李 遵
(成都體育學院,四川 成都 610041)
排舞是一項風靡全球的休閑健身運動。全世界的排舞專家和愛好者都在進行排舞的編創(chuàng)?,F(xiàn)在國際排舞協(xié)會每周都要推出近10首排舞作品。不同結構、不同舞步、不同難度、不同風格的排舞作品充分體現(xiàn)了創(chuàng)編者的個性特征、時代特征和民族文化。在目前5 000多首排舞作品中,由中國人創(chuàng)編的排舞作品不到4%。為了彌補我國排舞在世界排舞發(fā)展中的劣勢地位,我國排舞工作者勇敢地挑起了排舞創(chuàng)編的時代重任,然而,成型的排舞作品多數(shù)不符合創(chuàng)編的要求。基于此,本文通過對2011年國際排舞協(xié)會推出的近1 200首排舞作品進行分析,提出排舞的創(chuàng)編應把構建作品結構放在首位,然后再確定風格要素,舞步要素、舞譜要素,并對這些要素特征進行分析,以期有利于創(chuàng)編出好的排舞作用。
什么是排舞作品的結構?所謂排舞作品的結構是指排舞作品內(nèi)部各元素的組織和排列方式,是排舞作品內(nèi)容尋求形象外化的參體。排舞創(chuàng)編的結構與舞蹈、健美操、啦啦操等有所不同,舞蹈作品的創(chuàng)編是把“軟性藝術”放在首位,強調(diào)作品思想內(nèi)涵和舞美的整體效果;健美操、啦啦操則是通過難度動作來表現(xiàn)藝術性,而排舞的創(chuàng)編更強調(diào)健身娛樂性和民族性,因此,排舞作品在結構上也與舞蹈、健美操、啦啦操有本質(zhì)區(qū)別。
通過對2011年近1 200首排舞作品的統(tǒng)計分析得出,排舞作品的結構主要表現(xiàn)在舞步組合的方向上和節(jié)拍上,經(jīng)過兩個方向或四個方向的不斷重復,按照不同的節(jié)拍數(shù),形成完整型排舞、組合型排舞或間奏型排舞。所謂完整型排舞就是通過四個方向的變化,不斷重復一個固定的舞步組合。這種類型的排舞,多數(shù)屬于初級水平的排舞。所謂組合型排舞一般由兩個、最多不超過三個舞步組合構成,并且每一舞步組合的節(jié)拍數(shù)不一定相同。舞步組合并不一定按ABC組合的規(guī)律循環(huán),也可能是AABCBC、ABCAAC等組合方式,但每一組合的節(jié)拍數(shù)必須在32拍以上,一般有2個方向的變化。[1]間奏型排舞是為了保持音樂的完整性,在固定的舞步組合外,還有一個或多個節(jié)拍數(shù)不一定相同的間奏舞步。間奏舞步一般不超過兩個八拍。通常,這一類型的排舞在學習時較難記憶,因此多屬于中等難度級別的排舞。
在排舞作品的結構要素中,舞步組合的方向變化主要是根據(jù)時鐘方向來確定的。兩個方向變化是指舞步組合結束后,在相反方向又開始重復這一舞步組合,即面向十二點鐘的舞步組合結束后,面向六點鐘又開始重復這一組合。四個方向變化是指每完成一個舞步組合,又在一個新的方向上開始動作。一般按順時針十二點、三點、六點、九點的方向變化,也可按逆時針十二點、九點、六點、三點的方向進行變化。排舞作品的結構表現(xiàn)在舞步組合的節(jié)拍時,如果排舞的音樂節(jié)拍是2/4或4/4拍,那么舞步組合一般由32拍、48拍、64拍組成。如果是3/4拍的音樂,舞步組合則是一般由12×3拍或16×3拍組成。由此可見,排舞作品必須通過舞步組合的不同節(jié)拍數(shù)、方向變化來呈現(xiàn)排舞的結構特征。如果創(chuàng)編的作品不能較好地反映這兩個方面,那么創(chuàng)編出來的作品就不是排舞。[2]
據(jù)統(tǒng)計分析,在2011年的排舞作品中,完整型排舞占24%,組合型排舞占35%,間奏型排舞占41%。組合的方向變化上,2個方向變化的排舞作品占43%,4個方向變化的排舞作品占56%;舞步組合節(jié)拍數(shù)上,32拍的舞步組合占39%,48拍的舞步組合占26%;64拍的舞步組合占35%。由此可見,確定排舞作品的舞步組合節(jié)拍數(shù)、方向變化是構建排舞作品結構的重要環(huán)節(jié)。
