呂杰璋
(黃岡師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院,湖北黃岡438000)
俄羅斯社會(huì)主義時(shí)期的藝術(shù)巨匠
——莫伊謝延科繪畫之路
呂杰璋
(黃岡師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院,湖北黃岡438000)
葉福塞尼·葉夫謝葉維奇·莫伊謝延科( Евсей Евсеевич Моисеенко )是俄羅斯社會(huì)主義時(shí)期非常重要的一位畫家,他的創(chuàng)作歷程階段性非常鮮明,作為學(xué)院派的藝術(shù)家,在構(gòu)圖、造型、色彩以及對(duì)油畫藝術(shù)的見解非常獨(dú)到,其藝術(shù)的發(fā)展道路,有很多是值得我們學(xué)習(xí)、借鑒的。
莫伊謝延科;繪畫;創(chuàng)作
2001年9月我來到列賓美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),12月的一天上午隨同列賓美院的導(dǎo)師和同學(xué)來到了本院的博物館三樓,走進(jìn)室內(nèi)發(fā)現(xiàn)全是蘇聯(lián)時(shí)期的藝術(shù)家莫伊謝延科的繪畫作品,占滿了整個(gè)室內(nèi)空間,有創(chuàng)作草圖、油畫習(xí)作和一些基本沒有在任何展覽、刊物上出現(xiàn)的繪畫作品。導(dǎo)師解說這是莫伊謝延科去世后,由他的夫人捐贈(zèng)給列賓美術(shù)學(xué)院的。我被震撼了,一個(gè)藝術(shù)家一生可以畫這么多的作品,了不起。我仔細(xì)而虔誠地觀摩每一張繪畫作品,生怕漏掉一張,但也只是囫圇吞棗、走馬觀花地看了個(gè)大概。莫伊謝延科是國內(nèi)熟知的蘇聯(lián)畫家,我在學(xué)習(xí)繪畫之初就對(duì)他的作品產(chǎn)生了興趣,在俄羅斯的學(xué)習(xí)期間隨著對(duì)他的個(gè)人作品的多次觀摩之后,才真正地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)家作品的精彩與奇妙。
伊·謝·莫伊謝延科(Евсей Евсеевич Моисеенко),1916 年出生在白俄羅斯烏瓦洛維奇農(nóng)村的一個(gè)農(nóng)民家庭里,農(nóng)村里的勞動(dòng)生活,給他日后的創(chuàng)作帶來了原動(dòng)力,莫伊謝延科從小喜愛繪畫,15歲那年,他到莫斯科工業(yè)美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí),1936年考入列寧格勒全俄羅斯美術(shù)學(xué)院,即今列賓美術(shù)學(xué)院油畫系學(xué)習(xí)。莫伊謝延科進(jìn)入了奧斯梅爾金工作室,在教學(xué)中,教授強(qiáng)調(diào)因材施教,提出“應(yīng)該讓每個(gè)學(xué)生用自己的聲音講話,”注意培養(yǎng)每個(gè)學(xué)生的綜合視覺能力和創(chuàng)作能力。莫伊謝延科在奧斯梅爾金教授的指導(dǎo)下,學(xué)到了一個(gè)學(xué)生應(yīng)該掌握的知識(shí)和技能,為其以后的創(chuàng)作奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。
在俄羅斯留學(xué)期間,我看了他的大量原作,發(fā)現(xiàn)在莫伊謝延科的繪畫作品中有許多東方的審美情趣在里面,從早期的到晚期的作品,可以看到有幾個(gè)不同的階段性的變化,而且越到后期越精彩。尤其讓人感到驚異的是他的作品是以軍事題材聞名于國內(nèi)外,但是在列賓美術(shù)學(xué)院和一些私人的藏品中見到的大量的不是軍事題材的作品,有些完全是表現(xiàn)他個(gè)人的世界觀和內(nèi)心情感的力作,有極高的藝術(shù)價(jià)值,這些都是畫家的文化、閱歷、天賦的整體合成。
1941年,正當(dāng)莫伊謝延科從事畢業(yè)創(chuàng)作《夏爾斯》時(shí),德國人對(duì)蘇聯(lián)發(fā)動(dòng)了突襲,衛(wèi)國戰(zhàn)爭(zhēng)開始了,他當(dāng)時(shí)正在家鄉(xiāng)參加一個(gè)婚禮,他和所有人一樣,都驚呆了,然后回到學(xué)校和同學(xué)們放下學(xué)業(yè)奔赴打擊法西斯的戰(zhàn)場(chǎng),他先被編入民兵隊(duì)伍參加列寧格勒保衛(wèi)戰(zhàn),后來轉(zhuǎn)入第三騎兵團(tuán),成為一名正式的紅軍戰(zhàn)士。在衛(wèi)國戰(zhàn)爭(zhēng)的年代里,他親眼看到了法西斯的暴行,體驗(yàn)到戰(zhàn)爭(zhēng)給人民帶來的疾苦,自己也親身經(jīng)歷了戰(zhàn)爭(zhēng)的考驗(yàn),為正義而戰(zhàn)的騎兵生活,不僅對(duì)莫伊謝延科人生觀的確立起了重要的作用,同時(shí)也給他日后的藝術(shù)創(chuàng)作打下了深厚的生活基礎(chǔ)。尤其是在戰(zhàn)俘營的經(jīng)歷,在他以后的作品中始終有一種蒼涼、悲壯的氣息縈繞在其中。
