韓志強(qiáng) (新疆師范大學(xué) 新疆烏魯木齊 830000)
心象與氣韻
韓志強(qiáng) (新疆師范大學(xué) 新疆烏魯木齊 830000)
近年來,“心象”一詞在中國美術(shù)界頻頻出現(xiàn),那么什么是“心象”?“心象”和中國畫又有什么關(guān)系呢?
1998年,殷雙喜繪畫策展時首次提出“心象”一詞。之后在美術(shù)界,“心象”一詞被廣泛應(yīng)用。我們知道“心”在新華字典中的第二層含義是“習(xí)慣上也指思想器官和思想感情等”,所謂“習(xí)慣上”就是指在古代人類社會人們認(rèn)為“心”具有人體的思維、感受功能,雖然現(xiàn)在大家都知道大腦才是人類思維意識的主體,但目前漢字“心”更多情況還約定俗成地指代某個或某種行為主體及其意識,比如“心情”“心意”等?!跋蟆痹谛氯A字典中可以解釋為“形狀,樣子”,在美術(shù)領(lǐng)域通常指物象。
“心象”既然是繪畫領(lǐng)域常用的詞匯,其釋義應(yīng)該結(jié)合繪畫,所以“心象”之“心”應(yīng)理解為“繪畫主體的思想情感。”即繪畫主體的心中之象,心化對象、心化物象之意。
雖然“心象一詞,在中國古代畫論中并沒有出現(xiàn),但是“心”與“象”兩個字不但在中國古代畫論中頻頻出現(xiàn),而且聯(lián)系緊密,分別代表繪畫創(chuàng)作的客體和主體、物與我、客觀物象和主觀思維兩個方面。這兩個方面相互作用,達(dá)到統(tǒng)一,是達(dá)到中國傳統(tǒng)美學(xué)“天人合一”思想的必由之路,也是中國畫畫創(chuàng)作完成整個過程。
中國古代畫論中有關(guān)繪畫創(chuàng)作的主觀與客觀方面圍繞“心象”美學(xué)思想的畫論層出不窮。最早的當(dāng)屬顧愷之的“遷想妙得”1?!斑w想”是人的心理活動,是畫家面對物象時的主觀思維,而“妙得”是得到好的創(chuàng)作形象,在這里“妙得”是結(jié)果,“遷想”是前提。即是指優(yōu)秀的繪畫作品必須經(jīng)過“心”的積極地活動才有可能得以實現(xiàn)。
唐代張璪在《文通論畫》中:“外師造化,中得心源”的理論是中國古代畫論和現(xiàn)代畫論中關(guān)于中國畫寫生和創(chuàng)作的最高準(zhǔn)則,肯定了繪畫創(chuàng)作中客觀物象“造化”和主觀“心源”的作用和聯(lián)系,“心源”即繪畫主體的思想感情。
唐代符載在《觀張員外畫松石序》有“意冥玄化,而物在靈府,不在耳目。故得于心而應(yīng)于手”。“物在靈府” 既是心化物象;“得于心而應(yīng)于手”既是心化物象成為具體繪畫創(chuàng)作的過程。
唐代朱景玄在《唐朝名畫錄》中有“揮纖毫之筆,則萬類由心,展方寸之能,而千里在掌。至于移神定質(zhì),輕墨落素,有象因之以立?!痹谶@里同時出現(xiàn)了“心”和“象”,認(rèn)為物與我、主體與客體繪畫創(chuàng)作中不可或缺的兩個方面,做到統(tǒng)一,最后達(dá)到“有象因之以立”。
荊浩在《筆法記》中也有對“心”和“物象”的論述:“畫者,畫也,度物象而取其真,……似者得其形而遺其氣,真者氣質(zhì)具盛。凡氣傳于華,遺于象,象之死也……氣者,心隨筆運,取象不惑。韻者,隱跡立形,備遺不俗,思者刪撥大要,凝想物形?!蔽闹械摹岸取薄八肌薄澳搿倍际抢L畫創(chuàng)作的心理活動,屬于主觀的“心”的范疇;“真”和“氣”則屬于客觀的“象”是范疇。
倪瓚有“逸筆草草,不求形似,寫胸逸中氣”,把物象放在了更次要的位置,認(rèn)為客觀物象只是媒介,繪畫的功能和意義是寫“胸逸中氣”,即“心象”的直接結(jié)果。
對于“心象”的肯定,石濤更為直白:“以畫者,眾有之本,萬象之根,……夫畫者,從于心者也。”2以往的畫論往往從物象——心象——創(chuàng)作形象的順序加以陳述,而石濤則以“從于心者也”直接表明創(chuàng)作形象源自心象?!爱嬍苣?,墨受筆,筆受腕,腕受心?!?這里石濤不但闡明畫是心的產(chǎn)物,同時還向我們揭示了在中國畫領(lǐng)域和象之間的重要媒介:筆墨。
可以看到,在古代畫論中“心”與“象”是相互依存的,“象”為“心”提供了參照,“心”則把“象”人格化了?!靶摹迸c“象”的化合一直是中國繪畫審美標(biāo)準(zhǔn)的理論基礎(chǔ)。
氣韻是中國畫的最高審美要求,那么心象與氣韻有什么關(guān)系呢?氣韻是中國畫的最高審美要求,此觀點源自謝赫的六法論,在這之后還沒有其它的中國畫論對其否定。“自謝赫定氣韻生動為六法之首后,氣韻遂成為國畫唯一之靈魂。”4那么氣韻作為中國很多最高審美要求和畫家的“心象”又有什么關(guān)系呢?
