謝 凱

（天津市第一商業(yè)學(xué)校，天津 300180）

一、中西方繪畫產(chǎn)生區(qū)別的原因

1.哲學(xué)意識

西方的哲學(xué)一直是和科學(xué)相伴隨，唯物主義深深的影響著西方的文化，這種影響，在繪畫中也明確的表現(xiàn)了出來。西方繪畫大部分都是對眼前所看到的形象和外貌進(jìn)行客觀存在的描繪，對于透視、色彩的明暗變化等內(nèi)容進(jìn)行較為重點(diǎn)的塑造。

中國歷史上的哲學(xué)則與西方不同，帶有著非常明顯的唯心主義特征，在中國的歷史中，佛家、道家、儒家文化占有著重要的地位，但是，這三家的思想歸根結(jié)底來說，都屬于唯心主義，所以，中國歷史上的哲學(xué)，也就不可避免的唯心了，這導(dǎo)致中國畫具有很強(qiáng)的主觀色彩，相對于客觀現(xiàn)實(shí)，畫家在創(chuàng)作的時候更注重內(nèi)心感受。

2.文化基礎(chǔ)

中西方的文化差別很大，也正是因?yàn)檫@些差別，才會讓世界上產(chǎn)生多種藝術(shù)風(fēng)貌，在促進(jìn)和比較中源源不斷的發(fā)展著。

不難發(fā)現(xiàn)，西方的文化較為外顯。隨著文藝復(fù)興中人文主義的興起，西方人開始探索未知的領(lǐng)域，擴(kuò)大殖民地，開拓世界，不斷的對外擴(kuò)張，正是這樣的背景，逐漸形成了西方繪畫外顯的特征，這種特征從著名畫家梵高張揚(yáng)的個性和特立獨(dú)行的創(chuàng)作風(fēng)格中可見一斑，同時，也正是因?yàn)檫@種外顯的特征，使得近代西方繪畫門派林立，面貌多樣，藝術(shù)也由單一走向多元。

與西方文化比較，中國文化就顯得較為含蓄。在中國，儒家思想占有十分重要的地位，“仁義禮智信恕忠孝悌”的核心思想為封建社會提供了優(yōu)秀的統(tǒng)治工具，同時，也為人們的行為進(jìn)行了許多的限制，而且，封建社會的集權(quán)統(tǒng)治，也極大的限制了國人的思想，正是這些原因，形成了中國文化含蓄的特征，在藝術(shù)上，這種含蓄體現(xiàn)為對于山水和花鳥的鐘愛，很少有畫家都是將自己的思想感情寄予這些含蓄的表達(dá)對象中，極少有人直接表達(dá)。

3.審美標(biāo)準(zhǔn)

所有的繪畫作品都是以美為最終目的，但是，由于哲學(xué)意識形態(tài)不同、文化背景不同，導(dǎo)致中西方對于繪畫的審美也不盡相同。

西方人崇尚探索精神，西方繪畫追求將客觀存在再現(xiàn)于作品中，他們常常使用形體、色彩做為表現(xiàn)手段，配合畫家張揚(yáng)、激情、奔放的個性，來完成一幅外顯的繪畫作品。

中國一直崇尚人與自然融合為一體，這就是所謂的天人合一，中國畫崇尚自然，以返璞歸真為美，作品中的構(gòu)圖、線條、色彩等各個方面都表達(dá)了這種推崇，所以大部分中國畫看起來都具有寧靜、含蓄的特點(diǎn)，意境深遠(yuǎn)。

