(湖北師范學(xué)院,湖北 黃石435002)
一
自從人類能夠反思自身,在希臘社會(huì)被神打敗之后,人類的悲劇就開始了,從此踏上了尋求拯救之途,也是異化之途。中世紀(jì)的上帝和現(xiàn)在豐盛的物質(zhì)都是人本質(zhì)力量的體現(xiàn),一個(gè)是理性世界形而上學(xué)的最終指向,一個(gè)是感性世界人類奮斗的回報(bào),都變成人類崇拜的對象。最終上帝被趕跑,拜物教盛行。不能說上帝存在的日子是人類最幸福的時(shí)候,中世紀(jì)天堂福音與人世的哀鴻遍野又是多么強(qiáng)烈的反差,只不過上帝確實(shí)給人類指出了一條拯救的路線,彼岸的世界,他的懷抱。而現(xiàn)在人類卻將葬身于物質(zhì)的世界,看不到出路,只能虛無地沉睡,已感覺不到生命的跳動(dòng),還去追問什么是生命的本質(zhì)。也許會(huì)像黑格爾所說的物質(zhì)的盡頭就是自由,就是出路,人類從利用生產(chǎn)工具到被工具統(tǒng)治,再到戰(zhàn)勝工具獲得自由,從必然王國到自由王國,在這一過程中,人類看不到,就困惑不已,就像茫茫黑夜,沒有了光,有人告訴說總有一天它會(huì)到來,但誰來保證,萬一沒有,誰負(fù)責(zé)。
如果沒有了拯救,自救是否可能?有人說,人不能同時(shí)擁有幸福和自由,你要幸福就要虔誠地跪在上帝的腳下,做他忠實(shí)的奴仆,那么他來負(fù)責(zé)和保證給你幸福;如果不自量力追求自由,那么就要做好獨(dú)自承擔(dān)痛苦、恐懼和一切不幸的準(zhǔn)備[1]。尼采很早就看到了形而上學(xué)的困境,宣布形而上學(xué)的終結(jié),卻把“強(qiáng)力意志”、“超人”作為新的上帝扶上位置,但就像海德格爾批判的“尼采最后體會(huì)到無家可歸的味道。尼采在形而上學(xué)的范圍內(nèi)不能找到擺脫無家可歸的痛苦的其他出路。只有把形而上學(xué)倒轉(zhuǎn)過來。但這卻是無出路狀態(tài)的完成?!盵2]381中國的儒家“替天行道”的圣人大有尼采“超人”的意味,一切不必外求,自身的“仁”與“義”就是根據(jù)。但屈原和王國維的自殺證明它們沒有這個(gè)能力來承擔(dān)人世的惡,從自身找不到出路,就像荷爾德林在《人,詩意的棲居》中所說的:“……人被稱作神明的形象,大地之上可有尺規(guī)?絕無。”[2]470
在上帝之路被斬?cái)?,光明未來之路無法保證,人類又不能自救的時(shí)候,藝術(shù)被認(rèn)為是引領(lǐng)人走向真、善、美和自由的另一條拯救之路。在不見光的世界,理性的人類渴望擺脫無家可歸的感覺,找回原先活生生的生命狀態(tài),以此證明自身的存在,詩意的棲居。藝術(shù)確實(shí)給我們提供了這樣一幅畫面,中國古典詩歌、希臘雕塑、文藝復(fù)興時(shí)的繪畫和小說……馬爾庫塞在《作為現(xiàn)實(shí)形式的藝術(shù)》中說:“傳統(tǒng)美學(xué)的這一中心觀念—美的觀念,喚起了人的理性,也喚起了人類的感性,喚起了現(xiàn)實(shí)原則和快樂原則……藝術(shù)要起一種和諧的,寧靜的,同時(shí)又是認(rèn)識(shí)的作用,要美和真。美必須引向真理……”[3]715藝術(shù)最大的特點(diǎn)就是不能脫離或者說不能完全脫離現(xiàn)實(shí)和人。立足于現(xiàn)實(shí),立足于人,才可能找到獲救或者說和諧的途徑。不是把上帝抬到天上只能仰望,或把上帝趕跑人就可以永恒的墮落,而是把上帝拉下來和人和諧相處,一種泛神的狀態(tài),泛神的狀態(tài)也就是藝術(shù)的狀態(tài)、和諧的狀態(tài)。希臘社會(huì)、文藝復(fù)興,、中國古典社會(huì)的藝術(shù)都是這種狀態(tài)的體現(xiàn)。但這種藝術(shù)狀態(tài)在現(xiàn)代社會(huì)已成為一種回憶。沒有異化也就無須拯救。要么改變世界,要么改變自身,這是一個(gè)非常簡單的道理。藝術(shù)的拯救之路也必須從這兩方面開始。
