“喝了咱的酒，一人敢走青剎口；喝了咱的酒，見了皇帝不磕頭……”5月28日，樂視影業(yè)CEO張昭穿一身襯衫牛仔褲站在臺上，伴著身后銀幕上電影《紅高粱》的畫面，紅著臉，扯著嗓子唱起電影里的插曲，向新的合作伙伴張藝謀致敬。當天，張藝謀正式成為樂視影業(yè)的簽約導(dǎo)演，并擔任公司藝術(shù)總監(jiān)。

仿佛一個輪回。2002年，張藝謀的《英雄》奠定了中國古裝商業(yè)大片的商業(yè)雛形——明星陣容、精美布景、武打特技……10年后，古裝大片似乎走向了末路，《王的盛宴》、《止殺令》、《忠烈楊家將》等影片票房紛紛折戟沉沙。相對應(yīng)的，自《泰囧》橫空出世，《北京遇上西雅圖》、《致我們終將逝去的青春》直至《中國合伙人》，幽默小清新路線一路走紅。

樂視影業(yè)自稱是互聯(lián)網(wǎng)時代的電影公司，而張藝謀是中國最具影響力導(dǎo)演之一，他們合作的“大戲”幕后，中國電影市場在醞釀怎樣的變局呢？

不可知的“牛市”

電影市場是一個典型的長尾市場，投資電影就像是一場賭博。

“電影行業(yè)的‘人口紅利’僅僅是開始?！闭劶爱斚聡a(chǎn)電影的火熱，北京盛世華銳電影投資管理公司總經(jīng)理高軍告訴《21CBR》。東方證券的研究報告稱，2012年，中國觀影人次為4.67億，根據(jù)觀影頻率的估算，觀影人群大概在6500萬左右。2003年更是出現(xiàn)高增長下的加速，1-3月電影票房為52.48億元，同比增長38.3%，其中國產(chǎn)影片票房為36.15億元，同比增長高達119%。

據(jù)藝恩咨詢的統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，銀幕數(shù)量從2002年的1834塊增長到2012年年底的13118塊，截止到2013年4月底，中國銀幕總數(shù)已經(jīng)超過15000塊，第一季度即增長超過1700塊，2013年底有望達到2萬塊。

一般來說，商業(yè)地產(chǎn)同銀幕數(shù)量有著極大的相關(guān)性。從2010年到2012年商業(yè)地產(chǎn)面積高達6.02億平方米，投資額則達到22384億元，分別為2007年到2009年的商業(yè)地產(chǎn)面積和投資額的1.91倍和2.17倍。2010年至2012年的商業(yè)地產(chǎn)將在2013年至2016年交付使用，意味著新落成影院數(shù)量將爆炸性增長。院線擴容推升了票房的增長。跟2002年9.2億元票房數(shù)字相比，短短10年增長了18.5倍。

“從傳統(tǒng)電影集團、文化類企業(yè)到地產(chǎn)、保險、資產(chǎn)管理公司甚至航空公司，各路資本hEiJSEOOMlxTy9SfRp4UAl9MDRLh8w81icCjvmJ5cy4=都在殺向影院投資和制片業(yè)務(wù)。就一個百億量級的產(chǎn)業(yè)而言，錢太多了?！彼嚩髯稍兏笨偛煤顫u論說。但是，至少就制片方而言，電影現(xiàn)在說不上是一門好生意。藝恩咨詢以2012年257部票房在100萬元以上的電影（含進口片）為統(tǒng)計口徑，結(jié)果發(fā)現(xiàn)，票房超過5億元的8部影片占到總票房的33%，45部票房過億的電影占到了78%，119部電影票房低于1000萬元。目前，中國電影的盈利模式主要依靠票房，行業(yè)內(nèi)，一部電影的票房起碼需達到投資成本的2.5倍，才能夠收支平衡。

難怪，光線傳媒董事長王長田曾公開表示，投資電影就像是一場賭博。事實上，在賭局中勝出的只有少數(shù)幸運兒，電影票房歷來是“苦樂不均”。

張昭曾經(jīng)是光線影業(yè)的創(chuàng)始人之一，他坦白自己有一種“危機感”：“中國電影界過去10年只是在講票房，沒有講利潤。”在張昭看來，無論就電影投資者和制作方法來說，這依然是一個收入無法預(yù)測、甚至對觀眾也不夠了解的市場?！半娪笆袌鍪且粋€典型的長尾市場，什么樣的電影都會有觀眾，但是觀眾在哪里，他們想看什么，我們一直不清楚?！?/p>

