王懿穎

眾所周知，2010年世界音樂教育大會將在北京舉行，這在中國音樂教育史上是具有里程碑意義的。那么，在通往全球化的道路上，中國音樂教育是怎樣一步一步走向世界大舞臺，不斷發(fā)出自己的聲音，展示自己的成就的?回顧歷史，我們可以清晰地看到著名音樂教育家姚思源教授作為一個睿智的開拓者那堅定、有力的足跡，為此而做出的不可替代的貢獻。

中國是一個歷史悠久的文化大國，音樂教育有著久遠的歷史和傳統(tǒng)，但長期以來在音樂教育領(lǐng)域的國際影響卻十分薄弱。中國近現(xiàn)代音樂教育起步于20世紀初，發(fā)展緩慢。新中國成立以來，尤其是改革開放以來有了長足的進步，而外界仍然對我們知道得很少。另—方面，中國音樂教育的改革和進步需要及時獲得外界的信息，并吸收對我們有益的東西。特別是在當代科技文化發(fā)展如此迅速的今天，要建設發(fā)展既具有我們民族音樂文化特色，又具有現(xiàn)代教育科學水平的音樂教育無論是專業(yè)音樂教育，還是學校音樂教育，都必須與外界交往。

正是基于這樣的認識，作為中國當代最重要的音樂教育家之一，姚思源教授以自覺的開放意識和國際化視野，十分重視并積極參與音樂教育的國際交流。姚老師清醒地看到：研究當代中國音樂教育的建設與發(fā)展，必須研究歷史發(fā)展的脈絡，必須放開眼界，了解國際，了解世界。因此，他始終密切關(guān)注著國際音樂教育的發(fā)展趨勢。

一、對國際音樂教育思想敏銳的洞察、把握和主動的學習、介紹

早在1986年春夏，北京師范大學教育系和中國音協(xié)聯(lián)合舉辦“奧爾夫音樂教育學習班”。但在當時卻有一種偏見，認為學習、推廣奧爾夫音樂教育體系會破壞我國的民族音樂文化傳統(tǒng)。為了解除這種顧慮，姚老師身為中國音協(xié)音樂教育委員會副主任，親自從《現(xiàn)代音樂教育》(Music Education in the ModernWorld)一書中選譯了《奧爾夫(學校音樂教材)和它的國際意義》一文，介紹奧爾夫教學法。文章指出：奧爾夫《學校音樂教材》不是一種教學方法，而是一種允許為各式各樣的方法論去闡明的教學觀念。奧爾夫教育體系的第一個革新是用于基礎(chǔ)音樂教育、由帶音高的打擊樂器為基礎(chǔ)組成的特殊樂器組。第二個革新由語言練習構(gòu)成。奧爾夫認為，文字的字面意義甚至不如文字所內(nèi)涵的節(jié)奏、聲音更為重要。因此，語言練習不僅有助于音樂教育，也有助于兒童學習本國和外國語言，并能幫助兒童進入詩歌藝術(shù)的世界。第三個革新在于把音樂和動作(舞蹈)聯(lián)合成一種特殊形式，極力把音樂與舞蹈初步形態(tài)從原來的范圍中拖引出來。兒童不但學習選擇適當?shù)膭幼饕赃m應音樂，同時也學習選擇合適的音樂以適應舞蹈動作的初級形式。在音樂文化所有的多聲部和單聲部的初級形式中。不管用什么方法都允許做各式各樣的變奏。換句話說，初級的音樂都可以發(fā)展成各種風格傾向：反過來，爵士樂、搖滾樂等各種傾向的現(xiàn)代音樂，也都可以依據(jù)奧爾夫的《學校音樂教材》化作音樂的初級形式。奧爾夫《學校音樂教材》的最高形式是初級音樂戲劇，它不僅使聲樂和舞蹈因素結(jié)合成一體，而且也包含著藝術(shù)教育的其他成分(啞劇、表演、服裝、舞臺設計)。所有這些革新，都與兒童創(chuàng)造性能力的發(fā)展緊密相連。

