肖振松

廣州美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)與科學(xué)研究中心 廣州510260

緒言

琺瑯彩瓷創(chuàng)燒于清代康熙晚期，是將銅胎畫(huà)琺瑯技法移植到瓷器上而創(chuàng)新的一種彩瓷?，m瑯彩瓷在清廷檔案中稱為“瓷胎畫(huà)琺瑯”，后人稱“琺瑯彩”，在收藏界也被稱作“古月軒”，國(guó)外稱“薔薇彩”。是專為清代宮廷御用而特制的一種及其精細(xì)的彩繪瓷器，極少部分也被皇帝用于犒賞功臣。

琺瑯彩瓷所需白瓷胎由景德鎮(zhèn)御窯廠特制，解運(yùn)至京后，在清宮造辦處彩繪、燒制。所需圖案紋樣由造辦處如意館擬稿，經(jīng)皇帝欽定，由宮廷畫(huà)師依樣畫(huà)到瓷器上。所以，琺瑯彩瓷不僅胎瓷制作精良，其紋樣設(shè)計(jì)繪畫(huà)敷色也絕非一般藝匠可望其項(xiàng)背，工藝水準(zhǔn)之高藝術(shù)品味之雅也絕非同時(shí)代其它瓷器可比肩，可謂致善致美、精美絕倫。尤其是它以國(guó)外進(jìn)口和宮廷內(nèi)密制的琺瑯料繪制，由宮廷造辦處燒制，幾乎沒(méi)有重復(fù)件，每一件都是獨(dú)一無(wú)二的?，m瑯彩瓷從顏料配制到繪制燒造均在宮廷內(nèi)完成，工藝極其復(fù)雜，工本十分昂貴，數(shù)量極為稀少，僅供皇室秘玩，“庶民弗得一窺”，在乾隆以后又隨著清王朝的衰敗而失傳。神秘的制作工藝，昂貴的制作成本，至尊的皇室身份，使得琺瑯彩瓷具有了無(wú)與倫比的身價(jià)，因此顯得無(wú)上珍貴。

近幾年琺瑯彩瓷在拍賣會(huì)上動(dòng)輒拍出上億元一件的令人瞠目結(jié)舌的天價(jià)。2005年10月23日，乾隆御制“古月軒”題詩(shī)花石錦雞圖白地琺瑯彩雙耳瓶，高16.5厘米，香港蘇富比拍賣公司上拍，成交價(jià)為1.1548億元港幣。2006年11月，清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗，在香港由佳士德拍賣公司拍賣，以1.51億港元成交。2007年8月20日，一件乾隆“御制琺瑯彩庭園人物圖題詩(shī)燈籠尊”在中貿(mào)圣佳拍賣會(huì)上以8400萬(wàn)元人民幣成交，這是中國(guó)瓷器在國(guó)內(nèi)的最高成交價(jià)。

琺瑯彩瓷，始于康熙，興于雍正，又于乾隆盛極而衰。然而，胎骨精致俏麗、繪畫(huà)工整嚴(yán)謹(jǐn)、設(shè)色華美高雅的琺瑯彩瓷無(wú)疑是中國(guó)陶瓷歷史星空中最為耀眼的一顆！琺瑯彩瓷在浩瀚無(wú)垠的歷史星空中也許像一顆燦爛的流星，只是一劃而過(guò)，但它所迸發(fā)出的那一抹璀璨的光輝，卻從來(lái)沒(méi)有在歷史的眼眸中消失。

琺瑯彩瓷的創(chuàng)燒開(kāi)辟了我國(guó)陶瓷歷史上一片全新的天地。

琺瑯彩瓷的工藝創(chuàng)新將我國(guó)彩瓷藝術(shù)推上了一個(gè)歷史的峰巔?，m瑯彩瓷的誕生創(chuàng)造了皇室宮廷藝術(shù)的絕世瑰寶！

