文/楊惟名 劉庫

電視舞蹈選秀節(jié)目成為當(dāng)代全球電視舞蹈產(chǎn)業(yè)的主要發(fā)展潮流，以美國FOX電視臺(tái)舉辦的《舞魅天下》（So You Think You Can Dance）為主要標(biāo)志的選秀節(jié)目紅遍國內(nèi)外。毫無疑問，在這次世界范圍內(nèi)的電視選秀浪潮中，電視舞蹈選秀節(jié)目面臨著巨大的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。當(dāng)我們看到國外成功的此類節(jié)目時(shí)，或許能從中找到一些值得學(xué)習(xí)和借鑒的經(jīng)驗(yàn)。

選秀節(jié)目：電視與舞蹈融合的新樣式

電視與舞蹈的結(jié)合由來已久，在經(jīng)歷了電視舞蹈短片、電視舞蹈專題節(jié)目和電視舞蹈晚會(huì)等多種形式的嘗試后，電視舞蹈選秀進(jìn)入了大眾的視野。電視選秀具有極強(qiáng)的魅力，在短短幾年間，迅速發(fā)展成為電視產(chǎn)業(yè)的支柱之一。幾乎大部分藝術(shù)門類與電視選秀發(fā)生聯(lián)系后，就立刻取得了極大的成功。無論是《美國偶像》《超級(jí)女聲》或是《英國達(dá)人秀》，都在各國甚至是世界范圍內(nèi)掀起了一波又一波的收視高潮，電視選秀成為拯救電視產(chǎn)業(yè)的一劑良藥。世界范圍內(nèi)的電視舞蹈選秀正在蓬勃發(fā)展，如美國FOX電視臺(tái)的《舞魅天下》、上海東方衛(wèi)視的《舞林大會(huì)》、浙江衛(wèi)視的《中國好舞蹈》、中央電視臺(tái)的《CCTV電視舞蹈大賽》、貴州衛(wèi)視的《舞藝超群》以及星空衛(wèi)視的《星空舞狀元》等。各類節(jié)目使出十八般武藝，或主打真人秀牌，或主打明星牌、專業(yè)牌，紛紛以不同的方式搶奪電視觀眾的眼球。在電視傳播的過程中出現(xiàn)的諸多利與弊，對(duì)舞蹈的發(fā)展究竟有多大的意義，值得我們探究。

《舞魅天下》的成功因素

由美國FOX電視臺(tái)舉辦并播出的電視舞蹈選秀節(jié)目《舞魅天下》自2005年夏季舉辦第一季以來，已經(jīng)成功地舉辦了10季。節(jié)目中素質(zhì)優(yōu)秀的舞蹈參賽者和令人眼花繚亂的創(chuàng)作靈感在全球范圍內(nèi)引起了熱烈的追捧，無論是專業(yè)舞者還是業(yè)余愛好者，甚至是從未接觸過舞蹈的人，都對(duì)此節(jié)目產(chǎn)生了非常濃厚的興趣。英文版的《維基百科全書》稱該節(jié)目2006年夏季的收視率在年齡段為18～49歲之間的觀眾中排名第一。優(yōu)秀的收視率和火熱的詢問度成為了節(jié)目連續(xù)舉辦的最大因素。而該節(jié)目的專業(yè)性卻并沒有打折扣，曾經(jīng)多次榮膺美國電視業(yè)最高獎(jiǎng)項(xiàng)“艾美獎(jiǎng)”，其中半數(shù)以上為“最佳編舞獎(jiǎng)”。

專業(yè)性要求下的內(nèi)容編排。與國內(nèi)一些歌唱類型的選秀節(jié)目相比，《舞魅天下》并不具備較為火爆的話題性，好看、有趣、令人為之動(dòng)容的舞蹈作品才是節(jié)目的核心所在。通過海選層層選拔出來的參賽者具備極佳的舞蹈才能，他們成為節(jié)目成形所必備的基礎(chǔ)。海選由具有極高專業(yè)造詣的評(píng)委評(píng)判，他們保證了選手的專業(yè)水準(zhǔn)。在海選過后的決賽階段，參與決賽的20人里每一周要淘汰兩人，而這一階段的排名從頭到尾完全通過美國觀眾的電話投票來決定。因此，節(jié)目既保證了參賽選手的較高專業(yè)素養(yǎng)，又保證了觀眾對(duì)節(jié)目的收視熱情和參與程度。此外，節(jié)目的評(píng)委和舞蹈編導(dǎo)都是各自領(lǐng)域中的佼佼者，具有極高的發(fā)言權(quán)。他們成為節(jié)目的主導(dǎo)思考者，敏銳地感知舞蹈界的發(fā)展趨勢并引領(lǐng)著節(jié)目的走向；他們將選手拿捏成形后，推向舞臺(tái)的正中。

