千百年來，花木蘭一直是受中國人尊敬的一位女性，她忠孝兩全，勇敢淳樸。1998年，美國迪士尼公司將花木蘭的故事改編成了動畫片，受到了全世界的歡迎。2009年12月由星光國際領(lǐng)銜出品的中國電影《花木蘭》取得了票房和口碑雙豐收，引國內(nèi)外媒體關(guān)注，創(chuàng)新傳統(tǒng)文化樹新風(fēng)。不但在國內(nèi)上映時(shí)候成功迎戰(zhàn)多部進(jìn)口的美國好萊塢大片的圍攻，在海外市場上也表現(xiàn)不俗。

然而對比1939年卜萬蒼導(dǎo)演的《木蘭從軍》，我認(rèn)為2009年出品的《花木蘭》塑造的不是我們熟悉的那個木蘭，而是塑造出了一個有著現(xiàn)代都市女性氣息的新木蘭，表達(dá)了中國要和平崛起，構(gòu)建和諧社會的愿景，教育人要忠于祖國。

1937年，“八?一三”的炮火燃遍了上海租界以外的地區(qū)，租界成為“孤島”。1938年下半年12月，卜萬蒼執(zhí)導(dǎo)拍攝了歐陽予倩編劇的《木蘭從軍》。它巧妙地借用一個婦孺皆知的古代故事，含蓄地表達(dá)了當(dāng)時(shí)反侵略的時(shí)代主題。劇中人物、對話寫得十分生動，劇情環(huán)環(huán)相扣，引人入勝。影片根據(jù)古代民歌《木蘭詩》以及明清兩代一些筆記中有關(guān)花木蘭的傳說改編，相當(dāng)巧妙地融進(jìn)了民族意識，“從古人身上灌輸以配合這大時(shí)代的新生命”。 影片的基本情節(jié)可以說是中國人家喻戶曉的，影片編導(dǎo)并沒有把花木蘭塑造成一個“反封建的女性”，而是“著重寫她的英勇和智慧”；同時(shí)，也不是簡單把花木蘭塑造成一個忠心報(bào)國的巾幗英雄，而且也寫她追求愛情和幸福。從“民間敘事和民間話語”的角度看，女扮男裝本身就具有喜劇的“戲核”。而影片正是抓住了這一喜劇性“戲核”，在正劇的敘事中，融進(jìn)了喜劇性情趣：如劇中表現(xiàn)花木蘭苦改聲音、行軍途中住宿堅(jiān)決不肯當(dāng)眾洗塵和與同伴一起睡覺、化裝偵察、榮歸后恢復(fù)女兒身等等，都是置根于女扮男裝這一喜劇性“戲核”，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的喜劇性效果。又如第八場的前半部分，編導(dǎo)安排了花木蘭和劉元度與敵人鏖戰(zhàn)以及慶祝凱旋的場面，接著描寫兩人月夜歌舞互訴衷腸，一剛一柔，形成獨(dú)特的效果。至于人物臺詞的處理，則也是一種輕喜劇的手法和技巧：影片開頭，老趙、老張和老李三獵人聯(lián)合起來戲弄花木蘭，他們的臺詞非常押韻，像傳統(tǒng)戲曲中的道白。十幾個鏡頭中，慣于隨聲附和的老李將口頭禪“可不是嗎？”重復(fù)了五次，產(chǎn)生了幽默風(fēng)趣的喜劇性效果，增加了影片的觀賞性。

這部影片托古言今，道出了廣大民眾的心聲，上映后受到了“孤島”觀眾的熱烈追捧，從而創(chuàng)造了滬上電影票房的空前紀(jì)錄。這部影片后來在港澳、南洋上映時(shí)，還在放映史上首次形成了國產(chǎn)片壓倒國外片的局面，被日本方面稱為“戰(zhàn)事發(fā)生后，中國影片商在日本勢力下首次大膽的反抗工作”。另外，該片在重慶、延安等地上映時(shí)也引起了巨大反響。

