◆徐東升

(鹽城工學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院)

試論插畫藝術(shù)中的色彩美

◆徐東升

(鹽城工學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院)

在插畫作品中，色彩賦予了插畫藝術(shù)更深、更廣、更新的內(nèi)涵，使其內(nèi)容更加豐富、視覺更加完整。色彩美學(xué)是對色彩的產(chǎn)生、屬性、知覺以及配色原則、調(diào)色方法等一系列問題進(jìn)行專業(yè)研究的理論體系，也是在設(shè)計(jì)中進(jìn)行色彩應(yīng)用的理論依據(jù)，插畫藝術(shù)的創(chuàng)作同樣離不開色彩美學(xué)的指導(dǎo)。

一、插畫藝術(shù)的發(fā)展

插畫藝術(shù)有著悠久的歷史，其表面上看來平凡簡單的畫面卻常常能表達(dá)出深刻的內(nèi)涵。從世界最古老的洞窟壁畫到上個(gè)世紀(jì)的抗戰(zhàn)版畫，都在演示著插畫藝術(shù)悠久的發(fā)展史。插畫早在19世紀(jì)初便隨著報(bào)刊、圖書的印刷逐漸發(fā)展起來，到了20世紀(jì)五六十年代，在美國迎來了它真正的黃金時(shí)代，當(dāng)時(shí)剛從美術(shù)作品中分離出來的插圖明顯帶有繪畫色彩，之后又受到抽象表現(xiàn)主義畫派的影響，到了70年代前后，插畫又重新回到了寫實(shí)風(fēng)格。中國最早的插畫是以版畫形式出現(xiàn)的，當(dāng)時(shí)是為宣傳教義而在經(jīng)書中以配圖的形式來解釋經(jīng)文內(nèi)容。到了宋、金、元時(shí)期，書籍中的插畫有了長足的進(jìn)步，應(yīng)用范圍擴(kuò)大到醫(yī)藥書、考古圖錄書、地理書、歷史書、日用百科書等書籍中，并開始現(xiàn)了彩色插畫。明清時(shí)期是古代插畫藝術(shù)大發(fā)展時(shí)期，全國各地的刻書行業(yè)促進(jìn)了插畫的創(chuàng)作，而不同的地域文化也形成了不同風(fēng)格插畫藝術(shù)。歐洲的插畫歷史與我國相似，最早也是用于宗教圖解，然后被廣泛的應(yīng)用于自然科學(xué)書籍、文法書籍和經(jīng)典作家文集等出版物之中。

二、插畫的色彩變化

早在文字出現(xiàn)以前，人類就會(huì)用圖畫記錄生活點(diǎn)滴、歷史變遷、表達(dá)情感思想。人們把圖畫繪制在巖壁上、器物上、身體上，由于資源的匱乏，人們只能用血液和幾種礦物當(dāng)作顏料為圖畫上色。在這個(gè)階段的巖畫、壁畫、器物上的圖案等不論發(fā)現(xiàn)的地區(qū)和年代，大都是紅褐、紅黑、黃褐、黃白幾種色彩，這是由當(dāng)時(shí)人類發(fā)展的歷史階段所決定的。到了商周時(shí)期的青銅圖畫多是黃綠色調(diào)，漢代漆器則以紅黑為主色;南方少數(shù)民族喜歡藍(lán)白的搭配，而沙漠地區(qū)的敦煌壁畫又是一種凝重、深邃的色調(diào);古埃及高聳的金字塔中耀眼的金色壁畫，古希臘人偏愛清新淡雅的用色，非洲厚重粗獷的巖畫，日本色彩鮮明的浮世繪等都處處張揚(yáng)著不同民族的獨(dú)特性格特征與風(fēng)俗。隨著人類社會(huì)的不斷進(jìn)步，生產(chǎn)力的不斷提高，生產(chǎn)資料的日益豐富，人們由于不同的地域文化，使用的色彩具有較強(qiáng)的民族特色。

在彩色印刷術(shù)出現(xiàn)之前的階段的插畫大都以黑白線條勾勒為主。書籍中多是傳統(tǒng)的版刻插圖，17世紀(jì)50年代，法國印制出了第一張彩色石印圖樣，上世紀(jì)90年代插畫藝術(shù)飛速發(fā)展。直至今日，伴隨著社會(huì)文化的發(fā)展與科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，顏料早已經(jīng)不是我們進(jìn)行插畫創(chuàng)作的難題。色彩的風(fēng)格變化更是多種多樣，這為插畫的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了更為豐富的表現(xiàn)形式。

三、插畫藝術(shù)的色彩美

插畫藝術(shù)作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的一種視覺表現(xiàn)形式，以其直觀的形象性，真實(shí)的生活感和美的感染力，被廣泛應(yīng)用于各個(gè)領(lǐng)域。從某種意義上講，插畫中的色彩是創(chuàng)作者潛意識的表現(xiàn)，是創(chuàng)作者的思想的折射。

1.插畫色彩的基本屬性

自然界中的色彩種類是無限的，在色彩學(xué)中將色彩分為有色彩和無色彩兩類。有色彩指的是所有在光譜中的色彩，由紅、黃、藍(lán)三原色混合而成;無色彩是指黑、白、灰，因?yàn)樗鼈儾话ㄔ诳梢姽庾V中，因此稱不上是色彩。色彩因其體系多樣而復(fù)雜，而形成了一個(gè)獨(dú)立的知識體系。色相、明度、純度構(gòu)成色彩的三屬性。

