楊參天

內(nèi)容摘要：西方油畫(huà)發(fā)展至今，我們可以把它分為三個(gè)階段，分別體現(xiàn)出三個(gè)方面的特征，即古典繪畫(huà)色彩、印象派繪畫(huà)色彩和現(xiàn)代繪畫(huà)色彩。古典繪畫(huà)以追求色彩表達(dá)的真實(shí)感為發(fā)展線索；印象派繪畫(huà)徹底完成了這一使命，并呈現(xiàn)出表現(xiàn)性色彩的輪廓；現(xiàn)代繪畫(huà)則以純粹意趣展示無(wú)比豐富的色彩形式，前者是直線型趨勢(shì)，后者呈現(xiàn)不規(guī)則的曲線面貌，中間的印象派色彩則起到承上啟下的作用。

關(guān)鍵詞：用色特征印象派色彩古典繪畫(huà)現(xiàn)代繪畫(huà)

一、古典油畫(huà)時(shí)期

自15世紀(jì)凡·艾克兄弟發(fā)明了調(diào)色油、顏料配方和薄涂透明畫(huà)法，油畫(huà)展現(xiàn)出光亮、深厚、極富表現(xiàn)力的姿態(tài)。古典時(shí)期的油畫(huà)家們很注重媒介劑和顏料結(jié)合而產(chǎn)生的色彩機(jī)能效果，色彩對(duì)畫(huà)面的表現(xiàn)作用不及此后印象派的繪畫(huà)，其特點(diǎn)是色彩透明度層次缺乏色性的變化。威尼斯畫(huà)派大師提香在冷暖色運(yùn)用以及用色彩表現(xiàn)質(zhì)感、空間感方面有所突破。格里柯受拜占廷繪畫(huà)影響，用色已具有象征傾向。15、16世紀(jì)的西方油畫(huà)，基本沒(méi)有改變明暗素描作為必要造型手段，而色彩從屬于素描的特點(diǎn)。

17世紀(jì)的歐洲油畫(huà)藝術(shù)是文藝復(fù)興油畫(huà)藝術(shù)的一種變革表現(xiàn)。文藝復(fù)興時(shí)期的油畫(huà)重素描，強(qiáng)調(diào)勻稱、穩(wěn)重，而這時(shí)期的歐洲油畫(huà)則重色彩動(dòng)勢(shì)和動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)明暗光線的作用，如委拉土貴支、魯本斯、倫勃朗等大師的作品與文藝復(fù)興時(shí)期的畫(huà)家們的作品進(jìn)行比較，可以明顯感受到這樣的特征。魯本斯善用暖色，以薄涂和厚涂結(jié)合的畫(huà)法造成鮮明、華麗而又柔和的色彩效果，暗部的透明感主要依賴于“薄涂法”效果。可以說(shuō)，魯本斯的繪畫(huà)仍未能達(dá)到真正的“色彩造型”。倫勃朗善用透明色的重置來(lái)表現(xiàn)色彩的豐富性和深度感，用不透明的色彩厚堆出特殊色感和質(zhì)感，并注意到用冷暖色彩對(duì)比來(lái)增強(qiáng)光感的表達(dá)。委拉士貴支用色澄凈鮮麗，其色彩隨明暗轉(zhuǎn)移變化，用中間色造成光感和空間感，還用溫潤(rùn)的珠灰色使畫(huà)面十分耐看。

19世紀(jì)的西方油畫(huà)色彩發(fā)生了一系列質(zhì)的變化?？邓固共獱栒嬲龑?shí)現(xiàn)了

“色彩造型”，他的色彩觀念幾乎導(dǎo)致了油畫(huà)技法與風(fēng)格、流派的完全變革，因他直接在戶外對(duì)景寫(xiě)生，真正畫(huà)出了明亮的接近于自然的色彩。雖然作畫(huà)只是從室內(nèi)搬到了室外，但這一舉動(dòng)，實(shí)際上對(duì)西方油畫(huà)色彩的革新起到了革命性的推動(dòng)作用，美術(shù)史上把康斯坦勃爾譽(yù)為“印象派的先驅(qū)”。

