徐 舫

(蘇州大學 藝術學院，江蘇 蘇州 215123)

紡織品印花圖案設計方法研究

徐 舫

(蘇州大學 藝術學院，江蘇 蘇州 215123)

立足于設計實踐，通過成功的設計實例，歸納出從生活中挖掘設計元素，對大師作品進行有效借鑒，以及在設計中打破慣有思維，并進一步開拓思路進行紡織品印花圖案的設計與開發(fā)。

紡織品；印花圖案；設計

織物印花是指采用各種方法將不同色彩的染料或顏料將設計作品通過技術手段呈現(xiàn)在織物上的加工制作過程。印花紡織品種類繁多，圖案風格多變，使用范圍極其廣泛,但從最終產(chǎn)品的類型看，主要為服裝與裝飾紡織品兩大類[1]80。從目前市場的紡織品印花圖案設計來看，雷同和陳舊的設計比較多，新穎時尚和具有原創(chuàng)性的圖案設計并不太多。隨著人們對印花產(chǎn)品時尚性要求的日益提高，兼具獨創(chuàng)性與美感的印花產(chǎn)品會更進一步激發(fā)消費者的購買欲望[2]。作為一個紡織品圖案設計師，想要在圖案設計上不斷地推陳出新，就必須具備良好的創(chuàng)造力和豐富的想象力，以及隨時捕捉設計靈感，關注時尚和不斷學習先進設計理念。

目前國內(nèi)紡織品印花圖案設計的發(fā)展和國外還存在著一些差距，這個差距主要體現(xiàn)在兩方面：第一表現(xiàn)在圖案設計的創(chuàng)新力上，其中包括創(chuàng)新能力在人才培養(yǎng)過程中的引導和方法研究、產(chǎn)學研創(chuàng)新體制的完備，以及社會對創(chuàng)新設計的推動力上；第二表現(xiàn)在對即興創(chuàng)意的準確把握、深入研究直至最終成型的全過程的綜合把握能力上。

1 紡織品印花圖案設計動機的產(chǎn)生和延伸

生活中不缺乏美，而是缺乏發(fā)現(xiàn)美的眼睛。生活和大自然為藝術設計創(chuàng)作提供了取之不盡、用之不竭的資源，因此學會觀察是十分重要的。藝術設計者始終要把觀察事物與藝術設計創(chuàng)作構思的目的聯(lián)系起來，隨時觀察、感受和捕捉那些有藝術設計“價值”的信息，并且善于迅速地將它們在頭腦中進行創(chuàng)造性地加工、整理和改造，然后儲存于大腦，為藝術設計創(chuàng)作做好思想準備[1]2。

以下以筆者設計的幾幅裝飾紡織品印花圖案為例。

設計師一開始可以選定受到的靈感啟發(fā)：這是一組筆者抓拍到的照片(圖1～4)，它們都帶有形式美感，題材也很特別，可以作為圖案設計最原始的動機。

圖1 靈感來源1：兒童涂鴉Fig.1 Inspiration origin 1: Children's graf fi ti

圖2 靈感來源2：卷簾門上的廣告Fig.2 Inspiration origin 2: Advertisement on the rolling door

圖3 靈感來源3：椅子雕花的投影Fig.3 Inspiration origin 3: Shadow of the caving pattern of chair

圖4 靈感來源4：熱水瓶Fig.4 Inspiration origin 4: Hot water pots

例一：首先選定抓拍到的小孩子在水泥地上涂鴉的照片(圖1)作為一個靈感來源。兒童是天生的藝術家,他們有著一種獨特的審美意識和創(chuàng)造力，他們創(chuàng)造出來的美風格質樸、拙味十足，因此這個靈感來源就是引發(fā)圖案設計的一個動機；其次把這個動機進一步延伸：先繪制一些草圖(圖5)，繪制草圖的時候可采用不同的工具(馬克筆、彩色鉛筆、蠟筆等)和紙張(牛皮紙、色紙等)，繪圖的時候必須保留童趣的味道(這一點非常重要)；然后選定滿意的草圖進行進一步的加工(如色彩、細節(jié)處理、計算機后處理等)；最后再轉化為一幅印花圖案(圖6)。

圖5 使用彩色鉛筆及色紙繪制的草圖Fig.5 Sketches by use of color-pens and color-paper

圖6 印花圖案設計稿Fig.6 Final design of the textile printing design

例二：首先選定圖4作為一個動機，熱水瓶是一個不常用的圖案設計題材，但通過照片發(fā)現(xiàn)，其實它們也存在著一種形式美感，只要稍作提煉，即可轉化為帶有獨特美感的圖案；然后展開想象力，采用擬人化的手法對熱水瓶進行圖案化的處理，把水瓶和花草圖案結合并且在形式感上取得一致(圖7)，其中圖案的色彩選用2011年意大利流行色(主題：假期/Sabbatical Leave)的幾塊主體色(圖8)[3]，圖案造型處理手法借鑒LESPORTSAC在2011年推出的藝術家限量系列背包印花圖案設計(圖9)[4]；最后將手繪稿掃描入電腦勾勒造型和填色，最終得出印花圖案作品(圖10)。