據(jù)我所知，這是國內(nèi)較早概括而又準確、深入地介紹奧爾夫音樂教育思想的文章。我想，在那樣一個特定的歷史時期，需要的不僅僅是學術(shù)的敏感和洞察力，更重要的是自覺的開放意識、智者的勇氣和高貴的學術(shù)品格。

二、積極參與國際音樂教育學會(ISME)的學術(shù)活動并宣傳其教育主張

姚老師是國內(nèi)較早與國際音樂教育學會接觸，積極參與其學術(shù)活動的學者。國際音樂教育學會成立于1953年，是目前國際上規(guī)模最大、影響最廣的音樂教育學術(shù)團體，會員遍及世界六大洲70多個國家和地區(qū)，其宗旨強調(diào)廣義的音樂教育，把音樂教育視為人類生活及學校教育的一個重要組成部分，大力促進全球音樂教育的發(fā)展。ISME第19屆世界音樂教育大會于1990年8月在芬蘭首都赫爾辛基召開。會議的主題是“面向未來的音樂教育”，顯示了在當代科技文化和經(jīng)濟生活迅速發(fā)展的背景下，人們對音樂教育未來發(fā)展前景的關(guān)注。姚老師作為中國唯一的代表應邀與會，并用英語宣讀論文《學校音樂教育應努力向?qū)徝谰辰缱非蟆?。這在新中國普通學校音樂教育史上應當說是十分有意義的第一次。

回國后，姚老師深刻總結(jié)、積極介紹會議議題和主要成果：

1.國際上關(guān)于音樂教育的概念非常廣泛，不僅包括我們所習慣的“專業(yè)音樂教育”和“普通學校音樂教育”，還包括從早期兒童到大學的音樂教育，從大眾傳播媒介的音樂到音樂治療，都是大家所關(guān)心的音樂教育問題。因此，音樂教育不僅是音樂教育工作者的事，而是全社會都應該關(guān)心的事情，應把音樂教育看作是人類生活和教育的一個重要組成部分。

2.音樂師資的培養(yǎng)始終是被關(guān)注的一個重要課題，是直接與教育對象聯(lián)系起來考慮的，稱作“師資培訓與學校音樂教育”，其中包含從事音樂醫(yī)療的特殊音樂教育師資培訓等。

3.由于人類文化是由各民族的多元文化所組成的，因而許多國家的音樂教育非常重視把本民族的音樂文化引入音樂教育，作為音樂教育的重要內(nèi)容。同時也重視歐洲音樂文化傳統(tǒng)對音樂發(fā)展的貢獻。

4.大眾傳播媒介對教育的重大影響是人們普遍關(guān)注的又一重要課題。廣播、電視、聲像(視聽)、磁帶、電影等對音樂教育的影響如此巨大，如何喚起這些部門積極為音樂教育服務，以及具體的措施方法，都是人們關(guān)心的重要課題。

5.音樂醫(yī)療被視作音樂教育的一種方式，往往與弱智兒童等特殊教育對象相聯(lián)系。

6.人們探索新的教學方法和手段，特別是現(xiàn)代科技、電聲、電腦在音樂教學中的運用。電腦在兒童初級課題教學，到專業(yè)教育的總譜讀法、音樂作品分析、作曲教學等方面都有著廣泛的應用前景。

三、深刻的民族情結(jié)

在國際交流的過程中，姚老師深感外界對我國音樂教育的歷史和現(xiàn)狀缺乏了解。因此，他十分重視向外界介紹中國的音樂教育。他強調(diào)比較音樂教育研究的首要目的是為了建設、發(fā)展我國音樂教育，同時也不能忽視通過比較研究，向外界介紹我國音樂教育的歷史發(fā)展、成就和問題，使世界多了解我們，并為國際音樂教育的發(fā)展和進步作出我們應有的貢獻。姚老師身體力行。利用講學、出席國際會議等一切可能的機會，積極介紹中國音樂教育思想，介紹中國民間音樂、民歌、中國當代作曲家運用20世紀技法的創(chuàng)作等音樂文化成就。