在衛(wèi)國戰(zhàn)爭(zhēng)勝利之后,他回到了列賓美術(shù)學(xué)院繼續(xù)學(xué)業(yè),并改變了畢業(yè)創(chuàng)作的題目和構(gòu)思,完成了《達(dá)瓦多爾將軍》(圖1),獲得了專家們的一致好評(píng),并留校任教,在美術(shù)學(xué)院莫伊謝延科差不多有10年時(shí)間基本上沒有大的作品出現(xiàn),那么這10年他做了什么呢?我從他的繪畫之痕跡中看到他用這10年的時(shí)間從繪畫最本質(zhì)的地方入手,進(jìn)行藝術(shù)的潛心研究。形體造型、畫面構(gòu)圖是他的主要研究的方向,因?yàn)榱匈e美術(shù)學(xué)院的嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教學(xué)體系,使他獲得了基本的繪畫表現(xiàn)能力,但藝術(shù)的最高境界在于神會(huì)宇宙,創(chuàng)造未知,狹義的理解是國內(nèi)常見一詞就是個(gè)人風(fēng)格,但莫伊謝延科顯然是在沉淀自己的能力能量,他用了十年的時(shí)間認(rèn)真地總結(jié)實(shí)踐自己的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和閱歷,雖然這個(gè)時(shí)期是俄羅斯蘇聯(lián)社會(huì)主義時(shí)期政治色彩較重,但在十年之后他的作品出現(xiàn),卻有著與同時(shí)代畫家不同的藝術(shù)主張,那就是繪畫性的體現(xiàn)是第一位的,從1957年的作品《第一騎兵》(圖2)一畫中可以看出,已經(jīng)有別于他在學(xué)生時(shí)代的畢業(yè)創(chuàng)作《達(dá)瓦多爾將軍》(圖1),但承接了學(xué)生時(shí)代的藝術(shù)脈絡(luò),畫面構(gòu)圖講究,起承轉(zhuǎn)運(yùn)恰當(dāng),筆法是奔放、粗狂式的,而人物的形象刻畫已經(jīng)是具體、深入、熟練了。1967年所作的油畫作品《紅軍來了》(圖3)此幅作品國內(nèi)可以說已經(jīng)是耳聞目詳了,畫面以紀(jì)念碑式的構(gòu)圖,增加了視覺上的沖擊力,黑白的配置,形體的疊擋,處處體現(xiàn)了畫家的構(gòu)圖意識(shí)與形體的處理能力已經(jīng)是相當(dāng)?shù)氖炀殻咽巧萌胧?。他作為一個(gè)真正的藝術(shù)家在人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫方面均有很高的造就,可以說在他的藝術(shù)創(chuàng)作之中這幾個(gè)藝術(shù)門類完全是一個(gè)整體,沒有區(qū)分,不像中國畫中的現(xiàn)象,許多畫家畫人物的不能畫山水,畫山水的不能畫花鳥。我認(rèn)為一個(gè)真正的藝術(shù)家無論風(fēng)景、人物、靜物都是“一應(yīng)俱全”。也就是說在他們的筆下這些繪畫題材不可分,因?yàn)槠鋵?shí)質(zhì)或者說本質(zhì)上是一致的,構(gòu)圖、色彩、造型三位一體,歷史上一些大家的作品中就是例證如:提香、魯本斯、倫勃郎、喬爾喬納、維登、卡拉瓦橋等,這些巨匠的作品題材多樣,有靜物、風(fēng)景、人物,只是這些畫家有的是人物題材多些而已。那么1977年以后莫伊謝延科的作品在造型與構(gòu)圖上則完全是爐火純青了,而且從70年代之后他的畫面越來越講究繪畫語言的純正性,完全是開創(chuàng)了一個(gè)藝術(shù)的新天地,畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),形式感極強(qiáng),用筆用色更加自由奔放,就像中國畫的大寫意一般,揮灑自如,看他的作品讓人有種酣暢淋漓的感覺,也能真正地體會(huì)到什么是“藝術(shù)源于生活而高于生活”這一藝術(shù)法則??此@一時(shí)期的作品,如《已逝的普希金》(圖4),《基督下十字架》(圖5)這兩幅人物題材明顯的反映了藝術(shù)家本人在藝術(shù)上已經(jīng)是揮灑自如進(jìn)入一個(gè)“化”的境界,人物的刻畫猛的看去像是粗制濫造,再仔細(xì)一看又是精致入微,拙于外而巧于內(nèi),極有中國畫的味道,這也是中國畫家追求的最高境界。