熊偉

摘 要：兒童的成長總會遇到這樣或那樣的問題，教師可以借助繪畫作品內(nèi)的人或物，對兒童進(jìn)行心理健康教育，會取得不錯(cuò)的教學(xué)效果。

關(guān)鍵詞：兒童；繪畫療法；心理健康

蘇教版美術(shù)教材中有一課是《畫心情》，主要目的是讓兒童檢視自己的情緒，思考自己遇到困難挫折時(shí)如何面對和解決，以增強(qiáng)兒童的挫折承受力。以繪畫表達(dá)心情是一個(gè)很好的調(diào)節(jié)情緒的方法，兒童從小掌握這種方法有利于他們的成長。

在國外，人們把繪畫療法稱為技藝療法。它類似音樂療法和讀書療法，對兒童和成人都有所幫助。著名的教育家迪斯佛赫說：“兒童畫1小時(shí)畫獲得的收益，比觀看9小時(shí)電視所獲得的收益還多?！笨茖W(xué)家認(rèn)為，兒童繪畫是健全機(jī)體的一個(gè)途徑。這時(shí)的繪畫不再是審美意義上的，而是心理意義上的。

一、繪畫是兒童教育與心理發(fā)展良好的契合點(diǎn)

兒童起初拿起筆隨意亂畫時(shí)，自然是沒有什么目的，但同他們所喜愛的其他游戲一樣，繪畫活動本身使他們?nèi)朊?。這很自然地使他們的注意力從盲目、松散、混亂的行為中集中起來，兒童開始專心致志了。繪畫活動使兒童的一切感知器官都處于興奮狀態(tài)。

作為游戲的一種，兒童在繪畫中并不想絕對地服從現(xiàn)實(shí)，而是使現(xiàn)實(shí)同化自我。換句話說，當(dāng)兒童自由自在地作畫時(shí)，一般不會復(fù)制身邊的事物。兒童感興趣的是通過這種繪畫活動，在想象中滿足自己實(shí)際中的某種愿望。在繪畫的立意與構(gòu)圖方面，兒童有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢，他們的想象極其豐富，聯(lián)想奇特，有時(shí)近乎荒誕，卻又極富情趣，這些對于繪畫而言，都是可貴的積極因素。所以，教師不要輕易否定兒童的立意與構(gòu)思，而是要順著兒童的思路，因勢利導(dǎo)，使其發(fā)揚(yáng)光大。例如：兒童會這樣想，花草樹木是有性別的，沒有生命的東西，也是有喜怒哀樂的。如在畫“樹”一課中，有的兒童拿著自己的作品介紹說：“我畫的是一個(gè)美麗的樹姑娘。”教師很驚訝，難道樹也分姑娘和小伙子嗎？原來這個(gè)兒童讓這棵翠綠的樹結(jié)滿了火紅的果子，可不正像是戴滿蝴蝶結(jié)的小女孩嘛！后來，在她的帶領(lǐng)下，很多兒童畫出了高大挺拔的樹叔叔、樹干布滿皴裂的樹爺爺、枝干細(xì)嫩的樹娃娃等形象，取得了良好的教學(xué)效果。

二、兒童繪畫分期背后的心理發(fā)展特點(diǎn)

多數(shù)學(xué)者把兒童畫的發(fā)展過程分為涂鴉期、象征期、圖式期和創(chuàng)作期。分析其劃分的標(biāo)準(zhǔn)，似乎是以繪畫方式為依據(jù)，而實(shí)際上這種劃分標(biāo)準(zhǔn)的背后隱含的恰是兒童心理發(fā)展的階段性特點(diǎn)。涂鴉期是兒童感知?jiǎng)幼魉季S的繪畫表現(xiàn)，以滿足兒童的主動動作樂趣和感知興趣。象征期是具體形象思維初期的繪畫表現(xiàn)，它反映了外在現(xiàn)實(shí)對自我經(jīng)驗(yàn)的激活，或自我經(jīng)驗(yàn)對外在現(xiàn)實(shí)的界定，是圖像與表象的結(jié)合。如某藝術(shù)兒童園的一位小朋友畫了這樣一幅畫：一個(gè)小姑娘的雙手分別拉著爸爸媽媽的手，在色彩絢麗的背景前幸福地笑著。這位小朋友對畫面的解釋是：最好爸爸媽媽不要吵架，我們?nèi)齻€(gè)人手拉手出去玩兒。圖式期是兒童對客觀世界認(rèn)知的符號化特點(diǎn)的圖畫表現(xiàn)。例如：把人畫成正面直立，動物是側(cè)面形象，花是頂面觀察的形態(tài)等，并且在一段時(shí)間內(nèi)將這些形象模式化，這是認(rèn)知發(fā)展過程的一個(gè)必經(jīng)階段的表現(xiàn)式。關(guān)于創(chuàng)作期，這個(gè)時(shí)期的兒童畫充滿了想象和獨(dú)創(chuàng)，是創(chuàng)造性思維的集中表現(xiàn)。

筆者在小學(xué)低年級的美術(shù)課堂上發(fā)現(xiàn)，兒童對世界的認(rèn)知是感性的，缺乏理性的分析。在繪畫上表現(xiàn)為以下幾個(gè)方面：首先，在色彩方面，兒童對色彩理論并不理解，只對鮮明的顏色感興趣，如紅、黃、藍(lán)等純色是他們的最愛。即使是在教授兒童自己搭配調(diào)色之后，他們?nèi)詫艠恪⒏哐?、神秘的灰色不感興趣，這就是兒童。兒童對物象色彩的認(rèn)識只停留在固有色的表現(xiàn)層面上，比如太陽是鮮紅的，大樹是翠綠的，天空是湛藍(lán)的，等等。這些對色彩的認(rèn)識只是初級的、感性的，但繪畫終究要經(jīng)過一個(gè)由感性到理性再回歸到感性的過程。因此在教學(xué)過程中，教師要以生動的生活實(shí)例、以可感可知的現(xiàn)象引導(dǎo)兒童理性地認(rèn)識色彩，如讓兒童回憶或觀察日出云天和夕陽照耀下的湖面，教師提出問題：“天、云、水面還是不是原來的顏色呢？為什么會發(fā)生這樣的變化？”而在這個(gè)階段，莫奈的《風(fēng)景》和凡高的《向日葵》等色彩明快、灰色搭配完美絕倫的作品是筆者最常展示給他們的，這樣兒童就學(xué)會了通過現(xiàn)象認(rèn)知色彩，再站在大師的角度體味顏色，就較容易理解，也符合兒童的心理接受能力。

繪畫是一種心靈表達(dá)方式，兒童可以運(yùn)用繪畫將自己的經(jīng)驗(yàn)與感受象征性或具體地展現(xiàn)在圖畫當(dāng)中，以作為一種陳述、回顧與整理。同時(shí)，在潑墨揮灑的過程中，也讓人產(chǎn)生一種成就感，更加利于兒童的心理健康發(fā)展。