一、琺瑯彩瓷的創(chuàng)燒及發(fā)展

琺瑯及其琺瑯器很早就在我國(guó)出現(xiàn)，歷史記載可追溯到十三世紀(jì)的宋元時(shí)期，但真正能在國(guó)內(nèi)制作應(yīng)是元代成吉思汗進(jìn)攻大食（大食為唐宋時(shí)代中國(guó)對(duì)阿拉伯國(guó)家的總稱。起源于波斯語(yǔ)稱阿拉伯人為T(mén)azi的音譯），將該地工匠俘虜押回制作，并將該技藝傳入中原。至明代永樂(lè)宣德時(shí)期，宮廷中開(kāi)始大量制作掐絲琺瑯，并于景泰年間達(dá)到了一個(gè)高峰，后世稱其為“景泰藍(lán)”。畫(huà)琺瑯則出現(xiàn)較晚，于十五世紀(jì)中葉在歐洲佛朗德斯發(fā)明，十五世紀(jì)末法國(guó)中西部里摩居以內(nèi)填琺瑯工藝為基礎(chǔ)，發(fā)展成畫(huà)琺瑯重鎮(zhèn)。隨著中西方貿(mào)易交往，琺瑯器于十七世紀(jì)末的清康熙年間傳人中國(guó)，便很快得到清朝康熙皇帝的青睞，力圖引進(jìn)畫(huà)琺瑯的技術(shù)。自康熙十九年（1680年），朝廷在紫禁城內(nèi)武英殿附近設(shè)置琺瑯作坊，歷經(jīng)10余年，終于成功地?zé)瞥隽宋覈?guó)的銅胎畫(huà)琺瑯器。至十八世紀(jì)初，宮廷造辦處琺瑯作坊 很快熟練掌握了金屬胎畫(huà)琺瑯燒制技術(shù)，燒造出一大批具有濃郁宮廷韻味的金屬胎畫(huà)琺瑯器，并且進(jìn)一步研制玻璃胎畫(huà)琺瑯，紫砂畫(huà)琺瑯和瓷胎畫(huà)琺瑯。據(jù)史料記載：康熙“五十五年九月十一日：廣西巡撫陳元龍奏摺，帝‘御賜琺瑯五彩紅玻璃鼻煙壺一個(gè)’，陳元龍‘ 愓感 涙零’?！庇纱丝芍?，至少在康熙五十五年，造辦處已經(jīng)制作出玻璃胎畫(huà)琺瑯，并用其賞賜眾臣?？滴跷迨吣辏?718年），康熙帝將武英殿琺瑯作 坊改歸養(yǎng)心殿，便于皇上的巡視和督察，并增設(shè)監(jiān)造一人，足見(jiàn)康熙皇帝對(duì)琺瑯器生產(chǎn)的重視。此間，已試燒制了一批紫砂胎畫(huà)琺瑯器。真正提到瓷胎琺瑯器的確鑿歷史資料可考：康 煕五十九年二月初二日，曹 頫（曹寅之子）奏摺內(nèi)朱批、諭曹寅：“近來(lái)你家差事甚多，如琺瑯磁器之類先還有旨意件數(shù)，到京之后，送至御前覽完才燒?！笨滴跷迨拍辏噬显诮哟_馬教皇克來(lái)孟使者嘉樂(lè)時(shí)，向他展示了造辦處自己制造的數(shù)件琺瑯彩瓷器并贈(zèng)與兩件琺瑯瓷碗，史料作如下記載：“康煕五十九年十二月初五日：康熙帝賜西洋使臣嘉樂(lè)琺瑯碗二個(gè)及其他?！睋?jù)此，我們可以推斷，大約在康熙五十八年（1719年）后，造辦處琺瑯作 坊將畫(huà)琺瑯技法移植到瓷胎上，獲得了成功，于是便誕生了瓷胎畫(huà)琺瑯，即現(xiàn)在大家所稱的“琺瑯彩”瓷。有學(xué)者認(rèn)為，造辦處琺瑯作坊大約于康熙二十七年開(kāi)始研制瓷胎畫(huà)琺瑯，此后反復(fù)實(shí)踐，不斷試燒，經(jīng)歷三十余年的艱辛歷程，終于創(chuàng)燒成功琺瑯彩瓷。