油畫風(fēng)景《老拉得加的冬天》(圖6),描繪的是俄羅斯在古羅斯時(shí)期的老城拉得加的整個(gè)景色(Старая Ладго),此城緊鄰沃爾霍夫河,本人多次在這里寫生??茨林x延科所畫則是氣勢(shì)宏偉,意境妙不可言,筆法、構(gòu)圖、色彩完全是融入一爐,感覺是隨意而為。這已經(jīng)反映出畫家在藝術(shù)上已是無法為至法,進(jìn)入了一個(gè)自由的境地,外表看去他的畫面松動(dòng)流暢,好像隨意而為,但仔細(xì)觀察體會(huì)畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),形體有力,就像鋼筋在建筑之初的作用一樣,外面看不出來,而把這種“力”含在了畫面的內(nèi)部。其靜物的組織結(jié)構(gòu),簡(jiǎn)直匪夷所思,他的一些創(chuàng)作小草圖,看似潦潦草草,但畫面的結(jié)構(gòu)卻解析得層次分明,他的個(gè)人精力和才氣極足?;较率旨芤划嬵}材廣泛,歷代歐洲大師都有為之,但莫伊謝延科的創(chuàng)作卻極有現(xiàn)代感,如畫面左邊的婦女、十字架后的人物,其服飾完全是俄羅斯社會(huì)主義時(shí)期的人物感覺,形象人物造型、色調(diào)的布局和構(gòu)圖極其嚴(yán)謹(jǐn),正是畫家在暮年時(shí)內(nèi)心的寫照。
圖1 達(dá)瓦多爾將軍
圖2 第一騎兵
圖3 紅軍來了
圖4 已逝的普希金
圖5 基督下十字架
圖6 老拉得加的冬天
莫伊謝延科在60-70年代主要是以衛(wèi)國戰(zhàn)爭(zhēng)的題材為表現(xiàn)內(nèi)容,注重畫面大的結(jié)構(gòu)和氣勢(shì),筆觸寬大粗獷;而在70年代之后轉(zhuǎn)向畫家內(nèi)心的真實(shí)寫照,情感的凸顯在這個(gè)時(shí)期成為他創(chuàng)作的主要方向,而且越來越注重繪畫語言的純正性,擺脫了為政治服務(wù)的功利性地東西,當(dāng)然他的軍事題材作品也有很高的藝術(shù)性;到了80年代之后,隨著蘇聯(lián)政治環(huán)境的寬松,作為一個(gè)藝術(shù)家也獲得了新的自由,他可以表現(xiàn)自己的內(nèi)心世界觀,(雖然這些作品在畫家活著的時(shí)候沒有展出),正是這些作品的完成使他成為一個(gè)真正地藝術(shù)大家。從他的一生大量作品中可以感受到這一點(diǎn)。作為一個(gè)真正的藝術(shù)家,不僅僅精通于繪畫某一類題材,應(yīng)該說是一個(gè)整體的統(tǒng)一體,他在靜物畫、風(fēng)景畫、人物畫方面都達(dá)到了一個(gè)極高的水準(zhǔn),這使我想起了國內(nèi)的繪畫狀況某些畫家只是著重人物或者風(fēng)景,而真正的大藝術(shù)家是不存在這樣的缺陷。莫伊謝延科20世紀(jì)70年代以后創(chuàng)作了許多靜物畫,他是以靜物為媒介,來研究繪畫的構(gòu)圖、色彩與造型,這個(gè)時(shí)期的形體造型肯定有力而完整,構(gòu)圖奇、險(xiǎn)、絕,可以說完全是一個(gè)新的藝術(shù)境界,他的這個(gè)時(shí)期的作品有抽象的成分,但又不同于純粹的抽象主義畫面只是一些點(diǎn)線面的符號(hào)。莫伊謝延科曾說過:“藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)關(guān)注作品的藝術(shù)形式、藝術(shù)語言,但這些作品首先要有內(nèi)容,有意義?!保?]人類生活于在宇宙空間之中,自然也離不開它的一些準(zhǔn)則,繪畫如果完全脫離了一些具體的物象只是符號(hào),雖說藝術(shù)大眾化了,但難免有“俗”的感覺,中國畫大師齊白石曾說“藝術(shù)貴在于似于不似之間”,就說明了藝術(shù)創(chuàng)作的“度”的問題,多一點(diǎn)少一點(diǎn)都不可以,難就難在恰到好處,我認(rèn)為藝術(shù)的學(xué)習(xí)、發(fā)展,還是應(yīng)遵循一定的藝術(shù)規(guī)律、準(zhǔn)則,而從莫伊謝延科的藝術(shù)發(fā)展道路來看,就是最好的例證。
[1]莫伊謝延科.畫集[M].列寧格勒藝術(shù)出版社,1977.
[2]阿爾巴姆 (Альбом? Л ).莫伊謝延科〈母親們、姐妹們〉的油畫創(chuàng)作之路[M].列寧格勒藝術(shù)出版社,1982.
J203
A
1003-8078(2012)01-0072-03
2011-10-23
10.3969/j.issn.1003 -8078.2012.01.23
呂杰璋(1968-),男,黃岡師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師,博士。
責(zé)任編輯 張吉兵
黃岡師范學(xué)院學(xué)報(bào)2012年1期