繼2009年至2011年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)館、巴塞爾的美術(shù)館、巴黎蓬皮杜中心、倫敦泰特現(xiàn)代博物館的大型回顧展后，加布里埃爾·奧羅斯科（Gabriel Orozco）個(gè)展近期在奧地利布雷根茨美術(shù)館舉辦，并有新作展出。

1962年出生于墨西哥的Gabriel Orozco，現(xiàn)仍生活于紐約、巴黎和墨西哥，是他那個(gè)時(shí)代中最廣為人知的藝術(shù)家之一。Gabriel Orozco屬于那種罕見的可以在古典氣質(zhì)繪畫或雕塑、看似簡單的裝置、干預(yù)裝置對象和攝影之間自由馳騁的藝術(shù)家。他在制作攝影、雕塑創(chuàng)作的同時(shí)也運(yùn)用錄像、繪畫和裝置的元素，通過這些試驗(yàn)，他讓觀眾對一些我們?nèi)粘：雎缘奈锲愤M(jìn)行廣闊的遐想。他的作品往往介于觀念藝術(shù)和正統(tǒng)的感官均衡的物品之間，從中體驗(yàn)到的理性的參與和直接的情感遭遇，使得人們可以進(jìn)入其作品之間的對話。

對文化和民族或國家的敏感使得其將這些對立的元素融入自己的藝術(shù)實(shí)踐。一方面，他選擇的圖案、技術(shù)和引用，表現(xiàn)出其作品中深深植根的墨西哥或拉丁美洲的文化傳統(tǒng)；另一方面，他的藝術(shù)策略卻是從現(xiàn)代主義發(fā)展出來的。他對文化差異十分堅(jiān)持，而同時(shí)其作品中也不斷地提出著對于過度的、強(qiáng)調(diào)性的身份定義問題。

他的新雕塑體現(xiàn)出來自漢斯·阿爾普（Hans Arp）、布朗庫西（Brancusi）到芭芭拉·赫普沃斯（Barbara Hepworth）的歐洲雕塑的現(xiàn)代主義傳統(tǒng)，而同時(shí)，它們也可以被看作是一種感覺有著土著文化參與的精確表達(dá)。Orozco通過這種博物館內(nèi)的人類學(xué)的展示方式強(qiáng)調(diào)了其歐洲根基。（S.Station）