佟偉鳳 （黑龍江省林口縣書畫院 黑龍江林口縣 157600）

在古代繪畫史上，宋代是中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的高峰時(shí)期。這一時(shí)期的山水畫以客觀物象作為描繪對象，追求“寫真”，著力創(chuàng)造山水畫的形式美和程式美。其題材廣泛、內(nèi)容豐富。無論名山大川、樓臺宮殿、漁樵牧歸，都引人入勝，各盡形貌。在技法上，完全脫離了隋唐以來“先勾后填”之法，出現(xiàn)了講究筆墨韻味的皴、擦、點(diǎn)、染等技法程式，集中體現(xiàn)了古代山水畫的藝術(shù)成就和審美特征。正因?yàn)樗未剿嫷妮x煌成就，使它在新的歷史時(shí)期，仍然富有強(qiáng)勁的生命力，因此，研究宋代山水畫的審美特征具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、宋代山水畫的形式特征

山水畫歷經(jīng)隋唐、五代，到了宋代進(jìn)入成熟和繁盛期。其形式語言和繪畫技法更加多樣豐富，全景構(gòu)圖式的大山大水之雄強(qiáng)和邊角取舍式的山水之清秀，歷經(jīng)眾多畫家的實(shí)踐探索，使山水畫的圖式符號基本全面，突破了早期山水畫“水不容泛”“人大于山”的面貌，畫中有符合自然規(guī)律的山水營造特點(diǎn)，空間處理得當(dāng)，峰巒參差有致，樹木、山石、屋宇處理合度。宋代山水畫的構(gòu)圖形式講究開合、呼應(yīng)、對稱、平衡。這些豐富多彩的構(gòu)成樣式，為山水畫的形式增添了豐富的色彩。

從山水圖式的空間布局和構(gòu)圖關(guān)系上看，宋代山水畫的構(gòu)圖，講求賓主呼應(yīng)、虛實(shí)藏露、繁簡參差等形式規(guī)律的恰當(dāng)運(yùn)用。北宋郭熙將山水畫的構(gòu)圖概括為“山有三遠(yuǎn)”，即將山水畫平面構(gòu)圖中的縱深關(guān)系處理為獨(dú)特的“三遠(yuǎn)法”，包括平遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法和高遠(yuǎn)法。使得山水畫中的“以大觀小”的俯視法和散點(diǎn)透視法得以綜合運(yùn)用，這樣的巧妙運(yùn)用不僅可以使崇山峻嶺、江河湖泊、樓臺亭榭俱現(xiàn)于一畫之內(nèi)，而且極為充分地表現(xiàn)出山水的氣勢。

郭熙的山水巨制《早春圖》（圖一）就是以以全景式高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)相結(jié)合之構(gòu)圖，表現(xiàn)初春時(shí)北方高山大壑的雄偉氣勢。近景有大石和巨松，背后銜接中景扭動(dòng)的山石，隔著云霧，兩座山峰在遠(yuǎn)景突起，居中矗立，下臨深淵，深山中有宏偉的殿堂樓閣。左側(cè)平坡逶迤，令人覺得既深且遠(yuǎn)。

二、宋代山水畫的筆墨特征

兩宋山水畫家以文入畫，以詩入畫，山水畫中強(qiáng)調(diào)詩情畫意，講究以寫實(shí)為基礎(chǔ)，并以真實(shí)可信的山水烘托出悠遠(yuǎn)的境界。山水畫作品重視對真情實(shí)景的感受，注重對細(xì)節(jié)的具體描畫，從而真實(shí)地再現(xiàn)畫家們眼中的山嵐霧靄，亭榭樓閣，強(qiáng)調(diào)“師造化”，力求“圖真”，運(yùn)用筆墨在追求形似、寫實(shí)的同時(shí)，也追求筆墨自身的美，注重“得心源”，追求神似和詩化的意境。

宋代山水畫筆墨程式的造詣實(shí)際上是對形象結(jié)構(gòu)的發(fā)展和突破，造型語言更加充實(shí)豐富，顯示了宋代山水畫家在“格物窮理”上的至真以及“氣韻生動(dòng)”上的旨?xì)w，宋代的設(shè)色山水更加呈現(xiàn)出墨與色的融會貫通和詩與畫的性情傳遞。

以南宋時(shí)期的山水畫家李唐為例，他的山水畫作品《萬壑松風(fēng)圖》（圖二）氣勢雄強(qiáng)，把雄渾峻厚的北方山水刻畫得細(xì)膩而真實(shí)。并創(chuàng)造性的使用了典型的“小斧劈皴”，刻畫之后的山石呈現(xiàn)出雷霆萬鈞的陽剛之氣，全圖萬壑崢嶸，松風(fēng)陣陣，氣勢雄渾，令人神驚目眩。其作品逐步形成了筆精墨練、厚潤放達(dá)、元?dú)饬芾斓娘L(fēng)格特征。

圖一 郭熙《早春圖》

圖二 李唐《萬壑松風(fēng)圖》

三、宋代山水畫的意境特征

意境作為中國傳統(tǒng)美學(xué)中一個(gè)非常的重要范疇，是構(gòu)成藝術(shù)美不可或缺的審美因素，既是中國山水畫中的最高審美法則，也是歷代山水畫家在潛心創(chuàng)作過程中努力追求的理想境界，更是品鑒山水畫作品審美價(jià)值和特征的主要原則。

宋代的歷史分為北宋和南宋。就畫風(fēng)而言，北宋的山水畫主要表現(xiàn)為關(guān)同的峭拔，李成的曠遠(yuǎn)和范寬的雄強(qiáng)。南宋主要的畫家有馬遠(yuǎn)、夏圭，他們的畫給人一種含蓄之美。北宋和南宋的山水畫在構(gòu)圖風(fēng)格上截然不同。北宋是全景式的大山大水的構(gòu)圖，而南宋創(chuàng)造了一種新奇的構(gòu)圖方式，棄渾雄之大，取輕巧之小，同時(shí)也滿足了不同的審美要求，畫境幽遠(yuǎn)、淡泊、給人一種清新、空曠之意境，遐想無限。但從整體上看，宋代山水畫在差異中又有統(tǒng)一，在個(gè)性中又見共性，代表了宋代山水畫的藝術(shù)風(fēng)格。

[1] 袁向彤.平遠(yuǎn)尚淡——宋代山水畫論的審美取向.遼寧師范大學(xué)學(xué)報(bào).2008.

[2] 楚小慶.宋代山水畫空間理論的源起和發(fā)展.藝術(shù)百家.2008.

[3]夏曉春.論中國畫意境審美動(dòng)態(tài).裝飾.2004.

[4]孫文忠.宋代畫院山水畫審美特色管窺.美術(shù)研究.2004.