1912年，幾位藝術(shù)家，如瓦西里·康定斯基、弗蘭提斯克·庫(kù)普卡、弗朗西斯·皮卡比亞和羅伯特·德勞內(nèi)等向歐洲公眾首次展示了他們的抽象主義作品。為了紀(jì)念這一大膽創(chuàng)新的藝術(shù)流派誕生一百周年，2012年12月23日，美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了1910-1925年間的抽象主義作品展，通過當(dāng)時(shí)不同國(guó)家藝術(shù)家的不同藝術(shù)表現(xiàn)形式追溯它的發(fā)展歷程，這一跨國(guó)界及跨媒介的展覽持續(xù)到今年4月中旬。這次展覽集中展示了抽象主義發(fā)展初期階段的最具影響力作品，并廣泛涵蓋多種藝術(shù)形式，包括繪畫、素描、書籍、雕塑、電影、攝影、有聲詩(shī)歌、無調(diào)性音樂和非敘事性舞蹈等，以多元化跨媒介的形式回顧這一現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展中的分水嶺階段。

抽象主義可以說是現(xiàn)代主義的偉大創(chuàng)新。抽象主義這一奇幻的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格在當(dāng)時(shí)是超乎想象的。然而，一百年前這些作品一經(jīng)出現(xiàn)，就意外地立刻吸引了評(píng)論家的眼球。從1911年末到1912年，瓦西里·康定斯基、費(fèi)爾南德·萊熱、羅伯特·德勞內(nèi)、弗蘭提斯克·庫(kù)普卡及弗朗西斯·皮卡比亞等先驅(qū)藝術(shù)家相繼展出了他們的作品，具體物象不再是他們的目標(biāo)，標(biāo)志著全新的抽象主義藝術(shù)風(fēng)格的誕生。這種嘗試立刻受到矚目，五年內(nèi)在東西歐和美國(guó)就涌現(xiàn)出一批抽象主義的踐行者。此次展覽聚焦于抽象主義的萌芽階段，試圖對(duì)其歷史意義和藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行重新審視，而藝術(shù)家們所作的貢獻(xiàn)也不容忽視。

帕伯羅·畢加索，1881-1973

帕伯羅·畢加索和喬治·布拉克開創(chuàng)的立體主義是促生抽象主義藝術(shù)的關(guān)鍵因素。這位西班牙藝術(shù)家于1910年夏率先進(jìn)行了大膽嘗試，結(jié)果卻發(fā)現(xiàn)抽象主義并不能激發(fā)他的興趣。畢加索強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品不能脫離具體實(shí)物，而許多畫家和評(píng)論家卻認(rèn)為立體主義助推了抽象主義的發(fā)展?？刀ㄋ够驮?911年給弗朗茨·馬爾克的信中提到，畢加索1910年的作品中體現(xiàn)出了與非物質(zhì)的抗?fàn)?。英?guó)藝術(shù)批評(píng)家羅杰·弗萊在1912年對(duì)立體主義作品進(jìn)行一番研究后預(yù)料到，這種藝術(shù)表現(xiàn)手法無疑將擺脫自然物質(zhì)形式的束縛，從而派生出一種純粹抽象的表現(xiàn)形式。荷蘭藝術(shù)家則在立體主義表現(xiàn)純現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上發(fā)展了抽象主義。而對(duì)卡西米爾·馬勒維奇來說，畢加索的作品同樣是開創(chuàng)性的。他借鑒了立體主義，通過空間、色彩和時(shí)間來探索世界。

瓦西里·康定斯基，1866-1944

集畫家、理論家、出版商、展覽組織者及教師身份于一身的康定斯基在推動(dòng)抽象主義發(fā)展的過程中成為中堅(jiān)力量，慷慨地向藝術(shù)家和作家們提供支持和幫助。而他也在與朋友們的討論中獲得靈感，作品有了重大的突破。1911年，這位居住在慕尼黑的俄國(guó)藝術(shù)家與朋友們一起去聽阿諾德，勛伯格的音樂會(huì)，當(dāng)場(chǎng)被取代傳統(tǒng)和聲的無調(diào)性音樂所傾倒。受此激發(fā)，康定斯基開始嘗試打破傳統(tǒng)繪畫的具象模式，對(duì)這次音樂會(huì)進(jìn)行速寫，抽取其中的線條輪廓。在接下來的幾個(gè)月里，他逐漸將作品中的物質(zhì)性內(nèi)容抽離出去。1910至1925年間，康定斯基編寫了大量具有影響力的理論手冊(cè)，并資助藍(lán)騎士團(tuán)體及慕尼黑的展覽社團(tuán)。他還在前蘇聯(lián)擔(dān)任過藝術(shù)和設(shè)計(jì)項(xiàng)目的指導(dǎo)老師，隨后又在包豪斯大學(xué)任教。從紐約到莫斯科，他對(duì)于抽象主義的創(chuàng)建都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

