田磊

4月底，杭州又迎來了一年一度的中國國際動漫節(jié)，這是中國國產(chǎn)動漫每年最重要的盛典。

2004年廣電總局發(fā)文要求所有電視臺黃金時段必須播放國產(chǎn)動漫，從那之后，中國動漫國產(chǎn)化進入了大躍進式的大發(fā)展，到2010年，全年385部共超過20萬分鐘的動畫片數(shù)量已然是全球第一。

但這些“輝煌”背后卻是讓人沮喪的現(xiàn)實，對于絕大部分的動漫企業(yè)來說，生存環(huán)境從來沒有現(xiàn)在這么糟糕：那些大公司早已將全國各級電視臺的黃金時段瓜分完畢；一些電視臺，從來也不愿意多出一分錢來收購，還有人才，每年從動畫系畢業(yè)那么多學(xué)生，為什么每個看起來都毫無創(chuàng)意，寫不出一個好劇本？

不過，也有讓人興奮的變化，在城市街頭大大小小的玩具商店里，喜羊羊這樣的國產(chǎn)動畫形象早已悄悄取代了那些陳舊的迪斯尼玩偶，成為最受孩子們歡迎的文化符號。

如果從2004年算起，以市場為導(dǎo)向的中國動漫國產(chǎn)化歷史已近7年，這7年間，國產(chǎn)動漫受到的惡評遠多于好評，但是，在惡評中，國產(chǎn)動漫依舊頑強地在一代人的精神生活中生根發(fā)芽。

電視臺拯救動漫？

在動漫產(chǎn)業(yè)的擴張中，杭州無疑是最具標(biāo)本意義的一個城市。在當(dāng)?shù)卣拇罅Ψ鲋蚕?，無論是動漫公司的數(shù)量、原創(chuàng)動畫的產(chǎn)量，杭州都已經(jīng)連續(xù)幾年位居中國第一。過去的7年多里， 建材商、地產(chǎn)商等大量的民營資本進入這個行業(yè)，2010年，就連浙江衛(wèi)視也斥資上億制作了一部長達720集的動畫片。

當(dāng)年名不見經(jīng)傳的《喜羊羊》最早在杭州開始播出，如今已經(jīng)成了7年國產(chǎn)動漫歷程中最著名的成功典范。但是，這部由一家小公司苦熬多年的片子一鳴驚人后，并沒有為國產(chǎn)動漫開辟出一條可復(fù)制的贏利模式，制作成本持續(xù)走高、電視臺低價收購、無力開發(fā)動漫衍生品，這些困境每天都在摧毀大量的中小動漫企業(yè)，也讓更多的投資者不敢輕易涉足。

事實上，在經(jīng)歷了最初幾年的跑馬圈地之后，最近兩三年，動漫行業(yè)已經(jīng)罕有大手筆的投入了。中國動漫業(yè)在經(jīng)歷了7年的高速發(fā)展之后，看起來已經(jīng)進入了艱難的瓶頸期，雖然各類動漫文化產(chǎn)業(yè)園在全國各地蜂擁而起，但真正能夠贏利，實現(xiàn)良性發(fā)展的動漫公司卻如鳳毛麟角。

7年來，真正走上良性發(fā)展道路的，也幾乎只有廣東奧飛一家，但其同樣飽受詬病，奧飛模式下的動畫片更多的像是銷售兒童玩具的廣告片，而遠遠談不上承載價值理想的文化產(chǎn)品。

除此之外，更大一部分看起來成功的動漫企業(yè)，依賴的則是政商資源交換的模式，響應(yīng)各地方政府發(fā)展文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的號召，制作一些面子工程式的動畫產(chǎn)品，換取土地開發(fā)等等更多的隱形資源。

在這樣的大環(huán)境里，各地方廣電集團對于動漫業(yè)的大手筆投入顯得難能可貴。廣電系統(tǒng)對于動漫制作的介入，很大程度上將為中國動漫開創(chuàng)一個新局面，對于大部分動漫公司而言，資金和播出渠道是最大的制約，而一部動畫片幾百萬的原始投入對于一家營業(yè)收入以10億計的廣電集團而言，并沒有太大壓力，播出和推廣渠道更是先天優(yōu)勢。

浙江衛(wèi)視總監(jiān)夏陳安在接受記者采訪時就稱：“投資拍攝動畫片，賺錢并不是最重要的，關(guān)鍵是培育了一大批14歲以下的少兒觀眾，有了這些觀眾，就可以做更多事情?！?/p>

事實上，在日本和美國動漫發(fā)展的歷史中，電視臺無一例外都承擔(dān)了最重要的主導(dǎo)作用。過去的很多年里，中國的電視業(yè)沉浸在收視率和廣告額的白熱化競爭中，很少有人去關(guān)心那些看起來毫無消費能力的低齡兒童?！笆窍惭蜓騿l(fā)了我們，動畫片絕對是未來電視業(yè)的一片藍海。”夏陳安說。

不過，在運轉(zhuǎn)了一年多以后，浙江衛(wèi)視旗下的藍巨星公司總經(jīng)理陳九九也認(rèn)識到，電視臺自己制作動畫片是一柄雙刃劍?！霸谕茝V、品牌塑造和資金上，都是優(yōu)勢，可是，在全國范圍內(nèi)推廣時，反倒成了劣勢，其他省市衛(wèi)星頻道極少愿意播出我們的動畫片?！标惥啪耪f，更重要的，廣電媒體對廣告市場很熟悉，可對消費市場卻非常陌生，對于動漫衍生品的開發(fā)幾乎毫無經(jīng)驗。