張昭的觀點得到了《泰囧》的制片人陳祉希的呼應(yīng)，在后者看來，此前電影的制作方式依然是“導(dǎo)演中心制”，“導(dǎo)演試圖滿足自己個人的訴求和愿望，拍他想拍的故事，制作的產(chǎn)品并不是以產(chǎn)品終端銷售為目的。”轉(zhuǎn)型在最近兩年才慢慢發(fā)生，行業(yè)內(nèi)有人開始研究電影產(chǎn)品的消費群，“分析消費群喜歡什么類型，喜歡什么的東西，再與自己的能力相結(jié)合?！?/p>

2011年，張昭從光線傳媒離職，第一次見到樂視網(wǎng)CEO賈躍亭，雙方一拍即合，撮合兩人的是互聯(lián)網(wǎng)及現(xiàn)在的大數(shù)據(jù)概念，“行業(yè)內(nèi)，有人將互聯(lián)網(wǎng)當工具，這個觀點我不能接受的，就行業(yè)來說，這應(yīng)該是基礎(chǔ)設(shè)施”。張昭看來，中國觀眾過去10年一直處在被動接受的位置，樂視影業(yè)要做的是基于互聯(lián)網(wǎng)、消費者驅(qū)動的電影公司。

而賈躍亭樂視網(wǎng)平臺，則為其數(shù)據(jù)的搜集創(chuàng)造了條件，“根據(jù)分析技術(shù)，大數(shù)據(jù)可以告訴我們這個影片是哪些觀眾會看的，票房跟幾個因素有關(guān)，整個影片有清晰的目標導(dǎo)向?！睆堈颜f。

那么，觀眾到底在發(fā)生哪些變化呢？

銀幕的“分眾”

陳可辛的機會來了，興奮地自述：“我一直在苦苦等懷舊?！?/p>

2002年，《英雄》橫空出世，張藝謀的前合作伙伴張偉平曾直言，豪擲千金創(chuàng)造了3000萬美元投資、1000萬元電影營銷宣傳“三高”的紀錄，回收2.5億元票房。此后10年，古裝大片與進口分賬大片成為大銀幕主力。

《中國合伙人》的導(dǎo)演陳可辛為此非常郁悶：“其實，我并不非常了解中國古代歷史，很多出名的人都沒聽說過，每一次拍古裝片都要重新學(xué)，結(jié)果拍片學(xué)的歷史比上學(xué)都多；而且，大片的美學(xué)風(fēng)格就是金碧輝煌、宏大浮夸，我也不喜歡。”

風(fēng)向在2011年開始發(fā)生變化。以票房黑馬《失戀33天》為契機，大量“接地氣”的現(xiàn)代題材開始出現(xiàn)，涌現(xiàn)了所謂的“社會化大片”。

“觀眾慢慢變得理性，包括好萊塢在內(nèi)，很多脫離生活的大片在國內(nèi)票房都不理想，而‘社會化大片’的電影更能引發(fā)共鳴，產(chǎn)生情感上的溝通?！睒芬曈皹I(yè)社會化營銷總策劃兼宣傳部總經(jīng)理陳肅說，他曾經(jīng)參與《失戀33天》的營銷策劃，“以《英雄》為代表的古裝大片，其題材往往針對年齡層次偏高、有閱歷和歷史積淀的觀眾，那部分人還在看電影，但是更多年輕人涌入影院，他們要看屬于自己的電影?！?/p>

根據(jù)中國電影放映協(xié)會公布的數(shù)據(jù)，2012年中國電影觀眾平均年齡為21.5歲，在2009年，則是25.7歲，短短3年間，平均年齡下降了3歲。90后的學(xué)生人群正在涌入影院，相對于其它社交活動，看電影的成本優(yōu)勢正在凸顯，而且可以提供彼此交流的話題。

敏感的電影人感知了風(fēng)向的變化。就在2011年，陳祉希和徐錚開始籌拍《泰囧》，當時，她明確要拍一部“有時效性”的電影，“所講的臺詞、拼成的橋段，都和很多流行的東西掛鉤，大家一笑而過?！彼嘈?，觀眾們更愿意為貼近自己生活的故事埋單，果然奏效。

