白 瑩 （渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院 遼寧錦州 121000）

淺析線描

白 瑩 （渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院 遼寧錦州 121000）

線描是中國(guó)繪畫最基本的描繪方法，是學(xué)好工筆畫的前提。

線描藝術(shù)；工筆畫

白描即線描 ，是用毛筆畫墨線描繪物體形狀及顏色的一種技法。古代稱為“白畫”或“粉本”，也是繪畫的底稿。線描稿是畫好國(guó)畫的基礎(chǔ)，看似簡(jiǎn)單卻奧妙盡在其中，線描稿要有濃淡、虛實(shí)、聚散、剛?cè)?、曲直、方圓、動(dòng)靜、快慢等規(guī)律屬性。

古往今來(lái)，在每一時(shí)期線都是中國(guó)畫主要造型手段，是中國(guó)繪畫中表現(xiàn)力最強(qiáng)的造型語(yǔ)言，唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中說(shuō)：“無(wú)線者非畫也?！敝袊?guó)繪畫的“以線造型”歷史久遠(yuǎn)，上溯到新石器時(shí)代仰韶文化時(shí)期，陶器上奔騰的流水、神秘的天體、奇異的鳥類、活潑的動(dòng)物等各種圖案大多能抓住形象特征，線條流暢具有節(jié)奏感，色彩明快簡(jiǎn)練，體現(xiàn)了原始祖先用“線”來(lái)作為對(duì)美的本能表達(dá)。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期在長(zhǎng)沙楚墓出土的《人物御龍圖》此畫的線描技巧更為成熟，行筆流暢，線條富有彈性，充分證明了中國(guó)繪畫以線造型的繪畫基礎(chǔ)。晉代顧愷之《女史箴圖》全圖人物刻畫細(xì)致，用筆蒼勁有力，這種極富有韻律感的線條開創(chuàng)了“春蠶吐絲”又叫“高古游絲”描法，對(duì)中國(guó)繪畫的發(fā)展產(chǎn)生極為深遠(yuǎn)的影響，在中國(guó)繪畫史上占有特殊地位。到了唐代吳道子一生創(chuàng)作熱情極高，技術(shù)嫻熟，想象力豐富，吳道子所畫像式樣，衣服迎風(fēng)飄舞，后世形容為“吳道當(dāng)風(fēng)”。宋代以來(lái)，線條的豐富多樣性進(jìn)一步加強(qiáng)北宋李公麟的白描人物畫自成一家，他將文人審美情趣注入畫面，采用前人鐵線描、游絲描法式，吸收吳道子變化豐富的線描特色，形成了含蓄剛勁、極富韻律、疏密結(jié)合也頗為講究的白描風(fēng)格。南宋畫家梁楷更以高超的膽識(shí)和創(chuàng)新精神開創(chuàng)大寫意風(fēng)格，技法以枯柴描，線條粗放簡(jiǎn)練、形象生動(dòng)。直至明代，陳洪綬不拘古法，將線條更為夸張地裝飾藝術(shù)趣味，線條啄實(shí)柔中見剛的線條，色調(diào)彩和塑造了風(fēng)格強(qiáng)烈的繪畫作品。明清時(shí)期，一些畫家將線描統(tǒng)一正式歸為“十八描”，直到今天線描仍是畫家們用以中國(guó)畫造型的主要手段，特別是在中國(guó)畫工筆畫中占有舉足輕重的作用。

