饒 樂 黃 沁
所謂韻律是指詩歌或者音樂中的和諧的聲音或者節(jié)奏,引申到視覺設計中則是表示視覺效果,也就是一項藝術設計是否具有和諧的規(guī)律要素一節(jié)和諧的構圖比例,給人一種和諧的美感。視覺韻律是針對眼睛官能的一種表現(xiàn)形式和手段。其主要目標就是采用新媒體藝術設計出和諧的視覺韻律,給人以美的感覺,從而引發(fā)人們內(nèi)心的向往與認同,引導人們的精神世界。視覺韻律的體現(xiàn)主要來源于視覺設計。新媒體藝術設計必須體現(xiàn)和諧的視覺韻律,弘揚民族精神和時代的主旋律,從而帶動媒體藝術設計的健康發(fā)展,成為藝術行業(yè)尤其是媒體藝術業(yè)發(fā)展的新的經(jīng)濟增長點。
媒體通常是指傳達、增大、延長人類信息的物質(zhì)形式,是人們用來傳遞與獲取信息的工具、渠道、載體、中介與技術手段。而運用于藝術設計的媒體則是藝術媒體。新媒體藝術就是建立在現(xiàn)代信息技術基礎之上的藝術表現(xiàn)手段。新媒體藝術的范圍非常廣,可以涵蓋從繪畫、攝影、全息攝影術、實驗電影、錄像藝術到行為藝術、交叉媒介演出藝術、交互藝術、界面等廣闊的領域。
我國在歐美新媒體藝術的強烈沖擊下,隨著互聯(lián)網(wǎng)技術快速發(fā)展,新媒體藝術起步并且取得了一定的成果。我國的新媒體藝術大概是從晚于歐美國家二十多,是從二十世紀八十年代末開始的。1996年,在杭州中國美術學院畫廊,舉辦了我國第一次錄像藝術展《現(xiàn)象與影響》標志著我國的新媒體藝術開始走向成熟。新媒體藝術在中國雖然只有三十來個春秋,但是卻隨著互聯(lián)網(wǎng)等高新技術的飛快發(fā)展而迅速活躍與壯大起來。新媒體藝術也越來越被人們接受,越來越多的人參與到新媒體藝術的設計中,新媒體藝術將會取得更好的更快的發(fā)展。
既然新媒體藝術是傳統(tǒng)藝術的延伸和發(fā)展,那么它就還是屬于藝術設計,那么傳統(tǒng)的藝術設計理論基礎原則還是使用與新媒體藝術設計的。也就是說無論是新媒體藝術社會還是傳統(tǒng)的藝術設計都必須遵循藝術設計的基本原則。
首先,藝術來源于生活,藝術反映生活。任何藝術作品都必須滿足一定的需求,達到一定的目的。因此,新媒體藝術設計的視覺韻律離不開最基本的功能性原則。其次,所謂視覺韻律就是要給受眾一種和諧的美的視覺感受,提升人們的審美情趣,激發(fā)人們對美的追求。因此,新媒體藝術設計的視覺韻律離不開“美”的要求。也就是說美學的審美原則同樣使用與新媒體藝術設計的視覺韻律原則。再次,新媒體藝術設計的平面視覺的創(chuàng)意和表現(xiàn)形式必須遵循藝術設計的基本法則。因為任何藝術設計的創(chuàng)意和表現(xiàn)形式都是共通的,可以相互借鑒和吸收。
新媒體藝術設計追求視覺韻律就是要求藝術設計給眼睛一種美的享受,帶動人們精神上的享受,也就是說新媒體藝術設計的視覺韻律要求藝術設計給人一種賞心悅目的感受。這就必須做到觀賞性。
第一,新媒體藝術設計色彩要和諧。色彩是人們的主要視覺元素之一。在攝影藝術作品和數(shù)字電視以及電影等新媒體藝術作品中,色彩更是起著舉足輕重作用的視覺韻律元素。色彩的構成主要有兩種:其一是新媒體藝術作品如照片或者電影電視里的客觀色彩。這些色彩是客觀的,不僅具有自然色彩的美感,還能夠表達情緒,表現(xiàn)動態(tài),同時還具有紀實功能。另一種色彩則是新媒體藝術設計者的主觀色彩。這里色彩能夠輔助表達藝術作品的風格,表達作者的設計意圖,加強整個作品的表現(xiàn)力。當然,新媒體藝術色彩不是指五顏六色的鮮艷顏色就能產(chǎn)生美感,而是需要各種色彩的和諧搭配,并且和作品本身的特點以及風格相適應的色彩,才能更好地達到視覺韻律的要求。
第二,新媒體藝術設計的字號、字體以及字的色彩必須協(xié)調(diào)。新媒體藝術設計的字號、字體也必須根據(jù)這更藝術作品的風格和要求進行選擇,其原則也是觀賞性和和諧性。藝術作品里的文字主要有以下幾類:一是點名作品的主題,二是說明性文字。在電視、電影等動態(tài)新媒體藝術設計中的說明文字所占整個藝術作品的時間不能過長,簡短呈現(xiàn)則可以了,對于圖片藝術作品,其所占的版面也要適當;