藝恩咨詢對北京、上海、成都、廣州的觀眾調(diào)查顯示，《泰囧》的觀眾平均年齡32.84歲，觀眾的學(xué)歷在大學(xué)本科及以上的占41.6%，整體平均年齡在30歲左右。

為什么那么多人去看《泰囧》？陳祉希分析說：“現(xiàn)在很多人生活不快樂，工作、家庭壓力大，希望尋求內(nèi)心的一種歸屬感?！?這種歸屬感在《致青春》、《中國合伙人》中都能得到直接的印證，“回望上世紀八九十年代，中國人會感覺純真質(zhì)樸，生活相對安寧，壓力沒那么大，幸福指數(shù)比較高，這是目前集體回憶迅速興起的原因。”

“80后都開始懷舊，80后懷的什么舊？上世紀80年代沒空調(diào)、沒彩電，有那么值得懷舊？少年不知愁滋味，其實這是對現(xiàn)實不滿?！标惪尚琳J為。這位自述“17歲就開始懷舊”、以《甜蜜蜜》為人所知的導(dǎo)演，興奮地告訴《21CBR》記者，自己的機會來了，“我一直在苦苦等懷舊”。

然而，“懷舊風(fēng)”或許只是一時之盛。

6月，樂視影業(yè)正在力推《小時代》，該電影的編導(dǎo)由同名小說原作者郭敬明親自操刀，據(jù)70后的樂視影業(yè)市場營銷副總裁黃紫燕介紹，這部電影將完全采用90后的視角，其標志性的特色則是物質(zhì)。

“90后生下來就很物質(zhì)，這很契合他們的語境，”黃紫燕說，“《小時代》電影中隨便一把座椅、雨傘都是純手工制作，一盞吊燈價值30多萬元，一個杯子二三萬元，全部是郭敬明個人私家珍藏，拍得很唯美、很物質(zhì)?！彼齻€人預(yù)期，就主流語境來說，《小時代》的專業(yè)口碑將會兩極分化，但不妨礙票房大賣。

根據(jù)預(yù)熱的反饋數(shù)據(jù)，張昭預(yù)測了《小時代》潛在的觀眾群體：40%將是高中生，他們是郭敬明以及楊冪等主創(chuàng)的忠實粉絲，《小時代》的沖動型消費者；30%是白領(lǐng)，他們生活在“玻璃缸”時代，對《小時代》感同身受，將是營銷導(dǎo)航的重點；20%是大學(xué)生，他們是非核心消費者，能夠通過傳播施加影響的受眾；目前年齡在26～35歲之間的主體觀影群體，只占10%。

由于代際差異，中國的大銀幕已經(jīng)開始轉(zhuǎn)為“分眾”市場，而當院線向三四線城市擴張的時候，差異化進一步被放大了。

沉默的大多數(shù)

三四線觀眾對于電影的著迷，一定程度上源自其文化生活的匱乏。

4年前，張昭曾公開談及，中國電影產(chǎn)業(yè)化的核心動力是城市化，在非一線城市生活的“沉默的大多數(shù)”，將會成為中國電影的主流觀影人群。

從2011年開始，一二線城市的院線建設(shè)已趨于飽和，影院建設(shè)的重點也開始下沉至三四線城市。截至目前，全國縣級城市約擁有影院1300座，銀幕數(shù)4500塊左右。過去，大量三四線城市的票房市場份額不到10%，現(xiàn)在，有的電影在三四線城市的票房收入占到35%甚至更高。

三四線城市的新興市場擁有完全不同的觀眾格局，就像電影產(chǎn)業(yè)評論人不二所認為的“那些城市的很多觀眾對于‘霍比特人’和‘哈利波特’或許沒概念，但卻熟悉徐崢、趙薇、黃渤、王寶強等電視劇明星”，他們更相信熟悉的面孔，更喜歡貼近自己生活的故事。陳肅則發(fā)現(xiàn)，這些城市的消費口味偏好“打斗”的類型片，文藝片相對不太受歡迎。消費習(xí)慣會影響到排片格局，比如，《致我們終將逝去的青春》在許多三四線市場的排片比例就沒一線城市高。

在樂視影業(yè)，張昭規(guī)定，每年管理干部都要下三四線城市進行巡察，“我們現(xiàn)在把看電影當做旅游了，去一個地方看一場電影，那里的電影觀眾完全不一樣?！秉S紫燕說，“觀眾對電影的熱情程度遠遠超出大城市?！?/p>