在認識了排舞作品的結構要素特征后,我們來探討排舞作品的風格要素特征。排舞風格是指排舞創(chuàng)作中表現(xiàn)出來的一種帶有綜合性的總體特點,在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨特面貌。就排舞作品來說,可以有自己的風格,這是識別和把握不同創(chuàng)編者之間的區(qū)別的標志,也是識別和把握不同流派、不同時代、不同文化之間的區(qū)別的標志,同時也是區(qū)別于其他類似作品的重要標志。
排舞風格的形成受到多種多樣的因素影響,歸納起來主要有主觀因素和客觀因素兩個方面。主觀因素是指進入排舞創(chuàng)作過程并作為創(chuàng)作主體出現(xiàn)的創(chuàng)編者的自身條件,筆者將其稱為編者風格。主觀上來講,由于創(chuàng)編者各自的個性特征、生活閱歷、主觀思想、藝術素養(yǎng)、審美情趣、項目理解等的不同,必然會在排舞作品創(chuàng)作過程中自覺或不自覺地融入這些主觀元素,形成與眾不同的創(chuàng)編風格,從而成功地實現(xiàn)創(chuàng)編者與欣賞者的藝術交流。這一風格是創(chuàng)編者創(chuàng)作個性的自然流露和具體表現(xiàn),因此形成區(qū)別于不同藝術風格的排舞的主觀條件。
除了主觀因素外,排舞風格的形成還要受到一系列客觀因素的影響。一方面客觀因素是指選擇的題材本身的性質(zhì)和特點對風格的制約,如音樂風格、舞步風格等對創(chuàng)作的決定性作用,筆者將音樂和舞步風格稱為題材風格。音樂是排舞創(chuàng)作的靈魂,因此音樂的風格決定了排舞作品的主體風格。排舞通過音樂的旋律、節(jié)奏和音色表達主題思想,使其變成了“聽”得見的藝術,而音樂則通過排舞詮釋變成了“看”得見的藝術。當然不是所有的音樂都適合創(chuàng)編排舞,如果音樂結構復雜、音樂旋律變化缺乏規(guī)律那就不適合創(chuàng)編排舞。一般情況下,創(chuàng)編者會選擇那些節(jié)奏鮮明、歡快奔放的經(jīng)典音樂進行排舞創(chuàng)作,這種音樂風格更能準確表達排舞作品的“聽”和“看”的藝術。由于排舞的主體動作是舞步動作,因此它的風格還體現(xiàn)在舞步的風格上。排舞的舞步風格主要有拉丁式舞步風格、踢踏式舞步風格、東方式舞步風格、波爾卡舞步風格、華爾茲舞步風格、街舞舞步風格、爵士舞步風格和探戈舞步風格。因為下文將具體探討舞步要素特征,在此對舞步風格就不作過多的討論??傊璨降娘L格不同,排舞表現(xiàn)形式也不同,創(chuàng)編時需要注意。另一方面,客觀因素還指特定的時代歷史條件對風格的影響,如時代社會、民族文化等在排舞作品中的必然表現(xiàn)??陀^上來說,創(chuàng)編者在創(chuàng)作排舞作品時,必然要受到其所隸屬的時代、社會、民族、階級、文化等社會歷史條件的影響,這些客觀條件對排舞風格的形成也具有內(nèi)在的制約作用。如果脫離個人所處的客觀社會環(huán)境以及不顧題材等方面的特點而主觀任意地追求某種風格,就必然導致矯揉造作,虛假膚淺。
綜上所述,排舞作品的風格是創(chuàng)編者對自我品味、現(xiàn)實世界和審美客體的獨特而鮮明的表現(xiàn)結果,它是編者風格、題材風格、時代風格和民族風格的集合體。從排舞作品的民族范圍來說,編者風格反映了不同創(chuàng)編者在民族藝術境界上的主觀特點,更多地表現(xiàn)為排舞作品的無限豐富性和多樣性;題材風格是區(qū)別于不同民族文化上的創(chuàng)新特點,更多地表現(xiàn)為排舞作品的存在性和傳承性;時代風格則是區(qū)別于同一民族不同階段排舞作品的共同特點,更多表現(xiàn)為排舞作品的相對穩(wěn)定性和發(fā)展的緩慢性;而民族風格則是每個民族在排舞作品上所表現(xiàn)出來的與其他民族的排舞作品相區(qū)別的個性特點,更多地表現(xiàn)為排舞作品的階段性、歷史性和變動性的一面。然而,無論時代風格,還是民族風格,歸根結底都要由這個時代和民族的創(chuàng)編者的個人風格來體現(xiàn),同時它們又都受到音樂和舞步題材的制約。所以,題材風格是排舞作品的主體風格,編者風格是排舞風格的核心風格,它們共同構成了排舞作品產(chǎn)生巨大的藝術感染力的動力源泉。[3]