二
從浪漫主義起,藝術(shù)就開始承擔(dān)反對現(xiàn)代社會(huì)異化的使命,這是和近代社會(huì)的進(jìn)程相關(guān)的,因?yàn)槔寺髁x的開始和西歐特別是英國工業(yè)革命的完成是同時(shí)的。華爾華茲要在自然中重新發(fā)現(xiàn)自己、席勒用感傷的詩去表現(xiàn)素樸時(shí)代的理想、康德關(guān)于美是無利害關(guān)系的愉快的公式、王爾德孜孜以求地為“心性尋找一個(gè)自我實(shí)現(xiàn)的方式”[4]……藝術(shù)被看成實(shí)現(xiàn)自身的場所,一個(gè)美的烏托邦。
藝術(shù)同樣面臨著困境,因?yàn)槿嗽趬櫬洌囆g(shù)該怎么辦?是跟著墮落,像現(xiàn)在社會(huì)藝術(shù)的商品化、商業(yè)化,還是遠(yuǎn)離塵世,追求自律,所謂的“為藝術(shù)而藝術(shù)”,躲進(jìn)象牙塔。跟著墮落當(dāng)然不對,但是躲進(jìn)象牙塔也就走進(jìn)了死胡同。藝術(shù)是不能脫離現(xiàn)實(shí)的,否則就沒有了活力和力量,也失去了根基,開始萎縮。
唯美主義的代表人物佩特倡導(dǎo)一種藝術(shù)化的生活方式?!八囆g(shù)來到你的面前,除了為你帶來最高品質(zhì)的瞬間之外,別無其他;而且僅僅是為了這些瞬間?!盵5]他的學(xué)生王爾德不僅提倡生活模仿藝術(shù),“生活模仿藝術(shù)遠(yuǎn)甚于藝術(shù)模仿生活,這是不會(huì)錯(cuò)的”[6],而且他在生活上確實(shí)在刻意踐行他的這一倡導(dǎo),雖然未免有招搖之嫌。盛傳王爾德本人曾身穿“唯美服裝”,手持百合花在皮卡迪里廣場散步,而且他努力把美學(xué)原理運(yùn)用于房間的布置,就像他的小說《道連·格雷的畫像》中的道連廣泛搜集東西方各式各樣的奇珍異寶來布置房間一樣,置身其中就像與現(xiàn)世隔離,忘卻時(shí)間,瞬間即永恒[7]。但這只是藝術(shù)的慰藉,就像某一天你可以喝醉,酣睡片刻,但酒醒之后仍要面對破碎的現(xiàn)世。這種標(biāo)新立異與現(xiàn)實(shí)相抗衡,也就得不到現(xiàn)實(shí)社會(huì)的理解。王爾德叛逆的一生同時(shí)也是充滿悲劇的一生?!八囆g(shù)與現(xiàn)實(shí)分離的裂口,藝術(shù)在本質(zhì)上作為‘不同物’的性質(zhì)以及它的‘幻想’性質(zhì)等,只有在現(xiàn)實(shí)本身以自己的形式逐漸成為藝術(shù)時(shí),才能縮小和消除……”[3]718也就是現(xiàn)實(shí)世界普遍的藝術(shù)化,從而現(xiàn)實(shí)就是藝術(shù)。但現(xiàn)在確是藝術(shù)要么高高在上地躲起來,要么跟著現(xiàn)實(shí)墮落,而不是現(xiàn)實(shí)跟著藝術(shù)復(fù)活。