在山東淄博，為了增加《敢死隊2》的儀式感，在與《蝙蝠俠前傳3》、《超凡蜘蛛俠》同時上映期間，樂視影業(yè)的地面發(fā)行人員策劃了一個“敢死隊力擒雙俠事件”。首映當場，所有觀眾在電影院等著開演時，觀眾席中串出兩人，一人穿著蝙蝠俠衣服，一人穿著蜘蛛俠衣服，隨后，一個穿著迷彩服扮演敢死隊員的人出現(xiàn)，當場制服“雙俠”將他們押送出廳?！艾F(xiàn)場的氣氛高興得不得了，有人拍視頻、發(fā)微博，”黃紫燕說，“這樣的活動要是放到北京CBD萬達影院，可能觀眾都瘋了吧?！?/p>

三四線觀眾對于電影的著迷，一定程度上源自其文化生活的匱乏。對此，為三四線城市年輕人提供視頻社交服務(wù)的呱呱視頻總經(jīng)理董冠杰深有感觸：“由于內(nèi)容管制，電視節(jié)目千篇一律，卡拉OK不能天天去，大量居民晚飯后沒事可做，缺少娛樂手段?！?/p>

院線在三四線市場的持續(xù)深入，30-40元的票價可以承受，其市場潛力正在釋放，這是《西游降魔篇》在春節(jié)熱賣的重要推手，“以往，一二線城市的人群大量回鄉(xiāng)，春節(jié)檔的票房表現(xiàn)沒那么出色，現(xiàn)在，回鄉(xiāng)過年也可以看到電影了。”華誼兄弟副總裁胡明說。

行業(yè)內(nèi)，以光線傳媒和樂視影業(yè)為代表，均在三四線城市建立了龐大的地面營銷系統(tǒng)，負責院線“最后一公里”的攻堅。以樂視影業(yè)為例，其地面市場系統(tǒng)共有150人的專職團隊，深入到全國各地600個城市的影院，成為其面對影院和消費者最直接的環(huán)節(jié)。該系統(tǒng)以影片宣傳推廣、影院關(guān)系維護、放映場次安排等功能為主，也為通過互聯(lián)網(wǎng)預(yù)訂的觀眾提供體驗服務(wù)。除了150名專職人員外，樂視影業(yè)還擁有超過1000名大學(xué)生志愿者，利用課余時間在影院終端為觀眾提供服務(wù)。

樂視影業(yè)內(nèi)部，曾為地面發(fā)行系統(tǒng)的成本算過一筆賬：一部影片，但凡能依靠地面系統(tǒng)的人做出10%的市場增量，樂視影業(yè)就足以負擔起人力成本。10%的增量，大體意味著讓院線一天多排一場放映，而一場只要有10名左右觀眾就可以了，如果折合成貨幣，大體在400元錢左右?！拔覀兊慕M織結(jié)構(gòu)以區(qū)域中心為單位，通過營銷、宣傳、商務(wù)會商，不斷放大影片在當?shù)爻鞘械钠狈靠偭俊！秉S紫燕說。

用數(shù)據(jù)“導(dǎo)流”

張昭相信，“基礎(chǔ)受眾+數(shù)據(jù)+主創(chuàng)”，可幫助成就一部現(xiàn)象級的電影。

面對日益復(fù)雜和多元的電影市場，張昭坦陳：“現(xiàn)在早已不是盲目做電影的時代了?！?/p>

作為一個大眾快消品，電影的生命周期非常短暫，生命周期往往只有一個月，像快消行業(yè)一樣進行精準營銷，迅速變現(xiàn)，至關(guān)重要。但是，分眾的市場，營銷方式各有千秋。

曾經(jīng)操盤《將愛情進行到底》、《失戀33天》社會化營銷的陳肅，舉了一個有關(guān)《失戀33天》的有趣案例。在片子上映之前，導(dǎo)演滕華濤的父親滕文驥收到了一條好友的短信提醒：“小濤的電影怎么沒見宣傳？電影不宣傳可不行啊，不宣傳是沒人看的?！焙眯娜藳]想到的是，11月8日首映的零點場，許多影院人群爆滿，“觀眾哪來的？從豆瓣網(wǎng)、微博、QQ空間、人人網(wǎng)上來的，這才是那部片主流受眾的語境。電視上沒播，廣告牌上沒有，那位好心人看不到?！标惷C說。