二、中西方繪畫構(gòu)圖的比較

在西方繪畫藝術(shù)中，構(gòu)圖的作用十分重要。無論是怎樣的一幅繪畫作品，無論畫家的技巧有多么嫻熟，構(gòu)圖在西方繪畫中都是必不可少的。我們都知道，西方繪畫作品能夠極其準(zhǔn)確的表達(dá)藝術(shù)對象的形態(tài)，這跟構(gòu)圖無不相關(guān)，一幅繪畫作品都勢必要在構(gòu)圖的時候經(jīng)過一番深思熟慮，思考如何調(diào)整空間關(guān)系能夠能讓作品在視覺上更完整，如何擺放物品能夠讓作品在視覺上更協(xié)調(diào)，如何通過對比能夠讓作品在視覺上更為舒服。比如在西方繪畫中，一般以“均衡”為美，所以，許多畫家在構(gòu)圖的時候通過平衡原則來呈現(xiàn)均衡美，這要求構(gòu)圖的時候需要在不同的物像和畫面中達(dá)到平衡，同時，還要注意不能因?yàn)檫^分的強(qiáng)調(diào)穩(wěn)定感，而使得畫面呆滯、死板，這有要求在均衡構(gòu)圖的同時還要注意畫面的變化。當(dāng)然，構(gòu)圖不可能依靠靈光一閃或者突發(fā)奇想，而是需要通過全方位的比較、多角度的觀察、深層次的思考，然后進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)劃，將繪畫作品的主次、前后、虛實(shí)等內(nèi)容進(jìn)行精細(xì)、精確、精準(zhǔn)的安排，達(dá)到畫家想要的藝術(shù)效果。

如果仔細(xì)觀察中國畫家的作品，不難發(fā)現(xiàn)中國繪畫的精髓并不完全取決于構(gòu)圖，許多傳世之作的構(gòu)圖都大體相似，但是，每幅作品卻又有其獨(dú)到的精妙之處，之所以能夠廣為流傳，并不是因?yàn)闃?gòu)圖巧妙，而是構(gòu)圖以外的內(nèi)容獨(dú)具匠心。中國繪畫與西方繪畫不同，西方繪畫中的內(nèi)容大部分是人造的，而中國繪畫的大部分內(nèi)容是對大自然的描繪，大部分畫家都想要通過自己的繪畫作品營造出一種自然山水所獨(dú)有的意境，而這種意境往往通過虛實(shí)的方法進(jìn)行表現(xiàn)。虛實(shí)結(jié)合，是中國繪畫的一個重要方面，但是很多時候，虛實(shí)結(jié)合的方法會打破構(gòu)圖的常規(guī)，而虛實(shí)結(jié)合產(chǎn)生的氣韻和生動又能勾勒出作者想要的意境，由此可見，中國繪畫的創(chuàng)作過程中，如果為了構(gòu)圖而構(gòu)圖，反而會讓構(gòu)圖拘束了畫家的心境，造成本末倒置的結(jié)果，無法塑造出那份獨(dú)有的意境，這種情況下完成的繪畫作品必然不會是佳作。

三、中西方繪畫色彩的比較

中西方繪畫作品的色彩有比較大的差別，一個很重要的原因就是中西方對于色彩的認(rèn)知不同，比如紅色，在西方認(rèn)為紅色表示血腥，進(jìn)而引申為殘酷、災(zāi)禍、令人憤怒等含義，所以重大場合基本避免使用紅色，可在中國的傳統(tǒng)文化中，紅色代表喜慶、繁榮，每逢重大節(jié)日，中國人都喜歡用紅色來進(jìn)行裝飾，紅衣服、紅鞋子、紅燈籠、紅花等等；在如白色，在西方的傳統(tǒng)文化中，白色象征端莊、高雅、純潔，所以，西方的婚禮中，都采用白色的婚紗，可是在中國，白色卻代表哀悼和死亡，一般都是在葬禮上使用的顏色，以上兩種顏色在中西方卻代表了截然不同的兩個意思，這種傳統(tǒng)文化的認(rèn)知差異便成為了中西方繪畫中色彩的差異的一個原因。