排舞是以展現(xiàn)舞步動作為主,對軀干和上肢動作沒有特殊要求。排舞運動在發(fā)展過程中,雖然大量借助了國標舞、爵士舞、踢踏舞、街舞、拉丁舞等舞步動作,但也逐漸形成了自己的主體舞步,主體舞步既可來自對音樂的感受,也可來自曲目的風格。
一般來說,華爾茲風格的排舞作品,舞步跌蕩起伏、優(yōu)雅流暢,表現(xiàn)出溫馨而浪漫的情緒,會較多地運用到平衡步、拖步、閃爍步、軸心轉,代表作有《美麗的家鄉(xiāng)》;踢踏風格的排舞,舞步干凈利落,表現(xiàn)出熱烈歡快的情緒,會運用到搖擺步、拖步、跺腳步、紡織步、踏車步,代表作有《愛爾蘭之魂》;街舞風格的排舞,舞步夸張、爆發(fā)力強,表現(xiàn)出活力四射、激情澎湃的情緒,主要選用彈踢腿、踵扭轉、曼特律轉,代表作有《非我所愛》;倫巴風格的排舞,舞步自由快樂,表現(xiàn)出纏綿嫵媚、悠然抒情的情緒,主要選用恰恰步、海岸步、水手步,代表作有《原子波爾卡》;爵士風格的排舞,舞步簡單而極具延展感和控制力,表現(xiàn)出熱情奔放、魅力無限的情緒,主要選用水手步、搖擺步、彈簧步、軸心轉,代表作有《跳起來》;探戈風格的排舞,舞步動靜結合、欲進還退,舞曲的旋律彌漫著無盡的深情與憂傷,更充滿著濃郁的生活氣息,主要選用倫巴盒步、鎖步、閃爍步、跺腳,代表作有《安的探戈》。因此,排舞作品創(chuàng)編應體現(xiàn)不同風格的舞步表現(xiàn)形式。[4]
經(jīng)統(tǒng)計,無論哪種風格的排舞,都會較多地運用到水手步、剪刀步、海岸步、漫波步、搖擺步、恰恰步、三連步、紡織步、爵士盒步、倫巴盒步這十個舞步和曼特律轉、軸心轉、軸轉這三個轉體動作。水手步是由2拍和1個&拍構成的由后交叉向旁邁步的舞步動作,常用的有右水手步、左水手步。剪刀步是由2拍和1個&拍構成的動作結束時兩腳形成交叉狀的舞步動作,常用的有右剪刀步、左剪刀步。海岸步是指由2拍和1個&拍構成的退并前的舞步動作,常用的有右海岸步、左海岸步。漫波步是由2拍和1個&拍構成髖部快速擺動的舞步動作,常用的有右腳向前曼波步、左腳向前曼波步、右腳向后曼波步、左腳向后曼波步、向右曼波步、向左曼波步、交叉曼波步。搖擺步是由2拍構成的兩腳重心互換但不移動位置的髖部擺動的舞步動作,常用的有右腳向前搖擺步、左腳向前搖擺步、右腳向后搖擺步、左腳向后搖擺步、向右搖擺步、向左搖擺步。恰恰步是由2拍和1個&拍構成的移動時腳與地面形成摩擦的舞步動作,常用的有右前進恰恰步、左前進恰恰步、右后退恰恰步、左后退恰恰步、向右恰恰步、向左恰恰步。三連步是由3拍構成的右(左)腳開始依次踏步的舞步動作,常用的有前進三連步、后退三連步、1/4三連右轉、1/4三連左轉、1/2三連右轉、1/2三連左轉、3/4三連右轉、3/4三連左轉。紡織步是由4拍構成的兩腳由交叉開始向旁邁步的舞步動作,常用的有前紡織步、后紡織步。爵士盒步是由4拍構成的由前交叉開始的舞步動作,常用的有右爵士盒步、左爵士盒步、1/4右轉爵士盒步、1/4左轉爵士盒步。倫巴盒步是由8拍構成的在地板上形成盒子狀的舞步動作,常用的有右倫巴盒步、左倫巴盒步。這十個基本舞步是構成舞步組合的基礎,通過不斷循環(huán),貫穿于成套動作中。所以說,排舞是通過方向變化來不斷重復舞步組合的。[5]