謝赫在“六法”中首次提出“氣韻”。并將“氣韻”放在六法之首,而荊浩則在《筆法記》中將“氣”與“韻”分別列為“六要”的前兩位:“一曰氣,二曰韻……”同時分別作出解釋:“氣者,心隨筆運,取象不惑。韻者,隱跡立形,備遺不俗……”關(guān)于這段文字,有幸俞劍華同志在《國畫研究》中作出了解釋:“‘氣者,心隨筆運,取象不惑’——所謂心隨筆運者,豈心為筆使乎?非也,蓋畫者在下筆之始,心中原有一股蓬勃郁積之氣,無可發(fā)泄,借筆墨以泄之……”通過俞劍華先生的解釋,我們可以明白“氣”源自“心”。再來看看“韻”,“‘韻者,隱跡立形,備遺不俗’所謂隱跡立形者,乃是隱去筆墨痕跡,顯示物體形狀也……畫若只重物象而無筆墨,則易流于匠氣俗氣,故救之以備遺不俗,若所畫之物完備無遺而尚能不俗,則韻味自生矣?!边@段文字俞劍華先生告訴我們“韻”是一種不俗氣的“象”,既然“氣”源自“心”,“韻”是一種不俗氣的“象”,那么我們就可以認(rèn)為“氣韻”是“心象”在具體繪畫作品上呈現(xiàn),心象的品味決定了氣韻的高低。既然氣韻是中國畫的最高要求,那么心象就是對畫家的最高要求。
郭若虛在《圖畫見聞志》——論氣韻非師中也有氣韻與心象的精彩論述:“人品既已高矣,氣韻不得高……凡畫必周氣韻……氣韻得自天機(jī),出于靈府也。且如世之相押字之術(shù),謂之心印。本自心源,想成形跡,跡與心合,是謂之印”?!俺鲇陟`府”就是意思是指源自人的思維;“本自心源”就是由心而發(fā);因為“象”的字義是“形狀,樣子”,所以“形跡”可以解釋為“象”,“ 跡與心合”就是心與象合。顯然,郭若虛認(rèn)為畫面中的“氣韻”無法從學(xué)習(xí)中獲得,它源自繪畫主體的天生氣質(zhì),學(xué)養(yǎng)和高尚的品格,是心象的外化,有什么樣的心象就有什么樣的畫面氣韻。
董其昌也認(rèn)為氣韻不是可以學(xué)習(xí)的繪畫技巧,但是可以通過提高學(xué)養(yǎng)和品格來改變。
“氣韻不可學(xué),此生而知之,自然天授。然亦有學(xué)得處,讀萬卷書,行萬里路,胸中脫去塵俗,自然丘壑內(nèi)營,成立郛郭,隨手寫出,皆為山水傳神?!?“氣韻不可學(xué),此生而知之,自然天授”意思是指每個人性情不同,而不同的性情又會反映在畫面的氣韻上,這和不同的心象對畫面的 影響是一樣的,即心象的個體差異,畫家的性情是構(gòu)成心象的重要組成部分?!靶刂忻撊m俗,自然丘壑內(nèi)營,成立郛郭”即指讓心靈達(dá)到“虛靜”繼而“澄懷味象”把物象轉(zhuǎn)變?yōu)樾南?。由此看來,主觀心象是形成畫面氣韻之前的心理過程,心象品味的高低決定了畫面氣韻的生動程度。因此既然氣韻是品評中國畫的最高要求,那么心象以及心象品質(zhì)的高低就是對中國畫畫家的最高要求。
注釋:
1.東晉.顧愷之.《論畫》.
2.清.石濤.《石濤畫語錄》.畫章第一.
3.清.石濤.《石濤畫語錄》.尊受章第四.
4.俞劍華. 《國畫研究》.第52頁.
5.明.董其昌.《書旨》.
韓志強(qiáng),新疆師范大學(xué)08級研究生。