此外，因?yàn)槲鞣嚼L畫作品中的色彩都是直接的摹仿自然色彩，所以，在西方繪畫作品中的色彩豐富生動，并且能夠突出明暗透視的立體感，將物體表現(xiàn)的十分逼真，具有質(zhì)感，同時，西方的繪畫藝術(shù)整體偏向理性思考，描繪的重點(diǎn)在于將客觀對象的色彩真實(shí)再現(xiàn)，多以色彩的豐富變化為特點(diǎn)，帶給觀賞者極強(qiáng)的視覺感受。

中國的傳統(tǒng)繪畫的色彩講究濃墨淡彩，往往是以墨代色，在繪畫過程中，畫家將墨分為五色：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨，通過對它們的掌控來實(shí)現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的色彩。如果結(jié)合中國傳統(tǒng)繪畫所追求的意境，就不難理解為什么畫家如此偏愛墨色了，即使沒有西方繪畫絢爛的色彩，但是飽和度不同的墨色卻造就了中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)特的層次感和氣韻，將畫家所想要體現(xiàn)的意境準(zhǔn)確的表達(dá)出來。

四、中西方繪畫透視的比較

透視，指的是在平面或曲面上描繪物體的空間關(guān)系的方法或技術(shù)，也就是畫家在作畫的時候?qū)⑺囆g(shù)對象所具有的立體感和空間感準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來。一般來說，和繪畫有關(guān)的透視方法主要包括中國畫的散點(diǎn)透視和以西方繪畫的焦點(diǎn)透視。

焦點(diǎn)透視，又稱定點(diǎn)透視，這種透視方法要求每個畫面具有一個視點(diǎn)，只是將視域以內(nèi)的東西進(jìn)行描繪。西方繪畫作品尊重空間規(guī)律，重視理性思維，注重細(xì)節(jié)，更加的追求對于藝術(shù)對象描繪的準(zhǔn)確性，他們的作品能將藝術(shù)對象完美的進(jìn)行再現(xiàn)，焦點(diǎn)透視強(qiáng)調(diào)藝術(shù)對象的特殊性和具體性，十分的嚴(yán)謹(jǐn)和科學(xué)，這種透視方法符合西方繪畫的精準(zhǔn)要求，能夠讓畫面具有強(qiáng)烈的真實(shí)感。

散點(diǎn)透視，又稱動點(diǎn)透視，這種透視方法不只具有一個視點(diǎn)，只要是畫家所看到的東西都可以呈現(xiàn)到畫面中。這種透視方法和中國傳統(tǒng)繪畫所強(qiáng)調(diào)的“意境”有著密切的關(guān)系，中國傳統(tǒng)繪畫中追求的是“意境”，如果將作者的視域進(jìn)行了局限，要求畫家只是對某個范圍內(nèi)的藝術(shù)對象進(jìn)行描繪，對于畫家而言，必然是一種限制。這種限制來自于繪畫和思想雙方面，尤其是對于思想的限制——畫家無法將心中的藝術(shù)表現(xiàn)出來，這與中國傳統(tǒng)繪畫所追求的“意境”背道而馳，必然不會被大眾所接受，而散點(diǎn)透視則使用運(yùn)動的眼光審視藝術(shù)對象，強(qiáng)調(diào)自由和動態(tài)，作品內(nèi)容豐富，但卻結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，更重要的是畫家不受視域的限制，可以按照自己的想法來揮毫潑墨。

通過以上的分析可以看出，中西方繪畫藝術(shù)各有千秋，中國繪畫重視意境，多使用感性的表達(dá)方式，在作品中加入大量作者的情感內(nèi)容，而西方繪畫重視寫實(shí)，并使用理性的表達(dá)方式，將藝術(shù)對象客觀的進(jìn)行描繪，比較是為了準(zhǔn)確的了解兩種繪畫藝術(shù)的精華所在，并且客觀的進(jìn)行分析，在二者共同的作用下，更好地促進(jìn)繪畫藝術(shù)的發(fā)展。

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