除了基本舞步外,還需要轉體動作的連接才能體現(xiàn)排舞的藝術特色。排舞的主要轉體動作有曼特律轉、軸心轉、軸轉。曼特律轉是由2拍構成的以右(左)腳為軸,經(jīng)側點后向后轉體的動作,常用的有1/4曼特律右轉、1/4曼特律左轉、1/2曼特律右轉、1/2曼特律左轉,曼特律轉體使舞步組合輕松實現(xiàn)了兩個方向的變化。軸心轉是指由2拍構成的以右(左)腳為軸的轉動,常用的有1/4右軸心轉、1/4左軸心轉,軸心轉可以使舞步組合進行四個方向的變化。軸轉是由4拍構成的右(左)腳重心依次交換的轉動,常用的有1/2右軸轉、1/2左軸轉、1/1右軸轉、1/1左軸轉,軸轉可以快速地改變方向,使排舞作品更具趣味性。排舞作品正是通過這些主體舞步和轉體動作來形成自己的編排特色的。
什么是舞譜?為什么排舞作品必須寫成舞譜?怎樣正確記寫舞譜?這是很多排舞創(chuàng)編者經(jīng)常遇到的問題。排舞舞譜是描述和記錄舞步動作、學習和交流排舞最重要的工具,全世界的排舞愛好者都是通過舞譜來學習排舞的。雖然舞蹈、健美操、啦啦操也會用到文字記寫的方法,但由于內(nèi)容豐富、不易用語言表達豐富的肢體語言和作品內(nèi)涵,因而更多的是通過視頻進行學習和交流。而簡單易學的排舞作品必須用英文記寫成舞譜后,才能被全世界的排舞愛好者學習和交流。因此,舞譜記寫是否正確、清晰,直接影響到排舞作品的推廣。從2010至今的全國比賽中,也呈現(xiàn)了一些精彩的排舞作品,但由于沒有掌握正確的記寫方法甚至不會用英文記寫,最終沒有得以向全世界推廣。如果學習排舞永遠采用“跟我跳”的方法,不看或看不懂舞譜,就不能真正體會排舞運動的魅力。
排舞舞譜的撰寫分三個步驟。首先是對作品進行整體描述。通過介紹作品名稱、創(chuàng)編者、組合節(jié)拍數(shù)、方向變化、難度級別、所選音樂的出處等,建立對作品的整體印象。第二是記寫主體舞步。主體舞步是指每個八拍或每四個三拍主要完成的舞步動作。主體舞步的記寫一定要正確運用排舞術語。如前進恰恰步記寫成了前進三連步,雖然它們在動作形式上很相似,都是向前移動的舞步,但在技術特征上卻完全不同。前進恰恰步強調(diào)移動時腳與地面要形成摩擦;前進三連步則是通過踏步向前移動。第三是逐拍記寫舞步。為了更好理解主體舞步,保證舞步完成的正確性,因而需要通過逐拍記寫加深對作品的理解和風格的把握。逐拍記寫舞步時要注意三個方面。一是中英文不同的表達方式。中文記寫舞步是按照身體部位、動作方向、動作方法的順序編寫,而英文則是按照動作方法、身體部位、動作方向的順序記寫。如“左腳向前一步”,英文寫成“Step left forward”。二是舞步記寫的前后一致性。例左腳向前一步和向前一步用左腳都表示同一意思。如同一個意思在舞譜中用不同的方式表達,就降低了舞譜的可讀性、嚴謹性。三是舞步和身體動作不要同時記寫。記寫舞步時如需同時說明手臂、臀部、肩部等部位的動作,一定要分開記寫。這樣比較清晰,也容易理解。例:左腳前踢,同時頭右轉,左手手指指向天空。而不能寫成并列句,即左腳前踢的同時頭右轉和左手手指指向天空。舞譜寫好后,以電子郵件的形式寄給stacy@tampabay.rr.com,新的排舞作品就將產(chǎn)生了。
總之,排舞的創(chuàng)編要深入認識創(chuàng)編要素的特征,把握現(xiàn)代人的生活趣向,凝聚編舞者的細心研究和不斷實踐,才能使所創(chuàng)編的排舞發(fā)揮出應有的價值。不創(chuàng)編則不會出新,在排舞這片天地里,只要有“幾度春秋勤耕耘”的努力,就會有“月月歲歲綻新花”的收獲和喜悅。
[1]古維秋.排舞對我國民族健身舞發(fā)展的啟示[J].體育文化導刊,2010(8).
[2]歐建平.外國舞蹈史及作品鑒賞[M].北京:高等教育出版社,2008.
[3]A·班尼特(英).流行音樂文化[M].北京:北京大學出版社,2006.
[4]李遵.排舞運動興起的四大因素探析[J].成都體育學院學報,2011(4).
[5]鄧嘉.健身排舞的多元特征及其推廣價值[J].成都體育學院學報,2011(3).