郭志欽
(廈門理工學院 設(shè)計藝術(shù)系,福建 廈門 361024)
藝術(shù)類大學生良好形象的塑造
郭志欽
(廈門理工學院 設(shè)計藝術(shù)系,福建 廈門 361024)
在日常生活中,人們習慣以看待藝術(shù)家的眼光來看待藝術(shù)類大學生,認為藝術(shù)類大學生是一個特殊群體,他們的個性和行為與普通大學生相比較存在著較大差異,其中不乏存在諸多偏見與誤解。本文通過辨析公眾眼中藝術(shù)家和藝術(shù)類大學生形象,以期正確看待藝術(shù)類大學生的形象,并有針對性地提出塑造藝術(shù)類大學生良好形象的對策。
藝術(shù)家;藝術(shù)類大學生;良好形象;塑造
長期以來,在常人眼里,藝術(shù)家的形象總是與叛逆、孤僻、放縱、怪癖、瘋癲等特立獨行、個性鮮明的詞語相連。多數(shù)心理學家、社會學家甚至部分藝術(shù)史家也認同藝術(shù)家區(qū)別于普通人。例如,赫伯特·里德說:“在任何秩序井然或平等的社會里,藝術(shù)家都是一位行為古怪的鶴立雞群的人物?!保?]即使從未真正接觸過藝術(shù)家,人們對邋遢、傲慢、缺乏責任感的藝術(shù)家形象也信以為真。在此觀念影響下,藝術(shù)家行為怪異的形象逐漸由某種個性發(fā)展為共性,個體的行為成為整個行業(yè)的共同特征。對于藝術(shù)學習者的藝術(shù)類大學生,人們也習慣以對藝術(shù)家形象的認知來看待他們,以藝術(shù)家的形象對照藝術(shù)類大學生的形象,其中不乏存在諸多偏見與誤解。如何正確看待藝術(shù)類大學生的形象以及正確塑造藝術(shù)類大學生良好形象,是擺在藝術(shù)院校教育工作者面前的一個重要課題。
(1)怠惰與勤奮。通常認為,藝術(shù)類大學生生活和學習怠惰,宿舍和教室衛(wèi)生差;學習紀律松散,遲到、早退、缺席發(fā)生率較高,文化課成績差,尤其是外語。不能否認,有些藝術(shù)類大學生確實如此,當然其它專業(yè)的大學生也有類似的情形。實際上,大部分藝術(shù)類大學生在藝術(shù)學習和創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的貌似閑散的狀態(tài)并非全是怠惰,而是體現(xiàn)了藝術(shù)學習和創(chuàng)作的特殊性。從藝術(shù)創(chuàng)作過程的角度看,無論是過去還是現(xiàn)在,藝術(shù)家創(chuàng)作時常常需要思索和冥想。列奧納多·達·芬奇聲稱,“我們用大腦繪畫,而不是我們的手?!保?]米開朗基羅在他的書信中也有同樣的看法:“畫畫用腦,而非用手?!保?]藝術(shù)家停筆思索和冥想的過程,在常人看來是一種怠惰,其實這是靈感被遏制或情感上出現(xiàn)匾乏時所表現(xiàn)出來的散漫行為。現(xiàn)實生活中,人們常以為藝術(shù)家完成一件作品毫不費力,但實際上,藝術(shù)家思考和冥想花費的時間遠遠多于實際創(chuàng)作的時間。藝術(shù)家不可能像田地里的農(nóng)夫一樣不停地工作,他需要思考和冥想,總結(jié)過去,擬定新目標。此過程對于好作品的誕生至關(guān)重要。正如西方藝術(shù)史之父喬治·瓦薩里談到雕刻家魯斯提齊時說:“……不考慮自己的心愿的工作,是體力勞動者的事,與為榮耀而奮斗者無關(guān),因為,好作品得自深思熟慮?!保?]據(jù)記載,達·芬奇在創(chuàng)作他的曠世杰作《最后的晚餐》時,有時很早就開始工作,不吃不喝從黎明一直工作到黃昏;有時一連幾天也看不見他的蹤影。一天中他總有幾個小時思考將要描繪的人物,一旦有了新的想法,他不顧烈日當頭立即趕往修道院,登上腳手架,在畫面上畫出他的新想法。由此可以看出,這位絕世奇才間斷性的工作,并不是因為怠惰,而是體現(xiàn)了對完美藝術(shù)的追求。對于身心發(fā)展尚未完全定型的部分藝術(shù)類大學生來說,藝術(shù)學習和創(chuàng)作活動中的自省和思考過程,容易不自覺地形成生活懶散、學習紀律松散、遲到早退曠課的習慣。
