劉龍

林其蔚，生于1971年，臺灣聲音藝術(shù)先鋒，現(xiàn)工作生活于北京、臺北兩地，是臺灣另翼文化及當(dāng)代藝術(shù)的中堅份子。林1992年加入聲音實驗團體“零與聲音解放組織” （Z.S.L.O.1992-2000） ，開始從事臺灣最早的噪音運動。這個堪稱空前絕后的噪音團體一貫以其“低度控制”，充斥暴力與性愛的反藝術(shù)表演挑釁觀眾，引發(fā)臺灣藝界及傳媒的激烈韃伐。1997年起林其蔚涉足計算機音樂及聲音裝置創(chuàng)作，2000年獲選進(jìn)入法國“Le Fresnoy”工作室學(xué)習(xí)電子藝術(shù)，此后經(jīng)常參與歐洲各大音樂與藝術(shù)節(jié)展演，創(chuàng)作思維更加開闊，更多觸及行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)和觀念藝術(shù)。

林其蔚早期作品見長于能量之激發(fā)與轉(zhuǎn)換，以多種形式發(fā)表于各個領(lǐng)域，不論是表演、裝置作品或以其它媒材為界面，都厚植他對于驅(qū)動文化契發(fā)力量的準(zhǔn)妙觀察與潛蓄多廣的養(yǎng)識，作品更常指涉一種主體性的超越與另類顛覆，借著不斷實驗、摸索著一種未明或是更傾近原始狀態(tài)的開發(fā)與爆破，感官的藩籬、觀念的疆界為之瓦解失效，同時呈現(xiàn)出其作品之社會歷史脈絡(luò)和背后赤裸而至乎驚聳的權(quán)力結(jié)構(gòu)，如其早期的多張唱片以及展覽《淫欲騷音機器》、《恐怖騷音之屋的最后斗爭》、《預(yù)言師》等都是此類政治性及能量激發(fā)的代表。

而在2006年后林其蔚的創(chuàng)作又逐漸走回原始、簡單、模擬、低科技、樸拙近乎幼稚的風(fēng)格，由實驗影片到行為藝術(shù)，自聲音裝置至計算機音樂演出，往往有出人意表之舉。其《磁帶音樂》（也稱《音腸》）、《氣球音樂》即此種轉(zhuǎn)變之代表，而“音腸”項目作為林其蔚的代表作在世界多地進(jìn)行過表演，引起了許多共鳴。在創(chuàng)作之外，林其蔚對聲音藝術(shù)的理論、定義、邊界也有諸多的文字性及談話性質(zhì)的探討，經(jīng)歷十年書寫，于2012年出版了《超越聲音藝術(shù)—前衛(wèi)主義、聲音機器、聽覺現(xiàn)代性》，通過匯整聲音藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，反思新媒體、跨領(lǐng)域等概念，還原了聲音生產(chǎn)過程中的身體性與機械性，并由聲音來追溯音樂、圖像、符號不可分割的源頭。