安 潔

(1.渭南師范學(xué)院 音樂(lè)舞蹈學(xué)院，陜西渭南714000;2.四川音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)一系，成都610021)

歌劇《埃爾納尼》是威爾第早期的一部偉大的名作。在這部早期歌劇中，威爾第形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格——浪漫主義歌劇的藝術(shù)風(fēng)格在劇中已經(jīng)開(kāi)始顯現(xiàn)。作為威爾第浪漫主義歌劇的發(fā)軔之作，作品以追求愛(ài)情、榮譽(yù)為主線，令人激情澎湃、熱血沸騰的場(chǎng)面和對(duì)白，充滿了反封建、反壓迫的斗爭(zhēng)精神，洋溢著無(wú)拘無(wú)束向往自由、向往愛(ài)情的浪漫主義氣息。［1］23－24歌劇在音樂(lè)創(chuàng)作手法上有著顯著的浪漫主義因素。威爾第浪漫主義歌劇“輝煌唱法”的特質(zhì)也在這部歌劇中得以繼承，其中許多經(jīng)典的詠嘆調(diào)唱段，直到現(xiàn)在還被大家在舞臺(tái)上反復(fù)地傳唱著。

一、威爾第簡(jiǎn)介

威爾第是意大利19世紀(jì)中后期浪漫主義歌劇奠基人之一，也是意大利復(fù)興時(shí)期最具代表性的歌劇作曲家。他一生專注于歌劇創(chuàng)作，共寫作了26部歌劇。1813年10月9日威爾第出生于意大利北部的倫科爾村，他家境貧寒，父親是小飯館的老板。威爾第最初的音樂(lè)啟蒙是傾聽(tīng)教堂里管風(fēng)琴的音響和街頭流浪藝人的音樂(lè)，批發(fā)商巴雷吉發(fā)現(xiàn)他的天賦并支持他學(xué)習(xí)音樂(lè)，1832年，巴雷吉出錢資助年輕的威爾第去米蘭考音樂(lè)學(xué)院但被院方拒絕，這次失敗使威爾第終身難忘。但威爾第意志堅(jiān)強(qiáng)，他繼續(xù)拜師自學(xué)音樂(lè)，威爾第幾乎將唐尼采蒂的歌劇總譜全部背熟，他以抄譜的學(xué)習(xí)方式來(lái)頑強(qiáng)地研究和學(xué)習(xí)德國(guó)及意大利當(dāng)時(shí)有名大師的音樂(lè)創(chuàng)作技法。1836年威爾第完成他的第一部歌劇《羅徹斯特》(未上演)，并正式開(kāi)始了他的歌劇創(chuàng)作生涯。與其他作曲家不同的是，他既不是音樂(lè)理論家，也不是歌劇改革者。他出身農(nóng)民并引以為豪，他廣泛地接觸和了解農(nóng)民，并不斷地從當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)中吸取豐富的營(yíng)養(yǎng)，因此威爾第的歌劇始終在技法上保持著淳樸的鄉(xiāng)土氣息，且獨(dú)樹(shù)一幟。［2］10－111842 年，歌劇《納布科》在斯卡拉歌劇院上演并獲得巨大的成功，這次成功使威爾第一躍成為意大利一流的作曲家。他的創(chuàng)作主要經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期:

第一時(shí)期是1840年前后。這是威爾第的成名期。威爾第在意大利的米蘭開(kāi)始了他的歌劇創(chuàng)作活動(dòng)，當(dāng)時(shí)的意大利正在遭受法、奧的占領(lǐng)。威爾第也加入了浩浩蕩蕩的愛(ài)國(guó)運(yùn)動(dòng)，在此期間他創(chuàng)作的愛(ài)國(guó)歌曲占一生中一半以上的歌劇。1839年初，他的第一部歌劇《奧貝托》在斯卡拉歌劇院上演，觀眾和輿論給予了很高的評(píng)價(jià)?！秺W貝托》的成功在威爾第的創(chuàng)作生涯中有著重要的影響，它打開(kāi)了威爾第進(jìn)軍意大利歌劇界的大門。此后，他便與斯卡拉歌劇院經(jīng)理莫雷利簽訂了創(chuàng)作合同。1842年，威爾第創(chuàng)作的以反映意大利民族主義情緒為主題的歌劇《納布科》，在首演后大獲成功，其中希伯來(lái)人合唱《飛吧思想!展開(kāi)金色的翅膀》令人熱血沸騰，是威爾第藝術(shù)生涯中的第一塊里程碑。