許多票房黑馬的出現(xiàn)，就是因為他們并沒有在主流語境之內(nèi)，而是在細分市場“潛伏”著。

比如，目前的主體觀影人群，相當部分人不了解《小時代》，其官微自從2012年11月開機之前就建立了，在接近一年的運營時間里，總共發(fā)了不到400條微博，卻集結(jié)了超過13萬粉絲。擁有超過千萬粉絲的主創(chuàng)郭敬明、楊冪的微博成為電影宣傳的天然陣地。4月25日，郭敬明在其微博上首發(fā)第一版宣傳片，一個月內(nèi)的點擊量超過600萬?；邶嫶蟮臅院头劢z群，其后發(fā)布的幾款預(yù)告片的互動效果都很好。

5月22日，樂視影業(yè)又趁熱打鐵召開了以“時代主語”為主題的新聞發(fā)布會，現(xiàn)場宣布《小時代》“盛裝共舞”全國嘉年華活動，5月26日正式開啟在線搶購?fù)ǖ?，搶購超前點映場門票。

現(xiàn)在，《小時代》的微博搜索量是《致我們終將逝去的青春》的8倍，電影未映先熱，更讓張昭滿意的是：“我還知道是什么樣的人搜索了《小時代》，針對不同的群體如何具體做營銷?！痹陂L達百天的宣傳期中，張昭正在嘗試“用大數(shù)據(jù)跑贏宣傳檔”，他相信，“基礎(chǔ)受眾+數(shù)據(jù)+主創(chuàng)”，可以幫助《小時代》成為一部現(xiàn)象級電影。

參與《小時代》營銷的，還有一方是樂視影業(yè)旗下基于LBS的移動APP“樂影客”。

樂影客從2012年8年開始籌備開發(fā)，在樂視影業(yè)的整體發(fā)行系統(tǒng)中扮演著O2O“導(dǎo)航”角色，當影片內(nèi)容通過OsV2mfjsQEK+a9BonPB9RaYzOAI4nXRWcvCVTkXZQWc=社會化營銷與目標觀眾充分互動溝通之后，發(fā)行方確定了上映檔期并根據(jù)目標受眾的分布情況確定首輪、次輪、三輪的市場運作策略，基于影院位置的LBS觀影及增值服務(wù)預(yù)售平臺，樂影客就開始發(fā)揮它“導(dǎo)流”的作用，將線上宣傳中調(diào)動起來的消費者導(dǎo)入線下影院。這是樂視影業(yè)互聯(lián)網(wǎng)戰(zhàn)略的重要一環(huán)。

以《小時代》嘉年華活動為例，所有電影票線上預(yù)訂服務(wù)都由樂影客來提供，除去最終交易，樂影客還會負責和所有影院、品牌以及第三方的對接?！凹文耆A活動我們開通了全國60個城市、600家影院的訂購。如果說這600家影院，每家影院開兩場，就是1200場，差不多就是30萬到40萬的人流?！睒酚翱虲EO汪俊說。

“我們整體業(yè)務(wù)是基于LBS的，用戶觀影會天然產(chǎn)生位置信息，我們借此能收集其觀影信息?！蓖艨≌f?；贚BS，樂影客還將嘗試跨界營銷，和影院周邊的麥當勞、漢堡王展開合作，比如，漢堡王會專門開發(fā)一款針對《小時代》的套餐，拿著電影票去影院附近的店面可以優(yōu)惠價獲得套餐，同時，所有在影院附近的漢堡王客戶也可以拿著餐券來看電影。

未來，樂影客要做的事，就是通過識別客戶的觀影習(xí)慣，將細分的觀影需求帶入影院，并且為他們提供電影衍生服務(wù)。比如，目前影院的排片方式依然相當粗放，大家都選擇熱門影片，如果能將細分群體的需求識別出來，有助于化解相當部分“長尾”作品沒有排期的尷尬，幫助影院提高上座率。據(jù)海通證券的估計，2012年，國內(nèi)15個大中城市的平均上座率約為16%。

“中國的影院空置率高達75%以上，樂影客作為基于移動互聯(lián)網(wǎng)的LBS導(dǎo)流平臺，希望通過提高影院上座率從而影響影院排片方式?！蓖艨≌f。