色相是色彩的相貌。插畫創(chuàng)作中要有精密的色彩秩序的表現(xiàn)和安排，作品創(chuàng)意創(chuàng)新必須在符合色彩規(guī)律的前提下進(jìn)行，否則就會(huì)失去藝術(shù)美感。

明度是色彩的明暗程度，主要由光波的振幅決定的。在無彩色中明度最高的是白色，最低的是黑色;有彩色中最亮的是黃色，最暗的是紫黑色。我們可以通過加入黑白灰來改變明度。明度變化也可以單獨(dú)使用，如素描用單一的色相來表現(xiàn)事物的形體與結(jié)構(gòu);也有只用色相和純度變化來做畫的。色彩明暗的反差度是決定插畫視覺清晰度的關(guān)鍵。

純度指色彩的鮮濁度，也稱飽和度。通常在自然界中我們看到的色彩不會(huì)像光譜色那么純。而且由于受技術(shù)限制顏料無法達(dá)到理論純度，因此我們也很少會(huì)看到高純度的插畫作品。

在插畫設(shè)計(jì)中只要把握好色彩的色相配比，在明度和純度上進(jìn)行細(xì)心的調(diào)整，使作品整體的色調(diào)符合所要表達(dá)的主題思想，這就有利于插畫創(chuàng)作的語義傳達(dá)。

2.插畫色彩的心理感受

插畫可以帶給觀眾的感受有時(shí)不僅僅是圖片本身的意義，還可以通過色彩與觀眾達(dá)到心理的交流。雖然色彩本身是沒有溫度的和冷暖之分的，但我們對自然的認(rèn)識和經(jīng)驗(yàn)往往會(huì)給起到很多暗示的作用。如紅、黃讓人聯(lián)想到太陽，使人感覺到熱和溫暖;青、綠讓人聯(lián)想到大海、森林，使人感覺到?jīng)鏊?。同時(shí)，人們還會(huì)對不同顏色產(chǎn)生不同的味覺體驗(yàn)。如紅色系是果實(shí)成熟的顏色，橙黃、朱紅相間，給人甜蜜的感覺;紅、綠色是辣椒的顏色，常給辛辣之感;黃、綠色這樣的組合是果實(shí)未成熟時(shí)的顏色，給人酸澀的感覺;灰褐色是無望的顏色，像中藥給人帶來苦澀的味道一般。甚至色彩有時(shí)還會(huì)影響人的生理機(jī)能。如暖色能引起血液循環(huán)和肌肉活動(dòng)的快速變化，產(chǎn)生亢奮，稱之為興奮色;冷色具有壓抑心理亢奮的機(jī)能，會(huì)令人消極、沉默，稱之為冷靜色。

所以，插畫表現(xiàn)中采用不同的色彩表現(xiàn)，帶給觀眾的心理感受也不一樣。把握好色彩對人的心理影響，結(jié)合插圖所要表現(xiàn)的主題思想，可以為插畫創(chuàng)作帶來更多體驗(yàn)。

3.插畫色彩的韻律體現(xiàn)

節(jié)奏和韻律是音樂、舞蹈中的術(shù)語，常用來指一種有方向、有秩序、有組織的運(yùn)動(dòng)。插畫色彩的節(jié)奏與韻律是在視覺空間形成的有規(guī)律、有秩序的編排和組合，通過有秩序的色相、明度、冷暖、虛實(shí)、形狀、位置、方向、大小等要素表現(xiàn)以形成節(jié)奏感。色彩的節(jié)奏與韻律是現(xiàn)代插畫藝術(shù)中不可缺少的重要因素，無論節(jié)奏還是韻律都會(huì)激發(fā)人的情感，引起人的視覺與心理上的快感。在比亞茲萊以黑白為主的插畫作品中，他始終遵循著一種對立與統(tǒng)一的規(guī)律，極其巧妙的轉(zhuǎn)換黑白之間的矛盾，從而使畫面產(chǎn)生既對立又統(tǒng)一的和諧藝術(shù)效果，給人以空間上的節(jié)奏感。作品在增加了作品節(jié)奏與韻律的同時(shí)，也表現(xiàn)出畫家的藝術(shù)境界。

插畫中的色彩韻律表現(xiàn)，可以捕捉觀眾的心理感受，將這種有序的對比與統(tǒng)一進(jìn)行合理的組合應(yīng)用，并結(jié)合插圖所要表現(xiàn)的主題思想，可以為插畫創(chuàng)作帶來更多體驗(yàn)。

四、結(jié)語

在插畫創(chuàng)作中，只有不斷地探索和思考，在前人的基礎(chǔ)上大膽嘗試，緊緊圍繞插畫主題進(jìn)行設(shè)計(jì)表現(xiàn)，在創(chuàng)作出基本的造型語言的基礎(chǔ)上，還要把握好畫面的色彩語言，要做到畫面造型語言與色彩語言的和諧統(tǒng)一，才可以創(chuàng)作出讀者喜愛的插畫作品。

［1］張雪.插圖設(shè)計(jì)［M］.重慶:西南師范大學(xué)出版社，2006.

［2］王相鈴.黑白插畫的黑與白［M］.杭州:浙江理工大學(xué)，2010.