第二時(shí)期是1850年左右。這是威爾第的創(chuàng)作高峰期。先后創(chuàng)作的《弄臣》《游吟武士》《茶花女》成為歌劇史上的典范之作。1851年初，威爾第僅用了40天就完成了《弄臣》的全部音樂(lè)。1852年3月31日，《弄臣》在威尼斯首演。首演一再被觀眾的歡呼聲和掌聲打斷?！杜肌泛推渲械哪懈咭粼侂p調(diào)《女人善變》不脛而走，傳遍了意大利各地。1853年2月19日，威爾第的歌劇《游吟武士》在羅馬首演。它所取得的成績(jī)和《弄臣》相似，大受人們歡迎。繼《游吟武土》之后，威爾第又立即著手歌劇《茶花女》的創(chuàng)作。令人驚訝的是這部作品僅僅花費(fèi)了威爾第一個(gè)月的時(shí)間。1853年3月6日，《茶花女》在威尼斯首演，但是由于主要演員選擇不當(dāng)，觀眾并未認(rèn)可，直到一年以后重新演出時(shí)，才大獲成功，并很快風(fēng)靡全歐。這三部歌劇作品的問(wèn)世，奠定了威爾第在歌劇界的成就和聲望。他迅速超越貝里尼和唐尼采蒂，甚至連羅西尼都屈居其后，從此成為意大利最偉大的歌劇作曲家。

第三時(shí)期是1860年至威爾第去世。這屬于威爾第的晚期，這一時(shí)期，威爾第創(chuàng)作了他晚年的精品之作歌劇《阿依達(dá)》，并以驚人的精力創(chuàng)作了他晚期最偉大的兩部歌劇，即抒情悲劇《奧賽羅》和最偉大的喜歌劇《福斯塔夫》。1871年12月，以古埃及傳說(shuō)為背景的歌劇《阿依達(dá)》在開(kāi)羅首演。兩個(gè)月后，《阿依達(dá)》在威尼斯上演，這部卓越的歌劇，再一次掀起了人們對(duì)威爾第的狂熱。觀眾的情緒極其高漲，年愈60歲的威爾第不得不出臺(tái)謝幕高達(dá)40余次。1887年2月5日，《奧賽羅》在斯卡拉歌劇院首演。正如人們所預(yù)期的那樣，首演的場(chǎng)面激動(dòng)人心，一些國(guó)家的政要、文化名流和觀眾一起，如癡如醉地沉浸在劇情中，歡呼聲、掌聲震耳欲聾。74歲高齡的威爾第和主要演員的謝幕花費(fèi)了15分鐘。演出結(jié)束散場(chǎng)后，歡騰的人群抬著大師回到住所，久久不愿離去。威爾第不得不多次到陽(yáng)臺(tái)上與人們揮手告別，以表謝意。最后扮演奧賽羅的演員塔馬尼奧高聲清唱了一曲《歡騰吧》之后，熱情的觀眾才陸續(xù)散去。在以后的幾年，這位高齡的老人又創(chuàng)作完成了一部杰作——《福斯塔夫》。這既是威爾第最后一部喜歌劇，也是他漫長(zhǎng)而輝煌的創(chuàng)作生涯中的最后一部作品。

1901年1月27 日，這位偉大音樂(lè)家與世長(zhǎng)辭。意大利舉國(guó)哀痛。盡管威爾第在遺囑中表示自己的葬禮應(yīng)該是“非常簡(jiǎn)樸的”，但人們傾城出動(dòng)，情不自禁地涌上街頭，在《飛吧思想!展開(kāi)金色的翅膀》的合唱聲中，送別最偉大的歌劇藝術(shù)大師。［3］