到了20世紀(jì)60年代消費(fèi)主義盛行于世,為了反對景觀社會(huì)這一“意識(shí)形態(tài)的頂點(diǎn),因?yàn)樗浞制毓夂妥C明了全部意識(shí)形態(tài)的本質(zhì):真實(shí)生活的否定、奴役和貧乏”[8]127。法國著名的思想家居伊·恩斯特·德波領(lǐng)導(dǎo)了情境主義運(yùn)動(dòng),并發(fā)展成為情境主義國際組織,成為20世紀(jì)中后期歐洲非常重要的一種文化思潮。情境主義主張通過將存在瞬間藝術(shù)化的“日常生活的革命”來重新建構(gòu)積極本真的生存情景。“情境主義者的目標(biāo)是通過斷然安排的短暫瞬間的變化,直接參與和分享一種生活的激情和豐富。這些瞬間的成功只能是他們的短暫效應(yīng)。從總體的觀點(diǎn)看,情境主義者認(rèn)為文化活動(dòng)是一種建構(gòu)日常生活的實(shí)驗(yàn)方法。”[8]194與唯美主義運(yùn)動(dòng)還主要是在理論上倡導(dǎo)不同,情境主義從一開始就把“建構(gòu)情境”放在重要地位,在雜志的第一期就對其做了明確的解釋:“由一個(gè)統(tǒng)一的環(huán)境和事件的游戲的集體性組織所具體地精心建構(gòu)的生活瞬間。”[9]并積極參加革命實(shí)踐,1968年法國的“五月風(fēng)暴”就深受其理論的影響。
情境主義主義還是要復(fù)活生命狀態(tài),使人們在日常生活中受到壓抑的欲望和希望得到表達(dá)和解放?!八麄儾辉僬J(rèn)為生活是一穩(wěn)定性的單純維持,相反,他們熱望他們行動(dòng)的過程無限豐富?!盵8]200通過生活的藝術(shù)化恢復(fù)人的本真自然生命,從物質(zhì)的異化中抽身出來。但這種妄圖通過藝術(shù)活動(dòng)來改變?nèi)说纳鏍顟B(tài)是不符合實(shí)際的,藝術(shù)也沒那么大的力量。人的存在狀態(tài)的改變還是要靠勞動(dòng)實(shí)踐。也許隨著人的自由時(shí)間的增多,人參與藝術(shù)活動(dòng)的時(shí)間也隨之增加,人將成為新型的人,才能逐步擺脫物質(zhì)的異化。
改變客體世界確實(shí)需要很長時(shí)間,那么能否重構(gòu)作為主體的人類自身呢?兩次世界大戰(zhàn)之后,人面臨著生存論問題,上帝的逐漸隱沒還沒使人特別惶恐?!皧W斯維辛是現(xiàn)代啟蒙運(yùn)動(dòng)失敗的公開證明,是一切致力于完美世界構(gòu)想徹底失敗的標(biāo)志。”[10]人存在的理由和根據(jù)到底是什么?不是從上帝那里開始,也未必能走向光明的未來。
人是語言的動(dòng)物,這是人與其他動(dòng)物的區(qū)別。海德格爾在《關(guān)于人道主義的書信》中提出:“語言是存在之家,思的人們與創(chuàng)作的人們是這個(gè)家的看家人。”[2]358海德格爾所說的“語言”是最本質(zhì)的語言,是顯示“大道”的詩?!按蟮馈比缋献拥牡酪粯硬豢裳哉f,但卻通過大地的“生生不息的涌動(dòng)和生長”這種“自然語言”,也即“寂靜之音”來顯示,海德格爾也把這種顯示叫作“無聲的道說”[11]1133-1137。而人的作用就是“把無聲的道說帶入語言的有聲表達(dá)之中,大道在需用者(人)的歸本中讓道說達(dá)乎說話”[11]1141。這種用來轉(zhuǎn)化“道說”的語言,只能是最本質(zhì)的語言,也就是詩,還有在海德格爾看來和詩一樣的“思”。詩也就成為存在和“大道”有聲的顯示。詩的本質(zhì)是神思,以期與“大道”契合。
人有沒有本質(zhì)和本質(zhì)在哪里已不重要,而人卻通過詩來神思著不可捉摸、只能神遇的本質(zhì),用詩將其顯示。萬物通過“生生不息的涌動(dòng)和生長”來無聲地顯示“大道”,而人卻通過有聲的詩,這樣最本質(zhì)的語言—詩就成了人的根據(jù)。而且,“詩看起來像游戲而實(shí)則不然。游戲雖然把人們帶到一起,但在其中每個(gè)人恰恰都把自身忘記了。相反地,在詩中,人被聚集到他的此在的根據(jù)之上。人在其中達(dá)乎安靜;當(dāng)然不是達(dá)乎無所作為、空無心思的假寧靜,而是達(dá)乎那種無限的寧靜,在這種寧靜中一切力量和關(guān)聯(lián)都是活躍的?!盵2]321
