溪水
西泠印社拍賣一向在書畫方面別具擅場,每季拍賣都有難得一見的佳作推出,頗受藏家和市場認(rèn)可。據(jù)悉,今春西泠拍賣將于7月12日至15日在杭州浙江世貿(mào)君瀾大飯店舉槌,書畫部分陣容分外耀眼,尤其是三件出自陳繼儒、任伯年和王石谷的佳構(gòu)十分悅?cè)搜勰俊?/p>
香中別有韻 清極不知寒
崇禎九年(1636年)三月的禊日,耄耋之年的董其昌應(yīng)他的白首至交陳繼儒之請,為陳氏所著《白石樵真稿》作序。在這篇序言中,董其昌將陳繼儒比為唐代的著名隱士盧鴻,并因自己垂年老邁不能為陳氏再序而深感遺憾。而就在這年的冬天,董其昌即駕鶴西去。在他彌留之際,陳繼儒則一直陪伴在旁,并為他裝殮入棺。
陳繼儒年甫29,因?yàn)樵谥暗目婆e考試中落第,加之自己瘧疾復(fù)發(fā)、母親病逝、家境日貧,便取儒服冠焚裂之,從此絕意場屋,與徐益孫結(jié)伴隱居在小昆山之南。他又乞取四方名花廣植堂前,命之“乞花場”。年屆中歲,他又取陸機(jī)詩句“仿佛谷水陽,婉孌昆山陰”之意,構(gòu)筑茅屋,顏其居曰“婉孌草堂”。
在父親去世后,陳繼儒便移居?xùn)|佘山,構(gòu)筑了“東佘草堂”。在陳繼儒的山居生活中,必不可少的就是同古木名卉為伍。他在東佘草堂亦“廣植松杉,屋右移古梅百株”。正是與這些古梅朝夕相處,陳繼儒筆下的墨梅遂成為他的一項(xiàng)絕藝。
陳繼儒留下了大量墨梅作品,此《梅花冊》存八葉,每葉皆詩畫對(duì)題。
第一葉繪古梅干一株,橫斜一枝折為“女”形,而苞蕾盛放,于蒼古中顯生機(jī)。題為:“一枝瘦鶴舞,千行瑞雪飛。眉公寫于綠窗下?!?/p>
第二葉畫倒垂新枝一組,淡墨寫枝圈花,濃墨點(diǎn)蕊。對(duì)題云:“玉鱗寂寂飛斜月,素手亭亭對(duì)夕陽。此李頎詩也。王吏部園中有亭亭亭。陳繼儒?!比欢惱^儒卻誤記了這句詩的作者,其實(shí)乃唐代李群玉《人日梅花病中》的一聯(lián)。
第三葉繪仰生梅樹,枝槎交疊,含苞始放。題為:“香中別有韻,清極不知寒。詠梅者惟此詩為第一。眉公?!边@是唐代崔道融《梅花》詩中的兩句。古人詠梅花詩甚多,向來推林和靖“疏影橫斜水清淺,暗香浮動(dòng)月黃昏”為絕唱,然而崔道融此詩卻不著色相,上句寫梅之香韻,次句寫梅之品格,足以高壓百花。
第四葉中一枝由上方橫垂而下,自右側(cè)穿出畫外又折回上仰,大有凌空霧斷之境。題曰:“月照梅花,影落窓上,宛似此圖,試為寫之。眉公?!?/p>
第五葉從右上角露出老干一截,生出一枝直垂而下,構(gòu)圖奇峭峻拔,畫意簡潔,并題自書詩云:“翠羽月中呌,玉鱗風(fēng)外斜。眉道人?!?/p>
第六、 第七兩葉均取林和靖詩意而作。第六頁梅枝自右方盤旋而下,橫經(jīng)底部又從左側(cè)生發(fā)而上,正是“疏影橫斜水清淺”之意,故題云:“以晴香榜梅花,不若以清淺題之。眉道人?!倍谄呷~則繪古梅樁一尊,枝槎奇拗遒勁,僅有殘花數(shù)點(diǎn),題為:“暗香。眉道人于頑仙廬戲?qū)?。”可知乃取“暗香浮?dòng)月黃昏”詩意,而“頑仙廬”乃陳繼儒在父親亡故后,移居?xùn)|佘山構(gòu)筑草堂時(shí)命名的齋名。其時(shí)他已年過五十,所以此冊雖無年款,推測可知應(yīng)為其盛年力作。