與貌似閑散的工作狀態(tài)相區(qū)別的是勤奮的工作態(tài)度。藝術(shù)家的勤奮故事因傳記作家的記述得以流傳至今。例如,喬治·瓦薩里講述了布魯內(nèi)萊斯基和多納泰羅到羅馬勤奮研究學習古建筑的故事,“他(布魯內(nèi)萊斯基)和多納泰羅終日奔波……他們走遍了羅馬及鄰近的所有地方,一有機會就對所看到的一切進行測量……全身心投入到這種學習中,到了廢寢忘食的地步,他唯一關(guān)心的就是過去的建筑……他認真細致地觀察了萬神殿的拱頂?shù)乃须y點。他對所有古代拱頂都作了記錄,畫了草圖,并仔細琢磨其構(gòu)造?!蓖咚_里在《名人傳》中有大量類似的記載,例如他描寫盧卡·德拉·羅比阿:“他把所有時間都用于雕刻:白天,他不停地雕鑿,晚上一絲不茍地畫圖。他總是忘我地工作,夜晚,當他感到雙腳冰冷時,就把腳伸進一籃雜物(例如白天木匠們刨木時留下的木屑)中取暖,這樣他就不必停止畫圖了?!保?]p33藝術(shù)家勤奮研究藝術(shù)時,對于休息、飲食和著裝漠不關(guān)心,甚至有時反穿衣服或穿著不成對的鞋出門也毫無覺察。藝術(shù)家不懈的勤奮和鉆研,執(zhí)著與不屈不撓的精神著實令人欽佩。藝術(shù)類大學生大多從小便開始專業(yè)學習,有時為了完成一幅作品,可以幾個通宵不睡覺,有時為了專業(yè)上的突破,可以起早貪黑,甚至廢寢忘食。這種在專業(yè)學習上的勤奮和刻苦,是值得充分肯定的。
(2)乖張與專注。通常認為藝術(shù)類大學生個性鮮明,蓄留長發(fā),著裝另類,行為古怪,喜歡獨處,我行我素,難以相處。雖說不是所有的藝術(shù)類大學生都如此,但此種看法也并非空穴來風。此類觀念的形成與公眾對藝術(shù)家形象的認知有關(guān)。藝術(shù)家違反常規(guī)的古怪行為是傳記作家和讀者津津樂道的話題。關(guān)于藝術(shù)家性情古怪,古今中外的文獻都有記述。瓦薩里的《名人傳》里對每一位藝術(shù)家性格特征及生活趣事的描述,為我們提供了豐富多彩的藝術(shù)家個性特點。例如書中記載皮耶羅·迪·科西莫從不允許別人觀看他的工作,從不打掃房間,不到饑餓難耐的時候從不進食等的古怪行為。再如對蓬托爾莫住宅的描寫:即使是從表面來看也是一座古怪的孤獨者的居所,當他前往寢室兼工作室的房間時,要登上一架梯子,上去之后他會將梯子升起來,所以,在未經(jīng)他的許可或他不知道的情況下,任何人都無法上去。這與張彥遠在《歷代名畫記》中形容的中國畫家“宋朝顧駿之,常結(jié)構(gòu)高樓,以為畫所,每登樓去梯,家人罕見”[6]有著驚人的相似之處。行為古怪的例子在瓦薩里的《名人傳》中還有很多,如格拉菲奧內(nèi)·菲奧倫蒂諾晚上一定要睡在鋪著稻草的箱子里,從來不使用床單等物。還有一些畫家過著自稱為哲學家般的生活,他們不洗手、洗臉,不理發(fā)剃須,不打掃房間和整理床鋪,他們在飯桌上繪制草圖,渴了就直接從瓶子或水罐里喝水。藝術(shù)家表現(xiàn)出一些令常人難以理解的舉動,前文也曾談到在勤奮研究藝術(shù)時,他們往往忽略了生活行為的細節(jié)。事實上,這種現(xiàn)象并不只限于藝術(shù)家,但因為藝術(shù)家已被公認為行為古怪,所以此類不合常理之事常在流傳過程中被夸大。受此觀念的影響,人們也認為藝術(shù)類大學生孤僻,缺乏團隊合作意識、集體觀念和責任感,難于溝通,著裝邋遢,衛(wèi)生差,以特異的眼光看待藝術(shù)類大學生的行為。熟不知其它專業(yè)大學生也存在著此類現(xiàn)象。
