極現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)等等。這些藝術(shù)形式大大超越了20世紀(jì)初現(xiàn)代藝術(shù)的范疇，呈現(xiàn)出種種復(fù)雜而又光怪陸離的現(xiàn)象，這一切都是現(xiàn)代社會(huì)與現(xiàn)代感的藝術(shù)寫照。

而在我國辛亥革命以來，美術(shù)現(xiàn)代感主要體現(xiàn)在面對多種可供擇取的途徑，如文人畫一類娛情自賞的傳統(tǒng)，西方崛起的審美再創(chuàng)造，以及為人生而藝術(shù)的寫實(shí)主義、表現(xiàn)主義傳統(tǒng)等，從而構(gòu)成了中國現(xiàn)代美術(shù)在發(fā)展過程中的豐富性與復(fù)雜性。畫家們對中國畫的革新與發(fā)展展開了論爭。如康有為提出“合中西而為畫學(xué)新紀(jì)元”的主張；徐悲鴻主張“古之法佳者守之，絕者繼之，陋者改之，沒者增之”；劉海粟提出要“發(fā)展東方固有的美術(shù)，研究西方藝術(shù)的精英”；林風(fēng)眠主張“調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)”；林紓則反對革新，號召人們鄙棄外洋新學(xué)，唯以“古意為宗”；金城則極力主張“宣圣明訓(xùn)，不率不忘，衍由舊章”。民國年間，中國畫壇摹古不化之風(fēng)，大膽走向生活，大量寫生創(chuàng)作，給當(dāng)時(shí)較為死沉的中國畫注入了新感覺，形成陜北風(fēng)味特殊畫風(fēng)。比如“長安畫派”，其主要代表為石魯、趙望云、何海霞、方濟(jì)眾等人。他們的繪畫題材以山水、人物為主，兼及花鳥，作品多描繪西北自然風(fēng)光和風(fēng)土人情，其中尤鐘情于陜北黃土高原的山山水水。在創(chuàng)作手法上，他們致力于中國畫的繼承與創(chuàng)新，以巧妙的構(gòu)思和蒼厚質(zhì)樸的筆墨，表現(xiàn)渾樸蒼茫的西北風(fēng)光，在當(dāng)時(shí)的中國畫壇上產(chǎn)生了極大反響。80年代以后，在長安畫派老一代畫家創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，又涌現(xiàn)出新的一代，他們在題材內(nèi)容的開拓和表現(xiàn)形式的創(chuàng)新中作出了有益的探索；其次是“海上畫派”，后人也稱之海派，有流傳廣潤之意，也有廣施大眾之美的理想，更是提升性靈的繪畫作品，遠(yuǎn)從青藤、白陽，以至于今，形成一般力量。然而就純粹畫論來說，其貢獻(xiàn)與理想，是畫壇的盛事，也具開創(chuàng)性。其代表人物有任薰、任熊、任頤、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽……其畫風(fēng)已接近職業(yè)性、專業(yè)性的畫作，并且頗有現(xiàn)實(shí)性的題材，包括傳統(tǒng)人文精神的形式，諸如吉祥意義、道德品評、祈求理想等，甚至偏向具有“情緒”性的創(chuàng)作，如喜怒哀樂為內(nèi)涵，這便是海上畫派大都以花鳥畫為主的主因。因?yàn)樯剿嬢^不易表現(xiàn)出大富大貴的即興題意，言及此，花鳥畫頗具象征性的意義，配合人物畫亦近于人情世故的題材，只要安置妥當(dāng)，畫家在短時(shí)間內(nèi)，很容易達(dá)到預(yù)期的效果，而山水畫雖有簡筆畫法，畢竟無法草率，但不論是花鳥或人物畫，富貴寓于牡丹等花卉，山川風(fēng)光于南山之麓等，都是具有象征的手法，講究內(nèi)涵的充實(shí)。為了實(shí)用性與現(xiàn)實(shí)性，在造型的流暢上，以及較濃麗的色澤上，頗能迎合商業(yè)性的活動(dòng)，也較受一般人所喜愛，此一風(fēng)格顯然也受西風(fēng)美術(shù)表現(xiàn)法的影響，承載著世界性的現(xiàn)代主義繪畫感。三是“嶺南畫派“，始于晚清時(shí)期，高劍父、高奇峰、陳樹人為代表。嶺南畫派是嶺南文化最具特色的祖國優(yōu)秀文化之一，主張創(chuàng)新，以嶺南特有景物豐富題材，引入西洋畫派，博取諸家之長，發(fā)揚(yáng)了國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。在繪畫技術(shù)上，一反勾勒法而用“沒骨法”，用“撞水撞粉”法，以求其真?，F(xiàn)代感主要表現(xiàn)在其具有一定的革命精神，時(shí)代精神，兼容精神，創(chuàng)新精神，這是“嶺南畫派”產(chǎn)生和發(fā)展的思想基礎(chǔ)也是區(qū)別于舊國畫流派的主要特征，其藝術(shù)主張，是革新的重要途徑是畫派不斷發(fā)展的前進(jìn)動(dòng)力。這種精神與與時(shí)俱進(jìn)是互相聯(lián)系的，它構(gòu)成了“嶺南畫派”相當(dāng)完整的體系，其題材內(nèi)容上大膽革新，也是這一畫派能夠永葆青春，富有社會(huì)時(shí)代氣息和現(xiàn)代感的原因。

