任泓達
摘要:呼吸是我們人最基本的本能,在聲樂歌唱中呼吸的重要性更是不言而喻。聲樂歌唱的呼吸過程就是將氣吸入正確的位置,并運用正確的呼氣方式為歌唱提供足夠氣息支撐的過程。本文主要從聲樂歌唱的吸氣、控制氣息、運用氣息以及氣息跟情感技巧的巧妙結合幾個方面闡述聲樂歌唱中氣息的重要性。
關鍵詞:歌唱 氣息 重要性
一、怎樣吸氣
歌唱中吸氣的最基本條件就是要站姿正確,身體要站直,兩腳分開(男生可以兩腳分開與肩寬,女生可以兩腳分開一前一后),身體重心保持向前,眼部直視前方,下巴內收,保持面部微笑,整個身體都要處于自然放松的狀態(tài)。有了正確的站姿后,進行吸氣時要注意:不能聳肩、不能發(fā)出聲音、不能移動喉頭的位置,氣要吸入腹部的位置,并呈“八字型”往兩邊擴展。這里就包括兩種吸氣的方式,一是用嘴吸氣,一是用鼻子吸氣。用嘴吸氣的時候注意吸氣的基本要求就可以了,用鼻子吸氣的時候可以想象是在聞一種奇異的花香,那種自然放松吸氣的感覺。但在實際的歌唱中,很多時候都會用到嘴和鼻子一起吸氣,以免在歌唱中出現氣息不足的情況。
二、怎樣控制氣息
學會了吸氣的方法之后,就要學會怎樣去控制氣息,吸入的氣不能一下子就呼出,也不能跟著聲音往上跑,要學會自由控制吸入的氣息。這就需要在平時的發(fā)生訓練中多進行打嘟練習、si音練習、i音練習等。如在進行打嘟練習的時候,可以運用旋律|12 34 |54 32| 1-‖進行反復訓練,感受氣息在橫膈膜處擴展、收縮、再擴展、再收縮……慢慢訓練對氣息擴展和收縮的控制。又如在進行i音練習時,可以運用旋律 進行練習,從低音1進行到高音1時,氣息的走向就是逐漸下沉并向兩側擴張;從高音1到低音1時,氣息的走向依然是下沉,只是橫膈膜逐漸收縮。以此來訓練對氣息的下沉和收縮控制。還可以運用ya和ha進行跳音的練習,利用旋律|10 50| 50 50| 50 40 |30 20 |10 00‖進行練習,感受跳音的發(fā)音位置和氣息的擴張及下頓感覺,訓練對跳音和花腔演唱時的氣息控制。除了進行發(fā)音練習之外,還可以通過練習狗喘氣、多做仰臥起坐、練習彎腰吸氣等方法,訓練對氣息的控制能力。
三、怎樣運用氣息
能夠對吸入的氣息進行很好地控制之后,就要掌握在歌唱中運用氣息的方法,這樣才能保證歌唱的過程中氣息都是充足的。歌唱中氣息的運用可以從四個方面入手:
(一)歌唱中的換氣。在歌唱中進行換氣又可以分為常規(guī)的換氣和小換氣兩種。常規(guī)的換氣就是在一首歌曲的間奏、休止、樂句結束的地方,進行常規(guī)的換氣;小換氣一般運用在速度稍快的歌曲中,或是因為一些原因導致氣息不足時,采用“驚訝式”的換氣方式,快速換氣。這樣的換氣方式吸入的氣息既深又穩(wěn),還可以訓練橫膈膜擴展的靈活性。
(二)歌唱中的偷氣。歌唱中的偷氣一般運用在比較舒緩、悠長的歌曲中,或是一個樂句時值很長,一次吸氣滿足不了歌唱需求時,可以借助一個眼神、一個動作、一個表情等掩蓋歌唱時的偷氣。