其實,藝術(shù)家古怪的行為和藝術(shù)創(chuàng)作活動的專注有關(guān)。瓦薩里認為“……潛心研究藝術(shù)的人必須避免社交,當他思考藝術(shù)問題時,他從來不會感到孤獨或空虛。研究藝術(shù)的人往往非常執(zhí)著,若有人把藝術(shù)家的這種行為當作怪癖,那就大錯特錯了,因為要出色地完成工作就必須排除一切干擾,藝術(shù)要求思考、獨處和閑適的生活,不允許三心二意?!保?]瓦薩里在《蓬托爾莫傳》描述了一個專注于工作、孤獨內(nèi)省的蓬托爾莫的形象。始終專注于工作的科佩,拒絕任何人的幫助,從不與人交往。即使生病,也不出門。達·芬奇·認為畫家只有獨處才能專心致志地進行某項研究。他這樣解釋孤獨:“為了身心健康并保持精力充沛,畫家或素描家應(yīng)孤寂生活,特別是在專心致志地進行某項研究,回顧不斷呈現(xiàn)在眼前的事物,為記憶提供儲存的時候更需清靜獨居。如果你孤身獨處,你就完全屬于你自己?!保?]善于交際的丁托列托也時常處在憂郁與苦思冥想之中,常常在畫室中獨處。他的畫室除了傭人之外,不允許其他任何人到訪。藝術(shù)學習和創(chuàng)作離不開材料和工具的使用,尤其是美術(shù)學習與創(chuàng)作,在此過程中,藝術(shù)類大學生容易出現(xiàn)人們通常所認為的形象和現(xiàn)象,其中之緣由與專注學習和創(chuàng)作有一定的關(guān)系。
(1)學者型的藝術(shù)人才。藝術(shù)工作者的自身素質(zhì),直接關(guān)系到其人格的形成,也關(guān)系到其藝術(shù)品位的取向。藝術(shù)專業(yè)的特殊性,特別是藝術(shù)的特殊社會功能,要求藝術(shù)從業(yè)者應(yīng)當具有廣闊的胸襟,關(guān)注人類命運,關(guān)懷人類生存與發(fā)展。真誠的藝術(shù)家都是關(guān)心人類的命運,如貝多芬的《命運》、畢加索的《格爾尼卡》,正是藝術(shù)家們對人類命運思考的內(nèi)心感悟的體現(xiàn)。許多著名的藝術(shù)家都有深厚的人文知識修養(yǎng)。萊翁·巴蒂斯塔·阿爾貝蒂在他的著作《論繪畫》中,論證了繪畫的科學基礎(chǔ),認為數(shù)學、幾何學和比例論優(yōu)先,以及編成法典的透視畫法可以被工作中的畫家熟練運用等等,把視覺藝術(shù)看作是“四藝”中的學科。阿爾貝蒂認為藝術(shù)家的基本特性是作為一個有學問的人加入到知識分子行列,并成為知識分子的形象。[2](p20)許多藝術(shù)家既是作家又是詩人,阿爾貝蒂就是這樣的一個藝術(shù)家。洛倫佐·吉貝爾蒂、菲利波·布魯內(nèi)萊斯基和皮埃奧·黛拉·弗朗西斯卡也一樣。列奧納多·達·芬奇、貝維多·切利尼和米開朗基羅也是如此。丟勒是一個非常成功的隨筆作家。瓦薩里在美第奇宮廷,作為一個著名的藝術(shù)評論家是毋庸置疑的。因此,作為將來藝術(shù)從業(yè)者的藝術(shù)類大學生,除了具備扎實出色的專業(yè)技能之外,更重的是應(yīng)該具備應(yīng)當具備廣博的人文知識、深厚的人文底蘊。換句話說,藝術(shù)類大學生應(yīng)當是學者型的藝術(shù)人才。