但無論如何，在未來動漫業(yè)的大洗牌中，那些懷抱動漫理想的電視臺毫無疑問將會越來越成為主角，他們深諳收視率之道，不缺資金和播放渠道，對文化產(chǎn)業(yè)毫不陌生。

事實上，與日本以發(fā)達的漫畫產(chǎn)業(yè)為核心建立起來的動漫產(chǎn)業(yè)相比，中國動漫產(chǎn)業(yè)面臨的最大國情和優(yōu)勢恐怕就是龐大的電視觀眾群和常年形成的觀看習(xí)慣為中國動畫提供了市場和心理準(zhǔn)備。

下一個7年

在杭州采訪期間，資金匱乏、播出渠道狹窄等等層面的問題，幾乎是每個中小動漫公司老板都要抱怨的問題。但中國動漫真正的桎梏遠不止于這些產(chǎn)業(yè)層面的技術(shù)問題。

2004年，中央政府祭出強硬的行政手段，扶植國產(chǎn)動漫，不僅僅是一個產(chǎn)業(yè)發(fā)展的問題，而是被視為整個國家文化復(fù)興戰(zhàn)略的一大組成部分。這跟當(dāng)年面臨戰(zhàn)后重建和文化斷層的日本將動畫業(yè)當(dāng)成支柱產(chǎn)業(yè)來發(fā)展，幾乎是一樣的情境。

文化產(chǎn)業(yè)與其他產(chǎn)業(yè)很大的一個不同在于，他不僅僅依賴資金、技術(shù)、營銷等，更依賴的是那些天才的創(chuàng)意、執(zhí)著的堅持。

米老鼠和唐老鴨的創(chuàng)作者當(dāng)年窮困潦倒，宮崎駿的時代，無數(shù)日本頂級漫畫師過的同樣是吃了上頓沒下頓的日子，但是，人類動漫史迄今為止最經(jīng)典的作品，大部分都誕生于那個時代。今天，即使是在日本和美國，產(chǎn)業(yè)鏈、贏利模式早就輕車熟路，卻同樣創(chuàng)意匱乏，讓人感動的神作越來越難得一見。

在很多時候，商業(yè)化往往會創(chuàng)造流行，卻從不善于創(chuàng)造美好，在一個產(chǎn)業(yè)發(fā)展的最初階段，市場能迅速地將那些美好的東西最大范圍地傳播、變現(xiàn)?？墒?，當(dāng)商業(yè)化體系過于成熟的時候，他們便會抹殺創(chuàng)意，工業(yè)流程般地制造出簡陋、陳舊的文化產(chǎn)品，并讓它們迅速流行。

孩子的世界尤其如此，他們不像成人那般有獨立思考的能力，從這個意義上講，產(chǎn)業(yè)鏈和盈利模式含糊不清的中國動漫業(yè)仍舊處于草莽時代，這個時代正應(yīng)該是神作不斷的階段，可現(xiàn)實卻不是如此。

“中國動漫還遠遠談不上創(chuàng)作內(nèi)涵的問題?！敝袊佬g(shù)學(xué)院院長助理、原動畫學(xué)院院長吳小華說，最根本的原因還是人的問題，雖然包括動畫學(xué)院的孩子每年都在大幅度增加，可是，動畫事實上是一個十分枯燥的學(xué)科，只有那些真正熱愛動畫的人才能堅持下來，而大部分孩子基本只是出于找份工作的需求。

此外，吳小華還認(rèn)為，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達對于藝術(shù)教育來說，很大程度上是一劑毒藥?！八囆g(shù)源于生活，可是現(xiàn)在，孩子們只是從網(wǎng)絡(luò)中了解生活，很少去社會中體驗生活，他們絕大多數(shù)時候都只是生活在虛擬的空間中?！眳切∪A說。

上世紀(jì)五六十年代，中國動漫也曾有過“中國動畫學(xué)派”的藝術(shù)輝煌，但是，在商業(yè)化的洪流中，是否還會誕生那些閱歷滄桑又內(nèi)心純凈的動畫大師，看起來并不樂觀。

“我們現(xiàn)在的動漫產(chǎn)業(yè)，很大程度上更像是制造業(yè)，而不是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。”杭州安高卡通公司總經(jīng)理任東耀也說，文化產(chǎn)品的一大價值就是給社會提供一種美好的精神力量，尤其是動漫產(chǎn)品，需要給孩子們創(chuàng)造一個美好的價值觀，但是，現(xiàn)在不要說在兒童領(lǐng)域，即使是在成人世界里，有廣泛認(rèn)可、美好的主流價值觀也是完全不存在的，天天看到的只有層出不窮的社會黑幕，加上題材限制眾多、臺詞故事等等內(nèi)容審查嚴(yán)格，在這樣的大背景下，動漫產(chǎn)品要有創(chuàng)作深度，要承載什么文化價值，是一件很困難的事情。

自從有了動漫這個文化產(chǎn)品，它就成為了現(xiàn)代社會中，一個民族進行兒童審美教育最有力的工具，粗鄙抑或是美好，在很大程度上不僅僅是一個產(chǎn)業(yè)的問題。

與成年人的世界一樣，那些文化價值和市場活力兼具的文化產(chǎn)品，在我們這個時代依舊是個奢侈品。國產(chǎn)動漫的下一個7年是否能夠讓孩子們的精神世界真正多姿多彩？