劉曉逸 （南陽師范學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院 473000）

一、聲樂鋼琴伴奏的含義

所謂聲樂鋼琴伴奏，是指演奏者在聲樂演唱過程中，通過演奏旋律、和聲或?qū)ｉT的伴奏，給演唱者以引導(dǎo)和輔助的鋼琴演奏過程，通過鋼琴演奏，使演唱本身得到豐富，并最終實(shí)現(xiàn)琴聲和歌聲的完美融合。近年來，伴隨著聲樂和鋼琴事業(yè)的雙雙發(fā)展，聲樂鋼琴伴奏也逐漸朝著更加專業(yè)的角度發(fā)展，有了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)這個更加準(zhǔn)確和科學(xué)的稱謂。而且國內(nèi)的一些藝術(shù)或音樂院校，也都紛紛開設(shè)了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)。由此可見，聲樂鋼琴伴奏本身是十分豐富的，也是具有一定難度的，對演奏者的素質(zhì)和能力有著較高的要求。

二、對聲樂鋼琴伴奏者素質(zhì)和能力的思考

1.全面的演奏技術(shù)

聲樂鋼琴伴奏雖然與一般鋼琴有所不同，但是歸根結(jié)底來說，仍然是一種鋼琴演奏。演奏者的演奏基礎(chǔ)越扎實(shí)、技術(shù)越全面，就越能適應(yīng)作品表現(xiàn)的實(shí)際需要。以鋼琴演奏中的觸鍵為例。不同的觸鍵會有著截然不同的音響效果，不同的作品也有著不同的觸鍵要求。如在為巴洛克時期的聲樂作品進(jìn)行伴奏時，因?yàn)榘吐蹇艘魳纷非笠环N華麗和靈動的音響效果，所以在觸鍵上就應(yīng)該以短、淺為主。而在為古典主義歌劇唱段進(jìn)行伴奏時，因?yàn)楣诺渲髁x音樂追求一種對稱和均衡，所以就要將每一個音符演奏的扎實(shí)、清晰和流暢。倘若演奏者只擅長一種觸鍵方式，那么顯然是不能適應(yīng)實(shí)際需要的。又如踏板方面。踏板是鋼琴的重要組成部分，對音樂表現(xiàn)效果有著重要的影響。比如在對古典主義聲樂作品進(jìn)行伴奏時，為了體現(xiàn)出古典主義音樂所推崇的那種理性、均衡和樸實(shí)，就應(yīng)該少用或不用踏板。而在為浪漫主義時期藝術(shù)歌曲進(jìn)行伴奏時，因?yàn)槔寺髁x以情感抒發(fā)為本質(zhì)目的，情感豐富而濃郁，對此則應(yīng)該多用和深用踏板，從而使音響效果更加豐富，情感抒發(fā)更為充分。所以說，聲樂鋼琴伴奏對演奏者技術(shù)要求是既扎實(shí)而又全面的，才能真正適應(yīng)實(shí)際的表現(xiàn)需要。

2.靈活的舞臺表現(xiàn)

現(xiàn)實(shí)中常見的一個現(xiàn)象是，臺下兩個人配合的十分嫻熟，但是一到了臺上，就會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，究其根本原因，就是因?yàn)椴痪邆湄S富和靈活的舞臺表現(xiàn)能力。首先是豐富的舞臺表現(xiàn)能力。這里主要是指演奏者在舞臺上的表現(xiàn)問題。很多演奏者因?yàn)槲枧_實(shí)踐機(jī)會有限，所以都會產(chǎn)生一種緊張的情緒，從而使演奏的發(fā)揮大打折扣，甚至出現(xiàn)嚴(yán)重的失誤。對于解決此問題的方法，一方面是要豐富自己的舞臺表演經(jīng)歷，上臺多了自然就不會感到緊張。另一方面是要對現(xiàn)場環(huán)境進(jìn)行充分了解和感受。比如在演奏之前，一定要盡量找機(jī)會的來到演出場地，熟悉周圍的環(huán)境、舞臺的方位、燈光等。如果條件允許的話，則要進(jìn)行的現(xiàn)場的彩排，熟悉鋼琴的琴鍵和踏板特點(diǎn)。做好了多方面的準(zhǔn)備之后，就能減少或避免失誤的發(fā)生。其次是靈活的舞臺表現(xiàn)能力。雖然做好了充分的準(zhǔn)備，但是真正的演出中，仍會出現(xiàn)一些意想不到的大小事件，這正是對演奏者隨機(jī)應(yīng)變能力的一大考驗(yàn)。無論面對什么狀況，都要做到鎮(zhèn)定和冷靜，在此基礎(chǔ)上再思考具體的處理方式，切記著急慌亂，使結(jié)果適得其反。

3.豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)

