譚秀蘭 （文山州硯山縣民族歌舞團 云南硯山 663100）

一、淺談生活

藝術(shù)作品來源于生活，卻又高于生活。生活是創(chuàng)作的源泉，這是個顛撲不破的真理，也是創(chuàng)作必須遵循的規(guī)律。違背這個規(guī)律是不會寫出好作品的。因此，必須踏踏實實地深入生活，細(xì)致地觀察生活中的各種事物，特別是要多觀察和體驗農(nóng)村少數(shù)民族具有個性的生活習(xí)俗。具體點說，也就是觀察處于各種事物當(dāng)中的各種具有代表性的典型的人物。因為戲劇作品的主要描寫對象是人，失掉這個描寫對象，也就失掉了戲劇的根本意義。那么如何觀察人呢？人是有靈魂的高級動物，也是最復(fù)雜的動物。世界上幾乎沒有同樣的兩個人，不論是外表和性格以及心理狀態(tài)，都不會是一樣的。這就給我們的觀察帶來了比較復(fù)雜的問題。對人物觀察不透，就寫不好人物。初學(xué)寫作時，常覺得現(xiàn)實的農(nóng)村生活太平淡枯燥無味，似乎沒什么可寫的。后來聽老師說：“從生活中提取創(chuàng)作素材有如沙里淘金?！边@對我大有啟示。是啊，生活確如永無窮盡的巨大金礦，但是黃金往往以細(xì)碎的形態(tài)散存于浩瀚的泥沙之中，只有日復(fù)一日辛勤地淘洗大量的泥沙，才能一點一點地積存金沙金末。懂得這個道理后，我逐漸養(yǎng)成了對生活不厭其煩和不厭其“凡”的耐性。

創(chuàng)作者觀察生活應(yīng)該很細(xì)心，視野應(yīng)該很寬闊，因為生活中可以成為創(chuàng)作素材的東西很多。那么，究竟應(yīng)該特別關(guān)心和注意什么呢？這大概每個作者各有自己的標(biāo)準(zhǔn)。我以為可歸納為八個字：有意義的、有意思的。前者主要是指事物的本質(zhì)的社會意義，后者主要是指事物的形態(tài)和其生動的生活形式和藝術(shù)形式。

二、怎樣提練主題

主題是作品的靈魂。寫出一個戲劇小品，如果主題思想不清楚，就等于整個作品沒有靈魂。因此，在動筆之前就必須把主題思想弄清楚，即我要提出一個什么問題，回答一個什么問題，給人以什么啟示和教育。主題思想從哪兒來呢？按照藝術(shù)規(guī)律，它應(yīng)來自生活，是作者對生活的理解和評論?，F(xiàn)實生活中和歷史上的現(xiàn)象，人物撥動了劇作家的心弦，激發(fā)起感情上的愛與憎，再把這些素材加以選擇提煉，寫成作品，通過他所塑造的形象，敘述的故事、描繪的場景，表達他對生活和人物的看法和態(tài)度。

就如何提煉主題，筆者有以下幾點粗淺體會：一是在確立主題之前，先要衡量他的社會意義和社會價值。當(dāng)我們從生活中搜集大量的創(chuàng)作素材，產(chǎn)生創(chuàng)作沖動之后，作品的主題思想可能就隨之產(chǎn)生了。這時，作者就需要冷靜思考一下主題的社會意義和社會價值。如果毫無意義或價值不大，只憑某種興趣和一時的沖動，就動筆成章，寫出來的東西必定是先天不足的產(chǎn)兒；二是使用材料的角度要得當(dāng)，要緊緊扣住主題。人類的社會生活是復(fù)雜多變的。我們把復(fù)雜的社會生活寫到作品里去，要它為主題思想服務(wù)，關(guān)鍵在于如何調(diào)動它，使它的角度對準(zhǔn)主題思想，起到深化主題的作用；三是作品的主題要鮮明，但又不能那么顯露。作者表達主題主要靠作品的情節(jié)和藝術(shù)形象去說話，不靠作者直接去闡明。讓觀眾從戲劇小品的情節(jié)和藝術(shù)形象領(lǐng)悟到的主題思想，才意味深長。

三、怎樣進行藝術(shù)構(gòu)思

所謂藝術(shù)構(gòu)思，有這樣兩個方面，即情節(jié)與結(jié)構(gòu)。情節(jié)的構(gòu)思，離不開主題的需要 。在主題需要的范圍內(nèi)，作者構(gòu)思情節(jié)有海闊天空的自由，但又不能與人物性格脫節(jié)。所設(shè)計的情節(jié)，一是為主題思想服務(wù)；二是為塑造的劇中人物性格服務(wù)。離開這些，都是屬于多余的情節(jié)。故在構(gòu)思情節(jié)時，要盡量求得真實、生動、有趣，而那些平淡的情節(jié)用在劇中反而是多余的，不受觀眾喜歡的。這里所說的結(jié)構(gòu)，指的是根據(jù)素材和按照作者的意圖所進行的戲劇的構(gòu)思，也就是說，在作者的思想和藝術(shù)的意圖內(nèi)，設(shè)計人物關(guān)系、組織戲劇情節(jié)和具體地安排場次這些事情。戲劇的構(gòu)思、人物關(guān)系的設(shè)計、劇情的編排，在劇作者的工作中常常要占到一半甚至一半以上的比重。如果忽略這點，在準(zhǔn)備得不好的前提下倉促進入執(zhí)筆過程，最后不得不在完稿后用徹底返工或三番五次的修改來彌補。