二、歌劇《埃爾納尼》劇情簡(jiǎn)介

威爾第的歌劇《埃爾納尼》創(chuàng)作于19世紀(jì)40年代，這部歌劇是他繼《納布科》后的又一成功之作，歌劇腳本是意大利劇作家皮阿維根據(jù)雨果的同名小說(shuō)改編。1844年3月9日，歌劇《埃爾納尼》于意大利首演成功后，很快就在維也納和其他歐洲大劇院上演，都獲得了巨大的成功。這部歌劇使得威爾第一躍成為了國(guó)際聞名的歌劇創(chuàng)作大師，而且其中的女高音詠嘆調(diào)《埃爾納尼，咱們逃走吧》也成為人類聲樂(lè)文獻(xiàn)寶庫(kù)中的傳世佳作。

歌劇《埃爾納尼》一共分為四幕:第一幕為《土匪》;第二幕為《客人》;第三幕為《仁慈》;第四幕為《化裝舞會(huì)》。全劇主要有四個(gè)主要人物:西班牙國(guó)王——唐·卡羅由男中音扮演;大公爵——西爾瓦由男低音扮演;貴族——埃爾納尼，又名阿拉貢的約翰由男高音扮演;西爾瓦的未婚妻——愛(ài)爾薇拉由女高音扮演。［4］45－47

歌劇《埃爾納尼》的故事大概發(fā)生在16世紀(jì)初的西班牙，埃爾納尼本是西班牙貴族子弟，他的父親哥維亞被當(dāng)時(shí)的國(guó)王唐·卡洛的父親所殺害，埃爾納尼也被迫淪落為盜匪的頭目。他為了躲避國(guó)王唐·卡洛的追殺，在阿拉貢的山中隱居避難，后來(lái)成了反叛山民的首領(lǐng)。貴族小姐愛(ài)爾薇拉深深地愛(ài)戀著英俊的埃爾納尼，埃爾納尼也深愛(ài)著愛(ài)爾薇拉，雖然她與年老的西爾瓦大公爵已經(jīng)訂婚。國(guó)王唐·卡洛也愛(ài)上貴族小姐愛(ài)爾薇拉，并發(fā)誓要娶其為妻。一天夜晚，國(guó)王唐·卡洛來(lái)到愛(ài)爾薇拉的住處向她表白愛(ài)情，但遭到愛(ài)爾薇拉的斷然拒絕。當(dāng)唐·卡洛正要以武力來(lái)征服愛(ài)爾薇拉時(shí)，埃爾納尼出現(xiàn)在她的臥室，正當(dāng)埃爾納尼與唐·卡洛爭(zhēng)執(zhí)不下的時(shí)侯，西爾瓦大公爵來(lái)到了，面對(duì)未婚妻愛(ài)爾薇拉屋里的兩個(gè)陌生男人，公爵西爾瓦不免怒火中燒，當(dāng)即向二人提出要生死決斗。國(guó)王唐·卡洛露出自己的王服，并謊稱埃爾納尼是他的部下，喬裝來(lái)訪，這才使埃爾納尼得以脫身。然而愛(ài)爾薇拉聽(tīng)信了謊言，以為埃爾納尼已被國(guó)王逮捕并處決，她心灰意冷并答應(yīng)與西爾瓦公爵舉行婚禮。這時(shí)埃爾納尼為躲避國(guó)王唐·卡洛的追殺，喬裝來(lái)到公爵西爾瓦的城堡請(qǐng)求借宿，西爾瓦按照當(dāng)時(shí)西班牙的風(fēng)俗，將其收留。當(dāng)埃爾納尼得知自己心愛(ài)的愛(ài)爾薇拉即將同公爵西爾瓦結(jié)婚的消息時(shí)，他脫去了喬裝，要求公爵西爾瓦把他交給國(guó)王唐·卡洛，并表示寧愿死去也不愿同愛(ài)爾薇拉分開(kāi)。公爵西爾瓦信守西班牙的傳統(tǒng)習(xí)俗，拒絕了埃爾納尼的要求，繼續(xù)把他留在城堡中，并保護(hù)其安全。他還親自去查看城堡的防衛(wèi)情況，準(zhǔn)備阻止國(guó)王的搜查。這時(shí)埃爾納尼與愛(ài)爾薇拉終于有機(jī)會(huì)單獨(dú)相處，他們緊緊擁抱在一起，并互吐衷腸。西爾瓦按照當(dāng)時(shí)西班牙的傳統(tǒng)習(xí)俗，他沒(méi)有違背自己的諾言，他仍將情敵埃爾納尼藏入自己家的密室里。國(guó)王唐·卡洛因找不到埃爾納尼把怒氣發(fā)泄在了西爾瓦身上，要懲罰他，但由于愛(ài)爾薇拉出面哀求，才使公爵西爾瓦免于一死。國(guó)王饒恕了西爾瓦，但卻把愛(ài)爾薇拉當(dāng)做人質(zhì)帶走了。等國(guó)王走后，公爵西爾瓦把埃爾納尼從自己的密室中放出，然后取出兩把寶劍，欲與埃爾納尼生死決斗。埃爾納尼實(shí)在不忍心與自己的救命恩人決斗，于是他把一個(gè)號(hào)角交給了公爵西爾瓦，并告訴公爵西爾瓦只要他吹響號(hào)角，自己將隨時(shí)迎接死亡，并獻(xiàn)出寶貴的生命。但是當(dāng)務(wù)之急就是要先從國(guó)王那里救出愛(ài)爾薇拉。聽(tīng)了埃爾納尼的勸告，公爵西爾瓦同意與埃爾納尼攜手共同去營(yíng)救未婚妻愛(ài)爾薇拉，正當(dāng)埃爾納尼抽中簽決定由他去暗殺國(guó)王時(shí)，外面的禮炮聲響徹四方，國(guó)王唐·卡洛當(dāng)選為神圣羅馬查理曼帝國(guó)的皇帝，叛黨被全部抓獲。所有的人、官兵都來(lái)向查理曼帝國(guó)皇帝唐·卡洛致敬，愛(ài)爾薇拉苦苦懇求剛剛登基的唐·卡洛饒恕公爵西爾瓦和所有的叛臣，這時(shí)唐·卡洛回憶起了大帝的仁德，便答應(yīng)了愛(ài)爾薇拉的請(qǐng)求，赦免并恢復(fù)了埃爾納尼的貴族爵位，并允許他和愛(ài)爾薇拉結(jié)婚。愛(ài)爾薇拉和埃爾納尼在經(jīng)歷了種種磨難之后，終于舉行了婚禮。正當(dāng)他們?cè)诎柤{尼的城堡中度著最幸福的生活時(shí)，公爵西爾瓦吹起了那支致人死命的號(hào)角，埃爾納尼聽(tīng)到號(hào)角，他以堂堂的武士氣概，毫不違背自己的諾言，當(dāng)即來(lái)到西爾瓦的面前，接過(guò)西爾瓦遞過(guò)來(lái)的一把匕首，自刎在了公爵西爾瓦的面前，而愛(ài)爾薇拉看到這樣的場(chǎng)景也悲痛地自刎在埃爾納尼的尸體上。