第七、 第八葉僅大題“香雪”二字,所繪為雪中梅花盛放之景。畫好梅花后以淡墨積染背景,留出梅花上的積雪,梅雪爭春,生機(jī)盎然。宋人盧梅坡有詩云“梅須遜雪三分白,雪卻輸梅一段香”,所寫正是此境。這八葉墨梅均繪于金箋紙上,細(xì)膩的魚子金片有如霏霏小雪,與梅花的主題正相互映襯闡發(fā)。由于金箋紙制熟不透水,陳繼儒以積墨產(chǎn)生的淡逸清雅意境為尚,通透如玉的墨色愈發(fā)襯托出梅花的高潔來。
明代學(xué)習(xí)王冕墨梅者,仍有陳錄、劉世儒、王謙等人,皆擅作高頭大軸,繁花萬點(diǎn),然而卻以陳繼儒氣格最為清雅雋秀。且眉公此冊乃其畫梅之龍鳳,經(jīng)歷代寶藏,曾為乾隆皇帝賞玩,收入《石渠寶笈》。傳至嘉慶皇帝,后為定郡王載銓“有恒堂”珍藏,并有軍機(jī)大臣孫毓汶題簽,印信題識(shí)皆歷歷可數(shù),不得不贊為萬世之寶。亦可證明陳繼儒在當(dāng)世享有大名絕非虛譽(yù),而在其身后竟然又得到帝王之家的推崇與褒揚(yáng)。正是“香中別有韻,清極不知寒”。
古趣福祿壽 雅與俗共賞
談到任伯年,大家都會(huì)一致公認(rèn)他是海派藝術(shù)最具代表性的畫家、海派書畫的領(lǐng)軍人物,其繪畫的藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在人物、花鳥上。任伯年用其深厚的繪畫功力和其卓越超群的天才悟性,不僅拓展了中國百余年繪畫程序的傳統(tǒng)規(guī)范,更給百余年來的中國畫壇帶來了巨大影響,并樹就了新的里程碑。其人物畫更被徐悲鴻譽(yù)為“仇十洲以后中國畫家第一人”,后世學(xué)畫者受其影響甚多。
任伯年早年畫學(xué)陳老蓮,為他的藝術(shù)風(fēng)格奠定了基礎(chǔ),而且這一風(fēng)格一直延續(xù)在他的創(chuàng)作生涯中??梢哉f任伯年繪畫藝術(shù)主要有二種形態(tài),一是善于寫真,二是繼承發(fā)展了陳老蓮的藝術(shù)風(fēng)格。
任伯年初到上海時(shí),通過胡公壽在古香室箋扇店掛單賣畫,然而任伯年這種繼承陳老蓮藝術(shù)風(fēng)格的作品并不為人所認(rèn)可,生意很一般。這可以從其始到滬上的境遇得到印證。但是他正是利用這段時(shí)間勤加學(xué)習(xí),特別是練習(xí)寫生。其繪畫風(fēng)格尤其是人物、花鳥畫,發(fā)生了巨大的改變,同時(shí)融合了華巖、惲南田諸家的畫風(fēng),形成了自己的繪畫風(fēng)格,自此他的畫風(fēng)得到了大家的認(rèn)可。任伯年的繪畫風(fēng)格非常多樣,無一不精,涵蓋了他的花鳥和人物畫,在其人物畫中,典型作品有《五月披裘》、《棕蔭納涼》、《蕉蔭納涼》等等;同樣在花鳥畫上,其亦能小寫意,迎合了當(dāng)時(shí)上海興起的市民文化的口味及自身需求。其實(shí)任伯年的作品之所以受到大家的歡迎,還有諸多因素。由于其造型能力奇佳,所以什么題材都能畫,非常寬泛,可以滿足市場各種買主之需求。內(nèi)容更是豐富多彩,從神話故事到歷史人物,再至世俗生活中常見的牧童、農(nóng)夫、村姑等等。如我們看到的“群仙祝壽圖”、“風(fēng)塵三俠圖”、“華祝三多圖”、“鐘馗嫁妹圖”等等,無不為大眾所熟悉,喜聞樂見。人物及動(dòng)植物的造型都非常精確、真實(shí),同時(shí)具有鮮活感,故而雅俗共賞,受到各個(gè)階層人士的喜愛,其在藝術(shù)上的造詣是其他畫家都難以比肩、企及的,故而對(duì)后世至今都產(chǎn)生了極其重要的影響。
