留 晞 （浙江理工大學(xué) 浙江杭州 310018）

一、波普藝術(shù)與現(xiàn)代插畫概述

1.波普藝術(shù)

“波普”源于英語的“Popular”，有大眾化、通俗、流行之意。波普藝術(shù)一詞最早出現(xiàn)于1952～1955年間，萌發(fā)于英國，50年代中期鼎盛于美國，50年代中期以后的十年中，在美國和英國發(fā)展出一個新的藝術(shù)流派，稱為“波普藝術(shù)”。

波普藝術(shù)的出現(xiàn)與其社會背景密不可分。由于一戰(zhàn)的爆發(fā)，其造成的經(jīng)濟損失和百姓流離失所的現(xiàn)象非常嚴重，使得設(shè)計師在設(shè)計上更注重經(jīng)濟、實惠。此時人們需要的是功能良好、價格低廉的和外形簡單的設(shè)計。然而，隨著戰(zhàn)后各國社會經(jīng)濟的恢復(fù)與發(fā)展，人們對這種嚴肅、規(guī)范的現(xiàn)代主義形式感到不滿。導(dǎo)致在20世紀的下半葉，信息時代迅猛發(fā)展、消費至上的觀念深入人心，流行藝術(shù)廣受吹捧，傳統(tǒng)美學(xué)逐漸衰微而大眾文化廣泛傳播，波普藝術(shù)就是在這樣一個基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。

漢密爾頓1956年的題為“是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力”的繪畫，被視為第一件具有波普藝術(shù)特征的作品。畫面是一個現(xiàn)代公寓：一個肌肉發(fā)達、做著健美動作的男人握著有“POP”字樣的網(wǎng)球拍，旁邊有一個裸女及大量的消費品，如電視、錄音機、雜志封面、福特徽章和吸塵器廣告等。這幅作品在當時引起了很大的反響，它把美國可消費文化的內(nèi)涵表現(xiàn)的淋漓盡致。

2.現(xiàn)代插畫

在辭典上對現(xiàn)代插畫的的解釋有三種：插畫、圖解；例證、實例；舉例說明?？此坪唵蔚牟瀹媽崉t有著悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵。插畫的雛形出現(xiàn)在世界最古老的插畫洞窟壁畫，并延續(xù)到日本江戶時代的民間版畫浮世繪，這演示著插畫的發(fā)展歷程。插畫最初是從十九世紀初開始，隨著圖書和報刊的變遷而發(fā)展起來，而本世紀五六十年代的美國才是它真正的黃金時代。當時從事插圖的作者大多是職業(yè)畫家，因為剛從美術(shù)作品中分離出來，其插圖帶有明顯的繪畫色彩，之后因為受抽象主義畫派的影響，畫風(fēng)開始從具象變?yōu)槌橄?，這種狀況一直維持到70年代，插畫才重新回到寫實風(fēng)格。

現(xiàn)代插畫與傳統(tǒng)插畫有一定的區(qū)別。傳統(tǒng)插畫一般都具有較強的依附性，不單獨承擔表達主題的功能和意義，但其中一些往往由于繪制精美而被認為具有獨立的藝術(shù)審美價值?，F(xiàn)代插畫是具有明確目的性、功能性和商業(yè)性的繪畫，由于媒體、內(nèi)容、表現(xiàn)手法、訴求對象的多樣性，使它的審美標準也具有多樣化、多元化的特征。

二、二者的異同

以上分析了波普藝術(shù)以及現(xiàn)代插畫的起源和特點，可以看出兩者之間存在的異同。

兩者的不同點：首先，波普藝術(shù)是一類藝術(shù)形式，波普藝術(shù)可以借助現(xiàn)代插畫這一載體來表現(xiàn)，可是現(xiàn)代插畫不是波普風(fēng)格的唯一詮釋手段。其次，插畫的風(fēng)格有很多種，波普藝術(shù)只是其中的一種風(fēng)格，并不代表全部。第三.波普藝術(shù)的本質(zhì)是一種藝術(shù)，而現(xiàn)代插畫具有一定商業(yè)性。

兩者的相同點：首先，現(xiàn)代插畫的創(chuàng)作目的是將某些信息簡潔、明確地傳遞給觀眾，并企圖引起他們的興趣；而波普藝術(shù)是來源于美國的大眾文化并適合于大眾雅俗共賞的藝術(shù)。兩者的對象相同。其次，在題材上，波普藝術(shù)強調(diào)“生活就是藝術(shù)”，主張將最常見、最流行、最熟為人知的物品搬進畫面；現(xiàn)代插畫的形式雖然多種多樣，但其靈感同樣源于生活，兩者都帶有很強的主觀表現(xiàn)成分。第三，指向性，波普藝術(shù)和現(xiàn)代插畫都是為表達某種精神或意境而創(chuàng)作的，兩者同樣具有代表性和針對性。