三、歌劇《埃爾納尼》具體藝術(shù)特色分析

1.對(duì)民族主義的倡導(dǎo)和對(duì)愛(ài)國(guó)主義的禮贊

19世紀(jì)初的意大利一直處在外國(guó)控制下，是一個(gè)四分五裂的國(guó)家。所以，雖然當(dāng)時(shí)的意大利以歌劇為代表的音樂(lè)的創(chuàng)作技法在很大程度上與先前的傳統(tǒng)一脈相承，但其在內(nèi)容和思想上卻密切地與政治相關(guān)，與意大利當(dāng)時(shí)的統(tǒng)一相關(guān)。威爾第是這一時(shí)期最具代表性的作曲家，他在創(chuàng)作上是一個(gè)真正民族主義的作曲家，他自己的精神也需要自由，就像意大利急切地需要獨(dú)立一樣。面對(duì)著貧窮落后、喪失主權(quán)的國(guó)家，意大利人的愛(ài)國(guó)熱情和民族解放意識(shí)此起彼伏。繼兩部成功的愛(ài)國(guó)主義歌劇(《納布科》和《十字軍中的倫巴第人》)廣受歡迎之后，由雨果的浪漫主義戲劇所改編的《埃爾納尼》更是獲得了前所未有的巨大成功，成功的很大一部分原因也是因?yàn)閯≈腥魏斡嘘P(guān)反壓迫、反奴役、求解放的情節(jié)，哪怕是小小的一點(diǎn)暗示和信號(hào)，威爾第都會(huì)配以激情盎然的旋律和極富感染力的戲劇場(chǎng)面，這些暗示和信號(hào)掀起了敏感的意大利愛(ài)國(guó)觀眾們的熱情。