海德格爾用最本質(zhì)的詩來確立人的存在,具有一種泛神論的性質(zhì)。因?yàn)槭澜缬猩娜f物都在以不同的方式言說著“大道”,所以是相通的,以至于是無差異的。這樣確實(shí)能終結(jié)人的漂泊無依之感。其實(shí)這也是他對西方由來已久的二元對立給人造成的危害的反思。要泯滅物我對立,重歸自由之境也就是泛神狀態(tài),詩意棲居。但就像荷爾德林擔(dān)心詩人泄露天機(jī)將會(huì)受到懲罰,而詩人的布道又被現(xiàn)實(shí)生活所拒絕,最終被現(xiàn)實(shí)世界所驅(qū)逐,詩人處于兩難的境地?!岸淼移炙雇跤幸荒?,即或許太多。”[2]324荷爾德林終于發(fā)瘋了?,F(xiàn)代社會(huì)是不需要詩來立法的,或者說它們之間是不可調(diào)和的。人確實(shí)是語言的動(dòng)物,但最本質(zhì)的語言正在被日常語言吞沒。
三
藝術(shù)是既超越又現(xiàn)實(shí)的,這種超越是指與現(xiàn)實(shí)生活相區(qū)別,而不是本質(zhì)與現(xiàn)象式的二元對立,藝術(shù)是不能脫離現(xiàn)實(shí)的。既區(qū)別又聯(lián)系。所以它不能成為一種絕對力量,不具有拯救功能。但是我們能拉大或縮小藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)間的區(qū)別和聯(lián)系。加大區(qū)別只能從藝術(shù)著手,而加強(qiáng)聯(lián)系最好從現(xiàn)實(shí)著手,因?yàn)樗囆g(shù)遷就現(xiàn)實(shí)只能跟著墮落。
拉大藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的距離,“讓人類面對那些他們所背叛的夢想和他們所忘卻了的罪惡。”[3]719否定現(xiàn)實(shí),讓現(xiàn)實(shí)深刻反省。古典型藝術(shù)為我們塑造了一個(gè)個(gè)具有真、善、美的世界,使破碎成為完整、絕望成為崇高、痛苦成為美可以說是對現(xiàn)實(shí)世界的審美壓抑?,F(xiàn)代的先鋒派藝術(shù)顛倒錯(cuò)亂的繪畫、不知所云的小說……更是對現(xiàn)代生活的深刻否定?;蛘呃嚯x,通過人類的勞動(dòng)實(shí)踐改造現(xiàn)實(shí)生活,進(jìn)而改造作為主體的人類,“依賴于一個(gè)新的生產(chǎn)模式和新的生產(chǎn)目標(biāo),依賴于一種作生產(chǎn)者的新型的人,依賴于人在既定的社會(huì)勞動(dòng)分工和在勞動(dòng)與享樂的分工中扮演固定角色的狀況的消失?!盵3]721使現(xiàn)實(shí)生活成為“活的藝術(shù)。”[3]717
藝術(shù)與人的關(guān)系比藝術(shù)與外在世界的關(guān)系更為密切,藝術(shù)是人審美實(shí)踐的產(chǎn)物,是真、善、美理想的代表。藝術(shù)的美育功用可以不斷改善作為主體的人,使人朝真、善、美的方向發(fā)展,最終無限接近自由。這樣看來藝術(shù)或者最本真的藝術(shù)確實(shí)是引領(lǐng)人通向自由之境、回歸家園的路標(biāo)。
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