黃展鵬

我國陶瓷人物畫經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，到清代時已發(fā)展成熟，不僅題材廣泛，有仕女、高士、神話人物、戲劇人物、寓意人物、歷史人物、西洋人物、山水人物、嬰戲人物等多種人物，而且繪畫精細，有青花、五彩、斗彩、琺瑯彩、粉彩等品種。長期以來，人們雖然對陶瓷人物主體進行過專門的研究，但是卻忽略了對其輔助裝飾的探究。

陶瓷人物的輔助裝飾以花鳥、山水、圖案等為主要表現(xiàn)形式，作用是襯托和突出主題，使人物形象更加鮮明生動，因而在人物圖中起著非常重要的作用。在此，筆者以陶瓷人物畫中花鳥的表現(xiàn)形式和作用為例，談了幾點看法。

一、題材內(nèi)容的創(chuàng)新

在題材內(nèi)容的創(chuàng)新方面，我們可以看到許多作品雖然采用了傳統(tǒng)的形式，卻表現(xiàn)出了新的題材、新的內(nèi)容，如工錫良先生創(chuàng)科的《采蓮腰鼓瓶》。最值得一提的是，當代陶瓷工筆人物畫從裝飾題材、內(nèi)容的特定性漸漸向題材內(nèi)容的隨意性發(fā)展，利用花鳥的動態(tài)把人物主體生活化了。這樣一來，就不能具體地表現(xiàn)出某個年代、某個人物典故，取而代之的是用豐富的遐想來寄托藝術家的隋思形象，即裝飾內(nèi)容的隨意性為創(chuàng)作者展開了想象的翅膀，為人物造型的夸張、變化創(chuàng)造了有利條件。

二、配景的寫實性

在人物畫中，花鳥是一種使用廣泛的裝飾物，如庭院花圃、山間藤蔓、湖畔楊柳等。這里要強調(diào)的是，對于缺乏那些生活經(jīng)歷的人來說，要準確辨識每種花草是有一定困難的，筆者就曾把山茶哨認成玫瑰，把水仙認成蘭花。而畫家是不會犯這種錯誤的，因為那是他們寫生創(chuàng)作的基礎，是他們生活經(jīng)歷的一部分。所以，作者要表達出人物配景的寫實性，給大眾以直觀的感受。

三、材質(zhì)的合理運用

如戴榮華創(chuàng)科的《燕女游春月》瓷瓶突破了傳統(tǒng)工藝與材質(zhì)的桎梏，創(chuàng)造了豐富多彩的裝飾藝術語言。陶瓷傳統(tǒng)工筆人物畫，裝飾方法比較單一，而如今的陶瓷工筆人物畫，雖然主題人物仍以工筆為主，但更強調(diào)主題人物的逼真與作品意境的表現(xiàn)，畫面主題人物裝飾的襯景則多講究中國水墨色的韻味變化，以酣暢的筆墨，采用流、擦、點、染等手法造就渾然天成的作品。特別值得一提的是，當代陶瓷工筆人物畫把青花、粉彩、顏色釉、綜合裝飾等工藝與材質(zhì)巧妙地結(jié)合起來，粉彩的顏色燒成后會在瓷面上形成一層有一定厚度的顏色層，色彩豐富，具有粉潤柔和、秀麗典雅的特點，而且手感好，尤其適宜進行工筆重彩的裝飾，可達到細膩、生動的藝術效果，使陶瓷工筆人物畫作品裝飾色彩更加濃艷，畫面更加亮麗，對比更加強烈；又如舒惠娟的《醉春風》瓷瓶以工筆粉彩畫仕女，以中國國畫技法點染牡丹，以極富墨色韻味變化的潑彩法畫山石。這樣多種材質(zhì)技法相結(jié)合，使畫面的對比更加強烈，也更加賞心悅目。

陶瓷人物畫的創(chuàng)新過程，離不開一個“變”字。而“變”的目的就是要塑造出比生活更美、更強烈、更概括的形象?！白儭?，就是創(chuàng)新，還須突破制作中的兩道關口：一是沖破寫實，擺脫表面現(xiàn)象的種種限制，使作者有抒發(fā)感情、施展藝術技巧的自由；二是改變舊的技法，使之順應時代的發(fā)展。

人物畫通過配景的構(gòu)圖、色彩的過度、情感的詮釋等在一件陶瓷作品中相互呼應，通過具體形象的描繪創(chuàng)造出既有形象美又有裝飾意味的陶瓷藝術作品，是一種既與現(xiàn)實相符而又高于現(xiàn)實的理想美、意境美，是節(jié)奏、韻律和造型的和諧統(tǒng)一。

陶瓷花鳥畫之所以能夠以獨特的藝術魅力屹立于陶瓷裝飾中，正是由于在寫實技巧的工藝手法上充分運用了各種裝飾手段，以達到畫面工整、富麗、典雅的裝飾效果。

（作者單位：景德鎮(zhèn)古今陶瓷工藝美術研究院）