1992年11月在北京師范大學教育系舉辦的“中美教育問題研討會”上，作為音樂教育專題研討會

的中方主持人，姚老師先后用中英文宣讀論文《中國改革開放政策給學校音樂教育帶來的新氣象》，積極介紹中國音樂教育思想與成就，鮮明地表達了自己的主張。他認為，中國的音樂和音樂教育從“為政治服務”的狹隘思想影響下解放出來，又從音樂教育為“開發(fā)兒童智力”的片面觀點中解放出來，經(jīng)過不斷地實踐、總結(jié)、研究和爭論達成共識：音樂作為一種聽覺藝術(shù)，它在學校教育中的地位應該是執(zhí)行美育任務，即通過具有審美價值的音樂作品，以美育為核心，積極地、潛移默化地影響少年兒童的德育、智育、體育幾方面的和諧、完善的發(fā)展，不是為少數(shù)人，而是在各級各類學校中使所有的學生人人都能有學習音樂的機會。他十分自豪地說：改革開放以來，我國音樂教育思想空前活躍，政府教育領(lǐng)導部門逐漸重視學校藝術(shù)教育，音樂師資培訓步伐加快，音樂課的開課率增高，城市出現(xiàn)少年兒童學樂器和舉辦演出活動的熱潮，音樂教材的編輯出版和理論研究日益繁榮，國際間的交往增多。這些情況都在一定程度上說明，我國的學校音樂教育在這個時期是新中國成立以來發(fā)展、進步、繁榮的最好時期。但同時他也不回避問題：由于歷史‘‘欠債”太多，困難、問題、困惑仍然很多。主要表現(xiàn)在輕視、忽視音樂教育的思想仍不可低估；農(nóng)村和邊遠地區(qū)的學校音樂教育仍很落后；音樂師資的數(shù)量和質(zhì)量還有很大差距，不能滿足需要；流行音樂對學校音樂教育的沖擊很大等。姚老師當年敏銳地提出的這些問題，在今天看來也仍然是問題。

1996年姚老師又應ISME之邀，用英文寫了《中國學校音樂概觀》(Overview of School Musicin the People's Republic ofChina)一文，刊登在《學校音樂教育和教師教育的全球化考察》(Music in School and TeacherEducation A Global Perspective)一書中，全面介紹中國學校音樂教育概況。

四、重視比較音樂教育的研究

姚老師對音樂教育國際交流的重視不僅停留在翻譯和介紹上，他還十分重視理論的研究和思考。他是國內(nèi)較早開始自覺地、有意識地對比較音樂教育進行研究的學者。他早就意識到：比較音樂教育研究是一個跨國家、跨文化、跨學科的綜合性研究，這個學科的建設和發(fā)展將使人們對音樂教育領(lǐng)域的認識更深刻、更開闊。

1987年姚老師作為訪問學者赴美國加州威梯爾學院(WhitterCollege)訪問考察。通過聽課、講學、談話、參與活動和閱讀相關(guān)材料等方式，了解音樂系的辦學狀況，在一些問題上與當時的北京師范學院音樂系進行比較研究，發(fā)表論文《美國威悌爾學院音樂系與中國北京師范學院音樂系的比較研究》，在比較音樂教育領(lǐng)域進行了有益的嘗試。

姚老師總結(jié)威梯爾學院的辦學宗旨有三個方面：一是注重學生的興趣選擇和個性的自由發(fā)展；二是注意對社會需要的競爭能力和適應能力的培養(yǎng)；三是注意追求從他們希望尋求的世界性觀點出發(fā)的功利主義目的。學院的所有學生都可以選學有關(guān)音樂表演和音樂理論的課程，包括合唱、樂隊等，學生們并不把音樂當作主科，而是為了興趣和提高自己的音樂文化修養(yǎng)而學習。那些在器樂和聲樂方面有基礎(chǔ)的學生，則鼓勵他們以音樂作為主科。音樂系為學生將來就業(yè)提供廣泛的準備，十分注意社會上實用的音樂課程，如提供作曲、指揮、音樂教育、音樂史論等，學生還可以在導師輔導下發(fā)展自己在音樂特殊領(lǐng)域所需要單獨開設的課程，如教堂音樂、音樂管理、音樂學等。