線描從始至終貫穿于工筆人物畫中。在中國(guó)畫家看來(lái)，畫面中線的使用高低優(yōu)劣直接關(guān)系到一幅作品的成功與失敗。這就涉及到一個(gè)用筆的問(wèn)題，也即是用線?？档略f(shuō)：“線條比色彩更具審美性質(zhì)”應(yīng)該說(shuō)中國(guó)古代，線的藝術(shù)正如抒情文一樣，是中國(guó)文藝最為發(fā)達(dá)和最富民族特征的?！睹赖臍v程》中提到“繪畫的美不僅在于描繪自然，而且在于或更在于描繪本身的線條，色彩亦即所謂筆墨本身。就把中國(guó)畫線的藝術(shù)傳統(tǒng)推上了它的最高境界”。到了隋唐、五代時(shí)期工筆人物畫發(fā)展到鼎盛時(shí)期，涌現(xiàn)出一批人物畫畫家，他們創(chuàng)立演化出多種線描樣式，有“鐵線描”“莼菜描”“曹衣出水”“吳帶當(dāng)風(fēng)”……極大地豐富了工筆人物畫的創(chuàng)作。從人物內(nèi)心世界的描繪，到人物造型的刻畫，嚴(yán)禁的描法和絢麗的色彩，完備了工筆人物畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。周昉的《執(zhí)扇仕女圖》《簪花仕女圖》人物刻畫細(xì)致入微，線條勁簡(jiǎn)，層次豐富，薄衣透體，質(zhì)感極強(qiáng)。五代人物畫則在“備”中求“變”，做出了新的開拓與嘗試。完善精備的方法拓展傳達(dá)了“象外之意”的表現(xiàn)空間。顧閎中的《韓熙載夜宴圖》人物刻畫細(xì)致，衣紋以站筆描。整個(gè)作品人物形象具有比較鮮明的個(gè)性，鉤線、設(shè)色、人物組合等技巧方面，都獲得了成功是一幅非常優(yōu)秀工筆畫作品。

如何學(xué)好工筆人物畫線描。工筆人物畫自古就恪守“骨法用筆”的法則，造就了諸多名家大師，演化出諸多線條形態(tài)樣式供人們欣賞品味。勁間含蓄的線條不僅具有約束形神之功效，物象形體之特性，更有獨(dú)立于物象外的自身的審美價(jià)值和意趣。 臨摹，臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)畫中經(jīng)常用到的方法。學(xué)習(xí)古人，與古人“對(duì)話”。我們面對(duì)一幅優(yōu)秀的白描作品時(shí)，先要讀畫，分析畫家的用筆、用線、用墨。中鋒和側(cè)鋒是用筆的兩個(gè)基本方法，所謂“如錐劃沙”“如屋漏痕”等等都是中鋒所成。用筆要“一波三折”線條要有起伏，不能呆板，“三折”要有方向起伏變化。也就是說(shuō)，每用筆，都有起筆、行筆和收筆三個(gè)動(dòng)作。無(wú)往不回、無(wú)垂不縮、筆筆送到，這是中國(guó)筆法的一個(gè)很大特色。寫生，就是師法自然。俗語(yǔ)“讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路”，即“師古人”與“師造化”并行，日積月累，功力自然深厚。中國(guó)畫線描的寫生不同于素描寫生，而是用單純的線條表現(xiàn)物象的體積、形狀、質(zhì)感、量感、明暗、結(jié)構(gòu)等多個(gè)內(nèi)容。創(chuàng)作，平時(shí)在課堂上完成作業(yè)，只是自己的習(xí)作，我們要把每一次的習(xí)作變成作品，就變成工筆畫的創(chuàng)作。工筆畫的創(chuàng)作并不是臨摹和寫生的簡(jiǎn)單相加，但可以作為創(chuàng)作的最初基礎(chǔ)，臨摹中學(xué)習(xí)古人技法，寫生時(shí)體驗(yàn)生活中形形色色，這些過(guò)程無(wú)不與線描的臨摹和寫生緊密聯(lián)系。中國(guó)畫線一直蘊(yùn)含著它豐富的張力賦予繪畫以強(qiáng)大的生命。它不單純是一種繪畫藝術(shù)語(yǔ)言，更體現(xiàn)了中華民族及整個(gè)東方的文化內(nèi)涵。

[1]李澤厚.美的歷程天津社會(huì)科學(xué)院出版社

[2]李福順.中國(guó)美術(shù)史高等教育出版社

[3]王菊生.中國(guó)繪畫學(xué)概論湖南美術(shù)出版社

[4]馬力.論中國(guó)繪畫的線條藝術(shù)國(guó)畫家

[5]王伯敏.黃賓虹話語(yǔ)錄.上海人民美術(shù)出版社

白瑩，1988年出生遼寧阜新人，現(xiàn)渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院研究生。