2.對(duì)自由主義的張揚(yáng)和古典主義的反抗

第一，古典主義有三大主張。其一是理性，其二是規(guī)則，其三是擁護(hù)王權(quán)。威爾第就針對(duì)這三點(diǎn)逐一進(jìn)行了批駁，并在歌劇《埃爾納尼》的創(chuàng)作當(dāng)中得到了很好的體現(xiàn)。當(dāng)時(shí)的三一律和悲喜劇之間要有嚴(yán)格區(qū)分，這些都是古典主義寫作的清規(guī)戒律，這些極大地束縛了作曲家的藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。古典主義的“三一律”是指藝術(shù)作品要遵從時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)三者的統(tǒng)一，一出戲只演一出戲，不能加入別的戲，故事的劇情也必須發(fā)生在同一地點(diǎn)、同一天內(nèi)。這種要求必然使戲劇結(jié)構(gòu)顯得呆板，也不符合現(xiàn)實(shí)邏輯。威爾第在歌劇《埃爾納尼》中，故事的地點(diǎn)和空間隨意轉(zhuǎn)換，不遵守時(shí)間的一致律，打破了古典主義的三一律，使得故事發(fā)展異常豐富，人物形象也形形色色。

第二，歌劇《埃爾納尼》在藝術(shù)上也打破了古典主義關(guān)于悲喜劇的嚴(yán)格界限。全面恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了美丑對(duì)照原則，并把悲劇因素和喜劇因素巧妙的糅合在一起，彰顯出豐富多彩的藝術(shù)風(fēng)格，擴(kuò)大了歌劇藝術(shù)的表現(xiàn)領(lǐng)域，堪稱浪漫主義歌劇的杰作。劇中，埃爾納尼與國(guó)王唐·卡洛，埃爾納尼與公爵西爾瓦形成鮮明的美丑對(duì)比，男女主人公雙雙殉情的悲劇結(jié)局和區(qū)區(qū)綠林大盜竟敢教訓(xùn)國(guó)王的喜劇經(jīng)過(guò)形成對(duì)比，有國(guó)王唐·卡洛和公爵堅(jiān)守自己諾言的對(duì)比，所有的這些糅合在一起形成強(qiáng)烈的戲劇對(duì)比。

第三，在歌劇《埃爾納尼》的創(chuàng)作中，威爾第還顯示他反對(duì)古典主義一味擁護(hù)王權(quán)。古典主義始終擁護(hù)王權(quán)，并把國(guó)家利益放在第一位。而威爾第在《埃爾納尼》里以反暴君為主題，反映了七月革命前夕人民反對(duì)復(fù)辟王朝斗爭(zhēng)的迫切性和尖銳性。劇中對(duì)封建王權(quán)提出了抗議，也徹底顛覆了國(guó)王的形象，使其成了一個(gè)躲在柜子里窺探別人隱私的小人。

3.歌劇中先后反復(fù)出現(xiàn)一些特色的和辨識(shí)度高的音樂(lè)素材，逐漸發(fā)展為“準(zhǔn)主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的雛形，為整部歌劇旋律帶來(lái)了活力

