高珊 康閩

摘 要：把音樂表現力各個階段的培養(yǎng)貫穿于教學活動的始終，以此來豐富學生對音樂中各種情感因素的體驗，并將這種培養(yǎng)程度逐步深入，進而提高學生對音樂的感受能力。從多個方面針對音樂感受力這一問題加以說明、闡述。

關鍵詞：音樂；特性；因素；音樂感覺

在鋼琴教學活動中，演奏就是為了表現音樂，表達作者的思想感情，而這種感情又是通過音樂進行詮釋的，我們必須將音樂表現力的培養(yǎng)貫穿于音樂教學的始終，注重音樂表現力各種細節(jié)性內容的培養(yǎng)，使之成為鋼琴教學的重點。由于受先天性因素的制約，我們每個人對于音樂的感覺是不同的，但是，經過長期的

教育、培養(yǎng)，學生對于音樂中蘊藏的情感因素的把握則能夠不斷深入。

將音樂的感受力分為多個層次。首先，淺層次的音樂感受能力。它是人們本身具有的、生理性的、感官性的。而這種對音樂的感受能力，則是一種自然能力或者是一種原始能力，不加任何修飾的，是外在的。在我們身邊，有很多人都認為自己愛音樂、懂音樂，可他們并不知道，這些人都屬于這一層次，也就是對音樂感受能力的淺層次。其次，音樂的內在感受是音樂更深層次的感受力，除了人的感官及身心的愉悅之外，可以通過對音樂的初級體會而真正領悟音樂自身的實質及音樂內涵，更有甚者可以體會到作者的思想感情、作者的想法處境，那么這些均屬于音樂感受力的深層次能力。在平時演奏及學習過程中，很多演奏者、學習者都能夠掌握樂器、駕馭樂器、掌握節(jié)奏，可是，這些僅僅只是對音樂的淺層次理解。這種理解要依賴對音樂的原始感覺，是感性的，有著局限性的，太過于在意自己對音樂的感覺，因此，很容易出現感覺上的誤差，進而產生武斷的觀點、偏激的思想，認為自己真的懂

音樂。

為了增加我們對于樂曲的記憶及掌握樂曲的熟練程度，我們會很多遍地、不斷地演奏同一首曲子，那么，除此之外，還有一個更為重要的理由，那就是要懂音樂、感受音樂、理解音樂、體會音樂的內在涵義。只有達到這個目的，演奏者才能演奏出具有生命意義的、富有魅力的、符合音樂本身的樂曲。一個人的先天性條件越好（在這里指他的原始感受能力），那么，對音樂的深層次理解能力就越好，但要突破一般的音樂理解瓶頸，僅僅靠這種原始的感受能力還遠遠不夠，也就是說，僅僅依靠訓練技巧的提高，不斷地增加訓練強度，延長訓練時間，遠無法實現對音樂感受力的提高及培養(yǎng)，決定音樂感受力理解程度的關鍵是一個人的文化素養(yǎng)、

知識積累以及個人思想修為。

在強調關注音樂感受能力的同時，切不可將其與音樂表達能力等同起來。比如：其一，一首樂曲完全可以感受到其美的一面，但是，卻不能通過自己的技藝將其表現出來，或是表現得一塌糊涂；其二，一首樂曲由演奏者表現出來的內容，再經過演奏者二次加工后，只有演奏者自己理解，自我感覺良好，聽眾茫然；其三，演奏者對一首樂曲內容理解的多少，就如音樂本意表現出的多少，那么，就完全可以詮釋音樂本意，詮釋作曲者意圖。通過這些，就足以證明，一個好的演奏者、音樂人，對于樂曲應具備的理解能力是多么重要，只有深刻地認識到音樂感受力、音樂理解力及音樂表現力的不同和其相關性，對于音樂的認識才能提高到另一個

層次。

良好的音樂素養(yǎng)對于理解音樂是非常重要的。雖然通過學習或演奏樂器這一途徑可以提高音樂素養(yǎng)，但是并不能依靠使用某一件樂器單純地、淺層次地、原始地理解音樂或演奏音樂，音樂本身的美感，僅依靠一件樂器或淺薄的認識是達不到的。只有不斷完善自身的音樂素養(yǎng)，深入音樂的內部才能真正理解一首音樂，才

能把一首音樂演奏好。

因此，在平時的教學過程中，不可通過音樂技能技巧的訓練而忽視對音樂整體性的把握理解。音樂感受能力則完全體現了對音樂的整體性把握能力，而音樂活動中的其他能力只是對音樂局部性的體現。我們在鋼琴教學活動中，技巧、局部技能及其他方面的訓練占據了相對多的時間和精力，這樣，教師在教時覺得乏味、無聊。學生在學的時候，則枯燥、厭煩、厭學，抵觸情緒高。只有不斷地理解、認識音樂本身的特性，借用技能、技巧的操作訓練，才能培養(yǎng)學生對音樂的感受能力，提高學生的音樂感受能力，充分將對音樂的情感表現出來、表達出來。在教學中要避免對學生過于生硬的控制。要引導學生感受音樂，努力和學生一起共同創(chuàng)造一種能喚起學生音樂熱情的環(huán)境氛圍。

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（作者單位 贛南教育學院音樂系）