任伯年《福祿壽三星圖》為設(shè)色紙本,縱184厘米,橫96厘米,是甲午(1894年)任氏54歲時(shí)所作,在任氏所有作品中也是難得一見的巨幅之作。此時(shí)也正是任伯年藝術(shù)創(chuàng)作之巔峰時(shí)期。歷代畫家以此為題材的很多,然而在任伯年的筆下更顯得具有代表性。畫面中的福祿壽三星開相仍然保留了陳老蓮的古趣,而以圓厚的線條畫出,細(xì)筆勾須發(fā),衣紋則以較為蒼勁生辣的線條出之,復(fù)以小筆細(xì)勾局部,整體呈現(xiàn)出濃郁的任氏風(fēng)貌。
帆檣侵柳影 鷗鳥識(shí)苦吟
“高云仰見出翠壁,飛影下接滄波流”,這是沈周詠嘆虞山的詩句,常熟虞山是個(gè)文養(yǎng)深厚的地方,只丹青一脈,元有黃公望,而到了明末清初,又出了其時(shí)畫名聲滿江左的人物,康熙皇帝御賜其“山水清暉”四字作為褒獎(jiǎng),藝文巨擘王時(shí)敏、吳偉業(yè)等譽(yù)其為“畫圣”,聲譽(yù)之隆,歷二百余年而不衰,此人便是王石谷。
此《溪山佳景圖》中所繪為一片閑逸的鄉(xiāng)居景致,前方平原景色采用“三折式”構(gòu)圖,小洲蜿蜒,水草豐茂,弱柳依依,間置亭屋,或圍以短籬,或筑臺(tái)眺遠(yuǎn),頗似文士們的別業(yè)草堂,屋中有人啟戶讀書,徑下有童子耕牛,生活氣息極為濃厚,一派江南水鄉(xiāng)的生氣。有岸柳低拂,風(fēng)姿綽約,若向遠(yuǎn)處極目眺望,樹木隨之愈漸愈小,遠(yuǎn)岫云氣零渺,也正合煙云供養(yǎng)的隱居情懷。王石谷自題“帆檣柳外出,鷗鳥鏡中飛”句,畫面中景處一縷和風(fēng)吹過,右岸正有一葉扁舟緩緩而出,而近景中兩行鷗鳥飛過讀書人的草堂,不知是否識(shí)得吟誦的詩篇,這兩處點(diǎn)綴正是王石谷久存胸中,而苦求不得的意境,此畫一成,倒是覺出詩畫間有幾分會(huì)合之處?!断郊丫皥D》布局繁密又不失疏朗,脈絡(luò)盈足且清晰,用墨清潤,皴法簡逸,寫出翠微杳靄,觀之天真平淡,古趣荒荒。
此作頗似一幅實(shí)驗(yàn)性的繪畫,集合了王石谷以前諸家筆意,但只在似與不似之間,似離而合,似合而離。比如所仿米氏云山,以及仿倪云林的坡岸,風(fēng)格入眼雖熟,卻似是而非。究其個(gè)中原因,這必須要談到王石谷的“仿古”繪畫。王石谷之時(shí),真跡往往難以得見,有種種秘藏不宣的情況,而請高手臨摹“秘本”便是退而求次的方法。僅以黃公望的《富春山居圖》為例,王石谷便先后多次為師長友人做過臨作,而他曾自己談?wù)撈鸫司淼呐R摹經(jīng)驗(yàn),由最初的“為古人法度所束”,接著有了“彈丸脫手之勢”,直至“信筆取之,不滯于思,不失于法”,甚至“可與之并傳”。
事實(shí)上,王石谷的仿古,名曰仿古,實(shí)則化古為新,他研摹諸家風(fēng)格,曲盡其致,窮其精蘊(yùn),畫史上自王時(shí)敏起,對(duì)王石谷的評(píng)語最多者便是一句“集大成”,他可將前人之法信手拈來,共冶一爐,而獨(dú)辟生面。因?yàn)樗摹胺鹿拧辈⒉恢荚谥塾谖恢玫慕?jīng)營與筆法的形似,而是思考古人如此作畫的用心,一石一水,一點(diǎn)一拂其中的玄妙,得悉根本方能真正入古人堂奧,王翚的“仿古”是徹底的,最終以他獨(dú)特的趣味別于古今。此《溪山佳景圖》便是他興會(huì)之時(shí)偶然得之,所謂意在筆外,參造化之趣,不必求工而流于刻意,通過“仿古”,王石谷得以與古人把臂同游,他在創(chuàng)作中將諸家筆墨隨意融合化用,得前人精髓,自家筆法亦在其中,卻不為臨古所掩蓋,最后呈現(xiàn)出了上述“似與不似之間”的面目。