第一，歌劇常常出現(xiàn)的“獵號(hào)”動(dòng)機(jī)。這個(gè)鮮明特點(diǎn)的“獵號(hào)”動(dòng)機(jī)，是第二幕中埃爾納尼將父親留給他的號(hào)角交給公爵西爾瓦并發(fā)出誓言時(shí)譜寫的旋律。它首先是出現(xiàn)在歌劇的序曲之中，是序曲包含的兩個(gè)重要主題之一(另一個(gè)是愛(ài)情主題)。埃爾納尼懷著對(duì)老公爵西爾瓦的愧疚，解下號(hào)角，并立下誓言:只要西爾瓦吹響號(hào)角，自己將隨時(shí)迎接死亡，并向他獻(xiàn)出自己寶貴的生命。在歌劇的最后一幕中，當(dāng)埃爾納尼和愛(ài)爾薇拉正幸福地享受著新婚的喜悅時(shí)，序曲中那個(gè)長(zhǎng)笛和雙簧管奏出的主題很快就進(jìn)入了我們的耳際，這個(gè)主題又很快地融入埃爾納尼向老公爵西爾瓦發(fā)誓的那段旋律，成為一個(gè)完整的行板。雖然這段音樂(lè)在半終止處就被愛(ài)爾薇拉的旋律打斷，但仍起到了提醒埃爾納尼以及廣大觀眾那個(gè)“致命的誓言”沒(méi)有被遺忘的作用。［4］悲劇的色彩也悄悄地做著準(zhǔn)備。

第二，“上行跳進(jìn)的六度音程”的頻繁使用。在歌劇《埃爾納尼》中，向上六度音的大跳象征著情感的飛躍、激情的迸發(fā)，與劇本內(nèi)容的熱情有很大的關(guān)聯(lián)。這一樂(lè)思在歌劇中留下很多印記，他生動(dòng)地表達(dá)了人們要求掙脫封建束縛，強(qiáng)調(diào)個(gè)性解放，追求自由愛(ài)情的歌劇主題思想。可以說(shuō)，正是受內(nèi)心所要表達(dá)的這種青春洋溢的熱情所驅(qū)使，威爾第才使這種向上六度跳進(jìn)的音樂(lè)動(dòng)機(jī)多次出現(xiàn)在不同曲調(diào)的旋律中。這種典型的“上行跳進(jìn)的六度音程”無(wú)疑象征著埃爾納尼意氣風(fēng)發(fā)、積極向上，追求自由的愛(ài)情和堅(jiān)守誓言的英雄氣概。同時(shí)它貫穿著歌劇的始終，盡管它總是以不同的形式出現(xiàn)，但卻給全劇帶來(lái)了一股青春勃發(fā)、豪情萬(wàn)丈的氣息。

4.性格鮮明的詠嘆調(diào)創(chuàng)作

威爾第在《埃爾納尼》中摒棄了早期意大利歌劇中將詠嘆調(diào)作為歌手炫耀技巧、嘩眾取寵的工具，造成劇情停滯不前，歌劇結(jié)構(gòu)松散不連貫的弊病。這部歌劇中的許多著名的詠嘆調(diào)成為表現(xiàn)劇中人物心理情感和作品思想內(nèi)容的重要手段。主要的詠嘆調(diào)有男高音埃爾納尼的《宛如鮮花上的露珠》、女高音愛(ài)爾薇拉的《埃爾納尼，咱們逃走吧!》、男低音老公爵西爾瓦的《多么不幸，你竟會(huì)輕信》以及男中音唐·卡洛的《等著瞧，大膽的老頭!》等等。在創(chuàng)作中威爾第巧妙地把精確的形式與一種不斷增長(zhǎng)的情緒相結(jié)合。

5.場(chǎng)面緊湊，力圖營(yíng)造戲劇性的演出效果

威爾第在歌劇創(chuàng)作中，想將早期的意大利歌劇中主題情感和表達(dá)方式都過(guò)于單一的弊病好好地加以改造。他曾經(jīng)毫不客氣地說(shuō)過(guò):“我認(rèn)為，我們的歌劇最大的缺失就是單調(diào)。”而在歌劇《埃爾納尼》中以勇莽的綠林大盜為主角，通緝犯、土匪、貴族、起義者各階層的人物均悉數(shù)登場(chǎng)，故事情節(jié)跌宕起伏，曲折多變，充滿了反抗封建和追求自由的青春氣息。在如此紛雜的背景下，威爾第囑咐臺(tái)本作者皮阿維把場(chǎng)景寫得盡量短小精悍，文辭熱烈，真可謂是集浪漫歌劇典型情景之大成。威爾第一次又一次地要求他的劇本作者皮阿維:“短小的戲劇、迅速的進(jìn)展、飽滿的熱情——熱情至上!”［5］因此，威爾第歌劇中音樂(lè)能夠集中體現(xiàn)戲劇性的力量和無(wú)以倫比的熱情。他有著通曉情節(jié)和沖突方面——也就是戲劇方面——全部情感的豐富想象力，因而能使戲劇性場(chǎng)面充滿令人激動(dòng)的表現(xiàn)力。他往往在創(chuàng)作之前對(duì)整個(gè)戲劇過(guò)程有著非常清楚的想象，總是胸有成竹。因此他的歌劇具有一個(gè)基本的特點(diǎn)——極具舞臺(tái)演出的戲劇效果。

