李 科

（重慶市川外南方翻譯學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，重慶 400050）

鋼琴從發(fā)明至今已有近三百年歷史。期間，經(jīng)過一百多年的改良發(fā)展，直到19世紀(jì)后半葉才具有了現(xiàn)代鋼琴完美的性能。在人類工學(xué)史上，鋼琴制造和性能的完善堪稱是近代文明的產(chǎn)物。幾百年來，鋼琴音樂擁有浩如煙海的經(jīng)典作品和豐富而系統(tǒng)的教材，它們是學(xué)習(xí)音樂入門的階梯，是孕育音樂家的搖籃。鋼琴作為普及音樂文化的工具，有其特殊的價(jià)值。鋼琴音域?qū)拸V，聲音氣勢磅礴，富于色彩變化，表現(xiàn)力極為豐富。同時(shí)，鋼琴自身就像一所音樂學(xué)校，通過它可以學(xué)到構(gòu)成音樂的基本要素，懂得理解和表現(xiàn)音樂的規(guī)律，從而全面提高音樂素養(yǎng)和文化藝術(shù)修養(yǎng)，進(jìn)入到更為廣闊的音樂世界。

一

為了兒童智力的早期開發(fā)，音樂教育已經(jīng)越來越引起人們的重視。對目前正想學(xué)習(xí)鋼琴和已經(jīng)正在學(xué)習(xí)鋼琴的孩子來說，最重要的是全面培養(yǎng)他們，對他們進(jìn)行美育教育。首先家長不能因孩子對音樂有某種“突出”表現(xiàn)就確認(rèn)孩子音樂天賦很高，望子成龍心切，不顧僅三四歲幼童的生理、心理特點(diǎn)，強(qiáng)加以苛刻的“訓(xùn)練”，動輒怒罵、體罰，甚至拳打腳踢。反之，只要彈好了琴便百般寵愛遷就，給予過分的物質(zhì)獎勵刺激，滿足孩子恰當(dāng)或非恰當(dāng)?shù)囊蟮?，這種做法同我們最初期望把孩子培養(yǎng)成才的大目標(biāo)是背道而馳的。家長最為普遍的做法是：把學(xué)習(xí)鋼琴當(dāng)作孩子職業(yè)道路的選擇，不論孩子興趣如何，素質(zhì)條件如何，都拼命加碼，認(rèn)為既然經(jīng)濟(jì)上、時(shí)間上、精力上付出了代價(jià)，那么不達(dá)專業(yè)便不值。抱這種心態(tài)的家長，許多或因家庭搞音樂，要子女繼承事業(yè)；或因自己酷愛音樂，想搞專業(yè)而未成，讓下一代來實(shí)現(xiàn)夙愿；或因崇尚音樂之高雅，羨慕音樂行當(dāng)之“輕松”；甚至因孩子文化成績較差，學(xué)習(xí)一技之長，以謀求出路等而來學(xué)習(xí)鋼琴，這些都是不足取的。

我們并非不贊成以鋼琴事業(yè)為職業(yè)道路的選擇，事實(shí)上，鋼琴事業(yè)的發(fā)展也需要“從孩子抓起”，培養(yǎng)后繼人才，且鋼琴的普及，必然會促使培養(yǎng)出更多更好的優(yōu)秀人才。但是，進(jìn)入專業(yè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域的孩子是極有限的，條件的選擇，水平的競爭都越來越高，越來越激烈，不可能學(xué)習(xí)鋼琴之后，人人都能如愿進(jìn)入鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)環(huán)境。對此，老師和家長要有實(shí)事求是的態(tài)度，綜合考慮，正確對待。大量事實(shí)證明，從小學(xué)習(xí)音樂會為未來的事業(yè)增添異彩，同時(shí)也有利于發(fā)揮潛在的能力。幼年鋼琴學(xué)習(xí)中所獲得的音樂修養(yǎng)對將來從事舞蹈、戲劇、電影、美術(shù)等藝術(shù)事業(yè)的孩子以莫大的幫助；給日后在音樂的其他領(lǐng)域?qū)W習(xí)的孩子以堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；給終將為鋼琴事業(yè)獻(xiàn)身的孩子們以奮飛的雙翼。