把一個婦孺皆知的傳統(tǒng)故事搬上銀幕，結(jié)合時(shí)政是可以有些變動的，這一點(diǎn)毋庸置疑，2009版的《花木蘭》贊聲一片，好評如潮，獲獎無數(shù)。馬楚成導(dǎo)演徹底顛覆了“木蘭從軍”的故事，變成了“木蘭從軍談戀愛”的愛情故事。在這一版本中，故事依然發(fā)生在大漠，影片沒有過多渲染花木蘭從軍前的普通生活，甚至刪減了木蘭的兄弟姐妹等人物，也沒有描寫木蘭從軍時(shí)心態(tài)的變化，忠孝兩全的決定，這些都是一筆帶過直接展開木蘭的軍營生活。而是以很多篇幅描繪了這位女英雄在戰(zhàn)場上的颯爽英姿及發(fā)生在花木蘭與文泰之間的一段辛酸愛情。此時(shí)的木蘭，痛恨戰(zhàn)爭，渴望和平。但是又效忠于國家，絕不背叛。此時(shí)的木蘭不再是巾幗不讓須眉奮勇殺敵而是為情所困，愛情大過天的“現(xiàn)代女性”。影片結(jié)尾說到“在戰(zhàn)場上死去，生命像雨水落入大地，毫無痕跡，如果那時(shí)候你愛上一個人，希望會從泥土中重新綻放，熱烈地?fù)肀睂?dǎo)演馬楚成為增加電影的觀賞性，也大加兒女情長、煽情催淚的戲份，但是這個木蘭，不像我們熟悉的木蘭倒像是瓊瑤劇里的女主角。縱觀整部影片，雖趙薇、陳坤兩位主演的表現(xiàn)毋庸置疑，但劇情的多處漏洞仍影響了整體觀影效果。

在1939年的《木蘭從軍》里鮮見宏大的場面，但是情節(jié)依然跌宕起伏，引人入勝。編劇歐陽予倩是國產(chǎn)電影的編劇中國現(xiàn)代話劇創(chuàng)始人之一。1907年在日本留學(xué)期間參加春柳社，在《黑奴吁天錄》等劇中扮演角色。1911年回國后又與陸鏡若先后組織新劇同志會、春柳劇場，演出鼓吹革命反對封建的新劇。同年加入南社。春柳劇場解散后，他投身京劇事業(yè)，編、導(dǎo)、演了大量劇目，正是有這樣好的編劇，保障了電影《木蘭從軍》轟動一時(shí)，經(jīng)久不衰。2009版的《花木蘭》雖然想表達(dá)一個宏大的主題，可惜過于軟弱的編劇讓好的主題成為觀眾的“笑點(diǎn)”，這不得不說是一個遺憾。

一部成功的電影背后，一定有好的編劇的支撐。文學(xué)精神、思想力量是電影永遠(yuǎn)的靈魂?；仡欀袊娪鞍倌隁v史，融思想性、藝術(shù)性、觀賞性于一體的好電影不少，濃郁的現(xiàn)實(shí)主義精神是貫穿于中國電影發(fā)展始終的一條主線。這些國產(chǎn)影片，或凄美悲壯，或曲折幽婉，或慷慨激昂，或粗獷張揚(yáng)，或柔情似水，或意味深長。它們千姿百態(tài)，各有特色，但有一個共同點(diǎn)，即對電影藝術(shù)的精益求精，對人性刻畫的鞭辟入里，對人心體察的細(xì)致深入，對世相刻畫的生動傳神，進(jìn)而凸顯出對生命的尊重，對人性的透視，對精神的追索，對靈魂的展示。一部中國電影史，某種意義上，就是一部形象的中國社會變遷史、中國百年思想史。當(dāng)然，電影中的思想，既非抽象概念的邏輯演繹，亦非外在于作品表層的口號和標(biāo)簽，而是創(chuàng)作者通過電影藝術(shù)形象展示給世人的一種文化理念。它不僅是電影充滿蓬勃生機(jī)的內(nèi)在動力，是藝術(shù)穿越時(shí)空阻隔傳遞人類文化薪火的資源保障，而且是判斷一部電影作品優(yōu)劣高下的重要尺度?？梢哉f，沒有深厚思想含量的電影，永遠(yuǎn)不可能有真正感人的力量。

[1].上海1939年3月.《〈木蘭從軍〉佳評集》.[J].《新華月報(bào)》第4卷第3

[2].戴瑩瑩.神話?類型──縱覽電影史上的花木蘭.[J].北京電影學(xué)院學(xué) 報(bào).2000年1期

[3].魏紹飛.木蘭形象的文化變遷.[J].四川大學(xué).2006年

[4].翟守占.論歷史傳奇文本的電影特質(zhì).[J].電影評介.2010年6期

[5].劉進(jìn)華.“古裝片”的續(xù)接與發(fā)展——從《西廂記》到《木蘭從軍》.[J].遼寧教育行政學(xué)院學(xué)報(bào).2009年1期