第三,新媒體藝術設計的比例要適當。比例是事物之間相互制約,相互映襯的一定關系。如果比例不協(xié)調(diào),不適當,作品就會導致畸形,不僅沒有美感可言,還會給人不舒服的感覺。因此,在新媒體藝術設計時必須處理好各要素之間的比例關系,才能更好地達到視覺韻律的效果。
第四,新媒體藝術設計的表現(xiàn)手法必須講究秩序。新媒體藝術設計的視覺韻律是要講究真?zhèn)€藝術設計的觀賞性和美感的,而不能只考慮到其中的個別因素的視覺韻律。所謂動一發(fā)而牽全身,如果個別因素不符合視覺韻律的話,也會影響整個作品的視覺效果。無論是電影電視等動態(tài)新媒體藝術設計還是攝影繪畫等藝術設計,都要講求秩序。講求一定的動態(tài)布局,變動中有秩序才能避免混亂而渾然一體,產(chǎn)生整體的美感。
新媒體藝術的先驅羅伊·阿斯科特說:新媒體藝術最鮮明的特質(zhì)為聯(lián)結性與互動性。了解新媒體藝術創(chuàng)作需要經(jīng)過五個階段:聯(lián)結、融入、互動、轉化、出現(xiàn)。首先必須聯(lián)結,并全身融入其中(而非僅僅在遠距離觀看),與系統(tǒng)和他人產(chǎn)生互動,這將導致作品與意識轉化,最后出現(xiàn)全新的影像、關系、思維與經(jīng)驗。
首先是新媒體藝術設計的觀念與認識問題。視覺韻律是一個新興的詞匯,不僅指出要符合視覺審美,而且也要給人一種和諧之美,一種韻律之美。新媒體藝術設計主要有數(shù)碼產(chǎn)品的媒體藝術設計,如網(wǎng)絡、手機等電子產(chǎn)品、多媒體以及動漫游戲等;計算機輔助的藝術設計,如攝影計算和電影電視等。新媒體藝術設計是在告訴發(fā)展的信息科學技術的基礎上發(fā)展起來的新興事物,因此,它具有很強的時代感和現(xiàn)實性。但是任何新生事物總要經(jīng)過一定的發(fā)展階段才能為大家所認識和理解。如果,人們還是用原始的傳統(tǒng)的對藝術設計的理念去理解新媒體藝術設計,這樣是不符合時代發(fā)展潮流,不符合市場規(guī)律的。為了解決這個觀念問題,需要大眾媒體以及新媒體藝術家們的藝術宣傳,各新媒體藝術培訓機構加大教育里度,加之各新媒體藝術團體加以推廣才能使大眾更加正確地認識和理解新媒體藝術設計。
新媒體藝術設計是隨著信息科學技術發(fā)展起來的,這就決定了它不同于傳統(tǒng)的藝術設計。而當代人對視覺韻律的要求也不僅僅滿足于傳統(tǒng)的審美要求。因此,新媒體藝術設計是一門跨學科、跨領域、跨行業(yè)、多媒體的復合型學科,其要求的人才不僅僅要懂得藝術設計的規(guī)律、原則、方法以及傳統(tǒng)藝術的審美情趣、美學理念,還必須熟練掌握計算機、互聯(lián)網(wǎng)等新興的藝術設計媒體,能夠操作各種與藝術設計有關的如數(shù)碼相機、攝像機、計算機等新興媒體。因此,為了解決新媒體藝術設計對人才的迫切需求,各高校必須更加重視對新媒體藝術設計專業(yè)的重視,國家加大這方面人才的教育投資基金,各培訓機構也必須加大教育力度。國家和各有關教育、培訓機構必須根據(jù)現(xiàn)實的情況、根據(jù)市場的需求,制定出完善的培養(yǎng)不同層次的新媒體藝術設計人才的機制。
解決了觀念和機制問題,就必須考慮到實踐問題。新媒體藝術設計具有非常大的現(xiàn)實意義。而任何理念都離不開實踐,尤其是藝術設計,離開了實踐就失去了它的意義。但是我國的教育卻存在著只注重應試教育、理念較強,輕視實踐教育的問題。在實踐方面,要求各新媒體藝術設計人才培養(yǎng)基地建立各學科各學校之間的喜悅共享平臺、進行優(yōu)勢互補;帶領學生進行實踐教育,把所學的新媒體藝術設計知識和視覺韻律的理念運用到視覺中去,建立新的教學模式。例如攝影專業(yè)的老師在周末或者定期不定期地帶學生到野外去采風寫生、舉行攝影作品展;而電影電視相關專業(yè)的,老師可以組織一些課題,讓學生自己獨立進行拍攝,然后進行展出。創(chuàng)建新媒體藝術設計和視覺韻律相關的教學、科研和生產(chǎn)相結合的工作室。