二

從我在教學(xué)中接觸的幼兒學(xué)生來看，有四、五歲開始學(xué)琴的，也有學(xué)過一段時(shí)間后又轉(zhuǎn)到我這里來的。我想許多家長都有一個(gè)共同的問題：孩子學(xué)習(xí)鋼琴的最佳年齡是幾歲？可能會有人說：“只要順應(yīng)各個(gè)兒童的能力去決定就可以?！钡俏蚁氪蠖鄶?shù)的家長不滿意這個(gè)答復(fù)。波蘭著名鋼琴家霍夫曼說：“鋼琴的學(xué)習(xí)，只要有才華，而且能注入正確的努力，從幾歲開始都無妨。”但是就大多數(shù)的家長來說，他們想知道的是一個(gè)確定的學(xué)琴年齡。早期的一些著名鋼琴家和鋼琴教師一再強(qiáng)調(diào)鋼琴的學(xué)習(xí)不能太早，如匈牙利著名鋼琴家費(fèi)爾德斯說：“正式的鋼琴學(xué)習(xí)，不可以開始得太早?！币?yàn)榭梢蚤_始學(xué)琴和一定能開始學(xué)琴并不是一個(gè)概念。以我個(gè)人的意見，不宜讓孩子過早開始學(xué)習(xí)鋼琴，最好五歲以后，最多也不應(yīng)該早于四歲。要讓孩子們多一點(diǎn)天性的發(fā)展，多一點(diǎn)游戲、玩耍的時(shí)間，讓孩子們先用他們的耳朵聆聽音樂，接受音樂的感染和熏陶；讓他們用嘴代替樂隊(duì)，代替鋼琴，代替一切樂器，唱出他們心中的音樂；讓他們用手學(xué)卡拉揚(yáng)，學(xué)小澤征爾那樣忘情地去指揮音樂；讓他們用腳踏出音樂的節(jié)奏。我想這才是音樂家成長的最佳設(shè)計(jì)。家長和教師都不應(yīng)該過早地讓孩子去做對他們來說技術(shù)性強(qiáng)的動作訓(xùn)練。

三

在三歲到六歲這個(gè)年齡階段開始學(xué)琴的孩子，都已經(jīng)聽過一些音樂作品,比如兒童的、流行的、影視的等，但是完全由鋼琴來演奏的曲子可能聽得不多。有的孩子自己已經(jīng)能比較完整地唱一首歌曲，有的還不太會唱歌，總體來看，大多數(shù)孩子還不知道“音樂”是怎么回事。所以首先應(yīng)讓孩子學(xué)會聆聽。聆聽是聽覺的訓(xùn)練，也是思維反應(yīng)的訓(xùn)練，對于孩子的學(xué)習(xí)具有重要的意義。聆聽包括兩個(gè)方面的內(nèi)容：首先是培養(yǎng)孩子好好聽教師和別人講話，并幫助孩子正確理解。這是孩子進(jìn)行學(xué)習(xí)和接受教育的前提。我發(fā)現(xiàn)有的孩子上課的時(shí)候，你對他講話，他瞪著大眼望著你，可當(dāng)讓他照著講的意思去做的時(shí)候，就不知所措了，如果再讓他重復(fù)出來，他就傻眼了。其實(shí)，他根本就沒有聽，對他講話的時(shí)候他走神了，注意力不能集中。這樣的孩子沒有傾聽別人講話的習(xí)慣，這是很不好的。我們應(yīng)該從小注意培養(yǎng)孩子聚精會神地聆聽教師的話，并且讓孩子聯(lián)系復(fù)述，有意識地讓孩子根據(jù)教師的要求去做。這不僅對聽覺是必要的訓(xùn)練，而且可鍛煉孩子的思維、記憶和語言的能力，更關(guān)鍵的是培養(yǎng)了孩子的好習(xí)慣，這將使孩子終身受益。其次就是教孩子聆聽音樂，這對于學(xué)習(xí)音樂的孩子更是意義重大。愿意學(xué)習(xí)鋼琴的孩子大多是聽到過鋼琴的聲音或是鋼琴小曲的，他們認(rèn)為“鋼琴的聲音多好聽啊”，由此產(chǎn)生要彈的最初的沖動。有了沖動不能馬上學(xué)著彈奏，卻是先要學(xué)習(xí)認(rèn)知五線譜。并且有的教鋼琴的大人們會說，不認(rèn)知五線譜不能學(xué)習(xí)鋼琴。于是，高音譜號、低音譜號、第一線、第一間、小節(jié)線、全音符、四分音符、休止符……這么多的陌生的東西，全一股腦地塞給孩子。所以剛學(xué)琴的孩子，還沒有聽到多少鋼琴的聲音，卻看到了一大堆的橫線豎線和一大堆的不認(rèn)識的符號。我認(rèn)為這違背了我們讓孩子學(xué)習(xí)鋼琴的初衷。從一個(gè)剛出生的小嬰兒來看，也是先聽到周圍的人們不停的說話，幾個(gè)月之后，才慢慢開始自己發(fā)聲，說出一個(gè)字、兩個(gè)字、一個(gè)詞、一句話。幾年之后才開始學(xué)會一邊念一邊讀，從“聽”到“說”再到“讀”，這是自然規(guī)律。學(xué)習(xí)鋼琴也一樣，應(yīng)該遵循這樣的自然規(guī)律。所以在孩子剛學(xué)習(xí)音樂，培養(yǎng)他們聽的能力的時(shí)候，可以先聽別人演唱、演奏的音樂，包括聽廣播、電視、唱片、錄音，或者到現(xiàn)場聽音樂會等；然后讓他們學(xué)會傾聽自己的音樂，包括自己的演唱、自己演奏和自己內(nèi)心的音樂。音樂是聲音的藝術(shù)，又是聽覺的藝術(shù)，其存在是因?yàn)槿祟惥哂新犛X的感知。可以這么說，只有讓音樂通過聽覺感染心靈，才可能使心靈迸發(fā)創(chuàng)造性的音樂，這才是學(xué)習(xí)音樂的正確途徑。因此，從剛開始學(xué)習(xí)音樂的時(shí)候我們就應(yīng)該讓孩子多聽，從符合兒童特點(diǎn)的兒歌到各種風(fēng)格和特色的歌曲，各種器樂、歌唱、指導(dǎo)交響樂等。有條件的還可以帶他們聽音樂會，聆聽生動的現(xiàn)場演唱、演奏；親眼看看指揮揮舞雙臂指引人們演奏出震撼人心的強(qiáng)音和優(yōu)美動聽的旋律時(shí)的動人形象；認(rèn)一認(rèn)樂隊(duì)中那么多不同模樣的樂器，聽聽它們發(fā)出的不同音色和相配合奏出的美妙音響，聽聽鋼琴那獨(dú)特而富于變化的聲音等，逐漸培養(yǎng)他們對音樂的敏感、興趣、喜愛和最為寶貴的音樂感受。這既是為日后學(xué)習(xí)音樂，學(xué)習(xí)鋼琴或?qū)W習(xí)任何一種樂器作必須的鋪墊準(zhǔn)備，又是對長遠(yuǎn)作用于孩子的音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。所以我們在最初的教學(xué)中一定要讓孩子打開視野，避免硬盯著一門死學(xué)。