圖7 使用彩色鉛筆及色紙繪制的草圖Fig.7 Sketches by use of color-pens and color-paper

圖8 2011意大利流行色主題：假期Fig.8 Topic: Sabbatical leave in Inter Color-Italy, 2011

圖9 2011年LESPORTSAC推出的藝術家限量系列背包Fig.9 Lesportsac's handbag design in 2011: "Artist in Residence" limited edition

圖10 印花圖案設計稿Fig.10 Final design of the textile printing design

這兩個例子說明了一張成功的設計稿的產(chǎn)生過程，它需要獨特的觀察視角、及時的靈感捕捉、創(chuàng)造力、突破性思維及對時尚的關注。

由此可見，設計師只要處處有意識地觀察和思考，便會發(fā)現(xiàn)更多的圖案設計靈感來源，而不是僅僅依賴資料室或者網(wǎng)絡。對于一些常用的世界流行印花圖案，比如花卉圖案、補丁圖案、佩茲利圖案、幾何圖案、風俗圖案、新藝術運動圖案等，設計師需和每一年的時尚及流行色相結合，或者和其他新穎的圖案元素巧妙結合，進行創(chuàng)新。

2 學習大師們的精彩設計并轉化

學習一些優(yōu)秀的衣料圖案設計或某個紡織品圖案設計大師的作品，及時地記憶和思考對于圖案設計師來說至關重要。學習眾多優(yōu)秀設計師的作品對于開拓設計思維有著很大的幫助，設計師可以通過學習和借鑒他們的設計方法從而轉化為自己的設計手法來創(chuàng)造出更新的作品。

以下以Ivana Helsinki、Oscar De La Renta和Manish Arora的作品為例進行說明。

1)例如Ivana Helsinki的這套紡織品印花圖案設計采用了黑白灰粗細線條排列的底紋加主紋樣的組合形式(圖11)，以此可以作為學習和借鑒的示范。設計者在受到了這張設計稿的啟發(fā)后，在設計采用以鳥、菊花、蝴蝶為圖案元素組合的印花匹料衣料圖案時，將馬的部分改為抽象的鳥的造型，底紋的處理方法則仍然保留，按此思路便可以迅速繪制出鳥、菊花、蝴蝶的組合體(抽象的鳥)和線條底紋兩者巧妙結合的圖案(圖12)。通過學習這個方法后，還可以舉一反三，延伸出更多的精彩設計。

圖11 Ivana Helsinki的紡織品印花圖案設計(芬蘭Ivana Helsinki品牌)Fig.11 Ivana Helsinki's textile printing pattern design

圖12 受到Ivana Helsinki啟發(fā)后的衣料圖案設計(韓玲設計，筆者指導)Fig.12 Design inspired with Ivana Helsinki's work(Designed by HAN Ling, directed by author)

2)例如Oscar De La Renta的某秋冬成衣衣料圖案設計以格子造型為主，不同于以往的是把各種大小不同的格子重新組合排列，錯落有致地搭配在一起(圖13)，這種新的設計方法明顯有別于以前的普通格子圖案，可采用此法延伸出新的幾何紋樣(圖14)。

圖13 奧斯卡·德拉倫塔的設計(美國奧斯卡·德拉倫塔品牌)Fig.13 Oscar De La Renta's design

3)Manish Arora在2010年巴黎時裝周秋冬時裝設計展上的主打作品是裝飾性藝術，對于未來世界的憧憬也滲透在了秋冬季的服裝設計之中，幾何的拼接顯示了Manish Arora精湛的形態(tài)把握與面料處理技藝，而鏤空的使用及對于線形的精準把握，是展現(xiàn)這一季裝飾藝術的基礎，完美的設計讓人為之嘆服(圖15)。在受到啟發(fā)后，設計者可以采用這種設計方法，使圖案設計的色彩和造型方面都有新的突破，在此基礎上還可以合理利用中國民族民間圖案元素與之結合，這種設計方法具有完美的表現(xiàn)力與夸張的表現(xiàn)效果，色彩的拼接滲透著濃濃的波普風格(圖16)。

圖14 受到奧斯卡·德拉倫塔啟發(fā)后的衣料圖案設計(李力人設計，筆者指導)Fig.14 Design inspired with Oscar De La Renta's work(Designed by LI Li-ren, directed by author)