(三)歌唱中高音和長音時氣息的運用。一般而言,一首聲樂作品都有它的難點,而很多時候這個難點都是用音高來展現,如歌曲《春天的芭蕾》,難點之一就在于音高,如果音高達不到就會直接影響音準。在演唱高音的時候,歌唱者最容易犯的錯就是氣息跟著往上走,這樣很容易因為下面沒有氣息的支撐而破音。越往高音走的時候,我們的氣息越應該往下沉,利用橫膈膜肌肉的擴張力量和腰部的支撐力量跟聲音形成“對抗”,為聲音突破高音點提供平臺。歌曲中的長音也是經常出現的,如歌曲《古老的歌》,最后一個音的時值為七拍,很多時候歌唱者因為在前面部分已經耗費了太多的氣息和力氣,到最后很容易出現氣息不足,這個時候就可以運用“頓氣”的方式彌補不足的氣息,同時,也符合歌曲強收的特點。
(四)歌唱中花腔音和跳音的氣息運用。如歌曲《春天的芭蕾》,這首歌曲的又一難點就是花腔高音的演唱,在演唱這部分的時候必須要有足夠的氣息做支撐,并且氣息的下頓要有足夠的力量。又如歌曲《夜鶯》的演唱,歌詞“整夜歌唱,?。“?!??!啊!”中,“唱”字和后面的四個“啊”字都是跳音,在演唱這句歌詞時,就要充分運用平時發(fā)生練習中的跳音練習,利用快速的換氣、氣息下頓、橫膈膜的快速有力擴張和收縮進行演唱,這樣才能為跳音的演唱提供足夠的氣息支撐和力量支撐,并且歌唱過程中不會有換氣時的雜音。
四、怎樣把氣息與情感技巧結合
歌唱中氣息跟情感技巧也是息息相關的,每一首歌曲都有它的情感基調,將氣息跟情感基調融合在一起,達到聲情并茂的效果,歌唱出來的曲子也就給觀眾以聽覺上和感覺上的享受。如歌曲《瑪依拉變奏曲》,這是一首由胡廷江改編哈薩克族民歌 《瑪依拉》而來的歌曲,從歌曲的歌詞、節(jié)奏、節(jié)拍 、旋律等方面都可以看出,整首歌曲表達的都是一種熱情、歡快的情感。同時,歌曲也展現出了主人翁瑪依拉的美妙歌聲、開朗略帶俏皮的性格、明朗的笑容以及對生活的樂觀和積極向上。在這首歌曲的演唱中,就涉及到了高音的演唱、花腔的演唱、長音的演唱、跳音的演唱等,因此,在實際的演唱中,就還需要將這些演唱部分所表達的情感分析透徹,有了情感的支撐才能融入氣息的運用。如第一句歌詞“人們都叫我瑪依拉,詩人瑪依拉?!?在這句歌詞中的“都”、“拉”兩個字都是跳音的演唱,而這句歌詞也表現出了瑪依拉的自信和俏皮性格,因此,在演唱這句歌詞的時候就要展現出一種自信和俏皮,將吸入的氣息充分活躍起來,并結合跳音的演唱方法進行演唱。又如歌詞“來往人們擠在我的屋檐底下” ,這句歌詞有一個突慢的處理,表現了瑪依拉內心的高興和一絲絲害羞,因此,在演唱這句歌詞的時候,就要充分把握情感的度,并用情感帶動氣息的擴張和收縮,突慢的時候聲音也要輕下來,這個時候氣息也就保持突慢時的狀態(tài)。緊接著“瑪依拉,瑪依拉,哈拉拉庫拉依拉,拉依啦”這句又回到了原速,表現女主人翁又展現出了自己的自信,在演唱這句歌詞時,最先就有一個快速的換氣,并且吸入足夠的氣息,一沉到底,接著就是氣息的靈活運用和情感的自信展現。歸根究底,歌唱時氣息的運用與情感技巧的結合是十分重要的,這也是為歌曲的完美呈現做的最后總結。
參考文獻:
[1]楊智.淺談聲樂訓練中的呼吸方法及其運用[J].四川省教育學院學報,2012,(08).
[2]高劍霞.論聲樂訓練中氣息的控制[J].大眾文藝,2011,(23).
[3]陳婷婷,戴菲.聲樂情感教學—一種有效的聲樂教學方法[J].大舞臺,2011,(08).endprint