培養(yǎng)孩子聆聽音樂還包括讓孩子傾聽自己心里的音樂。孩子，包括幼兒也會嘰里呱啦地哼唱一些調(diào)調(diào)，那是音樂熏陶感染和內(nèi)心情感的融會。但是，孩子一開始學(xué)習(xí)樂器后，往往容易偏重注意技術(shù)動作而不注意用耳朵去傾聽自己演奏的聲音，更忽視把學(xué)習(xí)的曲子通過內(nèi)心聽覺的感受演奏出來。孩子在剛開始學(xué)琴的時(shí)候，往往是眼睛直盯著五線譜，看到一個(gè)音符，手指就彈一個(gè)音，如果有彈錯的音只是認(rèn)為沒有看仔細(xì)樂譜，再一個(gè)勁兒地到譜子上去找，明明聽到喜歡的曲子，自己也會唱了，只是因?yàn)闆]有五線譜，就不敢在鋼琴上彈奏，這是過于依賴五線譜的表現(xiàn)。手指和眼睛很重要，但是不能忽略耳朵和全身心的感受，要把自己內(nèi)心的感受真實(shí)直接地表現(xiàn)出來。

法國鋼琴教育家齊格勒在敘述成功的鋼琴演奏時(shí)是這樣總結(jié)的：“許多富于才能的人所學(xué)習(xí)的鋼琴奏法秘訣，絕對不是只靠手指的練習(xí)，而是借著‘以心聆聽’自己彈出的聲音，具備了如何調(diào)節(jié)演奏效果的能力?！彼鲝垺笆种乓靡择雎犙葑喑龅那俾暋薄Ｋ慕虒W(xué)原則的最基本的著眼點(diǎn)是靠耳朵去學(xué)習(xí)，“唯有 ‘靠耳朵去調(diào)整’，動作才能達(dá)到完美的境界”。在教育上要養(yǎng)成“一心聆聽”的習(xí)慣，不必急著對演奏技巧的學(xué)習(xí)，最重要的是要“意識到聲音”。齊格勒認(rèn)為許多富于才華的演奏家鋼琴奏法的秘訣，絕對不是只靠手指練習(xí)，而是借著“以心聆聽”自己彈出的聲音，并具備調(diào)節(jié)演奏效果的能力。因此，培養(yǎng)兒童聆聽音樂一定要幫助他們發(fā)掘和注意去傾聽自己內(nèi)心的聲音。讓內(nèi)心的音樂，先于技巧，先于手指動作產(chǎn)生并生動地記在心里。