非技術(shù)掣肘

電影的票房依然“測不準”，可以做的無非是降低失敗的幾率。

在企業(yè)借助技術(shù)手段試圖實現(xiàn)精準營銷的同時，中國電影產(chǎn)業(yè)宏觀的滯礙因素不可小覷。龐大產(chǎn)業(yè)機會的背后，行業(yè)充斥著秩序未確立以前的貪婪、野蠻以及不確定性。這些，并不是技術(shù)能解決的。

比如，行業(yè)內(nèi)的一大潛規(guī)則是“偷票房”。黃紫燕斥之為“行業(yè)毒瘤”：“有的影院報出來一年票房只有100萬，怎么活？明擺著呢，沒辦法，我們?nèi)?，這是全行業(yè)的隱性成本?！毙袠I(yè)內(nèi)傳說著這樣的笑話：一部片子，連續(xù)放映三個月，一家影院票房報了90元，后來影院又打電話說：“報錯了，多報了80元?！?/p>

據(jù)侯濤介紹，即便是華誼、光線這些大牌公司，但凡重頭影片上映，也只能采取最原始的辦法——用人盯，比如站在影院面前“點人頭”，至少放一個自己人在影院，多少能起點威懾作用。然而，無論制片方或者發(fā)行方，大家都不敢輕易得罪影院，尤其是票房產(chǎn)出量大的電影院，即便發(fā)現(xiàn)，多數(shù)也是“協(xié)商解決”——有點“度”就可以了。其實，解決“偷票房”完全可以采取技術(shù)手段，癥結(jié)在于利益的博弈。

試想，如果連確認多少人看了一部電影都那么困難，即便技術(shù)手段再強大，又能發(fā)揮多大的作用？基礎(chǔ)制度環(huán)境的缺失，使得基于數(shù)據(jù)的精準營銷，顯得更像是遙遠的暢想。

此外，數(shù)據(jù)分析完全測不準的一個重要因素是檔期。尤其是好萊塢大片的檔期，行業(yè)內(nèi)“最無厘頭”，發(fā)行方不清楚，制片方也不知道。

比如，樂視影業(yè)負責發(fā)行的《敢死隊2》在2012年9月2日上線，直到8月28日才接到放映通知?！?00萬份DM單及200萬張文身貼的印刷、發(fā)送、派發(fā)，必須在5天之內(nèi)全部完成，我們還得完成所有影院終端的談判以及物料的擺放，忙得昏天黑地?！秉S紫燕說。

就在《致我們終將逝去的青春》大賣的同時，樂視發(fā)行的影片《同謀》票房不佳，即與檔期相關(guān)。《同謀》最早檔期定在4月4日，后來挪到4月12日，最后又挪到4月27日，實際上樂視存在兩個誤判：首先，沒有估計到《致青春》的票房能達到7億元；其次，他們判斷《鋼鐵俠3》不會那么快在5月1日上映，以為存在數(shù)天的空檔期。

“影片的檔期，大家都在桌底下相互摸牌，基于競爭態(tài)勢相互猜，沒有放在明面上來?！睋?jù)侯濤透露，今年6月，華誼兄弟將會發(fā)布2014年重點大片的大致檔期，以盡量減少檔期的不確定性，避免大制作片直接相撞。

不過，即便所有制度和技術(shù)因素匹配，電影有多少票房依然“測不準”，投資永遠有風(fēng)險，“我沒見到過任何一人對票房的預(yù)測永遠準確，如題材、演員組合、導(dǎo)演能力、宣傳角度執(zhí)行、天氣影響、競爭對手等，眾多因素影響電影票房，我們能做的只是降低失敗的幾率?！蓖蹰L田曾這樣公開表示。

當然，這不妨礙大家繼續(xù)熱心于電影：陳可辛的下一部劇可能會是一個拐賣兒童的題材，劇本已在創(chuàng)作中；陳祉希則在忙著拍攝新片《怒放》，她起用水木年華的主唱盧庚戌做導(dǎo)演，潘粵明、杜海濤等人參演，這部電影同樣描寫現(xiàn)代人的青春，“《致青春》的主題說青春是用來回憶的，我們準備往前推一步，青春是在當下就是生命的怒放。”陳祉希說。

至于樂視影業(yè)，新的“二張時代”會有哪些新玩法呢？不妨拿出看片的精神，拭目以待吧。