四、結(jié)語(yǔ)

在意大利乃至世界歌劇史上，威爾第堪稱浪漫主義歌劇的杰出代表和不朽的大師?！栋柤{尼》作為他早期浪漫主義歌劇中的一部杰作，其對(duì)專制王權(quán)和異族侵略的反抗;對(duì)民族獨(dú)立和愛(ài)國(guó)熱忱的謳歌都反映在他那火熱的藝術(shù)之中。這部歌劇中鮮明的浪漫主義藝術(shù)特色猶如春風(fēng)拂面一般清新自然，它點(diǎn)燃了意大利浪漫主義歌劇的星星之火，從此以后浪漫主義歌劇如大火燎原一般迅速發(fā)展起來(lái)。在這部歌劇中，威爾第基本確定了他未來(lái)很多部歌劇在藝術(shù)風(fēng)格上的走向。在歌劇《埃爾納尼》創(chuàng)作之前，威爾第的歌劇大多數(shù)的情節(jié)屬于腥風(fēng)血雨的通俗劇，包含不真實(shí)的人物和荒唐的故事巧合。從早期歌劇《埃爾納尼》到歌劇《路易莎·密勒》，人物刻畫開(kāi)始具有細(xì)致的心理區(qū)分，早期歌劇中生硬的人物感情也漸漸刻畫細(xì)膩了。到了歌劇《弄臣》，人物刻畫、戲劇統(tǒng)一和旋律創(chuàng)新都已經(jīng)相當(dāng)出色。直至歌劇《茶花女》的成功上演，威爾第創(chuàng)作出了浪漫主義歌劇最為輝煌燦爛的杰作之一。旋律靈活、風(fēng)格親切、人物刻畫細(xì)膩等等。從這里我們可以看到威爾第的浪漫主義歌劇創(chuàng)作經(jīng)歷了怎樣的從萌芽到開(kāi)始發(fā)展，再到一步步的發(fā)展，最后達(dá)到頂峰的全部過(guò)程。歌劇《埃爾納尼》不但精妙地展示了威爾第個(gè)人的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格。更重要的是，它令威爾第蜚聲海內(nèi)外，并立足于世界歌劇舞臺(tái)。威爾第和他的不朽名作歌劇《埃爾納尼》留給了后人無(wú)盡的音樂(lè)寶藏，開(kāi)創(chuàng)了19世紀(jì)意大利浪漫主義歌劇的新紀(jì)元，指出了浪漫主義歌劇前進(jìn)和發(fā)展的方向，為聲樂(lè)藝術(shù)的寶庫(kù)增添了光輝奪目的累累碩果，鼓舞和啟示了一代又一代音樂(lè)創(chuàng)作者將個(gè)人的藝術(shù)事業(yè)融入時(shí)代和民眾的需要，勇于開(kāi)創(chuàng)符合時(shí)代精神、富于藝術(shù)激情的音樂(lè)藝術(shù)的新浪潮。

［1］劉詩(shī)嶸.歌劇大師威爾第［M］.上海:上海音樂(lè)出版社，1999.

［2］［俄］柳波夫·索洛甫嗟娃.威爾第傳［M］.北京:人民音樂(lè)出版社，1997.

［3］［美］古斯塔夫·科貝.西洋歌劇故事全集:第2冊(cè)［M］.海德伍德，修訂，張洪島，譯.北京:人民音樂(lè)出版社，2007.

［4］何新家.威爾第歌劇風(fēng)格的特征分析與作品詳解［J］.沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2007，(3):189 －191.

［5］音瑤.威爾第歌劇的演唱風(fēng)格［J］.山西財(cái)經(jīng)大學(xué)學(xué)報(bào)，2006，(S1):215.