《舞魅天下》的主要特色還體現(xiàn)在對(duì)節(jié)目中舞蹈作品的時(shí)間控制與舞種的選擇上，這主要受三方面因素的影響。首先，觀眾作為電視業(yè)面向的主體對(duì)象，具有絕對(duì)的發(fā)言權(quán)。電視節(jié)目的主要制作方非常清楚，只有牢牢抓住了觀眾的眼球，節(jié)目才能生存下去。因此，《舞魅天下》中的舞蹈作品時(shí)長平均為一分半左右，每一期節(jié)目都至少有數(shù)量在8個(gè)以上的舞種依次出現(xiàn)在舞臺(tái)上。在短時(shí)間內(nèi)用豐富、精彩的短小舞段密集地“轟炸”著電視觀眾的視聽感官，充分地吸引著觀眾的注意力。其次，由于舞蹈是一門對(duì)身體素質(zhì)和體力要求較高的藝術(shù)，持續(xù)時(shí)間較長的高強(qiáng)度舞蹈表演會(huì)對(duì)參賽選手造成嚴(yán)重的負(fù)擔(dān)，更何況隨著節(jié)目的推進(jìn)留在舞臺(tái)上的選手逐漸減少，短小精悍的舞蹈作品恰恰可以很好地解決這一問題。最后，舞蹈的創(chuàng)編就如同藝術(shù)領(lǐng)域中的其他種類一樣，需要藝術(shù)創(chuàng)造者扎實(shí)的功底和在某一刻中“神性”的創(chuàng)造，后者所占的地位遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于前者。時(shí)間較短的舞蹈作品可以很好地減輕舞蹈編導(dǎo)在每一周里的工作量，使得編導(dǎo)能夠更好地精選、濃縮作品內(nèi)容，進(jìn)而保證節(jié)目的藝術(shù)水準(zhǔn)。

商業(yè)化思維下的環(huán)節(jié)設(shè)置。海選是《舞魅天下》節(jié)目中最受矚目的部分之一，由于沒有對(duì)選手年齡、擅長舞種、是否專業(yè)學(xué)習(xí)過舞蹈等所有條件的限制，只要對(duì)舞蹈有興趣，任何人都可以來參賽。在海選時(shí)，觀眾可以透過電視看到，各種在傳統(tǒng)意義上讓人覺得與“舞蹈”二字不會(huì)產(chǎn)生任何關(guān)聯(lián)的選手自信地站在舞臺(tái)上，跳出令人驚艷的舞蹈。無論是重達(dá)200多斤的黑人女孩，還是身患小兒麻痹癥的街舞少年，他們的舞姿都讓人過目不忘并讓人深受鼓舞。雖然這些話題性選手都沒能進(jìn)入拉斯維加斯的決賽，但節(jié)目制作方仍會(huì)不定期地通過短片回顧或邀請(qǐng)他們作為表演嘉賓重新回到舞臺(tái)上進(jìn)行表演，體現(xiàn)出了在商業(yè)化制作模式下的人文關(guān)懷。

隨后，通過評(píng)委精心挑選出的20位選手進(jìn)軍拉斯維加斯的決賽，再通過觀眾的電話投票以每周淘汰兩名選手的淘汰賽制為主，最終評(píng)選出冠軍，并給予高達(dá)幾十萬美金的獎(jiǎng)勵(lì)。參賽選手必須會(huì)跳幾乎所有種類的舞蹈——現(xiàn)代舞、百老匯舞、爵士舞、舞廳舞等，同時(shí)要做好和任何搭檔一起表演的準(zhǔn)備，形式包括兩位異性一組、兩位同性一組的雙人舞和所有人參加的集體舞。這種多變的賽制不斷地刺激著觀眾的觀看欲望，并在觀眾觀看的同時(shí)，形成對(duì)特定選手獨(dú)占式的支持方式。在這一階段，美國娛樂工廠所擅長的造星機(jī)制開始發(fā)揮作用，將參賽選手由普通人打造成為耀眼的明星。