圖15 印度設計師曼尼什·阿若拉在2010巴黎時裝周秋冬時裝設計展上的“裝飾性藝術”設計Fig.15 Manish Arora's "Art Deco"in Manish Arora Fall 2010,Paris

圖16 受到Manish Arora啟發(fā)后的衣料圖案設計(李力人、張金良、武元設計，筆者指導)Fig.16 Design inspired with Manish Arora's work(Designed by LI Li-ren, ZHANG Jin-liang, WU Yuan,directed by author)

由以上分析可以發(fā)現(xiàn)：學習、借鑒與照抄是不同的概念。設計師可以通過學習和借鑒來逐步提高自己的設計水平，從學習大師的作品中獲得新的技法，樹立新的設計意識。設計師必須懂得活學活用、博采眾長，只有這樣才能在圖案設計時游刃有余和得心應手。

3 設計師的創(chuàng)造力和想象力很重要

在人類各種思維中，對于解決問題最具有主動性和創(chuàng)造性的就是用創(chuàng)造性思維，也就是用創(chuàng)造性方法解決問題的思維方式[5]。從一般意義上說，規(guī)則、邏輯來源于人們的經(jīng)驗積累，它們能夠幫助人們在創(chuàng)作中少走一些彎路，但往往一個敢于打破常規(guī)的舉動能給創(chuàng)造帶來一點小小的突破[6]。作為一個圖案設計師，要能夠充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力，避免習慣性思維的困擾。

例如圖17這套圖案，采用了菊花和建筑的結合，設計者可以充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力，把菊花的花瓣和建筑物結合在一起，在花瓣內(nèi)用鉛筆線繪制出精致的建筑紋樣，使整體調子比較素雅且具備很好的形式美感，同時又節(jié)約了印花的生產(chǎn)成本(僅使用了2套色)。再如圖18這套圖案，將高跟鞋和鳥搭配，采用了一種組合嫁接的方式巧妙融合這兩個元素從而完成設計。

圖17 菊花和建筑結合的印花圖案設計(谷瓊韜設計，筆者指導)Fig.17 Design with patterns of chrysanthemum and architecture(Designed by GU Qiong-tao, directed by author)

圖18 高跟鞋和鳥結合的印花圖案設計(黃啟晨設計，筆者指導)Fig.18 Design with patterns of high-heels and birds(Designed by HUANG Qi-chen, directed by author)

紡織品印花圖案的設計，除需考慮實用性和工藝要求外，形式美法則的運用和其他門類的藝術設計有著異曲同工之妙。所有花型的處理都可以歸結為點線面的運用和處理，小的點集合在一起可以轉化成面。清地紋樣中的主花花頭也可視為大的點，如果把很多花頭密集組合為地使用低短調或高短調，在此基礎上再加入一些鳥或蟲的紋樣，那么這些花頭的集合又轉化為大的面，而鳥和蟲又變?yōu)辄c，鳥和蟲身上的紋飾又可以視為另一組點線面的組合，大的面中有小的面，粗的線中有細的線、大的點中有小的點。圖案設計的道理萬變不離其宗，既制造矛盾又平衡矛盾,在大統(tǒng)一中制造小對比，以取得視覺滿足感。

4 結 語

圖案設計師在設計時不能一直處于習慣性思維的慣性之中，不能受別人的影響而處于成熟作品的陰影下，必須博采眾長、取其精髓、為己所用，要充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，只有這樣，圖案設計能力才能得到提高。萬事萬物都處于不停的運動和變化之中，設計師要不斷學習先進的設計理念，要勇于創(chuàng)新，從而設計出既有原創(chuàng)性又新穎時尚的紡織品印花圖案。

[1] 黃國松.染織圖案設計[M].上海：上海人民美術出版社，2005.

[2] 梁勇.印花設計[J].國際紡織品流行趨勢，2004(98)：204.

[3] 國際流行色委員會色彩報告(2011春夏)[R].北京：中國流行色協(xié)會，2011.

[4] 趙晨光.LESPORTSAC藝術家限量系列[J].流行色Milk，2011(249)：28.

[5] 諸葛鎧.圖案設計原理[M].南京：江蘇美術出版社，1998：259.

[6] 王雪青.我的藝術設計情結[M].上海：上海人民美術出版社，2011：61.

Design method of textile printing pattern

XU Fang
(College of Art, Soochow University, Suzhou 215123, China)

Based on the design practical experience in textile printing pattern design, through cited with some successful design cases, this paper concluded out the valid methods in modern textile printing design. They are discover the beauty from the life itself, study from the masters' works and break out the designer's customary thinking.

Textile; Printing pattern; Design

J523.2

B

1001-7003(2011)11-0037-05

2011-06-21；

2011-10-11

徐舫(1973－ )，男，講師，主要從事染織藝術設計。