但是,從目前的藝術(shù)高考現(xiàn)狀來看,部分藝術(shù)類大學生并不是真心喜歡藝術(shù),大多是由于文化課學習不理想,為了考上大學在高中階段才開始學習藝術(shù)(藝術(shù)類考生的文化課錄取成績較低),由此產(chǎn)生兩個問題:其一,文化素質(zhì)、人文精神和人文價值缺失。進入大學后,藝術(shù)類大學生往往注重藝術(shù)技巧的學習,而忽視了人文素質(zhì)的提升,重“技”不重“藝”,對人文、社會和自然科學的課程興趣不大,學習自覺性、主動性欠缺,創(chuàng)新精神和意識淡薄;其二,由于學習藝術(shù)時間短,因而專業(yè)基礎(chǔ)薄弱。從藝術(shù)院校的培養(yǎng)模式來看,許多藝術(shù)院校過多強調(diào)專業(yè)性,強調(diào)專業(yè)技能的訓練,忽視了人文素質(zhì)的教育,影響了學生的全面發(fā)展。再從藝術(shù)專業(yè)自身特點來看,實踐性強的專業(yè)特點,要求藝術(shù)類大學生必須參加較多的藝術(shù)實踐活動,在時間有限的情況下,他們往往更重視專業(yè)課程的學習,而忽視其他文化課程的學習,這就導致了文化素質(zhì)、人文素質(zhì)的缺乏。
鑒于此,為了全面提高藝術(shù)類大學生的人文素質(zhì),造就高水平、高素質(zhì)的藝術(shù)人才,改變上述的不良的現(xiàn)狀,培養(yǎng)學者型的藝術(shù)人才可以從以下幾個方面來實現(xiàn)。
首先,以全面素質(zhì)教育為宗旨,更新藝術(shù)教育觀念。在相當長的歷史時期里,在一般人眼中的繪畫和雕塑等造型藝術(shù)活動與那些純體力或純技藝活動之間無本質(zhì)區(qū)別,都不涉及理性思維,所以它們在藝術(shù)分類上注定要被劃入“機械藝術(shù)”的行列,因此,畫家、雕塑家和建筑師們也就繼續(xù)保留“工匠”和“手藝人”的身份。在此觀念影響下,一般人往往將藝術(shù)專業(yè)看作是簡單的技術(shù)學科。藝術(shù)史告訴我們,藝術(shù)從根本上說是人文學科,不只是“技”,更重要的是“藝”,正如前文所述,許多成功的藝術(shù)家都有著深厚的人文知識修養(yǎng)。因此,高等藝術(shù)教育不僅是專業(yè)知識技能的教育,更為重要的是培養(yǎng)具有人文素質(zhì)的高水平、高素質(zhì)的創(chuàng)新性人才。
其次,提高教師人文素質(zhì),構(gòu)建具有高人文素養(yǎng)的教師隊伍。藝術(shù)學習和創(chuàng)作的特殊性,致使專業(yè)教師思想境界、學識修養(yǎng)、人格品質(zhì)、言談舉止直接影響著學生的靈魂。作為知識的傳播者和創(chuàng)造者的教師,對于培養(yǎng)學生的人文素質(zhì)具有重要的作用。所以,應(yīng)注重提高教師自身的人文素質(zhì),鼓勵教師加強學習,拓展教師的視野,把人文素質(zhì)教育內(nèi)容滲透到教學的各個環(huán)節(jié),逐步提高學生的人文素質(zhì)。
第三,加強校園人文環(huán)境建設(shè),優(yōu)化藝術(shù)教育環(huán)境。一個充滿人文氣息的校園環(huán)境,是全面提升藝術(shù)類大學人文素養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)。大學除了建設(shè)良好的校園景觀環(huán)境之外,還應(yīng)圍繞人文素質(zhì)教育這一主題,組織豐富多彩的校園文化活動,例如,邀請國內(nèi)外知名的人文學者開辦講座,拓寬藝術(shù)類大學生的視野;增開藝術(shù)鑒賞課,提高藝術(shù)類大學生的藝術(shù)鑒賞力和審美能力;舉辦各類藝術(shù)競賽,發(fā)揮藝術(shù)類大學生的創(chuàng)造力??傊浞终{(diào)動藝術(shù)類大學生專業(yè)學習熱情(如前文所述,許多藝術(shù)類大學生從小便勤奮學習藝術(shù)專業(yè)技能,由于藝術(shù)學習和創(chuàng)作的特殊性,他們表現(xiàn)出來的貌似閑散的狀態(tài)并非全是怠惰),并轉(zhuǎn)化為對人文素質(zhì)培養(yǎng)的興趣。