最后，每一季比賽的結(jié)束并不意味著真正意義上的結(jié)束，由本季人氣選手加盟的舞團(tuán)會(huì)立即展開巡回演出，并發(fā)行節(jié)目光盤，明星選手開始參加各種談話性節(jié)目，持續(xù)維持著曝光度。在之后的比賽中，前幾季的選手也會(huì)不定期地返回節(jié)目為新選手創(chuàng)編舞蹈作品，或作為舞伴重新返回舞臺(tái)。

由此看出，《舞魅天下》并不是一個(gè)全新的電視節(jié)目，既然是選秀，我們就可明顯地察覺到它與之前的各種美國選秀節(jié)目的相似性。無論是節(jié)目的大體流程還是主導(dǎo)思想，都深深地打上了“選秀”的標(biāo)記，成為大眾娛樂產(chǎn)業(yè)的新興板塊，其魅力更是跨越國界，進(jìn)而影響了全世界，引發(fā)一輪又一輪的關(guān)注。

《舞魅天下》對(duì)國內(nèi)電視舞蹈選秀節(jié)目的啟示

國內(nèi)的電視舞蹈選秀節(jié)目制作相比美國的《舞魅天下》等節(jié)目還有較大差距，其在藝術(shù)水準(zhǔn)與商業(yè)成就上的差距也是顯而易見的。通過對(duì)《舞魅天下》的分析，我們發(fā)現(xiàn)有三點(diǎn)成功經(jīng)驗(yàn)值得借鑒。

首先，要在藝術(shù)水準(zhǔn)上下功夫，只有舞蹈本身優(yōu)秀出眾才能真正吸引觀眾眼球。具體來說主要是在評(píng)委和參賽者兩方面提高要求，這也是舞蹈選秀的核心內(nèi)容。其次，要認(rèn)真學(xué)習(xí)其他成功節(jié)目的編創(chuàng)經(jīng)驗(yàn)，可以在比賽環(huán)節(jié)、場內(nèi)外互動(dòng)等項(xiàng)目上多做文章，這是對(duì)電視媒介的載體作用的有效利用。第三，把舞蹈藝術(shù)和電視藝術(shù)作為一個(gè)整體觀照，在充分把握舞蹈藝術(shù)特征和電視藝術(shù)本質(zhì)的基礎(chǔ)上，思考如何將二者完美地融合為一體——電視舞蹈藝術(shù)，并將其準(zhǔn)確地呈現(xiàn)在觀眾面前。

在電視產(chǎn)業(yè)中，電視觀眾具有最大的發(fā)言權(quán)。如果此刻電視畫面上的內(nèi)容不能立刻吸引住屏幕前的觀眾，他們會(huì)隨意使用手中的遙控器對(duì)正在接受的信息投下反對(duì)票然后迅速換到另一個(gè)頻道。電視產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者便在電視觀眾對(duì)視聽感官的要求不斷提升的基礎(chǔ)上，不得不翻出新花樣，進(jìn)一步刺激觀眾的視覺和聽覺以求得收視率的提高，因此陷入了一個(gè)“魔高一尺，道高一丈”的循環(huán)中。電視產(chǎn)業(yè)中所推崇的“娛樂化”，從某種層面上來說代表著當(dāng)代社會(huì)中存在的一種淺層化的獵奇心態(tài)。當(dāng)然對(duì)于想借助電視平臺(tái)來發(fā)展自身的舞蹈藝術(shù)來說，眼前的挑戰(zhàn)也無疑是巨大的。

當(dāng)今世界高速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)為這一僵局的打破提供了基礎(chǔ)，而電視產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展則為觀眾和藝術(shù)家之間提供了前所未有的橋梁。電視舞蹈選秀節(jié)目作為這座“橋梁”的一部分是否能夠借助觀眾對(duì)舞蹈藝術(shù)自發(fā)的高度關(guān)注獲得長足發(fā)展，至少在現(xiàn)階段來看，是充滿著無限可能的。