四

另外重要的一點(diǎn)就是，不應(yīng)該讓孩子急于學(xué)彈連奏和進(jìn)行快速練習(xí)。所謂“連奏”，與斷奏的區(qū)別在于手指之間有連續(xù)的獨(dú)立動作，手指抬起、落下，手腕隨之輕輕移動。連奏彈出的音與音之間既沒有空隙又沒有重疊，就像唱歌一樣圓滑連貫。

鋼琴演奏技巧的基礎(chǔ)是手指，手指技巧的基礎(chǔ)在于手指的獨(dú)立支撐。同人體的站立一樣，在鋼琴上學(xué)會簡單的站立支撐并不是十分困難。但是要使每個(gè)手指按照彈奏鋼琴需要的基本手型支撐站立，并使各個(gè)手指獲得平衡的獨(dú)立支撐能力也并非輕而易舉。它需要有一個(gè)相當(dāng)長的訓(xùn)練過程，還需要有恰當(dāng)而正確的、有針對性的嚴(yán)格訓(xùn)練，如果我們忽略它，就會給我們?nèi)蘸笱葑噤撉賻碜璧K，尤其是對那些天生手指較柔軟的孩子。有些孩子學(xué)琴，一開始就選用《拜厄》教材，在手指，尤其是弱手指還缺乏站立能力的時(shí)候，就開始學(xué)習(xí)連奏，這無疑會造成手的緊張和僵硬，手指的基本彈奏及手型都容易出現(xiàn)毛病。彈奏時(shí)，一個(gè)手指在彈，其他不彈的手指會翹起來，連續(xù)彈音與音之間就會有空隙，聽起來不像唱歌那樣圓滑連貫。還有一種情況是彈奏的手指第一關(guān)節(jié)會出現(xiàn)凹狀，有時(shí)不能及時(shí)離鍵，彈奏的前后兩個(gè)音會粘在一起，聽起來混濁不清；手指的外形很好，各關(guān)節(jié)凸出呈拱形，彈奏時(shí)手指有抬起落下的動作，而手腕卻紋絲不動，彈出的聲音聽起來很虛弱，不均勻，不清楚。出現(xiàn)這種情況屬于教學(xué)太急于彈連奏了，其結(jié)果就是聲音虛弱，不均勻，不清楚，不舒服，鋼琴明亮通透的聲音展現(xiàn)不出來。孩子在這樣不間斷、日復(fù)一日的練習(xí)中享受不到彈奏本身的快樂。就像我們觀察小孩子學(xué)走路一樣，兩條小腿具備了足夠的力量能夠支撐住自己的身體了，站穩(wěn)之后才可能自己邁開雙腿，一步一步走起來。如果雙腿力量不夠充分，走起路來難免歪七扭八、跌跌撞撞。如果走路不穩(wěn)就要跑，那必定會摔跟頭。學(xué)鋼琴也是同樣的道理，為什么孩子手指還沒有足夠的力量在琴鍵上站穩(wěn)的時(shí)候就急于要彈連奏呢？不能太操之過急。

科學(xué)的方法應(yīng)該是，讓兒童先進(jìn)行單音、雙音，以及和弦的落指練習(xí)，加強(qiáng)支撐能力，練好基本手型的基礎(chǔ)上采用兩個(gè)手指一組的連接，再逐漸擴(kuò)展到三個(gè)手指、四個(gè)手指、五個(gè)手指；由比較強(qiáng)壯獨(dú)立的二、三指逐漸擴(kuò)展到軟弱的四、五指的訓(xùn)練步驟較為妥帖。用這一循序漸進(jìn)的方法可以避免由于無準(zhǔn)備的使用軟弱的手指可能造成的手指相互依靠、粘連、手型及手指基本彈奏動作不規(guī)范等現(xiàn)象。等到孩子彈奏時(shí)用力自然，每個(gè)手指支撐力都得到增強(qiáng)，斷奏動作掌握得比較牢固，就可以開始連奏的學(xué)習(xí)了。另外，連奏的鏈子也需要兩音連、三音連、五音連，穩(wěn)扎穩(wěn)打地進(jìn)行，同時(shí)仍然要堅(jiān)持有斷奏的練習(xí)，讓孩子明顯享受到得心應(yīng)手的感覺，同時(shí)也說明孩子對鋼琴有了初步的掌控能力。

鋼琴教師應(yīng)該好好保護(hù)孩子們最初的沖動，幫助他們在成長中提高聽和彈的能力，讓他們與我們共同享受鋼琴音樂的美妙。同時(shí)，我們也需要在基礎(chǔ)的工作中，深入研究孩子在生理、心理和認(rèn)知能力上的共性，仔細(xì)了解孩子們在音樂素質(zhì)、性格特點(diǎn)、接受能力上的差異，不斷提高教學(xué)質(zhì)量，為孩子們的茁壯成長，為祖國鋼琴事業(yè)的蓬勃發(fā)展不斷努力。