康熙創(chuàng)燒時(shí)期的琺瑯彩瓷，我們還能看出五彩瓷的彩繪工藝痕跡和掐絲琺瑯的工藝痕跡，但更多的是移植銅胎畫(huà)琺瑯的工藝。首先是施彩的瓷器表面為不上釉的澀胎（俗稱反瓷），而是敷以色料地子。這既是仿銅胎畫(huà)琺瑯的彩繪工藝，也是在沒(méi)有解決琺瑯料在瓷胎釉面上附著時(shí)所采取的工藝手段，就是這種過(guò)度性的工藝也應(yīng)該是我們的先人反復(fù)實(shí)踐所摸索出來(lái)的結(jié)果。我們所看到的琺瑯彩瓷料色上有極細(xì)的冰裂紋，其實(shí)就是琺瑯料燒結(jié)后釉質(zhì)的膨脹系數(shù)與瓷器表面原有釉質(zhì)的膨脹系數(shù)匹配上略有差異所致。其次在彩繪工藝上運(yùn)用了暈染的手法，這在工藝上用水或膠水調(diào)制顏料彩繪是很難實(shí)現(xiàn)的，所以這一時(shí)期的琺瑯彩瓷其顏料是以油劑調(diào)制的（史料記載洋人用多爾門(mén)油，應(yīng)該類似我們的乳香油和樟腦油），彩繪時(shí)同樣用油劑來(lái)進(jìn)行渲染。要實(shí)現(xiàn)這一工藝，還需要在進(jìn)行渲染的部位先敷以經(jīng)乳濁失透的粉料，再以色料進(jìn)行暈染。這種工藝非常類似于西方油畫(huà)繪制，其裝飾效果極富層次，質(zhì)感很強(qiáng)，因此畫(huà)面也更生動(dòng)。

自從康熙時(shí)期引入了畫(huà)琺瑯工藝后，便在陶瓷彩繪上也引入了西方的繪畫(huà)語(yǔ)言，彩瓷裝飾紋樣由原來(lái)的圖案化發(fā)展到寫(xiě)實(shí)趨向，花葉有了陰陽(yáng)向背的變化，色彩有了深淺濃淡之分，因此，琺瑯彩瓷的彩繪工藝也就更加復(fù)雜，技術(shù)難度也更高，因此藝術(shù)表現(xiàn)力也更強(qiáng)。

康熙時(shí)期的琺瑯彩瓷，從總體上看，其色彩搭配、紋飾布局到款識(shí)內(nèi)容和樣式，均摹仿當(dāng)時(shí)銅胎畫(huà)琺瑯的效果。器型以碗類為主，也少見(jiàn)瓶類，由景德鎮(zhèn)御窯廠提供的白瓷僅在器物的里面和底足內(nèi)部施釉，器物的外壁均為無(wú)釉澀胎。外壁畫(huà)面襯以顏料地子，常見(jiàn)的如黃、藍(lán)、紅、豆綠、絳紫等色地。畫(huà)面題材多為纏枝牡丹、月季、蓮花等花卉紋樣，除圖案式紋樣外也見(jiàn)寫(xiě)實(shí)性紋樣，但都有花無(wú)鳥(niǎo)。也有在四個(gè)花朵中分別填寫(xiě)“萬(wàn)”、“壽”、“長(zhǎng)”、“春”，“壽”、“山”、“福”、“海”等祝福吉語(yǔ)的。康熙時(shí)期琺瑯彩瓷的款識(shí)均署在器物外底，大多為“康熙御制”四字雙行紅色或藍(lán)色圖章式堆料款，圍以雙方框，框線外粗內(nèi)細(xì)。個(gè)別的如北京故宮博物院收藏的紫地琺瑯彩纏枝蓮紋瓶，外底坯刻“康熙御制”四字雙行款，外圍刻單線方框。也有個(gè)別器物如臺(tái)北故宮博物院收藏的康熙畫(huà)琺瑯蓮花紋菱花式盤(pán)（永樂(lè)白瓷胎），外底雖也署“康熙御制”四字雙行紅色堆料款，但外圍的不是雙方框，而且雙線圓圈，圈線外粗內(nèi)細(xì)。

從傳世的康熙琺瑯彩瓷器中，也發(fā)現(xiàn)有個(gè)別直接在宮中舊藏明代永樂(lè)白瓷上施彩的。筆者認(rèn)為這應(yīng)該是琺瑯彩瓷從澀面向釉面發(fā)展的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，具有標(biāo)志性意義，為以后雍正、乾隆時(shí)期在白釉上直接施彩的琺瑯彩瓷奠定了基礎(chǔ)。