(2)德藝雙馨的藝術(shù)人才。“人品即畫品”是中國傳統(tǒng)美術(shù)批評理論中的一個獨特的命題,以畫家的人品高低來評價其作品的優(yōu)劣,如“畫如其人”,“人品不高落墨無法”等等之說。20世紀國畫大師潘天壽曾說:“品格高,落墨自超”、“藝術(shù)品,為作者全人格之反映?!比似犯呱?,則藝術(shù)作品成就必高;人品低劣,則藝術(shù)作品成就必低。反過來說,藝術(shù)作品成就高,藝術(shù)家人品必高;藝術(shù)作品成就低,藝術(shù)家人品必低。自古以來最著名畫家,無一不是品格高潔,例如倪云林、黃子久等;人品低下者,藝術(shù)作品雖佳但難免有縱橫之氣,例如王鐸、張瑞圖等。法國著名雕刻家羅丹也有類似的看法:“做一個藝術(shù)家,須先做一堂堂之人?!彪m說此類觀點并不完全客觀,但從中不難看出,人品與藝術(shù)作品關(guān)系密切。縱觀各個偉大的藝術(shù)家的人品及其藝術(shù)成就,此種說法不無道理。想在藝術(shù)道路上越走越遠,只有不斷地提高自身修養(yǎng),增強各方面素質(zhì),開闊眼界,豐富經(jīng)歷,這樣才能加深內(nèi)涵,創(chuàng)作的也才會有深意,才會打動人,引起觀眾共鳴,藝術(shù)才能真正發(fā)揮它怡情養(yǎng)性的作用。胡錦濤總書記在全國第八次文代會上發(fā)表重要講話,要求廣大文藝工作者朝著“德藝雙馨”的目標奮進。所以,作為未來的藝術(shù)工作者的藝術(shù)類大學生,應(yīng)該是德藝雙馨的藝術(shù)人才。
如何把藝術(shù)類大學生培養(yǎng)為“德藝雙馨”的藝術(shù)人才?行之有效的方法主要有以下幾個方面。
首先,營造良好的教育氛圍。個人品德的形成,與家庭、學校和社會的環(huán)境不無關(guān)系。家庭、學校和社會三者之間應(yīng)建立長期有效的溝通渠道,營造以學校教育為主、以家庭教育為基礎(chǔ)、以社會教育為輔助的良好德育環(huán)境,強化德育教育的實踐環(huán)節(jié)。廣泛開展各項社會藝術(shù)實踐活動,組織藝術(shù)類大學生赴延安、井岡山等革命老區(qū)慰問走訪,參加國際文化交流,策劃實施為希望工程藝術(shù)創(chuàng)作活動,同時使高雅藝術(shù)走進校園、走進社區(qū)、走進部隊,使藝術(shù)類大學生德育工作付諸實踐。通過構(gòu)建年度“主題教育”活動的格局,將德育融于學生活動中。每年針對藝術(shù)類大學生中普遍存在的某一個具體問題,通過從實際問題分析到理論主題的思考提升,從精心設(shè)計各項活動到明確中心的主題教育,扎扎實實,一步一個腳印,一年一個主題,不斷深化,充分發(fā)揮德育潤物細無聲的功效。
其次,加強師德建設(shè)。教師是人類靈魂的工程師,不僅是知識的傳播者、智慧的啟迪者、人格的影響者,也是道德的實踐者和示范者,所以師德關(guān)系到受教育者的健康成長。由于專業(yè)教育的特點,藝術(shù)專業(yè)課小班授課的形式,甚至是一對一的指導,教師與學生的關(guān)系密切,加上藝術(shù)類大學生從入學到畢業(yè),主課教師要帶四年,因此藝術(shù)專業(yè)教師給學生的影響最大,教師的師德修養(yǎng)對藝術(shù)類大學生的影響最為直接,所以加強藝術(shù)院校教師的師德建設(shè)對提高藝術(shù)類大學生個人品格修養(yǎng)水平顯得更為重要。