在這一基礎(chǔ)上，姚老師系統(tǒng)總結(jié)了威梯爾學院音樂系的課程設置和教學特點：

1.重視音樂文化、史論、音樂作品風格的學習，有些課程常常熔技術(shù)、理論、音樂風格與歷史于一爐。例如聲樂課除了學習聲樂技巧以外，還要求對不同歷史時期和流派的歌曲文獻和風格進行學習和研究。音樂史課不只學習音樂理論與文獻，重點是引導學生去聽作品，了解各主要歷史時期的風格特征，并用實例說明在節(jié)奏、旋律、和聲、曲式、織體等方面的特色。再比如“20世紀音樂”，既有流派及其發(fā)展狀況的講授和主要代表人物及典型作品的分析，也要求學生聆聽、彈奏并練習寫作。和聲課除了一定數(shù)量的筆頭練習，更注重聽覺訓練、鍵盤彈奏和分析，并注意增補20世紀和聲流派和風格的簡明介紹。

2.多數(shù)課程是分級、分段的一學期、一學年的課程，例如音樂理論分初級理論一班、二班，高級理論一班、二班(一個學期4個學分)。這樣便于因材施教，運轉(zhuǎn)周期快，學生學習的積極性更高。

3.注意多種音樂文化的教育，設有種族音樂學(Ethnomusic010gy)、爵士音樂史、美國流行音樂史、教會音樂等課程。

4.重視合唱、合奏的表演實踐和演出活動，在合唱訓練中，對于和諧均衡、音準、節(jié)奏感的表現(xiàn)都有較高的水平。

5.音樂教育課程形式多樣，如“小學音樂教學法”、“中學音樂教學法”，以及鋼琴、小提琴課內(nèi)都包含教學法的內(nèi)容。

學習是為了更好地借鑒，但不能盲從。姚老師認為，雖然中美兩國社會制度和文化背景有許多差異，但是他們的某些做法和經(jīng)驗具有參考借鑒價值。姚老師也十分清醒地看到：與美國的現(xiàn)狀不同，中國教育仍處于大規(guī)模持久的發(fā)展階段，為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)大量合格的音樂教師，有著迫切、廣闊的前景。因此，必須堅持和加強為基礎(chǔ)教育服務，提高辦學效益，改革教學內(nèi)容和課程結(jié)構(gòu)，加強教育理論和實踐環(huán)節(jié)，更新教育觀念，提高教師的素質(zhì)水平。

我認為，像這樣深入、具體、有內(nèi)涵的比較研究，在20年后的今天，對于新世紀高師音樂教育的課程改革和建設，仍然具有高屋建瓴的指導意義。

姚老師十分關(guān)注比較音樂教育領(lǐng)域的研究進展和研究水準。他認為，在比較研究的前期，首先是介紹研究某一國家、地區(qū)音樂教育的狀況，包括歷史和現(xiàn)狀，文獻和實地考察，但是應該保證確切地、原汁原味地介紹。他批評有些介紹國外的文章，常常用“編譯”，而不是翻譯，讀起來很不放心，希望有原文對照，力爭做到對原文原意的準確理解。毫無疑問，這體現(xiàn)了他一貫的嚴謹、求實的學術(shù)作風。他同時認為，音樂教育的比較研究應對歷史、現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢做綜合的研究。例如研究德國的音樂教育，必須要了解基督教音樂對教育的影響，要了解歐洲從文藝復興、巴洛克時期、古典時期、浪漫樂派時期以及20世紀音樂發(fā)展狀況的大背景，特別是聯(lián)系德奧音樂文化，還有德國納粹主義、“二戰(zhàn)”以后社會主義東德對音樂教育的影響等。因此，音樂教育研究的學者應重視外語、外國相關(guān)文化的修養(yǎng)。

身為音樂教育國際交流的使者，姚老師努力追求的目標是：逐步形成具有中國民族音樂文化特點、運用現(xiàn)代化教學手段、科學的音樂教育體系，促進我國音樂教育的發(fā)展和進步，同時也應當對國際音樂教育的進步做出應有的貢獻。應當說，這也是新世紀中國當代音樂教育工作者的使命和責任。