二、印象派油畫(huà)時(shí)期

19世紀(jì)中后期，印象派繪畫(huà)由莫奈的一幅《日出·印象》而得名。印象派經(jīng)歷了早、中、后三個(gè)時(shí)期，印象派畫(huà)家體現(xiàn)出一些共同特征，即取材、畫(huà)法、用色方面表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性，對(duì)傳統(tǒng)用色觀念進(jìn)行質(zhì)的變革，擺脫色彩對(duì)素描的從屬地位，用純色表現(xiàn)暗部，冷暖關(guān)系替代某些明暗對(duì)比效果，捕捉瞬息萬(wàn)變的條件色，用分離式散涂畫(huà)法加強(qiáng)直接畫(huà)法的表現(xiàn)力。

印象派繪畫(huà)也受到了色彩學(xué)研究成果的啟發(fā)。修拉、西涅克用“點(diǎn)彩”畫(huà)法將純粹的光色原理和繪畫(huà)實(shí)踐結(jié)合起來(lái)，但“點(diǎn)彩派”忽視了科學(xué)與藝術(shù)的界線。印象派后期的畫(huà)家塞尚、梵·高、高更等，都受到印象派前期畫(huà)家的影響。塞尚擯棄了“瞬間印象”的捕捉，從一定角度嚴(yán)格遵循觀察自然的原則，要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的思考才能完成一幅畫(huà)的色調(diào)構(gòu)成，用色經(jīng)過(guò)理性的過(guò)濾不再呈現(xiàn)一般性視覺(jué)愉悅，而是帶來(lái)一種經(jīng)驗(yàn)性的和諧方式。梵·高是采用短色彩線條排列組合的“怪杰”，他的用色比印象派還耀眼絢爛，富麗輝煌，表達(dá)出自己瘋狂的內(nèi)心感情。高更從土著人生活中攝取靈感，造型和色彩表現(xiàn)出淳樸、原始、深沉的象征裝飾趣味，色彩更加具有個(gè)人主觀情感象征意味。

三、現(xiàn)代繪畫(huà)時(shí)期

20世紀(jì)開(kāi)始的現(xiàn)代繪畫(huà)，藝術(shù)觀點(diǎn)眾說(shuō)紛紜，形式表現(xiàn)繽紛繁雜。現(xiàn)代繪畫(huà)受到復(fù)雜的社會(huì)環(huán)境、哲學(xué)思潮等因素的極大影響，有其怪誕、神秘或過(guò)于嚴(yán)肅的一面，但其色彩表達(dá)樣式則是明麗、響亮、奔放、自由的，呈現(xiàn)出一種顏色的游戲。野獸派畫(huà)家馬蒂斯用單純、熾烈的色塊涂抹畫(huà)面；立體主義畫(huà)家畢加索用幾種顏色的濃淡層次來(lái)表達(dá)物體的分解與重構(gòu)；表現(xiàn)主義畫(huà)家蒙克則把色彩當(dāng)作作品表達(dá)的精神支柱；構(gòu)成主義畫(huà)家康定斯基把色彩的象征意義、聯(lián)想作用、視覺(jué)功能繼續(xù)向前推進(jìn)，以至于影響了商業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)，對(duì)今天的藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展影響極深。野獸主義、立體主義、未來(lái)主義、至上主義、構(gòu)成主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、后現(xiàn)代主義……無(wú)一不將色彩作為最重要的表現(xiàn)手段，將色彩的視覺(jué)功能、象征意義、聯(lián)想作用強(qiáng)調(diào)到無(wú)以復(fù)加的地步。色彩已成為解讀與破譯許多玄妙、怪誕現(xiàn)代藝術(shù)作品的線索與階梯。

結(jié)語(yǔ)

我們不能忽視當(dāng)今的現(xiàn)代畫(huà)家的色彩實(shí)踐是建立在前輩學(xué)者的理論研究基礎(chǔ)之上的。西方當(dāng)代藝術(shù)的光彩與價(jià)值是與種種困惑、矛盾相并存的。然而，只要我們回顧古典學(xué)者關(guān)于“光”與“色”視覺(jué)矛盾爭(zhēng)論過(guò)程，以及古典、印象、現(xiàn)代時(shí)期油畫(huà)用色的清晰脈絡(luò)與特征，便不難理解這種現(xiàn)象的存在了，它將有利于當(dāng)代油畫(huà)色彩理論與實(shí)踐的發(fā)展。