第三,注重藝術(shù)類大學生全面發(fā)展與個性發(fā)展。藝術(shù)創(chuàng)作強調(diào)個性,藝術(shù)作品強調(diào)原創(chuàng)性,因此,藝術(shù)類大學生在藝術(shù)學習和創(chuàng)作過程中逐漸形成了個性鮮明、表現(xiàn)欲強的特點。過多地追求個性發(fā)展,不利于全面發(fā)展。胡錦濤總書記在清華大學建校100周年慶祝大會上的重要講話,對全國青年學生提出新要求,“希望同學們把文化知識學習和思想品德修養(yǎng)緊密結(jié)合起來?!薄跋M瑢W們把全面發(fā)展和個性發(fā)展緊密結(jié)合起來?!薄皩崿F(xiàn)思想成長、學業(yè)進步、身心健康有機結(jié)合,在德智體美相互促進、有機融合中實現(xiàn)全面發(fā)展,努力成為可堪大用、能負重任的棟梁之材?!保?]總書記的講話為廣大青年學生的成長成才指明了努力方向。在德育工作中,堅持以學生為本,遵循德育共性與個性的原則,充分考慮藝術(shù)類大學生的共性和個體差異性,調(diào)動和發(fā)揮學生參與的積極性,方能使德育教育取得良好效果。
綜上所述,在日常生活中,人們習慣以看待藝術(shù)家的眼光來看待藝術(shù)類大學生,認為藝術(shù)類大學生是一個特殊群體,他們的個性和行為與普通大學生相比較存在著較大差異,其中不乏存在諸多偏見與誤解。正確看待藝術(shù)類大學生的形象,塑造學者型和德藝雙馨的藝術(shù)類大學生良好形象,對于確保我國高等藝術(shù)教育的社會主義方向具有重大而深遠的意義。
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Good Image Molding of Art Students
GUO Zhi-qin
(Faculty of Arts Design,Xiamen University of Technology,Xiamen 361024,China)
In daily life,people tend to look on college art majors as artists,regard them as a special group whose personalities and behaviors are quite different from common college students.So,there are a lot of prejudices and misunderstanding.This paper,through comparing their images with those of artists,gives some countermeasures on molding good images for college art majors,hoping to create a correct view on them.
artist;college art student;good image;molding
J607
A
1009-3907(2011)10-0115-04
2011-04-21
郭志欽(1968-),男,福建廈門人,副研究員,主要從事思想政治教育研究與教育管理工作。
責任編輯:張曉輝