三、波普藝術(shù)風(fēng)格在現(xiàn)代插畫中的應(yīng)用

波普藝術(shù)的本質(zhì)是對單調(diào)、死板的現(xiàn)代主義的反叛，其采用的手法則是為了調(diào)侃流行文化的復(fù)雜和多重性，但這種觀念和手法對現(xiàn)代插畫來說也有其可借鑒性。

1.表現(xiàn)手法

顯而易見，挪用、復(fù)制、拼貼等手法的使用，大大提高了現(xiàn)代插畫的表現(xiàn)力。杜尚關(guān)于“現(xiàn)成品”的藝術(shù)最早提出了“挪用”這一概念，他提倡把現(xiàn)實生活當成藝術(shù)品般來看待，即直接把出現(xiàn)在我們生活中的物品、形象拿來利用，這也使得插畫可以擁有除了繪畫外的其他表現(xiàn)方式，其創(chuàng)作手法從基本上得到了改變?！皬?fù)制”，是指以一種機械化的方式對大眾非常熟悉的圖形、圖像進行重復(fù)，將其再現(xiàn)。在此，沃霍爾是最為代表性的，他索性直接將藝術(shù)創(chuàng)作中的繪畫性抹去，通過對現(xiàn)今各種流行文化符號的復(fù)制，使其形象在不斷的重復(fù)中再形象化，他的代表作《25個瑪麗蓮·夢露》即采用了這種方式。

2.構(gòu)圖

插畫的構(gòu)圖好比房子的根基，只有根基打好了，房子才會堅固結(jié)實，好的構(gòu)圖意味著好的開始。諸多插畫名家中，或許某些技法未必是最好的，但其畫面整體把握力極強，構(gòu)圖之重要性可見一斑?，F(xiàn)代插畫借鑒波普藝術(shù)的平面化的構(gòu)圖，因為平面化構(gòu)圖給人一種穩(wěn)重、一目了然的視覺效果。羅伊直接運用紅、黃、藍色，完全平面的構(gòu)圖，平凡而又顯得夸張的人物，將美國20世紀60年代波普藝術(shù)的原形完全再現(xiàn)，這種對原色調(diào)大膽的運用和對事物的直白表達的風(fēng)格，為他的連環(huán)畫系列帶來了意想不到的影響和感染力。

3.色彩

當我們面對一幅藝術(shù)作品時，它的色彩往往在第一時間吸引我們的注意力，因為我們的視覺系統(tǒng)非常敏感，能快速的引導(dǎo)我們由視覺到知覺心理的變化。據(jù)了解，美國有一家色彩研究機構(gòu)作過一個有關(guān)色彩的調(diào)研，結(jié)果表明，當人們在面對五顏六色的商品時，僅僅需要7秒就可以確定自己是購買還是放棄?？梢娚实挠绊懥κ嵌嗝创螅o人的觸動又是多么的強烈。

高飽和度、明快的顏色、強烈的對比是波普藝術(shù)的色彩特征，其中高純度、或補色色系也經(jīng)常被使用，這是對我們所處的消費時代的一個積極、樂觀的態(tài)度的回應(yīng)和體現(xiàn)?，F(xiàn)代插畫從波普藝術(shù)的這種色彩表現(xiàn)力中得到借鑒，以色彩為符號從而展現(xiàn)其獨特的內(nèi)在，這使得它可以更直觀的幫助讀者準確理解創(chuàng)作者的想法，并且讓畫面效果更加絢爛多彩。

四、總結(jié)

如今插畫藝術(shù)已經(jīng)開始邁入商業(yè)化時代，其概念也早已超出了傳統(tǒng)限定的范疇。當今插畫界畫家們常不拘泥于一種風(fēng)格，并打破以往單一使用一種材料的方式，為達到預(yù)期所要表達的效果，他們可能絞盡腦汁、運用多種手段，其意義與“pop”不謀而合，因此，在波普風(fēng)格中吸取精華，把元素提取出來應(yīng)用到插畫創(chuàng)作與設(shè)計中，定能創(chuàng)造出更有活力、更吸引人的插畫作品。

[1]王受之.《世界現(xiàn)代設(shè)計史》.北京：中國青年出版社，2002.

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[3]李黎陽.《波普藝術(shù)》.人民美術(shù)出版社，2008.

[4]何政廣.《波普藝術(shù)大師-安迪?沃霍爾》.河北教育出版社，2005.

[5]徐海鷗.《插畫藝術(shù) 》.蘇州大學(xué)出版社，2009.