《溪山佳景圖》品相完好,為孫伯淵先生舊藏,并鑒定為王翚真跡。書畫鑒定家蕭平先生作題跋,跋中將此作定為王石谷晚年之作,善于“仿古”的王石谷到了晚年,其臻于化境的融合技法及創(chuàng)新,恰如此圖呈現(xiàn)給我們的那樣絕妙。
王福廠舊藏古琴覓知音
杭州北山路有一處園林式別墅,二進(jìn)布局的院落坐北朝南,依山而建,南望西湖。園內(nèi)池沼假山,花木扶疏,環(huán)境清幽。別墅距離孤山步行少許即至。西泠印社的創(chuàng)始人之一王福廠曾在此小住過一些日子,許多印章的創(chuàng)作便出自這里。
王福廠(1880年至1960年)是近代著名書法篆刻家,浙江杭州人,原名讀、壽祺,字維季,號(hào)福廠,以號(hào)行,別號(hào)印奴、印傭,又署屈瓠、羅剎江民,70歲后稱持默老人,齋名麋研齋。書法工篆、隸。得吳昌碩鼓勵(lì),另辟蹊徑,專工小篆與金文。所書小篆工整規(guī)范,秀美遒勁。精于篆刻,為一代大師。作為一個(gè)傳統(tǒng)文人,王福廠興趣廣泛,頗有收藏。閑雅興起,則撫琴自樂。王逝世后,曾留有三張古琴。10年動(dòng)亂抄家,毀去其二。其中一張因藏于家中廢棄閣樓之中未遭受劫難。
此幸免之古琴為仲尼式,造型端莊渾厚,通體髹黑漆,面桐底梓,岳山、承露、焦尾等部位使用硬質(zhì)紅木,琴體內(nèi)鑲嵌有天柱與地柱以利傳音。據(jù)琴的形制看是典型的明代器物,從漆面可見琴的底灰中加入綠松石、蚌粉、鹿角灰、朱砂等物,即八寶灰。漆面呈現(xiàn)牛毛斷、細(xì)流水?dāng)嗟葦嗉y。采以溫潤白玉為十三徽,更以珍貴之材做雁足、龍齦、琴軫。撫弦聽音,琴音松透清亮,頗具金石之韻。原配民國老作琴盒。中國古琴研究會(huì)常務(wù)理事蔣萃林先生觀后亦認(rèn)為,此明琴琴體之長異于普通之仲尼琴,用料做工均頗為講究,疑為孔廟祭祀所用。
王家在言及此琴時(shí),特囑此琴乃王福廠生前心愛之物,叮嚀鄭重保管。幾經(jīng)傳承,惜后代家中無人通琴,一直擺在家中甚是可惜。適逢西泠印社拍賣杭州征集得遇,加之王福廠與西泠印社的深厚淵源,王氏后人將琴委托,以覓知音、方家鑒藏。
陳繼儒《梅花冊》灑金水墨紙本 冊頁(16頁)
尺幅:21.5厘米×13.8厘米×16
出版:《中國古代書畫圖目》第一冊P23(選六頁),中國古代書畫鑒定
組編,文物出版社,1986年。
著錄:1.《石渠寶笈》卷二,貯御書房,“明陳繼儒梅花”。
2.《歷代著錄畫目》P307,金陵大學(xué)中國文化研究所,1934年。
3.《中國古代書畫目錄》第一冊P1,中國古代書畫鑒定組編,文物
出版社,1984年。
4.《中國古代書畫鑒定實(shí)錄》第一卷,勞繼雄著,東方出版中心。
說明:1.清內(nèi)府舊藏,并貯御書房。
5.清定郡王載銓、孫毓汶遞藏。
陳繼儒《梅花冊》灑金水墨紙本 冊頁(16頁)
任伯年《福祿壽三星圖》設(shè)色紙本 立軸 1894年作
尺幅:184厘米×96厘米
說明:錢鏡塘舊藏并題簽。
王石谷《秋山高逸圖》設(shè)色絹本 立軸 1692年作
尺幅:193厘米×98.5厘米
說明:蘇庚春題跋。
明 王福廠舊藏仲尼式古琴
琴長:129厘米 額寬:19.5厘米 肩寬:21.5厘米 尾寬:15厘米
來源:王福廠后人提供