圖1 康熙琺瑯彩黃地牡丹紋碗

至雍正時(shí)期，琺瑯彩瓷器進(jìn)入成熟期。雍正六年（1728年）以后，在雍正皇帝的直接干預(yù)下，造辦處自煉琺瑯料取得成功。據(jù)清宮內(nèi)務(wù)府檔案記載：“雍正六年二月廿二日，柏唐阿、宋七格等，奉怡親王諭：著試燒琺瑯料，遵此?！蓖辍捌咴率铡聼挰m瑯料月白色、白色、黃色、淺綠色、亮青色、藍(lán)色、松綠色、亮綠色、黑色共九樣”。由此我們可以斷定，雍正六年七月后我國(guó)已經(jīng)能夠自產(chǎn)琺瑯料?，m瑯料的國(guó)產(chǎn)化更加推動(dòng)了琺瑯彩瓷器的進(jìn)一步發(fā)展?，m瑯彩瓷的彩繪工藝日臻成熟，已經(jīng)很好地解決了琺瑯料在瓷胎釉面上的附著問(wèn)題，這時(shí)的宮廷畫(huà)師已經(jīng)可以用琺瑯料在瓷胎釉面上揮灑自如地繪畫(huà)創(chuàng)作。這時(shí)期琺瑯彩瓷的繪畫(huà)語(yǔ)言則充滿了東方文化韻味，無(wú)論料地還是素地琺瑯彩瓷，大都詩(shī)書(shū)畫(huà)印俱全，風(fēng)格清逸俊雅，一派中國(guó)工筆畫(huà)風(fēng)貌。彩繪工藝除了運(yùn)用在粉料上洗染外，山石樹(shù)干等部位還運(yùn)用了中國(guó)畫(huà)的點(diǎn)厾 皴擦等手法。此外，像銅胎琺瑯器那樣，琺瑯彩瓷也采用了多次燒制多次彩繪的工藝，因此，畫(huà)面層次極為豐富。但多次燒制多次敷彩，有的彩料之間卻存在一個(gè)后敷彩料與前面的彩料在加熱燒制過(guò)程中發(fā)生化學(xué)反應(yīng)的問(wèn)題，使呈色發(fā)生改變，也就是俗話所說(shuō)的“吃色”問(wèn)題，這在古代不知我們的先人經(jīng)過(guò)多少次的反復(fù)實(shí)踐才掌握了這些彩料的料性，從而克服這些問(wèn)題。釉上彩繪多次燒制工藝的應(yīng)用，使在料上彩繪變得像在釉面上彩繪一樣，從而使畫(huà)面更加精致細(xì)膩柔和，在瓷器釉面上達(dá)到中國(guó)畫(huà)工筆重彩的藝術(shù)效果。

雍正時(shí)期的琺瑯彩瓷，除了早期少數(shù)如康熙朝琺瑯彩瓷那樣以色地裝飾外，大多是在潔白如雪的釉面上直接彩繪。器型有瓶、碗、盤(pán)、碟、盅等，形制雋秀典雅，胎體輕薄，有的幾乎達(dá)到脫胎的程度。這些白瓷胎基本上都是由當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)御窯廠特制提供。極個(gè)別為清宮收藏的明代永樂(lè)白瓷。雍正琺瑯彩瓷的畫(huà)面題材，一改康熙琺瑯彩只畫(huà)花卉，有花無(wú)鳥(niǎo)的單調(diào)格局，大量出現(xiàn)宮廷院畫(huà)風(fēng)格的花鳥(niǎo)、竹石、山水等紋樣，畫(huà)面空白處題相應(yīng)詩(shī)句，詩(shī)文的引首鈐一方朱文閑章，句末則有或兩方皆朱文、或上為白文下為朱文的閑章。雍正琺瑯彩瓷與畫(huà)面相呼應(yīng)的詩(shī)文寫(xiě)的極為娟麗秀雅，如“一江綠水浮嵐影，兩岸青山夾翠濤”、“玉剪穿花過(guò)，霓裳帶月歸”、“妝凝朝日麗，香逐晚風(fēng)多”等。其書(shū)法或行或草，均極為凝練雋永。其格調(diào)之雅、品位之高，均無(wú)與倫比，可以說(shuō)，雍正時(shí)期的每一件琺瑯彩瓷都是詩(shī)書(shū)畫(huà)印俱佳的藝術(shù)珍品。雍正時(shí)期，還出現(xiàn)了像水墨畫(huà)一樣的單色繪制的琺瑯彩瓷，如中國(guó)水墨畫(huà)味的赭墨彩和頗具青花韻味的藍(lán)彩等，散發(fā)著濃郁的文人氣息，令人耳目一新。雍正琺瑯彩瓷器的外底均署年款，以藍(lán)料彩“雍正年制”四字雙行宋鏨體印章式款最為多見(jiàn)，款外圍以雙方框，框線外粗內(nèi)細(xì)，極其規(guī)整。也有少數(shù)器物署上述同式款，但無(wú)邊欄。雍正琺瑯彩瓷器也有署青花款的，所見(jiàn)有“雍正御制”四字雙行外圍雙方框和“大清雍正年制”六字雙行外圍雙圓圈。