劇作者常常受到生活中的某些事物的感動，并且把這感動和自己的經(jīng)歷，知識聯(lián)系起來進行思考，從而對社會生活中的一些問題產(chǎn)生更深一步的認(rèn)識。在這種情況下，就會產(chǎn)生一種創(chuàng)作的欲望，要求把這種感動和對生活的理解用文藝形式抒發(fā)出來。為了充分表達自己對某些事物的感動和見解，會很自然地對實際材料進行某種加工和改造，把自己認(rèn)為重要的東西予以強調(diào)和夸張，把沒價值的東西予以舍棄，并且從自己經(jīng)驗的庫藏里挑選出一些材料樸充和融匯進來，以達到一個足以充分體現(xiàn)自己的思想意圖的藝術(shù)設(shè)計。題材的這種形成過程，就稱之為藝術(shù)構(gòu)思。戲劇里的人物，只有通過人物自己的動作和語言來表現(xiàn)，通過情節(jié)本身，通過人物間的關(guān)系的發(fā)展來揭示和展現(xiàn)所要表現(xiàn)的內(nèi)涵。戲劇的這個特點，使得作者的構(gòu)思不得不首先把生活中那動人的有意義的事實材料，提煉為戲劇的糾葛。

四、創(chuàng)作時的虛構(gòu)和想象

虛構(gòu)是作家表現(xiàn)生活的一種藝術(shù)手段，沒有虛構(gòu)，也就沒有藝術(shù)。所謂虛構(gòu)，即作品反映的生活不一定是真人真事，但讓觀眾看后，卻又感到真實可信，就象發(fā)生在身邊的事一樣，這樣的虛構(gòu)便是成功的。反之，作品中虛構(gòu)的人物和情節(jié)使人無法相信，這種虛構(gòu)便是失敗了。那么究竟靠什么來虛構(gòu)呢？我想應(yīng)是靠作者對生活的豐富積累和豐富的想象力。沒有豐富的生活積累，那想象只能是空的。以憑空的想象去虛構(gòu)作品，必然導(dǎo)至不真實。在虛構(gòu)劇情時，一是要考慮到觀眾看了能否認(rèn)為是真的。稍有不真實之感就堅決把它拿掉，再到“生活倉庫”去尋找另外的故事；二是要注意劇情的典型性。不能因為虛構(gòu)的天地廣闊，就隨意亂編自己未曾聽說和未曾看過的離奇故事。若真有些離奇故事情節(jié)可能在生活中發(fā)生，但把它強拉活扯入劇 也是沒有生命力的。

五、典型人物的塑造

塑造典型人物，是文藝創(chuàng)作的根本問題。文藝作品對社會所產(chǎn)生的影響與作用，關(guān)鍵在于是否塑造了典型人物。典型人物的含義我以為不單指正面人物而言，反面人物和中間人物都應(yīng)成為典型。因此在創(chuàng)作和排練中，都要表現(xiàn)出他們的典型性格來。要塑造好典型人物，筆者認(rèn)為可通過以下幾種手段去完成：一是要通過好的故事情節(jié)去塑造典型人物。讓人物在劇作者設(shè)計的故事情節(jié)中充分表演；二是寫好人物之間的關(guān)系，要盡量避免人物關(guān)系單純和一般化。實際生活中的人物關(guān)系是很復(fù)雜的，劇中里的人物關(guān)系也應(yīng)復(fù)雜點為好。這樣才能顯現(xiàn)出其性格特征來；三是要寫好人物的命運，這是觀眾最關(guān)心的。典型性格也正是在命運歸宿的時候，才有可能閃爍出更加燦爛的火花來。

結(jié)束語

總之，戲劇小品創(chuàng)作是門藝術(shù)，博大精深，只要用心去觀察，細(xì)心去體會，深入去體驗，認(rèn)真去提練創(chuàng)作經(jīng)驗，就會成為極為豐富的藝術(shù)創(chuàng)作資源，其藝術(shù)作品定會大有作為的。

[1]譚秀蘭.《藝苑躬耕》[J].北京燕山出版社.2011(02).

[2]沈虹光. 遠(yuǎn)安花鼓的小日子[J].中國戲劇.2011(02).

[3]方媛.關(guān)于京劇現(xiàn)代戲的幾點思考[J].藝海.2011(06).

[4]黃美序：《戲劇的味道》[J]，山東畫報出版社.2009（01）.