弗朗西斯·皮卡比亞，1879-1953

1912年，皮卡比亞曾與詩(shī)人紀(jì)堯姆·阿波利奈爾和作曲家克勞德·德彪西一起探討抽象主義繪畫藝術(shù)，認(rèn)為它屬于一種純繪畫。隨后他完成了兩幅抽象主義巨作——《春天》和《春之舞》。1910年以來，皮卡比亞一直往來于巴黎、紐約和巴塞羅那之間，成為國(guó)際先鋒派藝術(shù)的代言人。在1913年的軍械庫(kù)藝博會(huì)上，他以音樂做類比，將抽象主義作為表現(xiàn)主觀情緒和情感的藝術(shù)創(chuàng)作形式進(jìn)行推介。皮卡比亞認(rèn)為，抽象主義繪畫還原了形式與顏色最基本的純現(xiàn)實(shí)部分。而他的抽象主義作品更偏愛壯觀的景象和表演等非超現(xiàn)實(shí)的題材。

費(fèi)爾南德·萊熱，1881-1955

作為與畢加索和布拉克同時(shí)代的立體主義畫家，與他們不同的是，萊熱展出過自己的抽象主義作品。他對(duì)抽象主義的早期嘗試始于1912年，大膽利用藝術(shù)語(yǔ)言，試圖跟上20世紀(jì)不斷加快的日常生活節(jié)奏。萊熱早期的抽象主義作品中色彩、明暗和形狀交錯(cuò)并置十分明顯，有些類似色彩明快鮮艷的海報(bào)、廣告、路標(biāo)等城市生活的標(biāo)記?！耙粦?zhàn)”期間，萊熱曾服役三年，這一經(jīng)歷使他更加堅(jiān)信技術(shù)與現(xiàn)代化之間密不可分的關(guān)系。1919年，他重新回到巴黎藝術(shù)界，這一時(shí)期發(fā)動(dòng)機(jī)、飛機(jī)螺旋槳和工廠場(chǎng)景等以抽象形式大量出現(xiàn)在他的作品中。萊熱對(duì)抽象主義的偏愛和對(duì)現(xiàn)代技術(shù)的興趣吸引了大批來自歐洲和美國(guó)的年輕藝術(shù)家來到巴黎拜訪他的工作室，包括意大利未來主義藝術(shù)家翁貝托·波丘尼和吉諾·塞弗里尼、美國(guó)藝術(shù)家帕特里克·利·布魯斯及荷蘭藝術(shù)家皮特，蒙德里安等。

阿爾弗冒德·斯蒂格利茨，1864-1946

阿爾弗雷德·斯蒂格利茨經(jīng)過不懈努力聯(lián)通了歐洲與北美的藝術(shù)界，使一些前衛(wèi)的先鋒派思想得以在大陸間交流順暢。作為紐約藝術(shù)展覽館的經(jīng)理、展覽組織者及雜志編輯，這位出生在德國(guó)的攝影師已將歐洲藝術(shù)介紹給美國(guó)人民，使他們有幸能欣賞到亨利·馬蒂斯、馬塞爾·杜尚、保羅·塞尚等藝術(shù)界泰斗們的杰出作品。斯蒂格利茨定期到各國(guó)去尋找可以推介的藝術(shù)家，這得到了阿波利奈爾和康定斯基的肯定和支持。他還向美國(guó)藝術(shù)家和攝影師團(tuán)體提供機(jī)構(gòu)和個(gè)人的經(jīng)濟(jì)資助，并將他們的繪畫和攝影作品在他的展館中展出，以支持他們對(duì)抽象主義進(jìn)行的嘗試和探索，幫助他們贏得國(guó)際聲譽(yù)。

抽象主義繪畫作品的出現(xiàn)也同步于其它藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展，如有聲詩(shī)歌、非敘事性舞蹈及無調(diào)性音樂，都擺脫了傳統(tǒng)的束縛進(jìn)行了創(chuàng)新。這些新的藝術(shù)表現(xiàn)形式顯示出抽象主義的跨媒介性。這次展覽也意在通過揭示藝術(shù)家和作曲家、舞者和詩(shī)人之間的關(guān)聯(lián)，構(gòu)建一種新的現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言，以繪畫、素描、書籍、雕塑、電影、攝影、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式來重溫抽象主義這一開拓創(chuàng)新的藝術(shù)發(fā)展階段，也以此向?yàn)橥苿?dòng)抽象主義發(fā)展作出重大貢獻(xiàn)的藝術(shù)家們表示敬意。