圖2 -雍正琺瑯彩藍(lán)料彩山水碗

至乾隆時(shí)期，雍正時(shí)盛行的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印相結(jié)合的白地琺瑯彩瓷，仍有延續(xù)，所題詩(shī)句和所用閑章與雍正時(shí)大同小異。但從發(fā)展趨勢(shì)看，乾隆琺瑯彩瓷的裝飾風(fēng)格卻在逐漸趨向于奢華繁縟，充滿宮廷氣息，彰顯皇家氣派，雖說(shuō)顯得富麗堂皇，但藝術(shù)格調(diào)卻不及雍正清雅高潔。然而，乾隆時(shí)期琺瑯彩瓷器的裝飾題材卻比雍正時(shí)更加豐富，除山水、花卉、花鳥(niǎo)外，還有中國(guó)或西洋人物，以及西洋的卷葉花紋（素稱洋蓮或西番蓮）圖案。裝飾手法上新增各種色地開(kāi)光、錦地（即軋道）開(kāi)光、和萬(wàn)花地（圖案花紋）開(kāi)光，紋樣繁復(fù)，不留空白。因此，這一時(shí)期琺瑯彩瓷的彩繪工藝更為復(fù)雜，一件器物上可見(jiàn)多種彩繪工藝的運(yùn)用，如彩、染結(jié)合，填、畫(huà)并舉，而且還見(jiàn)油料和水料結(jié)合使用，這種工藝主要用于開(kāi)光的邊角圖案花紋上，以油料勾勒紋樣，以水料填色，這樣可以防止色料沖蝕紋樣線條，而且水料比油料更容易堆垛。此外，還新創(chuàng)了一種在料地上耙花（也叫軋道）的彩繪工藝，即以竹針等利器在敷好色料的地子上劃出花紋，或在燒好的料地上畫(huà)上各種花紋（也叫錦灰堆），燒制后像織錦一樣華美，故又稱作錦地。這種紋飾下襯以錦地或錦地開(kāi)光的裝飾手法也叫錦上添花，其彩繪工藝極其繁復(fù)。因此，從工藝的角度看，應(yīng)該說(shuō)乾隆時(shí)期琺瑯彩瓷的彩繪工藝得到了較大的發(fā)展，極大地豐富了陶瓷的裝飾手法。

乾隆時(shí)期的琺瑯彩瓷，從其傳世器物來(lái)看，筆者認(rèn)為大致可以分為三個(gè)階段。第一階段是繼承沿襲，這個(gè)階段主要是承襲雍正琺瑯彩瓷的白瓷以詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印裝飾的風(fēng)格，款識(shí)一般為“乾隆年制”四字雙行雙線方框藍(lán)料宋槧體或楷體款。第二階段是發(fā)展變化，這個(gè)階段逐漸趨向于奢華繁縟的皇室宮廷風(fēng)格，款識(shí)為藍(lán)料四字雙行雙線方框篆書(shū)款，多見(jiàn)于瓶類，器內(nèi)和足內(nèi)均施松石綠，款署于松石綠地上。第三階段是盛極而衰，這個(gè)階段器物較小，如小瓶、小杯等，器型、料色、彩繪及字款均不及以前，漸露衰象。由于器物較小，底部署款空間狹小，所署藍(lán)料四字雙行宋槧體或楷書(shū)款都不加框欄。

圖3 -乾隆琺瑯彩瓷

到乾隆時(shí)期宮廷琺瑯彩瓷極盡奢華后便逐漸衰微。據(jù)相關(guān)史料分析，竊以為其原因大致有三：一是或許與宮廷琺瑯作內(nèi)人員更替和缺乏導(dǎo)致技藝人才青黃不接有關(guān)。二是可能與大量西洋工藝品進(jìn)入宮廷和玉器的繁榮使得乾隆皇帝的喜好變化有關(guān)。三是也許與景德鎮(zhèn)御窯廠的粉彩瓷日臻完美、并且也可燒制部分琺瑯彩瓷以應(yīng)內(nèi)宮之需有關(guān)。當(dāng)然，從大的時(shí)代背景來(lái)看，與清王朝在乾隆時(shí)期由鼎盛轉(zhuǎn)入衰敗不無(wú)關(guān)系，也當(dāng)是歷史的必然。

（待 續(xù)）