前文中提到，聲樂鋼琴伴奏具有鋼琴和聲樂兩種屬性，要求演奏者既懂鋼琴，又懂聲樂，還要對相關(guān)的綜合文化知識有所了解和涉獵。所以要求演奏者要有豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)。首先是對聲樂藝術(shù)的了解。聲樂藝術(shù)本身是十分豐富的，有著多種類型和風(fēng)格，要求演奏者要有全面的了解才能予以有機(jī)的把握。如藝術(shù)歌曲，其鋼琴部分已不單單是一般意義上的伴奏，而是與整個作品的緊密融合一個部分，是歌聲和琴聲的二重奏，所以要追求一種嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)致的演奏風(fēng)格。又如歌劇詠嘆調(diào)。作為整個歌劇的高潮和精華，這些詠嘆調(diào)多具有抒情性、戲劇性和沖突性等特征，其伴奏譜多是由總譜濃縮而來，所以在伴奏時應(yīng)該充分考慮各聲部所用的器樂，使音樂本身的含義得到準(zhǔn)確和完整的表達(dá)。其次是對相關(guān)文化的了解。無論是聲樂還是鋼琴作品，都不是孤立存在的，而是與當(dāng)時的時代背景、創(chuàng)作者的個人經(jīng)歷等有機(jī)聯(lián)系在一起的，要想真正表現(xiàn)好作品，就要從“大文化”的視角對作品進(jìn)行審視。這顯然是以演奏者豐厚的文化修養(yǎng)為基礎(chǔ)的。如舒伯特的名曲《菩提樹》，從表面上來看，描寫是作者對一顆菩提樹的贊美和懷念，而實(shí)質(zhì)上是對作者真實(shí)生活狀態(tài)的描繪。19世紀(jì)初的舒伯特雖然有著驚世的音樂才華，但是并沒有得到重視，始終郁郁不得志。但是即使在這種狀態(tài)下，他還是心向美好，因?yàn)檫€有菩提樹這個親密的朋友在陪伴自己。如果沒有相關(guān)的歷史和文化知識，就不可能獲得這種全面的認(rèn)知和感受，對作品深刻表現(xiàn)也就無從談起。

4.良好的合作能力

聲樂鋼琴伴奏是兩個人合作的藝術(shù)，只有當(dāng)兩人合作的天衣無縫時，才能獲得最完美的表現(xiàn)效果。所以其不同于單純的鋼琴演奏，需要演奏這具備良好的合作意識和能力。這一點(diǎn)具體表現(xiàn)在兩個方面。首先是合作態(tài)度方面。具體而言，這種態(tài)度表現(xiàn)主要表現(xiàn)為認(rèn)真、誠懇和寬容。認(rèn)真是指以一顆敬畏之心去面對每一首作品，并力求將其完美的表現(xiàn)出來；誠懇是要認(rèn)識到聲樂鋼琴伴奏是一種合作的藝術(shù)，應(yīng)該對演唱者十分友善和熱情；而寬容則是對對方失誤的諒解。在藝術(shù)表演過程中，難免會出現(xiàn)失誤，這種情況下不能求全責(zé)備，而是要給對方以鼓勵和信任。其次是合作能力方面。在演出時，演唱者盡管已經(jīng)做好了充分的準(zhǔn)備，但是仍不可避免的會出現(xiàn)一些新問題，這時候演奏者應(yīng)該給與其積極而有效的幫助，并相信演唱者能夠?qū)⑦@些問題處理好。所以說，演奏者只有具備良好的合作意識和能力，心系對方，主動給演唱者以更多的幫助，才能保證整個演出的順利和完美進(jìn)行。

綜上所述，作為聲樂鋼琴伴奏來說，其既要實(shí)現(xiàn)對鋼琴伴奏部分的完美演繹，又要實(shí)現(xiàn)和演唱者之間的完美融合，可以說是一種綜合性的演奏，所以對演奏者的素質(zhì)和能力也有了較高的要求。需要演奏者對自身進(jìn)行全方位的豐富和提升，既要在鋼琴演奏這一本行上精益求精，也應(yīng)該對聲樂演唱、音樂作品以及相關(guān)知識作深入和細(xì)致的了解，以此為基礎(chǔ)，才能真正適應(yīng)音樂表演的實(shí)際需要。需要指出的是，這種素質(zhì)和能力的提高，絕非是一朝一夕之功，需要演奏者長期的積累和磨練。相信演奏者只要有這種精神和毅力，并堅(jiān)持科學(xué)的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，就一定能夠讓自己的素質(zhì)和能力得到本質(zhì)的提升。

[1]王淑明.不同聲樂作品中的鋼琴伴奏處理之異同[J]. 考試周刊，2009(13).

[2]郝茜.聲樂表演中歌者與鋼琴伴奏之間的演出禮儀[J]. 今傳媒，2010(11).

[3]金北鳳.論聲樂演唱與鋼琴伴奏之合作[J].藝術(shù)探索，2007(S1).