秦坤

摘要：歌劇是一門綜合藝術(shù)，有許多的種類與類型。如何在歌劇中成功地塑造人物形象對于歌劇有著重要的影響。人物的語言、肢體動作、行為方式等等的細節(jié)都會影響到角色的塑造。本文主要研究歌劇表演中如何塑造角色形象。

關(guān)鍵詞：歌劇 表演 角色形象

一、做好基本的準備工作

在進行歌劇表演之前演員必須做好事前準備工作，這里的準備工作包括了熟悉劇本、歌詞，仔細地研究用哪種語氣進行表演等等。人們通過歌劇來表達自身的想法與對生活的態(tài)度，如何表達作者的意思就要通過歌詞來進行傳達。所以，筆者認為歌劇表演之前要做的準備工作中最重要的就是熟悉歌詞、理解歌詞。只有理解了歌詞的意思，才能進一步進行表達，才能正確地塑造人物形象。比如歌劇《波西米亞人》的第二幕中，穆塞塔為了引起別人的注意而唱了一首歌，第一句歌詞翻譯為“當(dāng)我?guī)ё约撼鰜淼臅r候”，但這句歌詞的意思不是表面看起來的那樣，它的潛臺詞是 “我知道你什么時候來，所以我打扮得很漂亮”，在理解了歌詞的真實意思之后，女高音就能很好地將這種意思表達出來，才算是比較成功地塑造了穆塞塔這一角色。除此之外，基本的準備工作還包括精確地研究用那種語氣進行表演，音色的控制等等，做好表演之前的基本準備工作對于角色形象的塑造是非常重要的。

二、準確地把握角色的性格

要想成功地塑造角色形象，就必須了解人物的真實性格，清晰地了解角色的性格特點是成功塑造角色形象的關(guān)鍵。演員或者是歌唱家應(yīng)該明白，每位角色都有其獨特的性格特點，不可能存在兩個性格完全相同的角色。有的時候很多演員會認為這兩個角色性格之間存在著相同的部分，只需要研究一個角色的性格特點就可以了，這種做法是不正確的。性格特征相對來說是比較抽象的，不像外形特點可以實際看見，所以正確地把握角色的性格特點比較困難，而將角色的性格特點表達出來更加困難。在進行歌劇表演的時候，可以利用動作、語言、眼神等等來展示角色的性格特點，通過這幾種方法來達到成功展示角色性格的目的。比如一位演員可以在歌劇表演中飾演多個角色，可以分別飾演朱莉葉、江姐等等人物，但是一旦沒有分別掌握這幾位角色的性格特征的話，所有的人物都將失去靈魂，就不能成功塑造人物角色了。雖然這兩位人物角色有著相同的地方，最后都以悲劇收場，但她們的性格卻是完全不同的。朱莉葉深愛著羅密歐，最后甚至為愛獻身，更多地體現(xiàn)了對愛情的向往與追求；江姐投身于革命事業(yè)，受盡了折磨與委屈，體現(xiàn)了勇敢的革命精神，兩個人的性格是不同的。要想成功塑造這兩個角色，就必須仔細地研究她們性格的不同之處，并將這種不同的特點用眼神、動作、語言清晰地表達出來。所以，歌唱家應(yīng)該仔細地研究角色的生活背景、生活環(huán)境，從細節(jié)中了解角色的性格特點，這樣才能正確地把握角色的性格特征，才能通過性格特點的表達成功地塑造人物形象。

三、利用聲音來創(chuàng)造人物形象

聲音根據(jù)音色、音質(zhì)的不同分為不同的類型。運用不同的聲音類型來塑造不同的角色形象，勢必能達到很好的效果。每位表演者的聲音都是不同的，可以根據(jù)表演者不同的聲音來劃分不同的角色。不同的角色發(fā)出的聲音也是不相同的。例如，年輕女子的聲音一般來說比較清脆，大部分由女高音歌唱家來演唱，而老人的聲音則不同，音色沒有年輕女子那么清脆，大多數(shù)由男低音來進行演唱。再從細節(jié)來看，即使是同一種類型的角色也會有不同的聲音特點。例如，由于身份的不同，年輕的公子與仆人的聲音也是不同的。如果在進行歌劇演唱的過程中，歌唱家用同一種聲音來演唱所有的人物，那么這些人物的塑造也就失敗了，觀眾根本不能記住這些人物角色。所以，歌唱家在進行歌劇表演的時候首先要挑選適合自己聲音的角色，挑選的角色特點應(yīng)該與自身的實際情況相符合，才能更好地發(fā)揮自己的聲音特點。然后，再根據(jù)人物角色的需要來調(diào)整自己的聲音特點，比如音調(diào)的高低等等。最終才能運用自身的聲音進行表演，讓觀眾記住這種聲音、記住這個角色。聲音對于歌劇表演中角色形象的塑造有著至關(guān)重要的作用，歌唱家在了解這種作用之后應(yīng)該加強對于自身聲音的訓(xùn)練，充分發(fā)揮自身的聲音特色，為塑造人物形象貢獻自身的一份力量。

四、運用面部神情、肢體動作來塑造人物形象

在歌劇表演中雖然是以歌唱為主，但是動作表演也是必不可少的，適當(dāng)?shù)闹w動作能夠更好地塑造角色形象。從實際情況來看，歌劇表演結(jié)合了演唱與表演兩種藝術(shù)形式，對于表演者的要求更高。觀眾買票觀看歌劇，不僅僅是為了欣賞歌曲，更希望看到一種表演，如果歌劇從頭到尾只看單純的演唱歌曲，那么觀眾也許會失望了。表演者在進行歌劇演唱時，要把握好“表演”的程度，不要過分地進行表演，也不能不進行表演。作者認為歌劇表演中很重要的一種表演形式是通過眼神來進行表演，無論哪一種情緒，快樂的、悲傷地、失望的、羞澀的所有的感情都能通過眼神來進行表達。所以，演員應(yīng)該積極地運用眼神來進行表揚。除此之外，適當(dāng)?shù)闹w動作也是非常有必要的。肢體動作不僅僅是演員自身情緒的一種表達，與投入程度也是有一定關(guān)系的。例如，在緊張的時候會出現(xiàn)雙手握拳的動作；在開心的時候腳步會更加輕盈等等。不同的人物角色有不同的習(xí)慣，根據(jù)人物角色的實際情況適當(dāng)運用肢體動作進行表演會事半功倍。運用表情、肢體動作來進行表演，能夠進一步的加深人物印象，對于角色形象的塑造有著積極的作用與意義，歌唱家與表演者應(yīng)該認識到這一點，積極的進行面部表情與肢體動作的運用。

五、結(jié)語

總的來說，塑造角色形象是歌劇演唱成功的標志之一，塑造角色形象有著至關(guān)重要的作用。歌唱家應(yīng)該從多方面入手，做好演唱前的基本準備工作，準確的掌握角色的性格特點，利用聲音、面部表情以及肢體動作來塑造一個個鮮活的人物形象，最終才能做好歌劇演唱的工作。

參考文獻：

[1]柳旭輝.聲音、形象與表演——歌劇《江姐》的表演實踐與體會[J].大舞臺（雙月號），2009，（05）.

[2]楊嵩.在舞我合一中塑造角色——淺談中國古典舞劇目教學(xué)中角色的二度創(chuàng)作[J].劇影月報，2011，（04）.endprint