具有千年傳統(tǒng)的中國畫，經(jīng)過20世紀(jì)的變革歷程。在“中西融合”與“借古開來”兩大創(chuàng)新追求的推動(dòng)下，產(chǎn)生了歷史上前所未有的豐富多樣的新風(fēng)格，以獨(dú)特的現(xiàn)代品格立于當(dāng)代世界美術(shù)藝術(shù)之林，展現(xiàn)著現(xiàn)代中國畫藝術(shù)這朵奇葩。藝術(shù)總是現(xiàn)代的，但是埃及的金字塔和古巴比倫的空中花園，這點(diǎn)在今天也是“現(xiàn)代”的，現(xiàn)代藝術(shù)也許很快就會(huì)過時(shí)，事實(shí)上，這就是時(shí)代賦予它最顯著特點(diǎn)之一，它“代表著‘它’的時(shí)代”。徐悲鴻創(chuàng)作了的《田橫五百士》《九方皋》到《愚公移山》等一系列對現(xiàn)代中國畫、油畫的發(fā)展有著巨大影響的優(yōu)秀作品，表達(dá)了現(xiàn)代藝術(shù)的主要目的，起到了承前啟后的巨大作用，這是一種從新的角度表現(xiàn)熟悉的地方的方法，也是一種在賦予這些地方一個(gè)新的角度后更好或較遜色地看它們的方法?，F(xiàn)代藝術(shù)以表達(dá)主觀性、可造性、多樣性……因而部分人全然無法去喜歡現(xiàn)代藝術(shù)，每一個(gè)社會(huì)階層都十分民主地表現(xiàn)了這一精神障礙。但時(shí)代是變遷的，生活是持續(xù)的，任何力量都不能阻止生命的輪回，現(xiàn)代的誕生。所以說，現(xiàn)代感，它的產(chǎn)生是時(shí)代的產(chǎn)物，是生存環(huán)境和社會(huì)發(fā)展不同于古代人美術(shù)生活觀的根本區(qū)別，借以表達(dá)其豐富、復(fù)雜的思想感情和藝術(shù)創(chuàng)作追求的產(chǎn)物，是當(dāng)代藝術(shù)家探索藝術(shù)自身價(jià)值和開拓不同于前人的藝術(shù)表現(xiàn)形式的產(chǎn)物。因此，具有現(xiàn)代感的繪畫美術(shù)有其不可替代的認(rèn)識價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。

喬衛(wèi)明 洛陽理工學(xué)院藝術(shù)系 講師

（責(zé)編 樊 譽(yù)）